今天小编分享的电影经验：王骁，客场踢出主场气势的男配角，欢迎阅读。
我终于看了电影《三大队》。
电影改编自非虚构文学《请转告局长，三大队任务完成了》，当时就看得我疯狂飙泪，看了点映以后，一幕幕画面荡气回肠，一闭上眼睛满腦子都是刘欢演唱的主题歌《人间道》的旋律。
电影全员老戏骨，张译、王骁和高叶更是再次组团打野。
王骁在电影里演张译的手下，原市刑侦三大队成员马振坤。一个因参与集体殴打嫌疑人致死，出狱后再度追凶的警察。出狱之后的日子，马振坤当上了宵夜摊小老板。
看着王骁扮演的马振坤捧着高叶亲下去， 我突然意识到，不知不觉中，王骁这个名字，已经变得很熟很熟了。
第一次专门注意到他，是《白鹿原》里，在兆鹏、兆海、孝文、白灵这些白鹿原上形形色色风头无两的儿女之间，他扮演闷声当着背景板，永远都在面朝黄土背朝天的白孝武。
不知道是命运的牵线，还是性格使然，扮演白家老二的王骁，和白孝武这个角色的走向有一些相似——
虽然他不是名利场里最夺目的王冠上的钻石，但他一步步活成了 " 盐系演员 " ——
就像盐一样，存在感不强，却不能没有他。
这是绝对的实力，也出于无比坚定的信念感和内核。
古偶里突然出现的降维打击
王骁早在 05 年的时候已入行，但年轻观众第一次了解他，大多是因为他在《三生三世十里桃花》里演了司命星君。
在 " 古偶并不需要很强的演技 " 的刻板印象中，王骁靠一个八卦百科全书的人设，在一群胶原蛋白充盈的小花生里，让观众 get 到了，原来演技到位的演员，上什么题材都不出戏。
不过在《十里桃花》&《枕上书》的司命星君小小出圈之后，王骁很快消失在古装的范围里，杀回了现代剧。
第二次让很多年轻观众注意到的，是《流金岁月》里的杨柯。
杨柯的出现，则是王骁继打破" 古偶不需要强演技 "之后，又打破" 人设够好的话谁演都行 "的贵圈怪谈。
之前的几部戏，王骁最多是留给观众一个 " 这演员啥都能演 " 的好印象，而杨柯这个角色，是能让观众开始细品王骁的演技的契机。
过去的很长一段时间里，王骁要不是在演极为生活化的人物，像《戈壁母亲》《大路上》那种一股子根正苗红风扑面而来的气质，要么是《三生》系列里完全架空的神仙。如果以画画来类比，就像是素描和画圣母像，前者可以靠模仿，后者可以靠想象，反正没人见过神仙什么样。
杨柯，就是个被各种生活化的碎片，组合而成的完美凡人。
作为一个销售总监，他对自带腥风血雨体质的下属朱锁锁，具有业务能力上自带的威严，和生活中不摆官架子的随和，完全靠人格魅力，让观众相信他配得上 8 个前女友，还能在职场上不被嚼舌根。
有人情但没有过于庸俗的世故，会来事儿但不会算计自己的下属。能把这种不露声色的精明和温和融会贯通，展现出所有员工梦寐以求的顶级领导，演技便不再是临摹或画鬼神：
没有人真的遇到过，然而是所有人都幻想过的一种存在，如把蛇鳞鹿角鲶须组合成龙。
做到这一点，除了靠经验和人物小传，演员的理解力必须来源于生活又高于生活。
配角的色彩
对于演员来说，争当主角，除了戏份和薪酬高低之外，还有一个很直观的理由：
配角的存在，往往在剧情里是为了主角服务的。
换言之，能独立存在于一个故事的配角少之又少，即使单纯从表演 " 过瘾 " 上来说，也远远不如演主角的成就感和满足感强烈。
