今天小编分享的电影经验：《封神》不值得一看吗？，欢迎阅读。
今天来聊《封神第一部：朝歌风云》。
在中国人的心中，《封神演义》是仅次于《西游记》的神话小说，衍生的影视剧有很多，但改编后还不错的电影几乎没有。
九年前，乌尔善凭借《画皮》刷新了华语电影史的票房纪录。那时候的电影市场正是突飞猛进的时候，只要有钱，人人都愿意投资电影市场分得一杯羹。
大好的形势之下，乌尔善筹拍《封神》，斥资三十亿连拍三部。换个时间段，《封神》都不太可能出现，但当时的大环境下，《封神》的出现属于必然。
谁也没有想到，当初的顺风顺水到最后会变得如此尴尬。影视寒冬来得迅猛，电影市场在疫情三年凋敝零落。
《封神》的上映一再被推迟，而更为可怕的是，由神话传说改编的奇幻真人电影已经不再吃香了。太多打着 " 奇幻巨制 "" 视效大片 " 名头的商业魔改大片已经耗尽了大家的期待，现在很多人看到这类电影的第一反应就是快逃。
《封神》的出现就显得不合时宜。
它作为中国电影突飞猛进时代的工业化成果，在电影寒冬几经波折终于上映，在市场趋于理性的现在，执着的讲着一些大家耳熟能详的神话。
电影之外的故事，赋予了《封神》太多意义。
但可以确定的是，作为一部电影，《封神》第一部 7.8 发评分已经远超预期了。
《封神第一部：朝歌风云》
和大家熟悉的《封神榜》一样，这是一个关于周武王伐纣的故事。
略有不同的是，《封神》的时间线靠前一点。
殷寿（费翔 饰）尚未登基，还没有成为日后的暴君纣王，而是一位英勇善战的商朝二王子。
姬发（于适 饰）也不是日后替天行道的周武王，他是西伯侯殷昌送到朝歌的质子，是殷寿质子旅的一员。
在征战过程中，殷寿带回了叛臣之女苏妲己（娜然 饰），而妲己被狐妖附体，拥有各种奇异技能。
在苏妲己的帮助下，殷寿的父兄惨死宴席之上，随后他成功登上了王位。
由于殷寿 " 弑父杀兄 "，得位不正，引发了天谴，人间浩劫——
南方瘟疫横行，东方干旱缺水，西岐粮食欠收，北方婴儿出生即死，人口率下降。
那么怎么才能消除天谴呢？
电影直接告诉了观众答案。
那就是殷寿死了。
只要他自焚祭天，就能平息神怒，结束浩劫。
虽然表面上殷寿答应比干和众臣要筑台自焚。但他根本不想死，还想成为全天下的王。
与此同时，为消除天谴，昆仑仙人姜子牙（黄渤 饰）带领哪吒和杨戬携封神榜下山。
只要把封神榜献给天下共主，打开封神榜，就能解救黎民苍生。
殷寿暴虐，已经不能成为天下共主。姜子牙便把希望放在殷寿的儿子殷郊（陈牧驰 饰）身上。
人界权力之争，仙家下凡相助，妖精暗中作乱，魔家闻风出动。
而随着西伯侯姬昌以及三位诸侯来到朝歌觐见殷寿，局势变得更加混乱 ......
01
大家提起《封神演义》小说是第一反应是怪力乱神。但不管作者是写历史演绎也好，写神魔鬼怪也好，还是阐述道家思想也好。
《封神演义》有着中国人最朴素的惩恶扬善，善恶到头终有报的愿望。小说作者的核心思想表达是——对于仁君贤主的拥护和赞颂，以及对于无道昏君的不满和反抗。
在位者暴虐无度，草菅人命，百姓生活于水火之中，无力反抗，只能寄希望于神仙救世，明主降临。
《封神演义》是一部明代人写的小说，有着非常明显的现实表达，历史映射，以及作者在思想表达上的时代局限性。
让我们来简单回顾下中国历代王朝的兴衰。
商纣王残暴无度，周武王姬发起兵。牧野之战殷商大败，纣王自焚于鹿台。殷商灭亡，周朝建立。
西周后期，周厉王横征暴敛，周幽王贪淫无道。公元前 771 年西周灭亡，次年周平王东迁洛阳，东周开始。
又经过春秋战国诸侯争霸，最终秦始皇一统天下。秦酷法暴政，只持续了 14 年到二世就灭亡了 ......
