今天小编分享的电影经验：这片不该票房这么惨，欢迎阅读。
好片不卖座，是常事。
但遇到这种情况，我们还是忍不住帮忙吆喝两嗓子，呼吁增加排片。
吕克 · 贝松的新片《狗神》上映四天，票房还没超过 600 万，我猜到这片票房不会太高，但尚未超过千万，还是让我略感意外。
毕竟，在今年的引进片里，《狗神》的质量不说是最佳，也排得进前三。
吕克 · 贝松的名字，对于任何一个稍有阅片量的影迷来说都不会陌生。
《碧海蓝天》、《地下铁》。《这个杀手不太冷》、《第五元素》…… 吕克 · 贝松早年间执导的那些电影，如今大多已成为经典。
吕克贝松是法国导演里的异数。
在大多数国家，拍商业片都是主流，拍艺术片则属于小众，但在法国则相反，有才华的年轻导演往往更愿意去拍艺术电影，一个导演如果拍了太多商业片，在同行看来就会有点 " 自甘堕落 " 的感觉。
吕克 · 贝松刚出道时也拍过《最后的战斗》这种颇具实验气质的电影，之后的《地下铁》和《碧海蓝天》也都是文艺片佳作，但自《女囚尼基塔》之后，吕克 · 贝松就开始了他的转型，进军商业片领網域，并且取得了巨大成功。
《这个杀手不太冷》叫好又叫座，《第五元素》在当年也排在全球票房榜单的前几，不做导演做编剧，他也写出过《的士快遞》和《飓风营救》的剧本。
近十年的吕克 · 贝松，更是成为了爽片代言人，《超体》和《安娜》便是其中的代表，美女主角大杀四方，是吕克 · 贝松最喜欢也最擅长的题材。
很多影迷会认为吕克 · 贝松属于典型的过气导演，早就江郎才尽，不复当年之勇。但我始终都对他有所期待，因为哪怕是在《千星之城》这样的范式好莱坞大片里，吕克 · 贝松依然能展现出卓绝的想象力，换句话说，他总是有办法把简单的故事拍得好看。
新片《狗神》，帮助吕克 · 贝松首次入围了威尼斯电影节主竞赛单元，这会让很多人误以为吕克 · 贝松这回拍了部艺术电影，但其实《狗神》依然是部类型片色彩非常浓厚的电影，虽然讨论的议题非常丰富，呈现给观众的，是很直给的好看。
说吕克 · 贝松是法国导演里的异数，一是因为他拍商业片更多，二是因为他的导演风格，也不像是一个法国导演，某种程度上，我认为吕克 · 贝松更像是个生在法国的香港导演，他过往拍过的很多电影，都像是武侠片，就拿《这个杀手不太冷》来说，主角莱昂就颇具江湖游侠的风采。
《狗神》也是如此。
影片中的主角道格就非常像是古龙小说中的人物，身世悲惨，离群索居，孤独而神秘。
而对于道格这个角色深度而立体的刻画，也正是《狗神》区别于普通爽片之处。
全片第一场戏，道格身穿女装，带着满身伤痕开着大卡车出现在了警察面前，面对如临大敌的警察，他显得十分镇定，丝毫不减慌乱，要来一根烟抽，慢慢点燃。那一幕有些诡异，却足以让人浮想联翩，观众会想要知道发生在他身上的故事，他为什么男扮女装，在这个夜晚，他又经历了些什么？
当车厢被打开，狗狗们出现了，联想到《狗神》这个片名，观众进而会好奇，主角究竟和狗狗之间，发生过怎样的故事。
影片随即进入主线剧情。被关押在警局的道格被安排接受一位黑人心理医生的问询，由此，他将自己的故事娓娓道来。
这是很老派的叙事方式，但放在《狗神》这部电影里，却非常合适，因为面对心理医生的问询，道格很像是完成了一次告解，告解之后，他将迎来重生。
必须得强调的是，《狗神》是一部宗教意味颇为浓厚的电影，某种意义上，吕克贝松想要探讨的是兽性、人性、神性之间的边界，影片的英文片名是 "DogMan"，有网友开玩笑，这该译作 " 狗男人 " 而非 " 狗神 "，但中文片名里这个 " 神 " 字，倒真是神来之笔。
