今天小编分享的娱乐经验：《孤舟》：谍战出圈之困，偶像也难解，欢迎阅读。
孤舟难行，张颂文也不好顶。
8 月 6 日，由曾舜晞、张颂文主演的《孤舟》在爱奇艺上线，并同时于江苏卫视、东方卫视、北京卫视三台联合播出。谍战题材上星的优势使得《孤舟》成为了当前电视端播出剧的 top1。8 月 26 日收官之时，收视破新高。根据猫眼专业版数据显示，至 8 月 27 日，其累计有效播放已超 10 亿。
不过在网络平台，其传播力与口碑表现并不尽如人意。虽然近年来谍战剧品类不缺作品，但即使是流量加成也少见出圈爆剧。谍战剧 " 老中青 " 组合，或者说 " 演技派 + 青春派 " 的搭配似乎已经不管用了。
" 谍偶 " 争议，从何而来？
《孤舟》讲述的是由曾舜晞饰演的顾易中从国外学成归国，在抗战爆发后，与王玉雯饰演的肖若彤参与地下行动，失败后被栽赃为党内叛徒，后主动潜入日伪，与苏州特工站站长周知非和日军顾问近藤利男斗智斗勇的故事。其中，重要反派人物周知非由靠《狂飙》爆火的张颂文出演。
熟悉的 " 青年演员 + 演技派 " 的搭配与后期渐复杂的感情线让《孤舟》常得到 " 谍战偶像剧 " 的评价。
事实上，自 2015 年《伪装者》成为现象级爆剧，推出 " 青春励志偶像派谍战剧 " 风格，后续的谍战剧便走向年轻化创作模式。2016 年的《解密》、《麻雀》、《胭脂》等均以当时人气偶像加实力演技派组合的演员阵容作为谍战剧新的 " 打开方式 "。
相较电视的单向传播，互联网时代各类剧集井喷式增长，观众有了更多的选择。谍战剧偶像化便是为了适应电视剧台网互动的播放形态、抓住网生代观众审美口味、获得市场关注的应对手段。青春化的叙事主题、英雄式的人物塑造、愈加复杂的情感关系、色彩鲜明的影像风格等成为了这时期谍战剧的主要特点。
虽然后续此类剧集的市场评价并不高，但为了获得观众的注意力，叙事模式上对人物关系和情节冲突等方面的强调，则被许多当下的谍战剧继承下来。《孤舟》也具有相应的特征。
一方面，人物設定和关系纠葛要好看。《孤舟》便设计了一个复杂的反派角色，并在正反派阵营各設定了具有讨论度的情感交叉。张颂文饰演的周知非是一个迷雾一般的角色，高位的反派人物，周转在多方势力中，很难看出他的真正企图。与他相关联的初恋情人翁太是军统的特工，而朝夕相处的妻子则是在利益权衡下的选择。主角这边则聚焦顾易中与肖若彤、张海沫之间的关系，无论是 " 革命白月光 " 还是 " 先婚后爱假结婚 " 都在情感关系上给足了看点。
另一方面，戏剧冲突和故事结构要好看。《孤舟》便設定了明确的双线故事，既有抓卧底找 " 八号细胞 "，也有主角顾易中做卧底。观众在缺乏信息的视角下，猜测 " 谁是卧底 "，投身于具有悬念和解谜趣味的游戏中。同时也在全知视角下体会 " 做狼人 " 的紧张氛围，跟着主角 " 潜伏 " 的节奏，在刺激的场景中冒着随时有可能被发现的风险闯关到底。
这些形式上的設定搭建起了精美的架子，足够制造话题、足够吸引人，谍战基础之上的青春化表达指向更广阔的人群，可以说是很能 get 的公式。但正如那些口碑不佳的众多偶像谍战剧一样，仅仅能吸引观众是不够的，还要有留住观众的底气。
" 厌蠢 " 的谍战，粗糙的《孤舟》
成为《伪装者》并不容易，其热度口碑双丰收的原因不仅在于极具看点的人物关系和感情設定，还有其扎实的情节设计与合理的人格内核，而这也是许多谍战剧没有做到的地方。
在剧情上，《孤舟》的前半部分便 " 劝退 " 了许多观众，主要表现在其逻辑缺失，细节不精。
从首集开始，剧情的設定就稍显粗糙，有许多为了走剧情而走剧情的环节。比如男主参与行动是因为他绘制的地图行动人员看不懂，作为 " 编外人员 " 的他便可以直接参与到营救行动中去。后面为了洗清自己的嫌疑，顾易中找到了敌方特工并让其写下口供，这重要的证据就如此恰巧地在打斗的过程中丢失，并被损坏。
紧密节奏之下有许多难经推敲的细节，戏剧的张力被草率的转折所引导。刻意的設定打破了谍战应有的紧张感、刺激感，让其变成 " 只能看看，不能细想 " 的下饭剧。
