今天小編分享的娛樂經驗：姐…就非得跟他前女友比嗎？，歡迎閲讀。
坐在副駕駛上對上司開啓茶言茶語模式——
"辦公室戀情不好談喔"⬇️
"你是不是好像有點辛苦"⬇️
話裏話外皆在突出上司在和女友感情裏的"不順利"。
而這種不順利，來源于上司夾在女友和母親之間的進退兩難。
她察覺到這種困境，
先是抛出一句"感覺Rebecca還好喔"，
試探上司對女友的看法⬇️
得到了上司略帶訴苦意味的回答⬇️
于是暗戳戳地進行比較：
"至少我不會（像她一樣）忘記何媽媽不吃魚啊"⬇️
她把情敵的情況告訴友人，
大家都勸她：搶過來啊⬇️
她笑着拒絕，説自己搶不過來⬇️
但在和上司相處時，一點也沒隐藏自己的小心思。
因為和上司的女友總是撞衫，于是托他幫忙給出防撞衫提示⬇️
收到對方發來的提醒後，
微妙地回了個能讓人不斷遐想的"❤️"⬇️
而這一切都被這位女友看在眼裏，
短信也是她以男友名義發出去的⬇️
茶言茶語，第三者，被抓包…
看上去是俗套的二女争一男設定？
再一看卡司陣容：
第三者——林依晨
女友——許玮甯
上司——賀軍翔
一邊是《愛情合約》時隔20年相逢的欣喜⬇️
一邊是《惡作劇之吻》18年前的情敵設定延續至今的俗套⬇️
但一開播，
豆瓣開分8.5⬇️
截至發稿漲到了9分⬇️
收視和人氣上的戰績也都不錯⬇️
虛情假意的雌競，
兩個女性搶男人，
女主角似乎還是位第三者。
集齊諸多争議因素，
卻能讓觀眾共鳴，
稱贊編劇能力驚人，
甚至直呼台劇進入了Next Level？
不妨一起來看看這個故事——
簡慶芬（林依晨飾）和Rebecca（許玮甯飾）兩個女角色，
是同月同日生，任職于同一家公司，審美相同到常常撞衫，甚至連看男人的眼光都高度一致的設定。
在上司與Rebecca戀愛期間，
她适時地出現在每一個對方不那麼順心的時刻，
比如察覺到争吵、上司母親住院、女友和母親的不對付…
她總能送上适當的體貼⬇️
把上司和Rebecca感情的危機時刻，轉化成自己的關鍵時機。
最後成功介入這段感情：
上司買來蛋糕幫她過生日⬇️
上司的母親也對她贊不絕口⬇️
之後順利嫁給上司，兩個人生了一個叫布布的兒子。
婚後丈夫體貼，
會買她喜歡吃的蛋糕給她過生日⬇️
兒子懂事，
看她在忙工作自覺走開⬇️
生活也足夠富足。
這麼一看，
在這場二選一的遊戲中，好像是簡慶芬赢了？
但這段關系從一開始就沒那麼簡單，
蛋糕其實是Rebecca喜歡的牌子；
婚戒是Rebecca的尺寸，
她拼盡全力才能戴上；
居住的房子，也是為Rebecca準備的婚房。
除去這些，
婚姻錘煉出來的，還有夫妻之間毫無情趣的對話⬇️
由于孩子和婆婆的存在，
親密時刻要麼不盡興⬇️
要麼被婆婆的突然到訪打斷⬇️
曾經對她贊不絕口的婆婆也開始挑事：
不懂得照顧自己的孫子、兒子⬇️
切菜也不僅僅是不影響口感就好⬇️
日子不至于苦悶，
但激不起半點水花的重復總是寡淡，
連幸福都經過裁剪放大。
她突然產生好奇，
選擇另一條路的Rebecca呢？
在過着什麼樣的生活。
經過社交網絡上的一番搜索，
得到了這樣的訊息——
Rebecca未婚，
有一個小她10歲男友，
存款數額高達1800萬台币（約400萬人民币），
每天的生活都充滿驚喜。
她竟然產生了一絲羨慕？
原本的平凡，因為假想敵的精彩人生不斷被放大。
搭乘公交時的一次偶遇，
望着對方的灑脱背影，再看看自己手裏難以抛開的菜籃。
她站在原地失神了許久。
她跟婆婆提起這個曾經惹人厭的Rebecca，
用奚落的語氣講述對方至今未婚，
還不守常規地和小10歲的男生交往⬇️
但婆婆只是不屑一顧，
然後把僅有的稱贊給了Rebecca⬇️
留給她的只有無盡的沉默。
是啊，
得不到的永遠最迷人，
沒有經歷過的人生總是無懈可擊。
那Rebecca的人生真就如此完美嗎？
往下看，
她的事業還不錯，
身邊的确有小她10歲的年下男，
但不是戀人關系，
合照只是在幫對方對心上人欲擒故縱的把戲⬇️
單身對應不只是精彩，
還有孤獨。
