今天小編分享的電影經驗：漲到8.8，徐克開了個“壞頭”，歡迎閲讀。
《倩女幽魂》又重映了。
老實説，我對這樣的經典重映現象一直抱着不置可否的态度。
畢竟重映的這些片都過于 " 大路貨 "。
而這次《倩女幽魂》重映，最大的噱頭 4K 重制，你也很難説清這種效果提升，對于大眾而言，是否會帶來觀感上質的飛躍。
不過這次，我倒是打算去看看。
因為随着這個 IP 在這些年來不斷被翻拍，而且越拍越爛，我對于這部 1987 年的版本，好感度也就不斷地提升。
為什麼現在很難拍出這樣的《倩女幽魂》了？
在聊這個問題之前。
不妨，我們以另一個角度，重新看看這個故事——
01
蘭若寺裏什麼都沒有，除了女人（鬼）。
這個廢棄的寺廟坐落在郭北境内，和蘭桂坊一樣，是個讓人 " 銷魂 " 的風月場所，它白天歇業，夜晚開門，許多年來，不知 " 吸幹 " 是多少人的 " 血 "。
以至于方圓十裏的人聽到它，都會咋舌。
縱使你有十萬家财，但只要在蘭若寺風流一夜，包你只剩得皮包骨頭。
蘭若寺的老板娘叫姥姥。
她本是當地的地頭蛇，後來逐漸成了精，亂世飄搖，太多的人走投無路，于是這裏死的人多了，她也便招攬到了一大批聲色俱佳的 " 舞小姐 " 們，每每到了夜晚，她們便會成群出動，去勾引那些路過的男子。
她們或者撫琴奏樂，或者跳一支豔舞。
最終，都是把男客們誘到了床上。
而往往雲雨之間，姥姥便會适時出現，以毫不留情的手段，榨幹這男子。
你説這是仙人跳？
但她自有她的道理：好人怎麼會在這種地方厮混？
這群小姐之中，有一個頭牌，名叫小倩。
人如其名，巧兮倩兮美目盼兮，光是這一副眸子，便能誘得無數男子為她目眩神迷。
可小倩也善。
騙的人多了，她難免會心生不忍——
説到底，這是個害人的勾當。
終于有一日，她遇見了個收賬的書生，叫做寧采臣的，一見鍾情。
她還偷偷給他留了小紙條，勸誡他離開這荒淫之地。
可風月場裏最忌諱的是什麼？
真情。
于是姥姥在發現小倩和男客產生感情後大發雷霆：
你居然瞞着我養别的男人
既然人心留不住，她便打算将小倩以一個好價錢給賣了，嫁給隔壁幫派的老大黑山老爺，時間便是三日之後。
可寧采臣哪能答應？
一場轟轟烈烈 " 救風塵 " 大戲，便正式上演 ……
02
看到這裏，你或許會不樂意了：一個好好的愛情故事，為啥被講得這麼俗？
此話倒也不假。
但這世上大多數喜聞樂見的故事，其實都是很俗的，俗才有群眾基礎，雅了也就離地萬丈了，把一個很俗的故事講得沒那麼俗，才考究創作者的真功夫。
于是一方面，徐克緊抓俗的核心——
他告訴編劇，" 鬼和 80 年代的香港舞小姐其實是同出一轍，就是夜總會女侍應，女公關 "，你就往青樓故事的方向寫。
要知道，前一年，阮繼志便寫過一部叫做《夜之女》的舞女電影，這方面他熟。
一方面卻又把控好分寸——
就像他找來王祖賢來演聶小倩，當然看中的不是她像鬼，而是她身上有一種 " 又純又欲 " 的氣質。
看上去超凡脱俗，但同時也十分性感。
結果呢？
當然是我們耳熟能詳的大獲成功了——
非但影片直接拍成了三部曲，還引來一大批的跟風之作，譬如搞笑版（《先生騙鬼》）情色版（《狐仙》），雜交版（《倩女失魂》寧采臣燕赤霞大戰吸血鬼女伯爵），等等等等。
