今天小編分享的娛樂經驗：剛上線就火爆全網，網飛這次赢麻了，歡迎閲讀。
眾所周知，日本動漫真人化是一個大坑。
能拿得出手的沒有幾部。
廉價的質感，魔改的劇情，撲街之作一部接一部。
説實話，魚叔至今還沒有從真人版《聖鬥士星矢》的陰影中完全走出來。
可即便如此，漫改的腳步卻從未停下。
近幾年反而愈演愈烈。
尤其是網飛。
接連宣布要将兩部經典日漫 IP《海賊王》與《幽遊白書》真人化。
看到此消息的魚叔，心情復雜到難以言表。
就在幾天前，真人版《海賊王》上線。
令人意外的是，這次網飛的漫改居然沒有翻車。
一上線就收獲 imdb8.6的高分，豆瓣的7.8分在一眾漫改中也算是佼佼者了。
還在 84 個地區網飛平台播放量排名第一。
作為一直追更漫畫的粉絲，魚叔也很好奇這部真人版到底效果如何。
所以上線之後，我就迫不及待一口氣看完八集。
你别説，這次還真有點意思——
《海賊王》真人版
One Piece
3 年前，網飛正式宣布真人化《海賊王》時，很多人是拒絕的。
不約！
别毀童年行不行？！
為何會引起如此反應，原因很簡單，就是害怕。
要知道，《海賊王》可不是一般的 IP。
自 1997 年漫畫開始連載至今，《海賊王》的粉絲在全球範圍内已經超過 5 億。
就在去年，漫畫的全球銷量以 5 億 100 萬本的數字打敗了蟬聯第一多年的《X 戰警》系列。
到了今年依舊穩坐第一。
《海賊王》動畫的全球總播放量也超過了 250 億次。
這一個個天文數字都在表明：
《海賊王》是世界影響力最大的漫畫之一。
已經成為無數人心中的「聖典」。
奇幻異想，澎湃故事，有趣人物 …… 直接構建了人們對于熱血的定義。
不過。
漫畫再成功，不代表真人版就能立于不敗之地。
漫改的撲街率實在太高了。
尤其是由好萊塢來操刀的日漫，辣眼睛的魔改數都數不過來。
想想那部可怕的《七龍珠》，即便已經過去了 14 年，我依舊無法與其和解。
兩年前，網飛下手《星際牛仔》，
就已經大撲街。
一季播完，就決定腰斬。
種種「珠玉」在前，大家都害怕經典被毀。
萬萬沒想到，網飛這次打了個翻身仗。
真人版《海賊王》居然赢得了許多人的好評。
連一些專業媒體也做出了高分評價：
《好萊塢報道者》80 分好評：《海賊王真人版》相信角色們的青春活力，它提供的樂趣足以激發青少年和成年人内心的童真。
的确，單從制作層面而言，真人版的《海賊王》就已經算得上高水準了。
單集預算高達1800 萬美元（約 1.3 億人民币），是網飛有史以來制作成本最高的劇集之一。
剛一開場，就能看出原作中那些宏大的場景沒有敷衍了事。
制作團隊的水平也可謂是一流。
導演是馬克 · 約布斯特與蒂姆 · 索瑟姆。
前者參與執導了 9.3 分的《夜魔俠》第三季，在奇幻題材方面有着豐富的經驗。
後者參與制作了《豪斯醫生》《良醫》等高分美劇。
但，最主要的一點還在于——
原作者尾田榮一郎親自參與編劇 / 監制，在最大程度上保持原汁原味。
路飛飾演者與尾田榮一郎會面
漫改真人化最重要的一點是什麼？
那就是人物。
網飛這次的選角雖稱不上 100% 貼合動漫人物的形象，但基本符合大多數粉絲心中的想象。
尤其是一些反派，像是「小醜巴基」，實屬味道對了。
不僅如此，網飛還交出了英、日兩種語言的選擇。
其中日語配音，是讓動畫原版配音演員傾情獻聲。
一聽就是熟悉的味道。
各個細節都可以看出，這一次的真人版确實是花了心思的。
劇情方面，也沒有被魔改。
真人版第一季，主要講述了漫畫「東海」篇的内容。
為了尋找傳説中的「大秘寶」，成為海盜王，少年路飛出海，一點點組建自己的海盜團。
旅程中，結識了初代船員：索隆、娜美、烏索普、山治。
在經歷形形色色的挑戰後，五人開啓了前往「偉大航路」的傳奇之旅。
主線故事基本一致。
雖有改動，但并非「天上一筆，地下一筆」的離譜改編。
要説最大的變化，大概就是将卡普中将 ( 路飛爺爺 ) 與克比的戲份提前，加重了對克比的成長描繪。
而最讓粉絲們最驚喜的，便是原作名場面的還原。
許多場景幾乎按照原著 1:1 照搬。
娜美故鄉，全員集合，讨伐惡龍一夥。
索隆向鷹眼發起挑戰，動作和分鏡都很相似。
網友做的對比視頻
還有最後路飛五人舉行出航儀式的場景。
可以説直接點燃了原著黨的熱血激情。
對于粉絲而言，只要用心還原人物形象和名場面，就能調動起情懷的加分。
這也是《海賊王真人版》能夠在一眾漫改中脱穎而出的原因。
但，并不代表這部劇就足夠的優秀。
實際上，真人版的缺點與它的優點一樣明顯。
首先就是劇情與人物方面。
一直以來，《海賊王》最打動人的兩點就是：
