今天小編分享的電影經驗：安藤櫻對比賈玲，老天爺賞飯吃與科班演技差距一目了然，歡迎閲讀。
《熱辣滾燙》成功的原因到底是什麼？
是減肥的快樂？還是賈玲的魅力？或許都有，但全網一致的好評，證明了這部電影遠不止這些，或許 " 人生的自主權永遠握在自己手裏的，勇敢不内耗 " 的内核才是票房遙遙領先的原因。
跟《你好，李煥英》一樣，《熱辣滾燙》的版權已被外網買下，雖然海外黨尚未看到，但日本媒體早廣泛報道，原版導演、編劇發來祝賀：特别佩服賈玲的勇氣和熱情，更感謝中國導演能翻拍這個故事。
是的，《熱辣滾燙》并非原創，其改編自 10 年前的日本電影《百元之戀》。
相比《熱辣滾燙》的預測 49 億票房，《百元之戀》不僅提名多項日影大獎，而且享譽國内，豆瓣超 25 萬影迷打出了 8.3 的高分，比國版還要高 0.4 分。
但在日本卻是撲街電影，不到 1 億日元的成績。
對比日本版和中國版，會發現有相似也有不同，相似在于——日本版裏的女主，也是一位大齡未婚女性，天天混日子，白天和小外甥打遊戲，傍晚的時候就會拿着 100 日元去買垃圾食物。
作為底層廢柴，她卻迷上了拳擊房裏的佑二，敬佩和愛如潮水般湧來，但所謂的男主只是點綴，這部電影唯一的主角只有一子（女主）。
比如一子面對佑二的抛棄，她迷惑、孤獨、憤恨 ……，電影裏反復出現百元硬币，這在隐喻女主的身份，永遠被生活踩在腳下。
于是乎，為自己赢一次、活一次的目标被定下，一子揮動長拳，在一次又一次的行動中，爆發了小宇宙。
雖説劇情情節基本沒變，可不同的在于結尾，《百元之戀》的最後，一子戰勝自我，雖敗猶榮，後被前男友拖着往前走，她邊哭邊喊疼，《熱辣滾燙》則讓樂瑩潇灑離開。
花開兩朵各表一枝，雖然日版評分更高，但不得不承認《熱辣滾燙》更温暖一些，更理想一些，日版全片萦繞着 " 喪 " 和 " 醜惡 "，每一個人物都被生活壓着，像幽魂一樣，熱血的同時，揭露發達國家的陰暗面，冷漠、自私、虛榮、空虛。
其實，《熱辣滾燙》則像一碗麻辣燙，吃着有點嗆鼻子，淺嘗一口有點辣嗓子，但越吃越有味，念念不忘還要回 " 吃 "。
電影的靈魂在于女主樂瑩，賈玲沒有拖後腿，減肥 100 斤説到做到，演技更是做到了自然兩字。
初識賈玲，是 2010 年的春晚相聲節目，她穿着紅馬甲，長相可愛讨喜，雖然不是那麼搶眼，但靠着反應快、嘴皮溜扳回了一城。
她畢業于中戲相聲表演大專班，常年在舞台上抖包袱，後轉行小品，胖胖的形象，事事為别人考慮，親切又善良。
再見賈玲，她已是《你好，李煥英》的導演，初涉影壇，演李煥英的女兒，演技真誠自然，
最驚豔的片刻便是——賈玲發現她媽李煥英也穿越過來後眼裏蓄滿淚水。
賈玲的長處在于真誠，短處在于演技上限不高，她演樂瑩的自卑和喪，全程低頭不看人，説話有氣無聲，角色積攢的 " 情緒 " 沒有，少了細節的鋪墊，更偏向小品式的片段演繹。
要比演技的話，38 歲安藤櫻勝出太多，而當年出演《百元之戀》時，她只有 28 歲，戲全在眼裏，光看眼神，就覺得像一座外面覆蓋冰雪的活火山，憤怒、不滿 …… 等情緒壓抑着，頃刻就要爆發。
她演的女主，廢柴階段不用身體的肥胖來呈現，而是整個精神的萎靡，演出了社會邊緣人那種冷漠麻木的神情，随着劇情的推進，慢慢開始變化，自我意識崛起，有了一些反抗，過渡自然不生硬。
沒有賈玲減 100 斤的蜕變，《百元之戀》的 " 震撼 " 全是靠安藤櫻的演技，
從最開始宅在家中，邋遢，油膩，一副自我放棄的姿态，直指日本社會宅家族的問題，沒有目标和目的，家庭也不是避風港，
她繼而逃往人群，對着無形之物的渺小一擊，實現小人物的真實和浪漫 ……
安藤櫻何許人也？該是目前亞洲最頂尖的女演員之一，在《小偷家族》裏，她明明表情也沒啥變化的，但是不知道為什麼，就是能從她的表情裏，就是能看出層次感，由不喜歡、到認可、充滿愛。
她對角色的掌握已然春風化雨，做到了發絲眼角正側背，閃轉騰挪皆是戲。
比起賈玲的明着演，安藤櫻更擅長藏着演，前者像白開水，解渴卻不回甘，後者像觀賞藝術品，越品越有味，一比較，就知道差距。
這或許也是《百元之戀》評分更高的原因，哪怕更喪，但現實主義的筆墨，值得深思——拍出時代洪流下底層小人物的辛酸，更能讓觀眾直觀的感受腐朽落寞無助心靈下長出的那堅韌樹藤！
