今天小编分享的娱乐经验：龚琳娜官宣离婚：20年，再见了！，欢迎阅读。
说到底，千山万水走到最后，都只有 " 自己 " 两个字。
龚琳娜也离婚了。
但她的官宣方式，是我见过的最和平、最温柔，甚至可以说，最浪漫的。
没有一丝血雨腥风。
没有妒风嫉雨，怨声恨意，阴谋算计。
唯有平静与体面，祝福与慈悲。
她说：" 始于音乐，终于音乐 ...... 中国开始，德国结束。"
官宣文案附带的视频里，是她为分手，唱的一支歌。
" 你我变成了自由的鸟 ......"
琴声婉然，歌声有意。
曾经相爱的人，站在曲终人散的结局里，但相处之中，依然有喜乐，有宁和。
这就是最大的成全了吧。
更何况在音乐之路，他们虽不再是伴侣，仍是伙伴。
所以，不过换了一种方式。由执手，改成同行。爱虽止了。恩与情，还在继续。
粉丝与网友纷纷祝福。
有人说：君似飞鸟我似风。
还有人说：不再是比翼鸟，却成自由的凤皇。下一个 20 年，请高飞。
他们是由音乐相识的。
理念相同，观念纯粹。
大家可能还记得，之前王菲演唱会，吹捧者众。唯有人直言：
" 音色丢了，气息没了，音准走了。"
这人就是龚琳娜。
她眼里揉不得沙子。
许多年的 315，别人打商家的假，她打音乐的假。
2013 年，她发微博。
" 都是假唱。"
2014 年，又发微博。
" 今年还假唱吗？"
2015 年。
依然如故，并给出当头一棒。
她就有这么轴。
也有这样的底气。
从幼年开始，她一路被天赋推着走——
5 岁登台，
10 岁获奖，
12 岁全国巡演。
在人才济济的音乐学院，更是当之无愧的民歌状元。
大学毕业，进入中国民族乐团。唱歌，拿奖，一路晋升。
年少有为，人生得意。
然而她一点都不开心。
那几年，她到处演出。所到之处，人声鼎沸，观众将舞台围得水泄不通。
龚琳娜只觉得虚伪。
因为很多次，她都被要求假唱。
手里拿着没打开的话筒，耳畔响起预录好的音乐。
有时演出临时，来不及背歌词，龚琳娜开始自暴自弃：" 反正都是假唱，不背也无妨。"
于是，她仰起头，做足表情，用话筒挡住嘴，着力表演声情并茂。
一曲过后，掌声轰鸣。
龚琳娜却陷入迷茫。
台下那一双双崇拜的眼睛，如同刀子，直往她心上戳。
戳得她万念俱灰，痛心入骨。
" 他们在崇拜一个骗子！"
而后，她不停问自己：过去所有的努力，只为今日造假吗？
几番发问，唤醒了龚琳娜的良知。
" 够了！我不要做没有灵魂的木偶。"
只是，放弃谈何容易？
铁饭碗工作，人人趋之若鹜。
真的说不要就不要吗？
举棋不定之时，她认识了老锣。
这位来自德国的友人，说话干脆直白。
相识之初，一开口就打中了龚琳娜的脊梁骨：" 假唱好恶心。"
她觉得诧异。
身边的家人好友，都知道龚琳娜在假唱，但从没人把这当一回事。
只有老锣，用像针一样的话语，精准扎中她的穴位。
龚琳娜醒了。
不就是一份工作？辞了便是。
另一方面，老锣对中国音乐的执着，让她羞愧。
外国友人尚且如此，假唱的自己，怎能对得起学习民族音乐的初心？
老锣的音乐理念，令龚琳娜着迷。
她的行腔走韵，亦让老锣沉醉。
很快，他们走到了一起。
音乐、精神、感情，各方面的重叠。
一起打造 " 中国新艺术音乐 "，延续音乐生命，成了龚琳娜的新目标。
归零重来，谈何容易？
没有一家唱片公司，愿意为他们出专辑。
在他们眼里，这样的音乐太过前卫，没人敢冒这个险。
北京待不下去了，老锣带着龚琳娜，撒腿就要往德国跑。
眼见女儿丢了饭碗，失去舞台，还要被这老外拐了去，龚琳娜母亲暴怒：" 等着看，我不相信你们能幸福。"
事业遭遇坎坷。
爱情受到诅咒。
眼前只有一条路：去德国。
龚琳娜思忖万分，还是去了。自此，与母亲的关系一泻千里。
