今天小编分享的电影经验：靠「扮丑」遮「演技差」的羞？求求流量们别祸害弱势群体了，欢迎阅读。
先给大家看张图吧 ...
这两天，这张一言难尽的动图在影迷圈里疯传。
来自王俊凯主演新片《刺猬》结尾处的造型。
片子，柴叔看过了，如粉丝所言，镜头畸变，实际效果并没这么灾难。
那就看看实际效果——
这么一看吧，顺眼很多，但细看还是挑战认知。
皮肤黑了，胡子留了，初代小鲜肉竟也有了「叔味儿」。
在《刺猬》中，王俊凯饰演的周正，是一个先天口吃，自小遭无数白眼，被父母灌过无数中药汤子、每天跟疯癫大姑父混在一起的问题少年。
王俊凯真正的「扮丑」，是对 " 口吃 " 群体的呈现。
大家在生活中，一定跟口吃打过交道。
非自愿重复、停顿、拖长打断 ...
明明心里有想法，但就是表达不出来。
说的人着急，听的人更急。
再高涨的热情，也会因为嘴皮子磕绊，落个冷场。
久而久之，也就不愿聊天沟通，灰心自卑。
表演这类角色，确实有难度。
一方面来自演员对口吃群体表达习惯、节奏的学习模仿；
更难的，是对其复杂心理的把握。
这两点，王俊凯的表现力都不够好。
对白时，顿挫吐字加东北方言，使设计痕迹过重，一看就像演的；
同时，从王俊凯身上，丝毫看不到主角外冷内热、封闭和热情交杂的性格特征。
01
「扮丑」不是「演技差」的遮羞布
当流量泡沫逐渐被戳破时，流量艺人，也在寻求转型。
他们迫切需要一个能打通观众年龄层的角色来向市场自我证明。
王俊凯也是如此。
尤其是在在第五代导演顾长卫、和国民演员葛优同框演对手戏，底子再差，戏路也能再上一个台阶。
因此，「扮丑」，也就成了一条捷径——
对于非常规角色，只要抓住特点适度放大，戏就成了。
也是在这样的理念下，内娱涌现出大量的 " 小鲜肉颠覆式造型 "
黄明昊
范丞丞
女演员这边，杨幂是代表
2018 年，她在电影《宝贝儿》的角色极度颠覆：无肛女婴。
彼时的杨幂，还在走清纯玉女风，敢接下这样的角色，不可谓不大胆。
无奈票房口碑双扑，杨幂的表演，也没有因此进入 next level。
今年五一档，《没有一顿火锅解决不了的事》，杨幂同赛道再冲刺，出演了一个女飞贼式的角色：幺鸡。
影片戏外翻车，戏里嘛，杨幂的表演也没得到认可。
迪丽热巴同样有过扮丑经历。
2017 年的烂俗爱情片《傲娇与偏见》中，饰演了一位花粉过敏女孩。
发作效果如下 ↓
李沁，在路遥小说改编的《人生之路》中，饰演了女主：巧珍。
巧珍这个角色，兼具质朴和聪慧，是那种有着土地般包容和善良的邻家妹妹。
为接这个角色，李沁减肥、晒黑，不惜扮丑，无限向 " 村姑 " 靠拢。
即便如此，仍被吐槽 " 没理解角色 "" 用力过猛 "" 年代偏见 " 等。
无一例外，这些 " 扮丑 " 的角色，并没有为演技加成。
ta 们最终还是回到了古偶、甜宠的流量池。
太多失败案例证明，扮丑 ≠ 有演技。
靠化妆掩盖表演短板的路，根本走不通。
纵观这些惨案，不难发现共通之处：
舆论场上，营造自己的美：接代言、拍广告、上封面；
大银幕里，强化角色的丑：增肥、涂黑妆、五官狰狞。
以此实现视觉反差：现实中美出天际，作品里丑到极致。
从「凡尔赛扮丑」的反差中，不难读出某种霸权和傲慢：
我颜值吃了这么多年，都能自我颠覆，还说我不专业不敬业不努力？
他们的底层逻辑，是通过角色增加声量和话题度，而不是表演本身。
02
无效扮丑，看看前辈们吧
还拿「口吃」来说。
上一个让人印象深刻的口吃角色，很多人第一反应是他——
情报贩子，谢若林。
《潜伏》贡献了无数经典形象，谢若林也是过目难忘的存在。
他生动诠释了何谓 " 人为财死 "
周旋于军统、我党等多方势力之间
为了钱，唯利是图、市侩狡诈、不择手段。
演员曹炳琨长相周正、眉眼之间有正气，为了将角色内心的崩坏具象化，导演特意为角色设定了缺陷：口吃。
够讽刺，靠情报吃饭的人，居然有表达障碍。
彼时的曹炳琨，可谓没名气、没流量，厨子出身，沉寂十多年，放在配角里都得往后靠。
为演好这个 " 结巴 "，曹炳琨练习了一年多口头功夫，对语速、停顿、表情火候拿捏到位。
这也是为什么，观众看他演结巴并不违和。
在《潜伏》之前，曹炳琨有太多 " 绿叶 " 经历。
家庭生活剧中的市井小民、都市情感剧中的凤凰男、谍战剧中的冷面杀手 ...
