今天小編分享的娛樂經驗：龔琳娜官宣離婚：20年，再見了！，歡迎閱讀。
說到底，千山萬水走到最後，都只有 " 自己 " 兩個字。
龔琳娜也離婚了。
但她的官宣方式，是我見過的最和平、最溫柔，甚至可以說，最浪漫的。
沒有一絲血雨腥風。
沒有妒風嫉雨，怨聲恨意，陰謀算計。
唯有平靜與體面，祝福與慈悲。
她說：" 始于音樂，終于音樂 ...... 中國開始，德國結束。"
官宣文案附帶的視頻裡，是她為分手，唱的一支歌。
" 你我變成了自由的鳥 ......"
琴聲婉然，歌聲有意。
曾經相愛的人，站在曲終人散的結局裡，但相處之中，依然有喜樂，有寧和。
這就是最大的成全了吧。
更何況在音樂之路，他們雖不再是伴侶，仍是夥伴。
所以，不過換了一種方式。由執手，改成同行。愛雖止了。恩與情，還在繼續。
粉絲與網友紛紛祝福。
有人說：君似飛鳥我似風。
還有人說：不再是比翼鳥，卻成自由的鳳皇。下一個 20 年，請高飛。
他們是由音樂相識的。
理念相同，觀念純粹。
大家可能還記得，之前王菲演唱會，吹捧者眾。唯有人直言：
" 音色丢了，氣息沒了，音準走了。"
這人就是龔琳娜。
她眼裡揉不得沙子。
許多年的 315，别人打商家的假，她打音樂的假。
2013 年，她發微博。
" 都是假唱。"
2014 年，又發微博。
" 今年還假唱嗎？"
2015 年。
依然如故，并給出當頭一棒。
她就有這麼軸。
也有這樣的底氣。
從幼年開始，她一路被天賦推着走——
5 歲登台，
10 歲獲獎，
12 歲全國巡演。
在人才濟濟的音樂學院，更是當之無愧的民歌狀元。
大學畢業，進入中國民族樂團。唱歌，拿獎，一路晉升。
年少有為，人生得意。
然而她一點都不開心。
那幾年，她到處演出。所到之處，人聲鼎沸，觀眾将舞台圍得水洩不通。
龔琳娜只覺得虛偽。
因為很多次，她都被要求假唱。
手裡拿着沒打開的話筒，耳畔響起預錄好的音樂。
有時演出臨時，來不及背歌詞，龔琳娜開始自暴自棄：" 反正都是假唱，不背也無妨。"
于是，她仰起頭，做足表情，用話筒擋住嘴，着力表演聲情并茂。
一曲過後，掌聲轟鳴。
龔琳娜卻陷入迷茫。
台下那一雙雙崇拜的眼睛，如同刀子，直往她心上戳。
戳得她萬念俱灰，痛心入骨。
" 他們在崇拜一個騙子！"
而後，她不停問自己：過去所有的努力，只為今日造假嗎？
幾番發問，喚醒了龔琳娜的良知。
" 夠了！我不要做沒有靈魂的木偶。"
只是，放棄談何容易？
鐵飯碗工作，人人趨之若鹜。
真的說不要就不要嗎？
舉棋不定之時，她認識了老鑼。
這位來自德國的友人，說話幹脆直白。
相識之初，一開口就打中了龔琳娜的脊梁骨：" 假唱好惡心。"
她覺得詫異。
身邊的家人好友，都知道龔琳娜在假唱，但從沒人把這當一回事。
只有老鑼，用像針一樣的話語，精準扎中她的穴位。
龔琳娜醒了。
不就是一份工作？辭了便是。
另一方面，老鑼對中國音樂的執着，讓她羞愧。
外國友人尚且如此，假唱的自己，怎能對得起學習民族音樂的初心？
老鑼的音樂理念，令龔琳娜着迷。
她的行腔走韻，亦讓老鑼沉醉。
很快，他們走到了一起。
音樂、精神、感情，各方面的重疊。
一起打造 " 中國新藝術音樂 "，延續音樂生命，成了龔琳娜的新目标。
歸零重來，談何容易？
沒有一家唱片公司，願意為他們出專輯。
在他們眼裡，這樣的音樂太過前衛，沒人敢冒這個險。
北京待不下去了，老鑼帶着龔琳娜，撒腿就要往德國跑。
眼見女兒丢了飯碗，失去舞台，還要被這老外拐了去，龔琳娜母親暴怒：" 等着看，我不相信你們能幸福。"
事業遭遇坎坷。
愛情受到詛咒。
眼前只有一條路：去德國。
龔琳娜思忖萬分，還是去了。自此，與母親的關系一瀉千裡。