人物設定上的缺憾主要表现在男主，《孤舟》主线放在顾易中身上，是一个明显的成长型故事，但其角色缺乏鲜明特征，成长线也略显生硬。
观众爱看菜鸟主角一路更新打怪，也爱看身具技能点的主角拿捏剧情爽感，这样的剧作逻辑虽少创新，但至少明确且清晰。但顾易中似乎不那么 " 菜 "，也不那么强。
家庭、求学的背景使其具有一定的 " 硬 " 技能，所以把他往 " 心无城府的爱国青年 " 上塑造是站不住脚的，但后续的情节又无法为这样的人设背书，顾易中和表哥初次尝试对付周知非的手段可谓十分稚嫩，后续应对反派设局的方法也未见高明。
故事大抵想要聚焦男主处事和解决问题能力在行动过程中的成长，但这成长的表现是被事件推着走的，主角在行动失败、敌方陷害等一环接一环的设计中不得不选择潜伏。成长的过程只表现在做的事情和说的语言里，而不在人物内里的转变，并不那么让人信服。
合理的成长型叙事诸如《唐诡》中的卢凌风，不成熟、理想主义，但性格特色突出，观众能理解他的行事准则，在看穿他的鲁莽自大后，见到人物本身的赤诚；《伪装者》里的明台，年轻，莽撞，重感情，所以观众能够理解其情绪化的表演，更能在后续其沉着的决策中看到角色的成长。
但在本片中，男主做决定更多是轻率的、被动的。情节的塑造不涉及人物内心的纠葛、浮于表面，似乎只需要将一个初出茅庐的革命行动者的历练一一展开就好了。
人格内核的缺失让故事变得死气沉沉，粗糙的逻辑与情节的不合理也让谍战失去了重要的支撑点，被弱化的谍战类型渐失去了它的生命力。
谍战剧的下一步
作为电视剧的特定题材，谍战剧本身就具有天然的钩子，它有侦探的逻辑，也有悬疑的元素，在正反立场的对立中看主角的惊险博弈已搭建起了一个好看的框架，这也是谍战剧品类持续输出的原因。但长青赛道并不是剧集制作的万金油，谍战剧的创新已越来越难。
剧集《潜伏》曾被认为是国产谍战剧的巅峰，它故事落点有趣亦有险，叙事节奏起伏有变，情节编排巧妙。导演兼编剧姜伟，曾担任《不要和陌生人说话》的编剧，自编自导国产犯罪心理剧《沉默的证人》，另一位编剧林黎胜代表作为《天下无贼》。《孤舟》便是这两人合作的又一部国产谍战剧，但这据传打磨近十年的剧本从逻辑、人设、情感等方面似乎都不那么具有惊喜感——传统好剧的主创组合也无法保证拿下口碑热度的双丰收。
作为具有中国本土特色的剧集类型，谍战剧大致经历了经典的正剧风、青春风到现在的多元化三个阶段。回顾过往我们能发现，过去的每个时期，谍战剧都曾面临过创新难的问题。
2009 年《潜伏》爆火将谍战剧的热度推向高潮，随后出现的《风筝》、《黎明之前》、《悬崖》等都是兼具了口碑和热度的佳作。这阶段的电视剧直击特工的工作生活，这些人物是内敛的、成熟的，他们已经身处惊险的位置，要在具体的行动者面对、解决困境，展现出独有的英雄魅力。剧目在整体基调上是灰色的，它强调情节的设定，注重巧妙的构思，开启了中年特工、假夫妻人设、密码破译等玩法，后续的剧集则多固化在这些设定中，同质化严重。
2015 年，《伪装者》开始在题材、叙事上寻找另类的表达。剧集开头并不展示一个 " 完成式 " 的特工，而是在成为特工之前讲述他们缘何、如何成为特工，后续再跟进具体的特工行动。在这样的过程中，主角必经信念的破碎重组，多方位的成长是这类剧集的主题。这一时期的剧目颜色走向多彩，但后续跟着出现的诸多剧集，抓住了偶像，缺失了谍战，也在这一类型中逐渐迷失。
随着网络空间的扩大，近年来，谍战剧的叙事也走向多元，故事的面貌发生变化。单一类型需不断寻找突破、尝试融合，爱情的、职场的、生活的、喜剧的元素逐渐加入，空间的指向也扩展到都市的各个角落。
2024 年已播出的谍战剧中，《追风者》聚焦金融 + 谍战、《哈尔滨一九四四》强调地網域特色、《群星闪耀时》以青年成长为主线、《特别行动》较延续传统风格，但似乎都反响各异。
谍战剧的下一步，应该从经典中找答案，从现在的市场中找答案。从过往好剧中拆解谍战赛道的核心要素，把握人物、逻辑、剧情的基础；从现有趋势中把握剧集创新的方向，抓准节奏、质感与表达。仅靠一人扛剧或者是依仗类型赢得市场的情形，在谍战剧赛道已经不再出现了。
