今天小編分享的娛樂經驗：封殺8年，這「頂流」終于要解禁了，歡迎閲讀。
最近，網上又出現了「限韓令」解封的消息。
雖然這一説法近幾年反復被提起，但唯獨這次格外顯得真實。
消息最先由韓國媒體傳出，且解封時間都説得一板一眼。
此消息一出，立馬在網絡上引起熱議。
不過，人們對于這件事情，明顯存在兩個不同的看法。
一方覺得，早就該解封了，趕緊讓文化交流起來。
另一方則是完全不支持。
尤其是國内網友，嘲諷、反對聲音非常之多。
這個所謂的「限韓令」及其解封，到底會對國内影視產生怎樣的影響？
今天，魚叔就再次和大家聊聊這個問題。
咱們還是先要明确一件事情：
一直以來，我國官方并沒有明确提出「限韓令」這個政策。
只是民間可以明确感知到，這些年來，韓國影視、音樂等基本無法在國内展開商業活動。
最後一部在内地上映的韓國電影，還得追溯到 2015 年由全智賢主演的《暗殺》。
當然，「限韓令」解封的説法，也不是第一次被提出。
最早一次，應該是在 2021 年。
這一年，中韓兩國啓動了文化交流年。
中央廣播電視總台與韓國 KBS 電視台籤署了合作協定，開展在内容、技術、產業、文化上的全面交流。
這個協定，成為「限韓令」開始松動的信号。
同年的 12 月，韓國電影《哦！文姬》在中國大陸上映，成為 5 年來首部在中國上映的韓國電影。
2022 年，「限韓令」出現了進一步解封的信号：
11 月，韓國導演洪尚秀的電影《江邊旅館》上線國内視頻網站。
這也是韓國電影時隔 6 年再次登陸中國視頻平台。
到了 2024 年，中韓青年交流項目時隔 5 年重啓，兩國文化交流進一步加深。
韓國搖滾樂隊「Say Sue Me」也在這一年獲準在北京舉辦演唱會。
這是自 2015 年以來，韓國歌手首次在中國舉辦專場演出。
除了樂隊，其他韓國藝人在中國活動，也逐漸增加。
像是有不少偶像愛豆都增加了來到大陸舉辦籤售活動的頻率。
韓國演員的身影，也再次出現在國產電影中。
去年年底上映的《窗前明月，咣！》中，就出現了馬東錫的身影。
如今，韓國不少媒體都在積極報道「2025 年 5 月将解除限韓令」的消息。
再加上，咱們去年也開放了對韓國的免籤，許多城市景點都迎來了大批韓國遊客。
總而言之，各種迹象似乎都在暗示着，中韓文化交流及商業活動正在逐漸放開限制。
不過正如開篇所言，面對這樣的走向，網絡輿論發生了分歧。
贊同的人覺得，終于又有機會可以在國内就看到韓國的影視作品。
尤其是一些大導演的作品，可以再次在大銀幕上經歷他們的光影世界了。
但，還是有很多人反對解封。
甚至堅定認為，就應該永遠「封」下去。
抵制韓國影視的言論，網上一直都不少見。
這其中，首先夾雜了比較多國際政治方面的因素。
大家也應該有所了解，魚叔就不多展開了。
而在文化領網域，網友對韓國影視的抵制，主要源于兩種心理。
一種，是對韓國這幾年愈發強勢的文化輸出，產生了應激性的反感。
近 20 多年，韓國電影在國際視野上的崛起有目共睹。
無論是商業類型片，還是藝術電影，都不斷取得突破性成就。
韓劇方面，也借助流媒體的全球發行，赢得了世界各地的關注。
看着韓國影視人的意氣風發，我們的網友既有一部分豔羨，也有一部分不服。
在他們眼裏，适當地采取一些抵制措施，似乎也彰顯了自己的高位姿态。
與此同時，還少不了對他們的電影成就大加嘲諷。
每一部出圈的韓國影視之後，必然會有人跟上同一句話：
「什麼都敢拍，什麼都不改」
火上添油的，則是中韓網友對于一些相同或相似的傳統文化歸屬問題的口水仗。
