今天小编分享的娱乐经验：封杀8年，这「顶流」终于要解禁了，欢迎阅读。
最近，网上又出现了「限韩令」解封的消息。
虽然这一说法近几年反复被提起，但唯独这次格外显得真实。
消息最先由韩国媒体传出，且解封时间都说得一板一眼。
此消息一出，立马在网络上引起热议。
不过，人们对于这件事情，明显存在两个不同的看法。
一方觉得，早就该解封了，赶紧让文化交流起来。
另一方则是完全不支持。
尤其是国内网友，嘲讽、反对声音非常之多。
这个所谓的「限韩令」及其解封，到底会对国内影视产生怎样的影响？
今天，鱼叔就再次和大家聊聊这个问题。
咱们还是先要明确一件事情：
一直以来，我国官方并没有明确提出「限韩令」这个政策。
只是民间可以明确感知到，这些年来，韩国影视、音乐等基本无法在国内展开商业活动。
最后一部在内地上映的韩国电影，还得追溯到 2015 年由全智贤主演的《暗杀》。
当然，「限韩令」解封的说法，也不是第一次被提出。
最早一次，应该是在 2021 年。
这一年，中韩两国启动了文化交流年。
中央广播电视总台与韩国 KBS 电视台签署了合作協定，开展在内容、技术、产业、文化上的全面交流。
这个協定，成为「限韩令」开始松动的信号。
同年的 12 月，韩国电影《哦！文姬》在中国大陆上映，成为 5 年来首部在中国上映的韩国电影。
2022 年，「限韩令」出现了进一步解封的信号：
11 月，韩国导演洪尚秀的电影《江边旅馆》上线国内视频网站。
这也是韩国电影时隔 6 年再次登陆中国视频平台。
到了 2024 年，中韩青年交流项目时隔 5 年重启，两国文化交流进一步加深。
韩国摇滚乐队「Say Sue Me」也在这一年获准在北京举办演唱会。
这是自 2015 年以来，韩国歌手首次在中国举办专场演出。
除了乐队，其他韩国艺人在中国活动，也逐渐增加。
像是有不少偶像爱豆都增加了来到大陆举办签售活动的频率。
韩国演员的身影，也再次出现在国产电影中。
去年年底上映的《窗前明月，咣！》中，就出现了马东锡的身影。
如今，韩国不少媒体都在积极报道「2025 年 5 月将解除限韩令」的消息。
再加上，咱们去年也开放了对韩国的免签，许多城市景点都迎来了大批韩国游客。
总而言之，各种迹象似乎都在暗示着，中韩文化交流及商业活动正在逐渐放开限制。
不过正如开篇所言，面对这样的走向，网络舆论发生了分歧。
赞同的人觉得，终于又有机会可以在国内就看到韩国的影视作品。
尤其是一些大导演的作品，可以再次在大银幕上经历他们的光影世界了。
但，还是有很多人反对解封。
甚至坚定认为，就应该永远「封」下去。
抵制韩国影视的言论，网上一直都不少见。
这其中，首先夹杂了比较多国际政治方面的因素。
大家也应该有所了解，鱼叔就不多展开了。
而在文化领網域，网友对韩国影视的抵制，主要源于两种心理。
一种，是对韩国这几年愈发强势的文化输出，产生了应激性的反感。
近 20 多年，韩国电影在国际视野上的崛起有目共睹。
无论是商业类型片，还是艺术电影，都不断取得突破性成就。
韩剧方面，也借助流媒体的全球发行，赢得了世界各地的关注。
看着韩国影视人的意气风发，我们的网友既有一部分艳羡，也有一部分不服。
在他们眼里，适当地采取一些抵制措施，似乎也彰显了自己的高位姿态。
与此同时，还少不了对他们的电影成就大加嘲讽。
每一部出圈的韩国影视之后，必然会有人跟上同一句话：
「什么都敢拍，什么都不改」
火上添油的，则是中韩网友对于一些相同或相似的传统文化归属问题的口水仗。