这些角色通通不出名，但曹炳琨都在一点一滴攒经验。
厚积薄发，终于凭借《潜伏》中亮眼的表演，让全国认识了他。
同理——
去年火透全年的现象级大剧《漫长的季节》，龚彪。
同样是颠覆性扮丑角色，脸部浮肿、肚皮圆滚、张口一嘴东北大碴子味儿。
角色海报刚一公布，同样没人能认出是这是走帅哥路线的秦昊。
然而，第一集出租车套牌一场戏，龚彪这个角色就活了，完全甩去了秦昊以往的中产文艺戏路。
打胰岛素、养鸽子、KTV 尬舞，观众眼里，只有龚彪，没有秦昊。
再说一个案例，梁朝伟。
《东成西就》里的香肠嘴，与洪七公斗法，是几代影迷的欢乐源泉。
极其夸张、无厘头的造型，直到今天，都让人怀疑这到底是不是本尊。
要知道，90 年代初，梁朝伟已经扬弃喜剧路线，开始进入王家卫宇宙。
《悲情城市》《阿飞正传》《喋血街头》三部严肃题材的影片，正是他的转型之作。
在《东成西就》里扮丑，纯粹是人情债。
多年后，当大家回顾梁朝伟履历，不会用扮丑、无厘头去质疑和否定，相反，这些非主流角色，成为证明他演技全面的力证。
女演员这边，必须要提及的是查理兹 · 塞隆。
凭借《女魔头》中的颠覆性表演，她最终拿到了奥斯卡影后。
是因为太丑么？
未必。
《女魔头》之前，塞隆也曾有过大量的表演试错经验。
动作片《驯鹿游戏》《步步危机》，爱情片《甜蜜的十一月》，科幻片《太空异种》。
而 " 女魔头 " 这个角色，更像是塞隆多年经验的一次阶段性爆发。
纵观以上 " 有效扮丑 " 的演员，无不是在 " 丑角 " 之前，积攒了足够多的表演经验。
因为底子足够牢靠，所以做到了" 有效扮丑 "，让人信服。
03
过度「扮丑」，舆论翻车
近年来，不乏因「扮丑」过度，招致舆论反噬的案例。
一部《隐入尘烟》，撕开了高速发展的社会中，不为人知的一面。
海清的颠覆式造型，面相苦、内心苦，一整个苦难式表演。
影片在赢得超预期回报的同时，不乏有 " 歌颂苦难 " 的质疑声。
紧接着，海清将这种表演，延续到了下一部作品《我本是高山》中。
但影片一上映，便招致了滔天黑水。
争议声大多围绕 " 矮化真人事迹 "" 上等人的精英视角 " 展开。
再说一部遭反噬的小烂片，《胖子行动队》
本是一部搞笑片，但因为文章、包贝尔在片中对肥胖群体的过度调侃，招致了影迷抵制。
放开影片中的低俗笑料不谈，单就 " 装胖子 " 的设定就让人烦。
不乏有网友吐槽：
胖子妆太恶心。
如果一个胖子开自己玩笑，那叫自嘲。
而你们装成胖子，拿胖子开玩笑，那叫人身攻击好吗？
你看，稍不注意，就是大型制片伦理问题。
当然，其中也有尺度拿捏到位的。
比如去年黑马喜剧《好像也没那么热血沸腾》。
片子聚焦的是智力障碍群体，通过一场篮球赛，激发斗志、催人向上的故事。
导演是懂网友痛点的。
特意找来残障素人演员参演，不仅笑果不输专业演员，观影过程中也丝毫没有对特殊群体的二次伤害。
可见「扮丑」这件事风险极高，稍有不注意，就容易陷入歧视他人的舆论漩涡中。
如果把「丑角」大爆、转型成功看做结果
那么，扮丑，是引线、是火苗、是手段；
是不是哑炮，关键得看火药的密度。
因果关系搞错，演技不足刻意扮丑，无异于沙上建塔。
微风吹过，便溃散崩离。