德国，也不是想象中的伊甸园。
没有花团锦簇，也非一路坦途。
语言隔阂为其一。
关键是缺乏舞台。
于是，居住在乡野田间的他们，一逮着机会就往外跑。
小剧场演出，观看人数寥寥，龚琳娜仍局促不安。
她太久没有以 " 真实 " 示众了，一登台，紧张成筛糠样。
一首《月亮代表我的心》，唱了三次。找不着调， 连连破音，几度造成灾难现场。
老锣安抚她，没关系，观众不会反感你的真实。
龚琳娜开始释放几分天性，将自己完全打开。
这一回，她找回了音准，也找到了自己。
有了这次经验，龚琳娜更疯了。只要有演出，她便敞开了唱，在台上恣意撒欢。久而久之，观众多了起来。
卸下民乐团里的拘谨，摆脱假唱带来的枷锁。
自由，任性，灵气，填充着龚琳娜日后的音乐之路。
《忐忑》，就是这么来的。
歌曲一经发布，评价褒贬不一。
有人骂她哗众取宠，是神曲鼻祖。
有人赞她大胆前卫，是音乐专家。
争议与盛名同时袭来，龚琳娜没有被哪一项套牢。
她只是兴奋。
" 原来不假唱，被批评也是开心的。"
被神曲推入大众视野的龚琳娜，妆容怪异，表情浮夸，迅速成为恶搞视频的素材。
谩骂声一片，她看得很开：被认识是件好事。
走红之后，龚琳娜不在意眼角笑纹。
不在乎表情诡异。
也不介意扮相如何。
更不关心，" 神曲天后 " 的标签，是褒是贬。
不断拓宽音乐之路。
只要能从中国戏剧、戏曲中，挖掘出中国的声音，赋予新的生命力，那就足够了。
所以她唱《法海你不懂爱》。
取材传统故事，抒发个人情感。
被骂无底线，戏谑佛教。
唱《金箍棒》。
意在表达，孙悟空的无畏本色。
被骂誉过其实，通篇都在耍嘴皮子功夫。
唱《水调歌头》。
一改往日温婉，糅合秦腔唱法。
被嘲侮辱摇滚，只会装腔作势。
神曲不断涌出，有人大骂：疯婆子一个。
但不论外界如何哂笑，龚琳娜要的不是被理解，而是几分钟的自我，几分钟的享受。
神曲带来的流量，她得到了。
龚琳娜的艺术追求，也非徒有虚名。
唱《小河淌水》。
低声吟唱，能缠绵蕴藉；
放声高歌，却不扰清幽。
穿越云霄的思念，透过一声 " 啊 "，摊在面前。
唱《山鬼》。
情绪浮动，张力十足。
时而婉转，时而啸鸣。
少女的痴情，在猿狖齐鸣中，走向悲情。
唱《庭院深深》。
一身枣红长裙，一曲孤歌飘零。
帘幕重重，门掩黄昏，闺阁幽闭。
乱红满地，秋千空荡，无语凝噎。
一曲过后，落寞笼罩四周。
有人言：" 我等凡人，怎配聆此仙音？"
神曲在前，名作随后。
过去的成见，在一首首曲子中，被重新洗刷。
她够格评价他人了吗？
回过头来看，龚琳娜所寻求的，不过一个字：" 真 "。
只要真实，是褒是贬，她全盘皆收。
只要真实，她都认。
她始终记得老锣说的，不要假唱，那很恶心。
所以，她回赠自己一句：" 假唱假意，再大的名，再高的技，皆故弄玄虚。"
从此，一意孤行，执着真唱。
20 年过去，她靠着 " 真 "，成了 " 角儿 "。
很多人认识她，更多人钦佩她。
但在顶峰之时，互相扶持走来的两人，决定各行其路。
感伤吗？
我不感伤。
每一段婚姻的终结，有着诸多的因由。每一段关系的结束，必然也是到了 " 结束比继续更好 " 的时候。
对此无需文艺化的哀婉。
也无需站在女性客体的角度上，去强化 " 失去感 "。
说到底，生在这世间，大家都不宜过度追求 " 永恒之爱 " 这四个字。
也不宜过度浪漫化真实的婚姻。
对于执手一生的幻想，在影视剧中解决。
回到现实生活里，一定要认清，人世间的关系千万种。
有夫妻之情，也有挚友之义；有伴侣之心，也有知己之谊；有爱人之盟，也有家人之恩。
哪一种关系都在陪伴我们，成就我们。
而那最终极的爱，需自己给予。
就如白水经岸，飞鸟过山，你终将于生命之中，寻得自己的路。