像是今年春节时，我们虽然已经将「中国年」这一民俗活动申遗成功。
但韩国依旧有不少人，坚持将这一节日「去中国化」，因为除了中国以外还有多个亚洲国家保留了这个活动。
对此，中国一众网友表示非常不满。
类似的事情还有许多，因此导致了许多人在情感上产生了浓重的抵韩情绪。
另一种心理，则是担心「限韩令」一开会对本土的影视市场造成冲击。
毕竟，韩国影视题材上百无禁忌，工业化程度更高，故事内容的娱乐性也更强。
进入中国院线后，难免会对现在内地的影视市场形成一个不小的挑战。
不过，鱼叔倒觉得不必过分担忧。
一来，现在国产电影的号召力，已经是无法被替代的。
即便质量不佳的片子，票房也不一定会差。
好莱坞都抢不走的市场，韩国电影更难以形成太大冲击。
二来，即便没有了「限韩令」，很多韩国影视还是无法引进国内。
像是一些尺度比较大的，例如《黑暗面 ( 韩国版 ) 》。
涉及性少数群体的，例如《大都市的爱情法》。
话题比较敏感的，例如《首尔之春》。
这样一来，能引进来的韩国电影，竞争力就下降了一大截。
不仅如此，「限韩令」的解封对我们来说，说不定是利大于弊。
目前，国内电影市场仍然供片量紧缺。
内地院线除了春节档外，平日能够提供给观众进行选择的空间并不大，
如此情况下，「限韩令」的解封也能填补掉这方面的空缺。
而且，成熟的韩国类型片被引进后，也可以在一定程度上提升内地院线的丰富性。
保持院线的活跃度，培养人们持续的观影热情，说到底也是在促进我们的电影市场活力。
另外，少部分优质的国外电影，也能产生「鲶鱼效应」。
激发国产电影的竞争意识，提升作品质量。
解封之后，还不仅仅是作品的引进那么简单。
更有两个国家从产业、制作、创作层面上的交流与合作。
从这个方面来看的话，我们当然也可借此机会扩充我们自己的产业平台。
举个例子。
就像现在汤唯因为各种原因借由韩影这个平台，在国际上获得了一定的声誉。
今后，说不定会有更多的中国面孔以不同的方式给别人留下深刻的印象。
解封「限韩令」，实际上会是一种双赢的结果。
不仅我们需要更多的类型填补与刺激，韩国影视转型也需要我们的市场。
如今，全球各地的电影市场，都在萎缩。
就说去年。
除了印度，好像几乎没有其他国家的电影市场恢复到了疫情前水平。
我们去年市场的惨淡，不必多说。
韩国这几年的院线票房，也大大缩水。
这种情况下，两国电影产业的交流与互补，更显得格外重要。
鱼叔一直觉得，东亚三国的文化本来就是相似的，如果我们能很好地合作起来，一定能做出更多的优秀作品。
大家也能发现，很多在国内受到欢迎的韩国电影，并非像好莱坞大片那样凭借视效奇观。
而是抓住了我们共通的内在情感。
我们两个国家都有着深厚的儒家文化传承，都遭受过外族侵略、国土分裂的历史创伤，也都经历过高度「压缩」的现代化进程。
因此，更能在影视作品中获得一种社会文化与情感的联结、共鸣。
像是《思悼》，讲述王权秩序下君君臣臣父父子子的伦理悲剧。
《共同警备区》，呈现意识形态对立下无法弥合的民族分裂伤痕。
《82 年的金智英》，刻画东亚现代社会困住女性的无形规则。
《破墓》，也能看到相似的驱魔民俗和屈辱的历史阴影。
太多太多，不一而足。
当然，在这些以外，我们也有很多的不同和各自的特色。
只是，作为东亚近缘国，与其一刀切断连接，不如用善意的交流、良性的竞争，来取代无谓的仇恨与抵制。
更何况，影视作为文化的一部分，交流是其发展最重要也是最基础的一个环节，只有这样才能保证它活力的模样。
有这么一句话：「堵不如疏，疏不如引。」
我相信，文化更是如此。
全文完。