不仅仅是东周西周，纵观中国历代王朝，无论是秦汉隋唐，还是宋元明清。
其兴也勃焉，其亡也忽焉。
从某种意义上看，中国的历史就是在治乱兴衰中不断循环轮回，但却始终难以跳出历史周期律的怪圈。
所以我刚才评价小说的表达思想具有时代局限性的。
渴望一个青天大老爷，期待一个盛世明君，是专属于中国人的美好幻想。
为什么这么说？
因为，人是会变化的，人是靠不住的，人的权力是需要被制约的。
那怎么才能跳出历史周期律的怪圈？
1945 年，著名的爱国人士黄炎培在延安也曾如此发问。
我想。
应该生活在 21 世纪现代文明中的大家，心中或许都会有正确答案的吧。
不论时间长短，「历史三峡」终必有通过的一日，这是个历史的必然。
你相信吗？
我相信的。
02
当然，以上说的那么多，就有点扯太远了，我们还是说回电影本身。
那么接下来就聊三点。
一是演员。
二是视效。
三是改编。
先说演员。
费翔饰演的殷寿霸气威猛，李雪健老师饰演的姬昌自带历史厚重感。
但黄渤饰演的姜子牙，我感觉是不符合我心目中姜子牙的印象。怎么说呢？就是感觉有点憨，有点出戏，没有那种超然世外的仙风道骨的感觉。
当然还有影片中孔武有力，荷尔蒙爆棚的质子旅；妖媚动人，魅惑人心的苏妲己。
姬发的饰演者于适，殷郊的饰演者陈牧驰，杨戬的饰演者此沙都让人眼前一亮，是让人对他们的演员道路充满期待的新生力量。
娜然饰演的苏妲己单看剧照并不十分出彩，但是动起来魅惑极了，模仿狐的姿态动作极其传神。
而且这版苏妲己的 " 媚 " 并不是带着表演痕迹的故意为之，她有种小动物般的纯真，大大方方的舒展身体。
她是清冷的，纯真的、妖媚的，诡异的，易碎的 …… 是美到让人心惊但又琢磨不透的苏妲己。
换做任何人，都很难不为她心动。
而且这里关于苏妲己的改编，是非常聪明和合适的。在以往的影视剧中苏妲己成了 " 红颜祸水 "" 女人误国 " 的代表，把灭族亡国的过错都推卸给了女人。而这段情节改编成了狐狸的报恩，不仅给电影上映后省了口水战，还加了不少好评分数。
视效呈现上，精致的服化道和顶尖的特效技术相得益彰。
外景拍摄小组用一年多的时间外出寻找拍摄场地，还在青岛灵山搭建了建地 300 亩的影棚，尽可能还原气势磅礴的朝歌城。
服化道尽可能仿照殷商历史文物，殷寿的冠冕，哪吒衣服上的花纹，姜王后礼服上的珠宝以及朝歌城那两只饕餮巨兽都极为考究。
饕餮被施法术动起来时的视觉呈现，苏妲己现出原型时的狐妖魅态以及影片开头的冰与火之战，都让人切实感觉到经费没白花。
唯一的遗憾是，第一部作为三部曲的铺垫，战争场景不够多，看起来不够过瘾。如果是后续两部，仙人妖魔大斗法，看起来应该会更震撼。
03
作为一部奇幻电影，电影在此奇幻背景和主题之下，更突出了 " 人 " 的特质。
简单来说，这其实还是一个关于人和人性的故事。
殷寿和姬发作为善与恶的代表，他们一开始就是暴君和贤主吗？
答案是否定的。
殷寿曾经征伐叛乱，身先士卒，曾是姬发眼中的大英雄。
但是，殷寿在转变，姬发在觉醒。