而最近 8 年。
也不知道哪裏刮起了一陣《倩女幽魂》山寨風，以至于這個故事改編的網大，高達 21 部之多。
可問題是，對于大部分翻拍作品來説，它們往往只抓住了其形，而忽略了其神。
于是一個個走上了将豔俗進行到底的道路。
比如 2011 年劉亦菲版，你看這個蘭若寺，酒池肉林，擺明了就是怡紅院。
或者 2021 年的王晶版，同樣是燈紅酒綠，充滿肉欲。
可問題是，1987 年《倩女幽魂》的成功單是靠 " 色欲 " 嗎？
如果你只是如此理解。
那麼，很可能對這個舞小姐的故事會錯了意。
03
在徐克之前，" 小倩 " 的故事便已經被拍過很多次了。
在我的記憶裏，最早的 " 小倩 " 故事，出現在 1957 年的電影，《陰陽配》裏。
屬于早年的邵氏作品。
當年的評論説，" 陰陽配有兩個主題中心，一個是頌揚堅貞的愛情，一個是警惕善惡的抉擇 "，換句話説，就是懲惡揚善的結良緣故事。
确實老套。
如今這部電影沒留下什麼影像資料，所以關于我們關于聶小倩的印象其實要往後推上幾年，比如 1960 年李翰祥版的《倩女幽魂》，1975 年姚鳳磐版的《寒夜青燈》（完整故事版），1984 年鮑方版的《崂山鬼戀》（故事合輯版）等等。
而這其中最重要的便是李翰祥版的《倩女幽魂》了。
它提出了這個故事最核心的一點——
時代。
沒錯，" 小倩 " 的故事并不只有所謂的愛情，也不只有大家長的規訓，更不是色欲迷離，" 時代 " 才是它當仁不讓的主角。
于是你可以看到，在所有版本裏，都會強調 " 亂世 " 兩個字。
李翰祥版的時間設定在明清交替時段。
當時的時局是——
中原盡被清兵所據
姚鳳磐版的時間也是設定在明末。
當時的時局是——
白蓮教入侵登州，生靈塗炭，指的大概是董大成于崇祯二年起兵之事。
為什麼會強調 " 亂世 "？
用《寒夜青燈》裏的一句台詞解釋就是，" 這本就是個人吃人的世界 "。
人在亂世中往往是身不由己的。
這個社會的叢林法則屬性會強烈放大，能力成了衡量一切的标準，弱者只能蜷縮在陰暗的角落裏，任人宰割。
而這其中，身處最下層的性工作者們尤甚。
本來她們就是被剝削的對象。
在亂世之中，她們又如何尋求得到一點點的光明與公正？
所以沒錯。
徐克選擇用舞女的邏輯來拍攝這個故事，并不是因為它色欲迷離。
而是因為她們是真正的邊緣人。
04
于是你看，徐克版《倩女幽魂》裏前所未有地強調世風日下。
開場一個鏡頭。
寧采臣趕路，遇到劍客殺人，而殺人的理由卻是因為對方偷了他的錢袋。
兩方都秉持着弱肉強食的原則。
不問道理，只講強弱。
關鍵是，殺了人之後，明明有目擊證人，卻也熟視無睹。
輕飄飄地拍拍屁股走入。
而入了城呢？
寧采臣遇到的第一件事，便是兩隊人捉拿通緝令上的逃犯。
官差辦案？
仔細看他們的衣着你就會發現，這些分明不是什麼官差，而是兩股當地的武裝勢力。
他們捉拿逃犯，只為換取賞錢。
這又是個金錢至上的世界。
那麼官呢？
後來寧采臣看到通緝令，誤以為燕赤霞是殺人犯，于是取官府報案。
這才是官員的第一次出場。
他們升堂要錢。
