今天小编分享的电影经验：《燃冬》不是三角爱情，是空洞的伤痛，欢迎阅读。
记者 师文静
陈哲艺执导，周冬雨、刘昊然、屈楚萧主演的电影《燃冬》上映 14 天票房 2500 多万元，虽然引发了话题性，但票房与影片的名头不匹配，成为暑期档的扑街之作。
导演陈哲艺是戛纳电影节、柏林电影节青睐的导演，《燃冬》此前还入围了第 76 届戛纳电影节 " 一种关注 " 竞赛单元，再加上三位年轻演员的号召力，此片上映前的关注度并不低，但到了影片真正上映，这些优势都未能转化为票房，反而引发了不少争议。如此大阵仗的影片，招来观众的吐槽和议论，到底怎么了？
这是一部很难评价的影片。影片中，文艺片该有的那些提升格调的技术、手法它都有，但故事、人物、情节逻辑等都是缺损的，它只散发情绪，只呈现状态，需要观众去腦补剧情、调动情绪感受力，去感受三位主角超强空虚、孤独、寂寞、压抑等情绪的来由、流动和消散。
影片作为文艺片的技术手法不错，有大量的隐喻镜头去增加叙事的丰富性，但文本薄弱，故事单调，观众很难被抓住。
《燃冬》定档在七夕节上映，营销文案也一直在强调 " 浪漫爱情 "" 三人关系 "" 大胆爱 " 等，预告片也剪辑出了三位主角间小心翼翼地互相试探、靠近，以及把酒言欢、雪地撒野不断滋生的暧昧氛围，被宣发成了爱情商业片。
很多观众以为这是一部讲述狗血三角恋的充满情感张力的故事，但真正看了影片，才发现这不是一个爱情故事，甚至跟爱情扯不上关系。
《燃冬》讲述的其实是三个苦闷的异乡人，在大雪覆盖的东北延吉互相治愈的短暂邂逅。
影片中，作为导游的娜娜与在餐馆打工的韩萧相识已久，韩萧约娜娜吃饭约了一百次都未成功，两人始终没有突破友谊的面纱，而在上海金融业工作且有心理问题的浩丰，因参加一次婚礼，来到东北，通过跟团旅游，闯入了娜娜和韩萧的生活。
三人认识后，一起溜冰、逛街、喝酒、蹦迪、逛书店、玩冰迷宫，还爬了长白山看天池，然后各自回归自我的生活，各自追求自我的人生。在这些无聊的琐事儿中，慢慢呈现这些年轻人恣意又迷茫孤独的情绪状态。
娜娜的痛苦是 18 岁脚部受伤，逃避花滑运动；浩丰的痛苦是不断响起的催促他去看心理医生的电话；韩萧的困境是从四川到延吉，一直在 " 躺平 ", 不知道人生追求是什么。
影片给观众的信息很少，娜娜脚上有伤痕，浩丰不断地接到电话，韩萧被亲戚家的孩子调侃只知道 " 躺平 "……
有限的信息之外，影片大部分篇幅都在呈现三位角色的苦闷情绪，酒吧喝得酩酊大醉，独自躲在角落痛哭流涕，在冰雕迷宫里的茫然无措，蹦迪的尽情释放，在书店里比赛偷书，在茫茫不变的雪山中寻找天池，还有抽不完的烟。
三人之间唯一走心的一段对话中，浩丰说自己从小被母亲逼着读书，但到了更远的地方，发现没有什么不同，想要结束这一切；韩萧回答他 " 人生就是这么回事儿 "；娜娜告诉他 " 死是需要勇气的 "……
除了情绪在飘荡，这部影片没有故事性，人物的 " 前史 " 和伤痛逻辑全靠观众自己悟，也没有强情节推动剧情和人物，哪怕是寻死觅活的浩丰身上，都没有展现一点助推他要去死的剧情，这个带着奢侈名表的年轻人到底在苦闷什么，所有的故事逻辑、人物逻辑，需要观众在影片呈现的单薄信息中去猜测，去悟。所以才有观众通过蛛丝马迹寻找诸如同性恋困境等解释。
影片也没有牵动人心的人物关系，所谓 " 三角恋 " 根本不存在，观众看不到角色之间的任何情感关系上的连接，即便有也很微弱，没有爱情、没有嫉妒，有一点淡淡的索取、发泄和互相救赎。
影片最后三个人重拾信心各奔人生也拍得很含蓄和隐晦。就是说，观众没有看到一个好看的爱情故事，也没能感受到一种情感上的冲击，乃至情绪的调动。
除非故事非常精彩，影片质量达到极致，当下电影观众已不再喜欢这种隐喻式的、晦暗不明的故事。
从高票房影片可以看出，当下国产片的观众，最喜欢的是有明确的议题，有明确的情绪连接，有精准的生活投射的故事。
就像拍诈骗主题影片，最要紧的是拍成惊悚犯罪片 " 震慑 " 住观众；拍都市悬疑片，要集齐话题性，让观众的情绪精准投射到某种人和某种情绪身上。
而《燃冬》里主角们的苦闷那么庸常，有点无聊，还很刻板印象。一个因受伤被折断了追梦的翅膀，一个小地方的优秀生被大都市打工生活所异化，一个所谓 " 躺平 " 一族对生活失去了追求的力量。这些年轻人的痛苦和苦闷，当下人是有的，但创作者似乎也不太了解当下年轻人的真实人生。
影片提出了苦闷这个问题，但似乎没能给出当下观众能接受的精准答案。抽烟、喝酒、上床不是网文刚兴起时候的疼痛文学吗？当代年轻人具体的痛苦是什么？被大城市异化、没有人生目标，这些都太泛化了，年轻人的痛一个都没有精准抓取和打击到。所以不少观众疑惑，我到底看的是什么莫名其妙的东西。当下已变得很理性的年轻观众，大喊自己绝不会这样 " 发疯 "。
影片还融入了 " 熊女 " 这个奇幻意象，还有一条抓犯人的隐喻式副线，还有走迷宫、吃冰块、爬雪山、深夜盲目追光的鹿、差一点就看到天池等大量的隐喻镜头表达，可解读的空间很多。
这种文艺片技巧、元素的运用，让这部影片不至于是烂片，甚至让观众有一种技巧纯熟、丰富的感觉。
但影片所呈现的混沌的、泛指的、模糊又空洞情绪化的痛苦，已经过时了，或者说在今年迅速成为过去式了。来自新加坡的导演陈哲艺说这是一部给年轻观众的情书，不过这封情书送得太一厢情愿了。