出門吃飯，一個人只能坐在吧台⬇️
衣杆不堪重壓整個垮掉，身邊都沒有能搭把手的人⬇️
活成了身邊人的反面教材⬇️
無數事件疊加在一起後，
她試圖在社交網絡上輸出不快，
打完一行字又默默删掉，
人生的驚吓何嘗不是驚喜？
翻了翻自己的動态，
突然看到一個熟悉的名字——簡慶芬。
不速之客的到訪如同一記棒槌砸過來，
怎麼看都有挑釁的意味。
點進去，
看到的卻只有提醒她關注的彈窗。
關注還是無視？
按鈕點下去，意味着從前她就輸了，現在也沒赢。
不點，又實在好奇。
一番掙扎後，她決定算了。
只是這根刺一旦冒出，就很難再拔下。
原生家庭造成她從小和哥哥相依為命，
由于哥哥有前科出獄後受到各種歧視⬇️
男朋友的媽媽也因為這個原因，平時沒少奚落嘲諷她⬇️
她和男友同居時，因為哥哥的一次到訪，男友媽媽就将她從家裏趕了出去⬇️
在這樣的處境中，哪怕自己努力裝作不在意，問題還是無解。
她也為這段戀愛做出過努力⬇️
但在對方身上，看到的是一個母親的掙扎。
于是她決定斬斷這份感情。
她的放棄不是因為第三者的介入，也不是因為不愛，而是一種"不得不"的處境。
後來每一個孤獨的時刻，她都在反刍着失去的痛苦。
用自己的經歷提醒别人：
不要随便把應該得到的東西讓出去，不然會後悔⬇️
兩個人一邊隔空較勁，一邊又為對方的生活套上完美濾鏡。
這樣的關系與其説是有敵對關系的雌競，不如説是處在不同狀态下的兩個人，想看看自己人生的B面——那條沒被選擇的路究竟如何。
人性的滑稽不就在于此嗎？
奮力争取和奮力擺脱，但都不認為自己得到的是最好的。
無論做出什麼決定，我們都是人生的兩面，幸福和遺憾随時轉變。
簡慶芬透過Rebecca窺視到婆媳矛盾的冰山一角，
以為自己能因此避開成為被婚姻詛咒的樣本，
然而大多數婆媳關系不過是旁觀者清。
婆婆曾經所厭惡的，會因為"得不到"這層設定成為朱砂痣、白月光。
以為自己的奮力争取，會換來等量的幸福。
看似完美的婚姻，
也會有殘缺⬇️
有分歧⬇️
Rebecca因為"得不到"，或許還有孤獨的因素，偶爾還是會懷念那段逝去的感情。
不是失意者，但也會好奇自己當初放棄的那條路，如今是何種走向。
除了劇情設定，劇中的台詞，情緒的細膩轉變，對于個體的注視，在劇外都引起了共鳴。
不是大開大合的情緒，情敵之間無需憤怒掌掴，一顆心也能自然碎掉。
細膩到只是衣杆坍塌，那份孤獨就蔓延出螢幕。
這些微妙的處理都讓人不斷感慨：
台劇已經在Next Level了。
這的确是近年來時常被拎出來讨論的話題，回看台劇從世紀初至今的發展歷程，有過長達10年的偶像劇黃金時代。
也有觀眾對"王子愛上灰姑娘"叙事祛魅後的沉寂時期。
但沉寂，似乎也不全是壞事。
眼看浮誇、狗血、套路化的設定不再如從前那般火熱後，
台劇開始了漫長的自救過程。
在這期間，題材、叙事、視角都發生了轉變。
可以從近幾年的大熱作品中窺見台劇對個體命運的關注，用細膩的情緒、鋒利的台詞，對準一個個"普通人"渺小而生動的命運。
《俗女養成記》把視角對準了陳嘉玲——一個39歲，未婚，事業進入瓶頸期，感情生活抓馬的"俗女"。
從小被寄予厚望，一路從台南走到台北，有着體面的工作，企圖成為精英。
但40歲時，職業、感情、生活都好似被困住，
于是她決定回到台南老家當一個俗女。
這樣的決定免不了一番審視，
愛情、事業、精心打造了40年的人生全盤皆失，
是世俗意義裏的失敗者。
沒有太多光鮮靓麗的時刻，
但這樣的故事吸引人之處就在于它足夠普通，
普通到能處處窺見自己的成長軌迹，
同時又給了一個新鮮的注腳：人生可以平庸，跌倒了也還能再站起來。
劇中還有不同女角色的自我修正過程，
陳嘉玲的母親，
結婚後的人生屬于丈夫，兒女，婆家，
唯獨不屬于自己。
而她的轉變方式不是大徹大悟，只是悄悄學習英語，學會了開車。
人生的方向盤，到底還是要自己掌控，哪怕會晚一點。
不識字的阿嫲，
讓小陳嘉玲教她寫自己的名字⬇️
她下意識地就要從夫姓學起⬇️
小陳嘉玲固執地寫下"李月英"，
還告訴她這三個字更好聽⬇️
