今天小編分享的娛樂經驗：拿什麼拯救你，「現偶」？，歡迎閲讀。
現偶的問題在于要得太多、給得太滿。
撰稿：蘆葦
" 世界名著 " 也拯救不了現偶了嗎？
二月份，《白色橄榄樹》《難哄》先後兩部改編自言情界 " 世界名著 " 的現偶作品播出，雖然有着當紅花生的陣容，也有熱門 IP 加持，收獲了一定的關注度，但相比于播出之前不管是業内還是觀眾 " 大爆特爆 " 的預期，播出成績并不算是完全符合期待。
過去一年熱播期集均超過三千的現偶僅有《在暴雪時分》，被古偶遠遠甩在身後。劇集難爆的同時更難 " 爆人 "，很難再看到如同《親愛的熱愛的》一般，讓李現一夜之間抖音漲粉千萬的火爆景象。
很多觀眾的追劇啓蒙是現偶，現偶也同時承載着創作者的表達和觀眾的期待，但當下的現偶卻進入了瓶頸期。眼看着一部部現偶被投入市場的大海裏浮沉，沒有預想當中的收獲，作為觀眾的我們不禁發問：拿什麼拯救你，現偶？
為什麼爆不了？
當下現偶遇到的最大問題，是觀眾日益增長的觀劇需求與落後的創作生產之間的矛盾。最被诟病的就是沒有新意。劇情設定上先結婚後愛，先同居後愛，先同學後愛，先同事後愛，基本概述現偶套路。《難哄》就是典型的 " 先同居後愛 "，還夾雜着破鏡重圓、原生家庭困境、救贖文學等經典元素，都是觀眾熟悉的故事走向。
演員配置上也是久被诟病 " 換乘戀愛 "，目前現偶演員以 95 花生為核心，輻射部分 90 和 00 花生，彼此排列組合，比如即将播出的《濾鏡》由檀健次和李蘭迪搭檔，李蘭迪又和林一搭檔過《謝謝你温暖我》，林一和周也合作《别對我動心》，周也則和檀健次合作過《很想很想你》主打一個 " 戀愛循環 "。
這還不是最要緊的，對演員來説，相比古偶宏大的世界觀和天馬行空的劇情，現偶的人物設定和故事發展的空間更有限，給觀眾想象的空間也有限，所以不僅 CP，演員自己的角色本身也 " 撞型 "。更有甚者還在同一劇情宇宙裏演兩個角色，如張新成演了《你好舊時光》的林楊又演《這麼多年》的李燃，自己演自己的同學。
現偶劇是要和當下社會生活結合得最緊密的類型，一方面體現在演員的形象上，觀眾要看到他們是不是時尚，自帶潮流屬性。即使是演員足夠 " 靓麗 "，但現偶不僅沒有古偶那樣色彩鮮豔復雜精致的造型，還會一不小心 " 顯老顯土 "，讓演員的氣質被不合适的妝造掩蓋。所以現偶經常出現的狀況是，很多粉絲會在看到路透的當下就要求劇組更新造型，還原演員們本來的美貌。
另一方面就是畫面的呈現需要美輪美奂，氛圍也得達到觀眾的要求。因此導演對于整體質感的把握上，首先需要注重的是畫面。内娛現偶經常被觀眾吐槽的是沒有氛圍感，尤其是和韓劇相比，去年的《眼淚女王》故事雖然是生病失憶車禍老三樣，但是連一個擁抱都美得像 MV。而内娛現偶的畫面則往往達不到這樣的水平，還會有類似《以愛為營》的 " 蚊子視角 ""360° 繞床 " 等看似炫技實則出戲的可能。
對内容的取舍也相當重要，内娛現偶的問題在于要得太多、給得太滿。想要展現男女主角的魅力，就恨不得每一集都強調他們的 " 美貌 "；想要刻畫副線 CP，就恨不得把主角身邊的所有朋友一對一分配愛情；想要引起讨論，就把熱點話題堆砌在劇情中。沒有一定的留白，反而更讓觀眾覺得過滿則虧。
