今天小編分享的電影經驗:國產再次刷新尺度,猛,歡迎閲讀。
《他是誰》高開低走,讓人大失所望,如今評分更是從 8 · 1 分跌到 6.1 分,終究淪為一部失敗之作。
随後,《回響》更是打了個啞炮,毫無波瀾。
懸疑劇,讓人是又愛又恨。
每次都給人吊足了胃口,但最後卻都讓人惡心的反胃。
它是屢戰屢敗,屢敗屢戰。
所以,現在一看到懸疑劇,説真的,廠長都有點怕了,生怕再被溜一圈,浪費感情。
但 4 月新出的這部,還是讓廠長犯了老毛病,先看看再説?
畢竟,開播評分就爆了,直接 8 · 0。
所以,這怎麼能錯過呢?---------
《塵封十三載》
沒辦法,陣容太過強大。
陳建斌、陳曉、啜妮、劉敏濤、左小青、王骁、喻恩泰等聯袂出演,這想讓人不看,都難。
尤其是配角一出場,直接就把整個質感都給提升了。
喻恩泰一聲不吭,但從他緊皺的眉頭中能察覺出他的深沉與心事,他絕不僅僅只是騎自行車路過而已 。
王骁更是把小人物往上爬的狠勁給演了出來,那種為了目标堅定的眼神,不是小鮮肉能輕易演的出來的。
而本片能撐得起來的絕不止演員,正所謂一劇之本,首先劇本過關,該劇根據小説《黯夜之光》改編而成(豆瓣評分 8.2)。
而該劇的導演劉海波也和該劇的主演之一陳建斌合作過很多次。
《三叉戟》就是之前兩人合作的一部刑偵劇。
導演劉海波不光擅長刑偵題材,現代,古裝,歷史題材,他都有拿得出手的作品。
部部 8 分以上。
是的,從内到外,幕後到幕前,該劇均是肉眼可見的質感。
作為懸疑片,該片可謂是把懸疑氛圍拿捏的相當到位。
前兩天,廠長在介紹台劇《模仿犯》時,不少人都被這個場景給吓到了。
一個又一個年輕女孩被性虐,毆打,殺害。
但看了《塵封十三載》你會發現,《模仿犯》還是小兒科。
内地的尺度更大,更猛。
尤其是開頭的一個個命案,被殺害的女孩,幾乎全被擺成藝術品的形态,看上去很美,但卻是一種病态的美。
屍體都被極其扭曲的擺着,整個場景就像一幅油畫一般。
而每個屍體旁邊都擺放着一支 HB 鉛筆。
這場景設定,着實把 " 老司機 " 都吓了一跳,作為閲片無數的老司機,很多網友都表示:
這真的是我能看的案發現場嗎?
多久沒有在國產懸疑裏看到如此真實又詭異的現場了 ·····
一整個冰冷陰森詭異的布置,不少人都已經在好奇兇手的身份了。
而且本片的死者也均是女性,同樣也是身穿紅色衣服的女人。
這不禁讓人想起了前段時間傷廠長心的《他是誰》,配置幾乎一模一樣,胡同小道,紅衣女子,連環殺人。
最重要的是,兩部劇均是雙線并行。
《他是誰》中就是兩起連環殺人事件,八年的時間差,張譯所飾演的衞國平始終不放棄,一直在尋找真兇。
《塵封十三年》中同樣也是兩起案件,間隔十三年後,甚至在最新發生的命案現場發現的一根頭發的 DNA,竟然就是十三年前受害者的 DNA。
就這樣,兩代刑偵人攜手探案,執着追兇。
講真,在影視劇中「老帶新」,「一老一新」的搭配很常見。
都是跨越十幾年的連環殺人案,都是老帶新的雙男主搭配,同樣也是感情戲占據了大量篇幅。
這熟悉的味道,未免讓人有些害怕,比較現如今的影視劇市場,期待越高,失望就越大。
尤其是那種一眾老戲骨為一位男主角搭戲的,十部至少有九部都崩了。
這部廠長也不敢過早下結論,但就目前播出而言,反響還是不錯的。
它甚至成功留住了愛懸疑愛刑偵網友的心。
尤其是細節而言,該片也是做到了與現實生活接軌,不浮誇,很真實。
陳曉所飾演的警察陸行知入職第一天就被老刑警衞峥嵘(陳建斌 飾)給罵了,讓他把桌上和妻子的照片收好。
在警局,這兒的照片除了犯人的就是死人的。
其實心的好的,只是脾氣不好。
之所以讓他收了和家人的照片,是因為擔心警察的家人被犯罪分子盯上。
不得不説,這一細節描寫着實讓大家真真切切的感受刑警面臨的危險和不易。
而本片的質感不僅僅體現在情節細節上,關于拍攝同樣也是能感受得到本片的用心。
尤其是轉場的設計,讓人有種看電影大片的錯覺。
燈光和背景音樂的運用,很能調動觀眾的情緒,情緒直接頂到位,氣氛渲染地太濃烈了!
而至關重要的是,它給人的感覺是身臨其境的沉浸感。
不得不説,導演真的用心了,特意選在了重慶拍攝,本身霧都的氣質就特别符合本劇的這種懸疑感。
重慶本身的山巒疊嶂和復雜建築,都給人一種荒誕美學的感覺,恐怖滲人的氛圍感直接拉滿,點點滴滴都能感受到主創團隊的心意。
所以,就目前來看,該片的品質較高,内容扎實,演員演技在線,劇情不拉垮,憑實力碾壓《他是誰》,唯一的願望就是不要再高開低走,爛尾了。
希望它可以呈現階梯式評分,不斷上漲。
講真,懸疑劇不能再被糟蹋了,如果一直出現高開低走的爛尾劇,那麼是真的會消耗觀眾感情的。
最後的結果只能是,讓觀眾不敢再輕易相信國產懸疑劇。
得不償失。