殷寿经历了一个隐藏自我到暴露本性的过程，姬发则经历了一个看清真相，寻找自我的过程。
人是流动的，变化的，这才符合人的本性。
《封神演义》原著将纣王設定成受狐妖魅惑的昏君，纣王没有主动性，受女娲指示魅惑殷寿的狐妖，同样没有主动性。
这部电影中，狐妖是为了报恩才决定留在殷寿身边，而殷寿是在得知狐妖的特异技能之后，自愿把狐妖留在了身边。
这样一来，狐妖不再是 " 红颜祸水 " 背锅侠，殷寿在作恶的道路上是主动为之，并不无辜。
那么，殷寿是如何成为一代暴君的呢？
在殷寿和姬昌的谈话中，殷寿情急之中吐真言：
" 我的父亲又是怎么对我的呢？"
" 父亲 "，是整部电影的解题关键。
在中国封建历史上乃至今天，父系权威根深蒂固。
影片中一直在提到 " 父亲 " 的概念，其实不止是姬昌之于姬发生理上的父亲，殷寿之于姬发心理上的父亲，更是一种权力和地位的象征。
殷寿作为商朝二王子替父出生入死，讨伐战乱，其父稳坐王位，享受着二儿子的征战成果，而荣华富贵和权力地位却给予了大王子。
在这里，父亲和权力划上了等号。
极度强制的父权制度催生了殷寿的恶欲。
他深谙父权本质，所以更明白如何用这种制度蛊惑人心，让质子旅对自己唯命是从。
在东西南北四大伯侯觐见的时候，他唆使质子们弑杀父亲换取伯侯之位时说：
你们的父亲把最宠爱的儿子留在身边，却把你们送到千里之外，出生入死，所以你们比他们更适合继承他们的位置。
这话恐怕就是他内心的真实写照。
他被这种心理唤醒了内心的野兽，故技重施也来唤醒别人内心的野兽。
同样的，他违背人伦，弑父弑兄，猜忌儿子，也就看不得别人父子情深。
伯邑考舍身救父，姬发在千钧一发，形势严峻之时仍旧不愿对父亲痛下杀手，这是殷寿内心向往的父子感情。
让姬昌吃下儿子伯邑考尸体所做的肉饼，是他对传统父子伦理最残忍的报复。
当然，原著中姬昌是在明知肉饼是伯邑考的尸身仍忍痛吃了肉饼，被影片改成了更温和的呈现方式，姬昌不知情才吃下肉饼。
殷寿和姬昌在影片中分别代表了两种父亲形象。
殷寿强权压制，姬昌温和教导。
无论是哪种父亲形象都触及到了封建社会的核心，父为子纲，不可动摇。
影片对此进行了深刻呈现，父权倾轧人性，蛊惑人心，当父权和王权划上等号之时，要么如殷寿恶欲无限膨胀，要么如质子旅身陷迷途，冲昏头腦。
但影片借姬昌之口对这一制度进行了批判。
" 你是谁的儿子不重要，重要的是你是谁。"
在这个耳熟能详的传统神话故事中看到这句话，我还是蛮意外的。
这是更具有时代意义的合理改编，值得称赞。
以及还有这句重量级的台词，也请文章看到这里的诸位深思。
你看见的，也许是殷寿想让你看见的。
你相信的，也许是殷寿想让你相信的。
总的来说，《封神》有我预期之外的精彩。
据乌尔善导演说，后两部已经拍摄剪辑完成，如果第一部能回本，明年暑期档我们就有望观看第二部。
大家有时间的话还是去电影院支持一下吧，这部电影的视效还是很适合在大银幕观看的。
小提醒，影片有些情节略微血腥，未成年人谨慎观看。