于是她欣慰地笑了，一筆一劃學着寫自己的名字。
去掉夫姓，何嘗不是那個年代的人，為"做回自己"邁出的勇敢一步。
也許這些改變微不足道，但有時人生因為有了這麼一點點，就能發生翻天覆地的變化。
《人選之人》則是探讨了性騷擾、性别分工、個體與大局等話題，
劇中有一句台詞廣為流傳——
"很多事情不能就這樣算了。"
源于劇情裏職場性騷擾的故事。
亞靜，性騷擾受害者。
不是柔弱、具有性羞恥的刻板受害者形象。
她懂得反擊——
在被騷擾的當下，立即給騷擾者一個過肩摔⬇️
不是完美受害者——
當過第三者，
被迫介入自己上司的婚姻，
還被拍下了裸照。
她也曾試圖過反抗，
但對于反抗的流程過于熟悉：不過是申訴，反復自證，不了了之。
于是在遭遇職場性騷擾時，放棄了這個渠道。
女領導翁文方，
如同其他影視劇裏拯救受害者的角色那般，
告訴她不要責怪自己，
即使被拍下私密照片也不是你的錯，
告訴她不能這樣算了。
這些鼓勵是走進亞靜内心的要素之一，
但最重要的或許還有她的那份同理心——
在亞靜説出自己曾經愛上上司的原因時，
她的反應不是哂笑或是不可置信，
而是平靜地説了一句：
"成功的人在他最成功的時候，展露他的弱點，很難抗拒。"
正确的話語只能短暫寬慰，體諒與共情，才能真正讓我們站在同一邊。
《我們與惡的距離》聚焦的則是社會現實。
一個窮兇極惡的殺人犯在落案之後，被他牽扯的所有人該如何自處？
直系親屬成為了過街老鼠，人人喊打⬇️
受害者家屬終日活在失去親人的恐懼與憤恨中⬇️
身為殺人犯的妹妹，
她改名換姓、隐瞞家世、謊稱父母早已過世，
依然如履薄冰，身份暴露即是死路⬇️
為殺人犯辯護的律師也沒能幸免，
他被受害者家屬潑糞⬇️
妻子因此跟他提出離婚⬇️
但他并非支持惡，而是企圖了解惡，也許這樣才能阻止悲劇發生。
受害者家屬又何罪之有？
幾種衝突延伸出不同身份的對抗，
劇本讨論的也從來不是單一的被害者家屬如何走出傷痛，
或者是殺人犯的家屬如何融入社會。
還探索了司法和律師不同的追求，
人性在面對悲劇時不可避免的偏激導向，
媒體與個體的立場，輿論發生後又将把事件引向何處。
播出後因為這份人文關懷，成為了新一代台劇天花板。
這幾年備受關注的台劇除了以上主題，
還有揭露女性在社會中遭遇不公的《她和她的她》⬇️
探讨親子關系的《你的孩子不是你的孩子》⬇️
戰争題材的《一把青》⬇️
沒有宏大的叙事，小人物的掙扎、羁絆、無可奈何的抉擇依然動人。
從偶像劇黃金時代，到沉寂沒落數年，再到尋到合适的土壤，迅速扎根加速生長，直到生成今天獨有的叙事。
一方面要歸功于沒落之後的勇敢革新、視角轉變，
另一方面或許是因為台劇進入了"中女時代"。
随着女性意識的崛起，
觀眾對于影視作品中的女性角色賦予了不同的期待，
不管是哪個地區，
這幾年都難以避開"大女主"和"女性群像"的論調。
但能交出及格線以上作品的屈指可數，
對女性意識崛起的想象，
大多為女主戲份多、人設好、憑空覺醒、處處可開金手指。
把過去女性對男性的依附性轉一番，即為"大"。
只是這個設定下，爽則爽矣，卻總讓人覺得雙腳騰空，在現實生活中很難找到樣本。
一些出彩的女角色，又難逃"男人戲"困局。
台劇的女性叙事反而是"小"，
小到10歲那年要大大方方地撿起掉在地上的衞生巾，
小到39歲放下成為精英的執念甘心當一個普通人，
小到在60幾歲的年紀突然想離婚、學車、學英語。
不是那麼铿锵有力，卻時時有力量。
故事裏的主要人物不再只是二十出頭的年輕演員，30+40+50+60+的命運同樣被注視。
中女賽道不斷有人才湧出，
謝盈萱憑借《四樓的天堂》拿下金鍾獎視後，
賈靜雯以《我們與惡的距離》和《瀑布》拿下兩座最佳女主獎杯。
曾經在偶像劇裏扎根的演員，
如林依晨，
林心如，
都有了新的出路。
歸根結底，還是文化土壤的不同。
不同的文化土壤下，
市場更容得下為中女量身打造的劇本，
更細膩的叙事，
更妥帖的人文關懷，
誰又能説這算不上一種next level呢。
最後一句
真實的處境其實并不可憎…