德國，也不是想象中的伊甸園。
沒有花團錦簇，也非一路坦途。
語言隔閡為其一。
關鍵是缺乏舞台。
于是，居住在鄉野田間的他們，一逮着機會就往外跑。
小劇場演出，觀看人數寥寥，龔琳娜仍局促不安。
她太久沒有以 " 真實 " 示眾了，一登台，緊張成篩糠樣。
一首《月亮代表我的心》，唱了三次。找不着調， 連連破音，幾度造成災難現場。
老鑼安撫她，沒關系，觀眾不會反感你的真實。
龔琳娜開始釋放幾分天性，将自己完全打開。
這一回，她找回了音準，也找到了自己。
有了這次經驗，龔琳娜更瘋了。只要有演出，她便敞開了唱，在台上恣意撒歡。久而久之，觀眾多了起來。
卸下民樂團裡的拘謹，擺脫假唱帶來的枷鎖。
自由，任性，靈氣，填充着龔琳娜日後的音樂之路。
《忐忑》，就是這麼來的。
歌曲一經發布，評價褒貶不一。
有人罵她譁眾取寵，是神曲鼻祖。
有人贊她大膽前衛，是音樂專家。
争議與盛名同時襲來，龔琳娜沒有被哪一項套牢。
她只是興奮。
" 原來不假唱，被批評也是開心的。"
被神曲推入大眾視野的龔琳娜，妝容怪異，表情浮誇，迅速成為惡搞視頻的素材。
謾罵聲一片，她看得很開：被認識是件好事。
走紅之後，龔琳娜不在意眼角笑紋。
不在乎表情詭異。
也不介意扮相如何。
更不關心，" 神曲天後 " 的标籤，是褒是貶。
不斷拓寬音樂之路。
只要能從中國戲劇、戲曲中，挖掘出中國的聲音，賦予新的生命力，那就足夠了。
所以她唱《法海你不懂愛》。
取材傳統故事，抒發個人情感。
被罵無底線，戲谑佛教。
唱《金箍棒》。
意在表達，孫悟空的無畏本色。
被罵譽過其實，通篇都在耍嘴皮子功夫。
唱《水調歌頭》。
一改往日溫婉，糅合秦腔唱法。
被嘲侮辱搖滾，只會裝腔作勢。
神曲不斷湧出，有人大罵：瘋婆子一個。
但不論外界如何哂笑，龔琳娜要的不是被理解，而是幾分鍾的自我，幾分鍾的享受。
神曲帶來的流量，她得到了。
龔琳娜的藝術追求，也非徒有虛名。
唱《小河淌水》。
低聲吟唱，能纏綿蘊藉；
放聲高歌，卻不擾清幽。
穿越雲霄的思念，透過一聲 " 啊 "，攤在面前。
唱《山鬼》。
情緒浮動，張力十足。
時而婉轉，時而嘯鳴。
少女的痴情，在猿狖齊鳴中，走向悲情。
唱《庭院深深》。
一身棗紅長裙，一曲孤歌飄零。
簾幕重重，門掩黃昏，閨閣幽閉。
亂紅滿地，秋千空蕩，無語凝噎。
一曲過後，落寞籠罩四周。
有人言：" 我等凡人，怎配聆此仙音？"
神曲在前，名作随後。
過去的成見，在一首首曲子中，被重新洗刷。
她夠格評價他人了嗎？
回過頭來看，龔琳娜所尋求的，不過一個字：" 真 "。
只要真實，是褒是貶，她全盤皆收。
只要真實，她都認。
她始終記得老鑼說的，不要假唱，那很惡心。
所以，她回贈自己一句：" 假唱假意，再大的名，再高的技，皆故弄玄虛。"
從此，一意孤行，執着真唱。
20 年過去，她靠着 " 真 "，成了 " 角兒 "。
很多人認識她，更多人欽佩她。
但在頂峰之時，互相扶持走來的兩人，決定各行其路。
感傷嗎？
我不感傷。
每一段婚姻的終結，有着諸多的因由。每一段關系的結束，必然也是到了 " 結束比繼續更好 " 的時候。
對此無需文藝化的哀婉。
也無需站在女性客體的角度上，去強化 " 失去感 "。
說到底，生在這世間，大家都不宜過度追求 " 永恒之愛 " 這四個字。
也不宜過度浪漫化真實的婚姻。
對于執手一生的幻想，在影視劇中解決。
回到現實生活裡，一定要認清，人世間的關系千萬種。
有夫妻之情，也有摯友之義；有伴侶之心，也有知己之誼；有愛人之盟，也有家人之恩。
哪一種關系都在陪伴我們，成就我們。
而那最終極的愛，需自己給予。
就如白水經岸，飛鳥過山，你終将于生命之中，尋得自己的路。
