今天小編分享的娛樂經驗：一路殺到9.4分，年度「神片」趕快看！，歡迎閲讀。
2024 年堪稱 " 國產女性影視元年 "。
電影有《出走的決心》《好東西》，都曾在豆瓣衝破 9 分大關。
電視劇有《山花爛漫時》，豆瓣 9.6 分。
成績非常亮眼。
這勢必會引發一種潮流。
關注女性困境的影視作品會越來越多。
今天派爺想安利一部神片。
口碑有多強？
從 8.4 分一路漲到 9.4 分。
更關鍵之處在于，它提供了現實題材影片的另一種拍法。
不僅巧妙、好看，還非常犀利，給人帶來勢不可擋的變革勇氣。
《還有明天》
《還有明天》的故事關于家庭暴力。
這種題材的影視劇我們看過不少。
比如電視劇《不要跟陌生人説話》。
該劇着重塑造了一個復雜男性形象，他表面温和，卻對妻子極度暴力，又陰晴不定，反復無常。
通過人物塑造，它揭示了被困于家暴泥沼的女性的無能為力。
近些年有電影《我經過風暴》。
影片在創作上有了進一步的提升，丈夫更為温文爾雅，使用暴力更有策略。
而且，它還揭示了暴力的根源與輪回。
《還有明天》有何不同呢？
先説主創。
影片由意大利演員寶拉 · 柯特萊西主演，同時，她也是編劇、導演。
這是她的長片首作。
具體到影片，很有新意。
一是對暴力的呈現方式，相當劍走偏鋒。
二是對暴力的解決方式，故事上有好幾處反轉，不僅引人入勝，還展示出了昂揚的積極姿态和覺醒的女性力量。
電影開篇就處處顯示出不拘一格。
清晨，男人伊萬諾坐在床上，妻子迪莉娅（寶拉 · 柯特萊西 飾）醒來，只是親切地問好，丈夫就反手給了她一個耳光。
迪莉娅鎮定自若，當作一切都沒有發生。
她拿起梳子梳頭，洗漱，為全家人做早餐。
此時，影片配上了優美的音樂。
在服侍完丈夫、女兒和兩個兒子後。
隔間突然傳來了一個聲音：" 你想把我餓死嗎？"
哦，還有常年癱在床上的公公需要她照料，要細致到擦拭身體的程度。
并且，公公都快入土了，手腳還不老實，居然性騷擾自己的兒媳。
《還有明天》的叙事效率很高，它以極簡的筆觸就呈現了女主迪莉娅所經受的現實困境。
并且，它将暴力處理得很日常，迪莉娅被無緣無故扇了耳光，她沒有抗争，就像活在一個孤絕的自我説服的世界裏。
後續還有一段戲，拍得更加獨特。
迪莉娅因為幫助了一位美國大兵而被贈送了巧克力，吃飯時，她非常開心給家裏人分享。
但丈夫覺得接受施舍是奇恥大辱，于是決定修理妻子。
孩子們覺察到不安的氣息，" 乖乖地 "" 默默地 " 離開。
而丈夫暴打迪莉娅的場面，導演是以舞蹈的形式來呈現的，而且，那些流出的血液、身上的傷痕，出現後便立即消失。
此外，導演還呈現了孩子們、鄰居們旁觀的鏡頭。
很顯然，導演是用類似歌舞片的方式來呈現家暴場面，而且拍得非常詩意、柔情。
這麼處理，有着強烈的藝術化效果。
一來，它避免了将暴力奇觀化。
影片呈現出了家暴的存在，又沒有對受害者加以視覺上的再傷害。
二來，它以反差的形态，戳中了看客們的神經。
不敢面對暴力的旁觀者，容易從想象的層面弱化暴力的傷害，以減弱内心的愧疚感和負罪感。
這樣的拍法非常高明，也非常值得國内主創學習，暴力傷害不應該成為賣點。
《還有明天》更出色之處在于人物塑造和叙事。
影片深刻揭示了作為妻子 / 母親 / 兒媳的女性迪莉娅的悲慘境遇，也闡述了她無法脱身的根本原因——
孩子需要她照顧。
而她也沒有地方可去。
在電影裏，女兒瑪塞拉（羅馬納 · 馬喬拉 · 韋爾加諾 飾）多次指責母親不敢反抗。
可事實上，當父親施展暴力時，作為女兒的她也從未挺身而出過。
甚至，有一次瑪塞拉犯錯，母親主動背鍋，被打了一頓後，説自己把問題解決了。
