今天小编分享的电影经验：七部《碟中谍》，是阿汤哥一路跑过来的，欢迎阅读。
阿汤哥"拼老命"系列——《碟中谍 7：致命清算（上）》（以下简称《碟中谍 7》）终于上映了。
《碟中谍 7》在 2020 年 2 月宣布开机，2023 年 4 月正式杀青，历时整整 38 个月。制作成本高达 2.9 亿美元，比《碟中谍 6》高出 1.1 亿，创下系列之最。
要知道，此前国内评分最高的《碟中谍 4》，也只拍摄了 8 个月。三年间，《碟中谍 7》经历了 7 次停拍、4 次改档，才最终确定于今年 7 月全球上映。
费钱、费时、费力，又经历了疫情几年的波折，拍摄一波三折，最终成果让人很难不期待。
阿汤哥与导演兼编剧克里斯托弗-麦奎里合影
《碟中谍》系列诞生至今已经 27 年，主演阿汤哥已经 61 岁，再加上不少 IP 越拍越扑的诅咒，在上映前不少人还是为《碟中谍 7》捏了一把汗。
从《壮志凌云》走红到现在已经 37 年的阿汤哥，演技和拼命程度自然没得说。
从《碟中谍 1》"跑"到《碟中谍 7》，阿汤哥这次交出的作业依旧没让人失望。豆瓣评分直冲 8.0，IMDb8.3，烂番茄 99%，很优秀的成绩了。
看完电影后，真的恍惚了一下：已经想不起上一次在电影院看到这么酣畅淋漓的好莱坞动作片，是什么时候了...
一句话总结：你可以相信《碟中谍》。
拍了 27 年的 IP
依旧看不腻
从 1996 年的第一部《碟中谍 1》到刚上映的《碟中谍 7》，已经 27 年了。但看完依旧觉得惊艳又惊喜。
因为电影刚上没多久，if 姐今天对于剧情不过多剧透。
但有很多小亮点，还是可以在无剧透的前提下给小仙女们安利一下。
在这之前，先带来一波观影 Tips。
首先，因为《碟中谍 7》是一部 2D 电影，毕竟动作片，而且有很多夜戏。阿汤哥本人亲自推荐大家去看杜比全景声影厅："杜比视界让你在黑暗中都能看到丰富的细节和色彩，杜比全景声让你能听到飞车从头顶呼啸而过。"
这样，能获得更为细腻的视听感受。
其次，电影时长是 164 分钟，观影前记得去个洗手间，中间尽量少喝饮料，因为剧情非常紧凑而且环环相扣，中间缺貨之后就算问身边的小伙伴，也很难一句两句话说清。
最后，不要迟到，不要迟到，不要迟到——重要的事情说三遍。
电影前 10 分钟的剧情很重要，不仅把起因说明白了，而且也是个伏笔，直接衔接《碟中谍 8》，还是不要错过为好。
坐在电影院里看到迟到的人入场时，真的很替他们惋惜。
亮点部分，很出人意料。
先说这部剧的反派，竟然是 AI，在影片中也叫做智体。
看不见，摸不着，但杀伤力极大，直接塑造出了系列中最令人意想不到的反派。
而这次的行动，就围绕着 AI 的一枚钥匙产生，各方势力，包括主角伊森自己的国家都在想办法拿到这枚密钥。
为了不让这枚钥匙落入任何国家手中，伊森选择带领 IMF 小组拿到钥匙，对抗反派，即使代价是被自己国家通缉、还要全世界逃亡（反正也不是第一次了）。
毕竟反派是 AI，那主角团手里的智能手机、笔记本基本上等于报废，不然直接被对手偷家。
大名鼎鼎的中情局，一夜之间全都换上了老式打字机，场面好喜感。
当然，IMF 小组也只能避开互联网，用相对古老的方式交流。
小组成员班吉和卢瑟也面临不少新的挑战，就连一向乐观的班吉，也开始慌乱。
更别提阿汤哥所要面临的诸多挑战：飙车、跳崖、偷钥匙...