可对于王骁来说，把配角的碎片，一一粘合，形成一个哪怕观众只能看到他的片刻，却足以腦补出完整人生的角色，是他作为演员的看家本事。
《天才基本法》是一部主打成长和校园，又略微带了几分奇幻色彩的剧，风头自然是属于小演员们。在剧里演本身就是数学天才张老师的王骁，一股子斯内普中国分普味儿，每天用自己硬到让学生颤抖的教学思路，平等鞭策每个人。
张内普在剧里，除了是主角的严师，还是主角爸爸的情敌。既然是爸爸的情敌，在叙事上，观众很容易产生和初期主角对张老师同样的偏见。
王骁是以不着痕迹的方法，去补足张内普除去老师之外的那一面。
愿意给情敌的小孩交学费的男人，多少有些嘴硬心软。张内普在课堂上总是一张不苟言笑的脸，放松下来的时候也不怎么爱说笑，但你会根据他的肢体，感觉到他对谁的距离感是拉近的——
说话时会气到抻出脖子，连下巴都一并送出去，却又因长期伏案工作肩膀内扣的样子，忍不住会让人带入到身边那些嘴笨的知识分子叔叔伯伯。
在《大考》里，同样是演学生的长辈，周美仁则是混吃等死式的不着调家长。
两部剧上线的时间没有差很久，带着张内普的记忆，我专门观察了演周美仁时，王骁的表情：他多数时候，并不会做出相当明显的面部动态。
作为网瘾中年的爹，在和相当自律的儿子抢游戏账号。在一怒之下怒了一下这段戏里，除了说话，他的眉眼和腮部肌肉都没有格外表现出 " 我在发怒 " 的表情，而是靠拍桌子，指鼻子这样带着几分虚张声势的动作去表现生气。
没有家庭地位的家长，一下子就立住了。
非常懂 less is more 的演员，会有效区别同一种情绪，由不同人表现出来的情态。
一个是嘴上下刀片，心里柔软到能祝福白月光选择自己的幸福，还能照顾情敌的孩子的冷脸男，一个是在哪儿摔倒就在哪儿躺下，需要儿子给自己打鸡血的废柴老爹。他们都是主角世界里的部分组成，却呈现能让观众了解到过去，也能预见未来的完整性。
不是主菜，却是电影的盐
大家比较熟知的王骁的作品，往往是剧集，少有电影。
其实王骁也拍过电影，《解忧杂货铺》里的民警、《志愿军雄兵出击》里的梁兴初。
他扮演的都是一些很有生活气息的角色，包括那位狂奔三所里、奇袭松骨峰，一仗打出 " 万岁军 " 的第 38 军军长梁兴初。
身穿大氅，有点小神气，差点贻误军机，王骁演绎出梁兴初性格中的 " 人性 " 部分；但他眉宇间的正气、粗粝且坚毅的眼神，台词不多，那个极为保护部下、身先士卒、万夫莫敌的 " 万岁军军长 " 的神性也很快展现在观众眼前。
Less is more，应该是王骁的一个表演心法。
《三大队》中也是如此。
马振坤，三大队里最 " 损 " 的成员，私下插科打诨，但不耽误追凶时的搏命认真。当奸杀案疑凶之一的王大勇落网，队长程兵起初还能平静问话，待到师傅张青良死讯传来，加上王大勇望向程兵手机上的女儿照片露出淫邪的笑，三大队成员们血性里的怒火被点燃，一个个瞬间暴起——这股来自血性的怒火也终结了他们的荣耀，改变了他们人生的方向。
警服变囚服，荣耀变镣铐。王大勇倒地之后，马振坤给镜头留下一个惊愕然后渐渐熄灭的眼神。
等队长程兵出狱，画面一转，马振坤顶着油腻蓬松的头发，叼着烟在夜宵摊颠勺。看到昔日的兄弟们，他眼里流露出一种想抵抗但无从抵抗的宿命感，他知道队长的到来意味着什么。