女兒非但沒有感激，反而再次斥責她軟弱。
瑪塞拉説這些話完全是站着説話不腰疼，她不曾經歷風暴。
而她之所以能居高臨下地斥責母親，無非是因為母親愛她。
可，怎樣才能終結困局？
直接的方式如同《出走的決心》，逃離家庭，逃離暴力的漩渦。
直到影片結束之前，相信所有的觀眾都會以為《還有明天》也會這麼處理。
在影片裏，主創為迪莉娅安排了一個青梅竹馬的角色，他有離開的打算，并且給了她一封情書。
迪莉娅也動心了，珍藏情書，亟待出走。
迪莉娅一開始沒能走成，她必須要為女兒瑪塞拉安排好婚事。
後來，她從女兒的意中人的種種舉止中看到了跟丈夫相似的暴力因子。
她開始猶豫了，必須要結束掉這段孽緣。
并且，迪莉娅也成功了。
接下來的情節非常精彩，非常關鍵，但也涉及劇透。
如果你還沒看過影片，可以打住，等欣賞完電影再來閲讀。
——————劇透分界線——————
《還有明天》至少有兩處神來之筆，不僅具備反轉的驚奇感，同時也緊扣立意，托舉出了影片的主題。
第一處。
瑪塞拉即将成婚，伊萬諾為了省錢，打算讓妻子迪莉娅将舊婚紗收拾幹淨。
而影片早就鋪墊了，迪莉娅沒有将全部工資上交給丈夫，她偷偷攢了一筆錢，為的就是給女兒做一件漂亮婚紗，風光出嫁。
可後來，在她離家之前，她把這筆錢放在女兒枕邊，提醒她作為學費來用。
從婚紗到學費，其承載的意義發生了質的變化。
迪莉娅想告訴女兒，靠人不如靠己，讀書方可改命。
第二處。
影片多次鋪墊迪莉娅的出走，但被一再延宕。
比如女兒的婚事。
比如公公的突然離世（父 權 的 崩 塌）。
但關鍵時刻，她在慌張之下，竟然把紙抖落掉了，還被丈夫看到。
此後，女兒撿到了那張紙。
可伊萬諾早就怒不可遏地出門，竭力找回自己的迪莉娅。
影片将迪莉娅的出走當成了 " 最後一分鍾營救 " 來拍，緊張感十足。
而在最緊要時刻，她感受到有人握住自己。
誰？
是她的女兒瑪塞拉。
那張紙呢？
是情書？
不。
是選票。
迪莉娅費勁波折，不是簡單的出走，而是在女性獲得了投票權後，堅定地使用自己的權利。
逃離，或許是改變了自己的命運軌迹。
但投票，可以真正掌握更多的權利，可以幫助更廣大的女性受害者争取一個燦爛的、平等的明天。
影片中有一幕極有力量。
伊萬諾找到了迪莉娅。
這一次，她不再懼怕，她跟其他女性站在一起，齊刷刷地看向這個家暴男，且是自上而下的俯視。
他第一次退縮了。
影片展示了 " 女性凝視 " 的力量。
脱離困境，不僅可以憑借出走，也可以促成變革。
而類似的表意，不僅出現在了《還有明天》，另一部作品《初步舉證》同樣具備抗争的決心。
故事講的是，律師泰莎遭遇了性侵，為了指證施暴者，她付出了巨大的努力。
在本片中，泰莎是律師，更是女性，她切身體會到了更普遍的受害者的困境，并希望以己之力，點亮反抗的炬火。
最終，庭審看似 " 失敗 " 了，卻也迸濺出耀眼的勝利光芒。
有些事情，終将被挖掘，終将被改變。
這兩部佳作，都在商業上取得了成功。
這無疑是富有啓示的。
兩部電影都有觀看門檻。
《還有明天》是黑白片；《初步舉證》是話劇錄影，全片由朱迪 · 科默一人的表演支撐起來。
但，只要是純粹之作，觀眾必然能夠感受到真誠和力量。
然而，市場上也充斥着投機的所謂女性題材影片。
它們看似關注女性困境，卻也填充着太多的雜質，比如低劣的商業元素，比如藝人的轉型考量。
這些多餘的 " 心思 "，很多時候會打亂影片的叙事結構甚至是核心表意，致使成片不倫不類。
在當下，觀眾選擇觀影，越來越謹慎，越來越看重口碑。
流量經濟，漸漸行不通了。
唯有純粹和用心之作，才可能 " 還有明天 "。