飙车戏依旧让人紧张到肾上腺素飙升，但看不到豪车爆破的大场面了，因为主角——是一辆菲亚特 500 小黄车。
动作全面更新的同时，情节也将更加紧迫刺激，但中间穿插的小笑点，不会让你的神经一直高度紧绷，很会抓好一个度。
其次，众所周知：拍一部《碟中谍》，就要"炸"一个地标性建筑。
而这次的《碟中谍 7》，可不止解锁了一个地图。
电影开头，阿汤哥就骑马驰骋沙漠，这是剧组全员前往阿联酋阿布扎比沙漠取景，才有了如此宏大且逼真的场面。
除了阿联酋阿布扎比，阿汤哥在罗马斗兽场外飙车，伦敦街头跑酷，圣彼得大教堂打架，威尼斯水城围追堵截，地标性建筑下的动作场面，爽度加倍！
碟中谍系列电影中，除了固定的"铁三角"，每一部都会出现格外出彩的女性角色，《碟中谍 7》中也又添几员大将。
我们熟悉的"白寡妇"，以及前军情六处女特工伊尔莎，都是老熟人了。
还有两位新出场的女性角色，都是漫威"失業再就业"。
女神偷格蕾丝由海莉-阿特维尔饰演，她曾经在《美国队长》中饰演过美队的暧昧女友卡特。
海莉-阿特维尔在《美国队长》饰演美队女友卡特
电影《碟中谍 7》中，饰演一个女神偷
而《银河护卫队》中的螳螂女庞-克莱门捷夫，在《碟中谍 7》中跟阿汤哥有很漂亮的飙车戏和打戏。
庞-克莱门捷夫在《银河护卫队》饰演螳螂女
电影《碟中谍 7》中，形象有很大转变
每个角色都有各自的人设和设定，也有属于她们自己的结局，这里不能说太多。
最后，则是《碟中谍 7》能让人身临其境的实拍风格。
这几年，大片不是没看过，但满屏的 CG 特效，固然场面宏大，也很难让人实打实的代入。
但《碟中谍》系列在这样的影片大环境中，做了一个"实在人"。
用实拍"拼命"精神，为大家献上精彩的高难度动作，而且，在拍摄中，阿汤哥坚持不用替身，所有危险工作亲自完成。
所以在看到拳拳到肉的打斗时，在看到狂野的街头飙车时，我们能感受到最为真实的影像质感。
我们能在这两个小时之中，相信这个故事是真实的，而不是技术营造出的虚假影像。
但做一个动作片中的"实在人"，谈何容易？
正是因为有汤姆克鲁斯的拼命，才成就了碟中谍系列。
62 岁的阿汤哥
还在拼命
如果要用一个词概括《碟中谍》系列，那也只能是汤姆-克鲁斯。
20 多年来，电影市场上不乏精彩的特工片，像《谍影重重》系列、《007》系列，都在用常人难以想象到的动作场面和高科技武器来完成影片呈现。
马特-达蒙在《谍影重重》中，一己之力搞定所有反派
战斗力爆表
《007》系列电影中
邦德绅士特工的形象给人留下深刻印象
1996 年，《碟中谍 1》用一次大胆的尝试，开启了间谍片的复兴。
有高科技吗？有的，但更主要的，还是标志着阿汤哥挑战自己的开始——靠肉搏，挑战各种不可能。
《碟中谍 1》
电影中速降+骤停，伊森全程在一根细绳上保持平衡。
这也成为了系列中的标志性动作，基本上每一部都会有对于这个镜头的致敬。
《碟中谍 1》
随后几部，对于"搞事情"，阿汤哥逐渐驾轻就熟。
2000 年的《碟中谍 2》开头，特工组织找到伊森的时候，伊森正在无保护措施攀岩。
是让导演吴宇森吓出冷汗的一跃。
《碟中谍 2》
飙车也不再收敛了，亲自上阵开始炸车。
《碟中谍 2》
2006 年的《碟中谍 3》，来到了上海陆家嘴。
最危险的动作，阿汤哥完全不需要做心理准备。
《碟中谍 3》
这一部中，茱莉亚的出现让伊森在国家伦理和个人伦理之间铤而走险地选择了后者——这也是他距离死亡最近的一次。
看到"妻子"茱莉亚即将被敌人一枪爆头时，他的眼神好深邃。
《碟中谍 3》
2011 年，《碟中谍 4》开始，阿汤哥忍痛告别茱莉亚。
和茱莉亚的告别，为电影带来一丝悲剧色彩，也侧面再次勾勒出了他的英雄主义。
仿佛一个战士抛弃了自己的软肋，穿上了铠甲，阿汤哥开始更加不要命地呈现打斗场面。
《碟中谍 4》中的"迪拜爬楼"，《碟中谍 5》中的"手扒飞机"，《碟中谍 6》中的"挪威攀岩"，都让我们看见了阿汤哥为了呈现出最好的效果，有多拼。
《碟中谍 4》