英文词 "dog"，反过来写正是 "god"，狗和神之间的界限，似乎本就没有那么明显。而影片中的道格，正是以狗通神，他是神弃之人，命运悲惨，与狗为邻，却最终找到了救赎之道，直面命运，用生命来对抗上帝不公的安排。
道格一开始的讲述，是经典爽片的套路，先让观众简单了解了狗神 " 神 " 在哪里。
一个男孩闯入道格居住的废弃楼房，伴随着狗狗们的注视，气氛紧张而阴森，道格招呼他进门，在收到一只流浪狗后，他决定让狗狗们帮男孩出头，去教训本地帮派的头目。
随后，狗狗们出马大显神威，当一只小狗咬住对方的要害时，道格打来电话，告诫他不要自找苦吃。
这很像是《教父》的戏码，吕克 · 贝松甚至用了《教父》的经典配乐以示致敬，但后面的故事告诉我们，《狗神》离《小丑》更近，离《教父》太远。
随着道格对童年往事的叙述，我们知道面前这个有些怪异的男人有着太过悲惨的经历。
小时候，父亲和哥哥对他进行虐待，将他和狗关在一起，父亲甚至对他开枪，导致他失去了一根手指，并且因为脊柱离留下了子弹而坐上了轮椅。
靠着狗狗报信，他逃离了父兄的魔爪，住进了孤儿院，但他始终都是人类社会的边缘人，长大后他做了流浪狗庇护所的管理者，当庇护所面临关停之时，他选择带着狗狗们出逃，自谋生路。
道格有过心仪的异性，但那次刻骨铭心的单恋只会让他意识到自己始终都是一个异类，似乎不配过上正常人幸福美满的生活。
于是他展开了对命运的对抗。
他热爱表演，渴望得到肯定，于是，他化上女装在舞台上歌唱，在每次表演的几分钟里，他可以离开轮椅站立起来，他不再是那个被父兄伤害的可怜人，而是舞台上的王者，美丽而骄傲。
他还会驱使狗狗们在豪宅中行窃。这或许是影片中的争议桥段，有人会觉得这是道格的道德瑕疵，无论如何，他都是在犯罪，他说他是在进行财富的再分配，好像也有狡辩之嫌。
我不觉得主角一定得是圣人，在我看来，道格的一切行为都是在面对既定规则下的叛逆，他遭遇了命运所带来的不公，但他从未接受。
他对狗狗们如有神助的驱使，也像是一种神迹。说白了，在道格看来，上帝为他关上了一扇门，但打开了一扇窗，他希望能找到和上帝对话的方式，他希望上帝看得到自己对于命运的反抗。
道格不相信人类社会，他的精神需求在人的身上从来都没得到过满足，那他自然也不会服从于人类社会的规则，包括伦理道德，包括法律条文。
影片中，道格对镜化妆的一幕，一定会让很多人想到《小丑》，但道格与小丑的不同之处在于，小丑反社会的方式是报复，道格反社会的方式则是远离，他在动物身上看到了人性，并找到了通往神性的道路。
吕克 · 贝松用整部电影的时长细腻地刻画出了道格这样一个极具复杂度的角色，让我们看到了他的悲伤，他的柔软，也看到了他与命运对抗时斗士一般的一往无前。这造就了影片最后那一幕的震撼，当法语歌曲唱出 " 我不会后悔 " 的歌词时，道格已经在狗狗们的帮助下离开囹圄，但他站了起来，走向了教堂，走向了上帝，观众都知道，他脊柱里的子弹让他不能行走，走路就意味着死亡的到来。
那一刻，他的自杀式行为并没有带着任何的怯懦，观众看在眼里的，是一种诛仙弑神的壮烈感。
作为一部商业片，影片的高潮段落自然是那场狗狗们猎杀黑帮的动作戏，但作为一部吕克贝松的作者电影，影片在最后一幕达到了高潮，他用道格的死向观众提问：
神是否真的存在？
这是学识最渊博的宗教学者也很难回答的问题，但看完电影，我相信演技之神真的存在。
拿到过戛纳影帝的卡莱伯 · 兰德里 · 琼斯在影片中贡献了出神入化的表演，他完全可以被拿来和《小丑》里的华金 · 菲尼克斯相提并论，没有他的表演，《狗神》一定不会像现在这样动人。
END