退堂也要錢。
當官的不知道通緝令上的人是誰，抓人的也不知道抓的人有沒有錯，整個一個糊塗荒誕的官場世界。
以至于燕赤霞來時，人人以為是通緝犯到了，官兵們亂成一團。
所以説，即便很多人質疑徐克在這部電影裏放棄了真實的現實背景，但我倒是覺得，徐克正是因此才敢放開手腳，把一個末世的世界毫無保留地呈現了出來。
以至于這樣的人間煉獄感到了第二部更加變本加厲。
第一部裏，人們抓錯逃犯還能放掉。
第二部中，就不管三七二十一，抓進大牢再説了。
為什麼會強調這些？
其實是寫人。
《倩女幽魂》表面上看寫的是一個鬼故事，用了一個舞女的底層邏輯，但實際上，是在寫亂世之中的邊緣人，該如何尋找希望。
對于聶小倩來説，她本已對這個世道失望，對未來充滿了迷茫。
但她看到了寧采臣。
這個散發着微弱的，理想主義之光的男子，哪怕是手無縛雞之力，依然堅持着自己的信念。
所激起的，不僅是那股對 " 生 " 的向往。
更是對自由的追尋。
而這樣的向往，何嘗又不是當年香港人的真實感受？
05
所以回到這篇文章的标題，我為什麼會説 " 徐克開了個壞頭 "？
沒錯，正是因為這 " 末世感 "。
對于 1987 年的《倩女幽魂》來説，這樣的末世感，與影片的邊緣人是可以對位的。
時值《中英聯合聲明》籤訂不久。
很多港人對自己的未來充滿着迷茫，于是普遍有一種邊緣人的心态，這從那些年大量的舞女題材電影，諸如《夜生活女王》等片中都可以看出。
這種末世情緒大家心照不宣，彼此傳染。
也促成了創作者們的真情實感。
于是哪怕沒有任何指涉，創造了一個近乎懸浮的時空，其情感基礎依然堅實。
所謂古寺幽魂，根本就是一縷香港幽魂。
可後來呢？
大量的創作者以為 87 版《倩女幽魂》的成功只是因為其懸浮，只是因為其娛樂。
于是這個本該存在的基礎，被徹底抛棄了。
就像後來的劉亦菲版。
你説導演葉偉信沒有什麼表達嗎？
也不是。
他試圖在其中加入權力關系的讨論，比如村長初見寧采臣的那場戲，一開始對他極其惡劣，甚至打算砍其雙手，可得知了他官員身份後（沒錯，這裏的寧采臣不再是收賬書生了），立馬恭敬了起來。
但問題是，這樣的讨論更像是放諸四海而皆準的套路，對于創作者來説，你很難會覺得有什麼真情實感在裏面。
它似乎構成了某種延續，卻早已與原本的《倩女幽魂》南轅北轍，相去甚遠。
而至于再往後的那些網大 ……
不説也罷。
不過話説回來。
即便如此，這個鍋其實也難扣到徐克個人的頭上。
因為所謂經典的誕生，往往是偶發的，是時代的產物，不是説我懂得了某些道理就能創造出經典作品，就像我也寫過這麼多文章，卻依然會寫爛稿一樣 ……
而《倩女幽魂》更是如此。
畢竟，這世上再也不可能有張國榮了。
也不會再有黃霑。
看看這些名字——
幕前張國榮、王祖賢、午馬、劉兆銘，甚至胡大為、王晶，幕後徐克、程小東、黃霑、戴樂民、潘恒生、奚仲文，甚至梁家輝 ……
這個含金量十足的組合，似乎，也只能出現在那個黃金時代裏了。
而所以我們能做的。
或許只有在自己的硬碟上，或者在電影院裏，一遍一遍地重温這份舊日的光彩。
我們回憶着那個風華正茂的年代。
也順便，記起了曾經的自己。