如何滿足預期？
值得注意的是，很多現偶作品都改編自有一定觀眾基礎的小説，但「影視化改編」某種程度上也是雙刃劍，《白色橄榄樹》和《難哄》都可謂現偶 " 世界名著 "，IP 在開播之前就積攢起高關注度，《難哄》更是預約量近八百萬，可是從目前的成績來看，卻并不能説達到了大家的預期。
兩者有一定典型性，《白色橄榄樹》選角符合觀眾預期，CP 适配度上，陳哲遠和梁潔曾經合作過《絕代雙驕》，此次合作也是由男主推薦女主實現了 CP 二搭，從他們參加綜藝的情況來看，兩人現實生活中的氛圍貼近角色。人物适配度上，陳哲遠本就是多部小説作品的御用男主，梁潔也是一直以細膩的生活流演技為觀眾所知，因此兩人既彼此适配也适配角色。
最重要的是觀眾能夠看到演員的用心，陳哲遠為了符合角色軍人形象提前多月健身減脂增肌，又為了角色塑型四個月沒有吃米飯。而不管是拍攝中還是殺青後，他都一度走不出來角色，談自己對角色的理解，後來在綜藝《旅行任意門》裏看到梁潔出現還會爆發情緒。而梁潔也是沉浸在角色中，兩人都是給到觀眾 " 珍視 " 角色的感受。
但劇的整體質感上沒有滿足觀眾期待，一則是台詞語速過慢，慢鏡頭特寫過多，讓本就有些温吞的劇情節奏更顯温吞。二則是濾鏡顏色高飽和，讓實景拍攝看起來像摳圖，取景地比起戰争場景更像是農村場景，即使演員的表現再入戲，畫面和氛圍也會讓觀眾出戲，達不到大家想要看到的宿命感的味道。
《難哄》則是正好相反，它有着電影質感，取景把 " 都市感 " 和男女主的故事相結合，并且又不顯得太過懸浮。比如説女主角搬家之前的房子，狹小的空間突出合租的窘迫，又緊挨着火車軌道，每當火車駛來，光影的變化映到章若楠的臉上更添憂郁氣質。男女主的氛圍也符合期待，鏡頭有分寸感，也有輕喜劇的節奏。
但這部劇集最大的問題在選角，有原著和廣播劇在前比較，《難哄》的選角情況早就多次上過熱搜，把哇唧唧哇的藝人和 95 花生 " 溜了個遍 "。而網友呼聲最高的其實是更有濃顏和侵略性的氣質的演員，但最終選定的是白敬亭和章若楠，外形塑造上又給章若楠增加了劉海，有些脱離原有人設。
而更有違和感的是白敬亭的戲路偏少年感，章若楠的戲路又是明媚憂傷，兩個人各自诠釋角色尚可，但組合在一起像是兩個圖層，交流起來沒有那麼接得住彼此的戲。所以他們的組合并不算是觀眾心目中的 " 最優解 "。
選角對于一部小説改編作品至關重要，因為它決定着觀眾對于影視化的預期，" 天選 " 主演會在一定程度上吸引更多觀眾，如畢雯珺和張予曦合作的《深情眼》，雖然他們不是流量明星，也不是現偶領網域的第一梯隊。但是他們與角色适配，顏值和強烈的 CP 感也讓觀眾眼前一亮，所以路透頻頻出圈，吸引了很多喜歡看現偶的路人關注，或許會成為 " 黑馬 "。
摒棄套路深探索
當然，現偶創作者們仍然在探索新的創作方式，平台給到現偶相應配額，希望能夠繼續推出爆款，畢竟相比于體量普遍較大的古偶劇，一旦成為爆款，現偶的投入產出比相當可觀。從待播情況來看，大量當紅花生有了更多現偶存貨。如虞書欣有《噓國王在冬眠》《雙軌》等，張凌赫有《愛你》《櫻桃琥珀》，宋威龍有《驕陽似我》，王安宇、劉浩存、王玉雯、陳星旭等亦有多部現偶待播。