像是今年春節時，我們雖然已經将「中國年」這一民俗活動申遺成功。
但韓國依舊有不少人，堅持将這一節日「去中國化」，因為除了中國以外還有多個亞洲國家保留了這個活動。
對此，中國一眾網友表示非常不滿。
類似的事情還有許多，因此導致了許多人在情感上產生了濃重的抵韓情緒。
另一種心理，則是擔心「限韓令」一開會對本土的影視市場造成衝擊。
畢竟，韓國影視題材上百無禁忌，工業化程度更高，故事内容的娛樂性也更強。
進入中國院線後，難免會對現在内地的影視市場形成一個不小的挑戰。
不過，魚叔倒覺得不必過分擔憂。
一來，現在國產電影的号召力，已經是無法被替代的。
即便質量不佳的片子，票房也不一定會差。
好萊塢都搶不走的市場，韓國電影更難以形成太大衝擊。
二來，即便沒有了「限韓令」，很多韓國影視還是無法引進國内。
像是一些尺度比較大的，例如《黑暗面 ( 韓國版 ) 》。
涉及性少數群體的，例如《大都市的愛情法》。
話題比較敏感的，例如《首爾之春》。
這樣一來，能引進來的韓國電影，競争力就下降了一大截。
不僅如此，「限韓令」的解封對我們來説，説不定是利大于弊。
目前，國内電影市場仍然供片量緊缺。
内地院線除了春節檔外，平日能夠提供給觀眾進行選擇的空間并不大，
如此情況下，「限韓令」的解封也能填補掉這方面的空缺。
而且，成熟的韓國類型片被引進後，也可以在一定程度上提升内地院線的豐富性。
保持院線的活躍度，培養人們持續的觀影熱情，説到底也是在促進我們的電影市場活力。
另外，少部分優質的國外電影，也能產生「鲶魚效應」。
激發國產電影的競争意識，提升作品質量。
解封之後，還不僅僅是作品的引進那麼簡單。
更有兩個國家從產業、制作、創作層面上的交流與合作。
從這個方面來看的話，我們當然也可借此機會擴充我們自己的產業平台。
舉個例子。
就像現在湯唯因為各種原因借由韓影這個平台，在國際上獲得了一定的聲譽。
今後，説不定會有更多的中國面孔以不同的方式給别人留下深刻的印象。
解封「限韓令」，實際上會是一種雙赢的結果。
不僅我們需要更多的類型填補與刺激，韓國影視轉型也需要我們的市場。
如今，全球各地的電影市場，都在萎縮。
就説去年。
除了印度，好像幾乎沒有其他國家的電影市場恢復到了疫情前水平。
我們去年市場的慘淡，不必多説。
韓國這幾年的院線票房，也大大縮水。
這種情況下，兩國電影產業的交流與互補，更顯得格外重要。
魚叔一直覺得，東亞三國的文化本來就是相似的，如果我們能很好地合作起來，一定能做出更多的優秀作品。
大家也能發現，很多在國内受到歡迎的韓國電影，并非像好萊塢大片那樣憑借視效奇觀。
而是抓住了我們共通的内在情感。
我們兩個國家都有着深厚的儒家文化傳承，都遭受過外族侵略、國土分裂的歷史創傷，也都經歷過高度「壓縮」的現代化進程。
因此，更能在影視作品中獲得一種社會文化與情感的聯結、共鳴。
像是《思悼》，講述王權秩序下君君臣臣父父子子的倫理悲劇。
《共同警備區》，呈現意識形态對立下無法彌合的民族分裂傷痕。
《82 年的金智英》，刻畫東亞現代社會困住女性的無形規則。
《破墓》，也能看到相似的驅魔民俗和屈辱的歷史陰影。
太多太多，不一而足。
當然，在這些以外，我們也有很多的不同和各自的特色。
只是，作為東亞近緣國，與其一刀切斷連接，不如用善意的交流、良性的競争，來取代無謂的仇恨與抵制。
更何況，影視作為文化的一部分，交流是其發展最重要也是最基礎的一個環節，只有這樣才能保證它活力的模樣。
有這麼一句話：「堵不如疏，疏不如引。」
我相信，文化更是如此。
全文完。