西天取经之旅，终究是要上路了。不能不出发，因为你闭上眼睛也无法说服自己，忘掉心中那座灵山。蒙尘的正义，就像大雷音寺的菩提一样召唤着自己。于是，面对程兵的召集，马振坤振臂高呼，誓死追随，发出了第一声回应。
——三个镜头，对应马振坤的三次人生转向，王骁的处理干净利落，尤其是眼神不多一分也不少一寸，没有过度煽情，但却能一秒把你吸入人物内心的深渊。
马振坤与老婆的感情线，是王骁在片中最高光的部分。
兄弟重逢，妻子看到这群不速之客，像猎犬一样嗅到了危险气息，她预感小家庭平静的生活会被这群人彻底打乱，于是向三大队的兄弟们投去不友善的眼神。马振坤看到妻子的 " 失礼 "，气呼呼就往里屋走，程兵上前想拉住他，却发现走到门口的马振坤，在看到妻子的瞬间就切换了眼神——什么铁血英雄梦都是假的，眼前这个陪自己过了命的女人，才是一切的意义。
马振坤捧起妻子的脸狠狠亲下去，这也预示着他在 " 西天取经三大队 " 的终局。
长沙的追凶之旅，马振坤重操旧业做起了夜宵摊，这也是追凶过程中难得的笑点所在：因为长沙人的夜市文化，马振坤的夜宵摊居然挣了不少钱。
几个兄弟里，马振坤看起来最 " 顺溜 "，挣钱追凶一样没耽误。但最早离开的也是他，他把攒满钱的银行卡交给程兵，宁愿挨兄弟一拳也要坚定说出自己的选择：她跟了我这么久，我不能负了她。
——他第一个振臂呼应，又第一个转身离开，但一切都很合理，因为人物命运的轨迹已经写在了他的潜意识里。而马振坤的潜意识，没有一刻不在天人交战，正义，兄弟，失落的荣誉，现世安稳，家庭，过命的伴侣 ……
这种天人交战最有张力的一瞬间，就是他坐倒在地的那一段自述，火车站的幻听，和最后一个转身。
这一声幻听真是神来之笔，成为马振坤人物退场的 BGM，也是平行宇宙中他的另一种选择。
马振坤，确实不是《三大队》的主菜，但他是这部电影的盐，王骁的表演让马振坤做到了这个人物应该表现出的一切。
E 姐结语
对于非职业剧集鉴赏的观众来说，一个演员，如果能演好一定的职业，好比医生、老师、警察、企业家、打工人，实际上就可以在剧里成为顶梁柱了。
王骁属于不管以什么职业出现在剧里，都不会让人觉得违和的演员。哪怕是无业游民，他把小棉袄往身上一裹，你也立马会察觉出这人不是街 gai 溜子无业游民，是家里蹲式无业游民。
在《三大队》里，无论是刑侦队员、法庭上等待判决的囚犯，还是夜宵摊老板，王骁也很能让观众相信这个人物的每一个处境。
我觉得，这也是我对王骁最钦佩的地方。
无论是多小的配角，王骁从来没有把这些角色演成插件。他真实赋予了每一个角色真实的命运。
如果说配角是用来衬托璀璨珠宝的黑色绒布，那王骁应该算是五彩斑斓的黑。他演绎的配角们，永远有合乎自己行为逻辑的独立性，不会像配平文学里的刷业绩演员。
要做到这一点，我想，他一定对 " 演员 " 这个职业充满了信念感吧。
真正的好演员，从不把演员这个职业当成工具，给自己的社交身份镀金，或是作为自己混名利场的邀请卡。而演员这个职业也会回馈真正的好演员，你用心对待表演，它定会让你到达你心中的灵山。
同时，还会有一代又一代的观众，记住你的名字。
今天的话题是：
你看过王骁的哪部影视剧？
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你的小仙女 E 姐，喜欢王骁的碧雕
值日生：菜籽 美术：树懒