現偶的确也在進行題材類型的更新，目前的趨勢是，奇幻類作品有所增加，檀健次和李蘭迪即将開播的《濾鏡》裏女主會變成各種形象。迪麗熱巴和陳星旭主演的《枭起青壤》、孟子義和王弘毅主演的《三線謎回》、宋威龍和劉浩存主演的《七根心簡》則都是改編自尾魚的現代奇幻小説，在愛情的基礎上增加奇幻色彩和懸疑氛圍。
另外現偶的生活感也越來越重，陳飛宇和莊達菲的《吃飯跑步和戀愛》，聽起來就滿滿煙火氣。王玉雯和王安宇合作的《值得愛》有出租屋文學。趙今麥和張凌赫合作的《櫻桃琥珀》由正午陽光出品，除了愛情故事本身，更多展現出一種時代群像圖景。這都能看出來現偶在深度和質感上的探索，不再動辄 " 霸道總裁 "。
還有一個有趣的現象是有更多現偶改編自 PO 文，比如説蔡文靜和井柏然、秦俊傑合作的《鋼鐵森林》。和陳靖可合作的《遇人不熟》。這種作品在影視化的過程中肯定是要經過大幅度的改編，但是能夠想象的是，即使如此它們的戲劇張力仍然會拉滿。
首屆中國電視劇制作產業大會于近日召開，行業大佬都在直抒胸臆，未來長劇一定要短劇集化，精品化，現偶或許可以踏上這一程改變的春風。首先是在集數方面有所變化，推出不超過十六或十八集，甚至只有幾集的精品劇，故事簡單，劇情明朗，觀眾追起來方便，制作周期也更短，最終的集均數據也更好看。
其次是也參考短劇的劇情節奏，短劇在當下是非常熱的類目，不僅是移走了很大一部分觀眾的目光，并且它更容易爆新人，柯淳就僅憑《好一個乖乖女》這一部劇抖音漲粉百萬，現在也要登上綜藝《無限超越班》，有很多長劇腰部演員都轉而投向了短劇的懷抱，其實也讓長劇損失了一部分演員。
而短劇的邏輯就是 " 短、爆、快 " 尤其是在内容上開篇即爆點、劇情直線起飛，戲劇衝突更加集中。這也給到長劇創作一個改變的方向，就是節奏加快，用最少的時間吸引最多的觀眾入場，用更少的内容講更多的故事。
現在很多短劇的質感絲毫不遜色于長劇，因為它要盡可能吸引眼球，就一定要更有情感上的戲劇張力，更有愛情的氛圍感，更注重視覺的呈現效果。如爆款短劇《深情誘引》，講述愛與不愛之間的懷疑，一方 " 我害怕你抱着她嘲笑我的脆弱 "，一方從玩世不恭到為愛下跪，層層遞進和反轉，引起觀眾興趣。長劇反而鮮有驚豔之作，需要現偶長劇在氛圍感的營造上再下功夫，不要再用最多的錢，最好的班底，拍最土的愛情故事。
結語
盡管現偶的創新遇到了瓶頸期，但接下來還有多部待播和籌備作品。説明它的市場号召力還在。改變是必然，除了創作側的 " 進化 "，形式與審美上的與時俱進，劇情上的新意與吸引力更必不可少，在演員的選擇上可以有更大膽的嘗試。
如今 00 後、05 後演員都在逐漸走向成熟，他們應該成為現偶的 " 中堅力量 "，讓更多新鮮血液融入，制造更多吸睛 cp。原本這一題材也是造星的重要渠道，應該去發掘一些意料之外又情理之中的驚喜，為現偶注入更多活力。最終能拯救現偶的，唯有自身質感。