2015 年的《碟中谍 5》中，阿汤哥徒手扒上了时速近400公里、飞行高度达到 1500 米的军用运输机。
为了拍摄这个片段，他足足在飞机外壳上悬挂了20多分钟。
到了今年的《碟中谍 7》，沙漠枪战、贴身肉搏、街头飙车都是小儿科。
最让人震撼的是，61 岁的阿汤哥，完成了骑摩托车飞跃 4000 英尺的悬崖成就。
这幕场景也是全片动作戏的核心，在电影院看得时候，听到好多人倒吸一口冷气。
摩托车冲出悬崖的同时，阿汤哥需要完成一次定点跳伞。
这个动作需要阿汤哥在被峭壁环绕的极端环境下开伞，降落。
为了拍摄这段动作戏，阿汤哥经历了一年多定点跳伞训练，以及越野摩托车培训，并用技术手段计算每一次动作中的角度、速度和姿态，以便最终拍摄出最完美的画面。
与此同时，剧组还专门建了一条越野跑道，供阿汤哥进行摩托越野训练，以便在提升平衡感的同时，完成骑摩托跳跃 25 米高的动作。
在电影中看到这个动作前，阿汤哥已经累计完成了一万三千多次摩托车跳跃。
他必须确保身上没有任何东西——哪怕是鞋带，跟摩托车缠在一起也会有很大危险，并且在 6 秒钟内开伞。
正式开拍时，其实第一次就已经做得很好了，但阿汤哥还是在无保护措施的情况下重复了六次摩托跳跃，为了达到自己心目中最完美的效果。
这种呈现，并不是说花多少钱，剧组花多少时间就能达到。
最重要的还是阿汤哥超乎常人的刻苦、能力与胆量。
《碟中谍 7》刚开始的时候，导演麦奎里和汤姆-克鲁斯曾经有过一次挑战：两人各提一个想挑战的花样，克鲁斯想玩摩托跳崖，而麦奎里表示想摔一列火车。
崖，跳了，火车，确实也摔了。
但为了要圆这个"摔火车"的设定，阿汤哥要带着格蕾丝从倒挂的列车箱，一节一节，爬上去。
否则，就会有性命之忧。
回顾这二十多年，阿汤哥在《碟中谍》系列中留下无数印象极为深刻的剧情桥段。
《碟中谍 5》中，阿汤哥为了更为身临其境的潜水镜头呈现，苦练闭气，最终拿下闭气六分半钟的记录；
《碟中谍 5》中的摩托车飙车，也全都是自己亲自上，因为"找不到比阿汤哥更好的摩托车手。"
《碟中谍 4》，阿汤哥在玻璃外立面的迪拜大楼上奔跑,只有一条安全绳；
《碟中谍 6》里，剧情需要阿汤哥从跳伞潜入巴黎找到接头人。
这有一个专业名词，叫"高跳低开式跳伞"（HALO jump）——从 2.5 万英尺（约 7620 米）高空跳下，并在 2000 英尺（约 609.6 米）低空开伞，是跳伞科目中最危险的一项。
阿汤哥也亲力亲为。
《碟中谍》系列的剧本创作、拍摄、道具、场景、剪辑、后期的每一个细节，阿汤哥都会参与其中。
扒飞机那场戏，导演计划一条过，却在他的主张下拍了 8 遍。这次，为了呈现出最完美的 HALO 跳伞长镜头，他跳了 106 次伞。
要知道，每一次，都有生命危险。
还是《碟中谍 6》，阿汤哥在雪山顶上火拼枪战，直升机，也是阿汤哥自己驾驶。
拍摄《碟中谍 6》时，剧组唯一一次停工，是因为阿汤哥骨折。
在伦敦屋顶追逐戏中，其中一幕他从一栋建筑物跳到另一栋建筑物的时候，脚直接以错误的角度撞到了楼板，当场踝骨骨折。
正常就是赶紧停拍，最快速度去医院打石膏吧。
阿汤哥还是硬撑着爬上来，完成了这个镜头。这个镜头也被留到了《碟中谍 6》里，很多人还在感慨阿汤哥的演技好逼真，殊不知是真的骨折了才一瘸一拐的。
汤姆-克鲁斯真的没有瓶颈吧？
但话说回来，阿汤哥一切的拼命、一切的亲力亲为，在他口中：全都是为了全球观众。
在这个绿幕、CG 特效横行的动作片世界中，阿汤哥在用近乎执拗的方式，塑造着一位真正的英雄。
《碟中谍 7》足够好看，也足够震撼，但也能看出，阿汤哥真的老了。
但更让人觉得珍贵的是，他没有一点退休的意思，他依旧在用尽一切办法，让观众感受着"伊森"的力量。
正如他在前不久的戛纳电影节大师课上所言："我上舞蹈课、声乐课，我开特技直升机，我跳伞......我只是想以一种独特方式让观众沉浸其中。"
所以，那句"你可以相信《碟中谍》"，其实是"你可以相信汤姆-克鲁斯"。
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