有血有肉的人物，與熱情浪漫的情感内核。
而這都得益于扎實的鋪墊與叙事。
如前所説，真人版基本保留了主線劇情和關鍵性的名場面。
但礙于篇幅的限制，還是删減了許多細節，從而導致節奏較快，情感關系的刻畫不夠充足。
比如，路飛與索隆、娜美的相遇，就有較大的調整。
原著中，索隆與娜美先後出場，逐個鋪墊。
而劇中，兩人則幾乎是同一時間出現，并很快和路飛形成合作關系。
過快的節奏，讓人物關系的構建有些薄弱。
從而使得情感的認同，也有些倉促。
海上餐廳的故事，也有比較大的删減。
有一場重要的戰鬥，是主角團與東海規模最大的克裏克海賊團的對決。
通過這場打鬥，很好地展現了主角團之一山治的能力和性格特點。
也讓路飛充分展示了其超強實力和個人魅力，使得山治的加入很具有説服力。
但是在劇中，這段戰鬥被整個拿掉。
這也導致了山治加入路飛一夥的動機，很是牽強。
另外，《海賊王》漫畫中，每個人物的回憶故事都算得上是淚點。
像是索隆與兒時玩伴的約定，還有烏索普與母親的故事。
每一個故事中的人物都被勾勒的有血有肉。
讓讀者很容易就共情他們的内心世界與夢想追求。
而劇集則有所側重。
除了路飛，只有娜美和山治的故事足夠完整。
索隆與烏索普的故事則更偏向交代身份的功能性。
這樣做，直接削弱了人物情感力度與整個故事情緒内核，頗為遺憾。
其次是動作場面。
《海賊王》裏有着各種奇異功能的人種。
還有着像路飛的橡膠變形、小醜巴基的「四分五裂」等惡魔果實能力。
這種異想天開的設定，也使得打鬥場面更加精彩有趣。
可這些設定一旦有真人演繹，就會受到包括技術、表演等因素的限制。
就像路飛與魚人的大戰。
路飛的橡膠特效，在打鬥中有明顯的「塑料感」。
即便是普通的劍客對打，也有落差。
索隆的設定是三刀流，在現實中就幾乎不可能實現。
按理來説，飾演索隆的新田真劍佑刀法并不差。
畢竟是在《浪客劍心》中「真槍實彈」打過的人。
但在真人版《海賊王》中，就顯得有些僵硬了。
顯然，要很好地還原漫畫中眼花缭亂的打鬥場面，目前的投資成本還遠遠不夠。
當然，比起其他同類漫改，這次網飛确實足夠用心。
真人版《海賊王》中存在的缺點，其實是漫改真人化作品中一直存在的問題。
尤其是在奇幻熱血這一類型中格外明顯。
一方面，這類作品之所能夠廣受好評，很大的原因就在于其中天馬星空的想象。
但真人版因為條件所限，只能在一定程度上消減了想象的比例。
可是，沒了這些，《海賊王》熱血的部分好像就只能靠人物的大喊大嚷來展現。
問題是：
當二次元人物大喊大哭的時候，觀眾不會覺得奇怪。
可是換成真人，尴尬的感覺就會不請自來。
就像魚叔喜歡的另一奇幻動漫《JOJO 的奇妙冒險》。
這部漫畫因為特立獨行的畫風和标新立異的故事，在二次元世界有着自己不可撼動地位。
可一旦被真人化後，從人物到畫面再到台詞，都讓人尴尬癌爆發，讓人不忍直視。
另一方面，則是針對好萊塢真人化日漫而言：
東西方文化的差異，到底還是會產生效果偏差。
好萊塢的創作團隊，説到底還是很難理解日本動漫中的那些核心表達與文化背景。
雖説《海賊王》是發生在一個架空的世界觀中，且海賊文化與人物設定皆明顯借鑑了西方元素。
但整體的叙事風格、情感主題還是非常日式的。
例如中二的單細胞主角，熱血的王道叙事，和内斂的感情表達。
像是烏索普與可雅二人之間的感情。
比起被明确被定義的愛情或友情而言，魚叔更偏向一種無法用語言準确描繪的感情。
二人可稱得上是一種建立在絕境中，相互扶持下而產生的一種靈魂牽絆。
究竟要如何去定義，全靠觀眾自己的體會。
可是真人版劇中，卻硬生生地添了一個吻。
直接将兩人感情釘死在一種可能之中。
説白了，網飛還是在用明顯的美式叙事，打造日式少年熱血故事。
最終呈現結果，就像看日語版那樣，永遠對不上的嘴型，讓人坐立難安。
其實，魚叔一直覺得，像是《海賊王》這樣的漫畫，完全沒有真人化的必要。
可為什麼當下還有那麼多動漫 IP 被改編呢？
無外乎創作能力的下降。
而且，何止是日漫呢？
縱觀當下全球影視市場，改編作品的數量已經占據整個市場的大半部分。
編劇的原創能力越來越差。
可即便是改編，也編不好。
上一部可以稱得上精彩的日式漫改作品，還是老生常談的《浪客劍心》。
好萊塢那邊，則是《明日邊緣》。
這部電影既保留了原作有趣的故事設定，又将日漫的中二風格完美轉化成美式情感内核。
然而這已經是 9 年前的作品了。
行文至此，魚叔心頭不禁湧上一股復雜的情緒：
雖然這次真人版《海賊王》獲得了成功。
但總有一種矮子裏頭拔将軍的意思。
觀眾在不知不覺地情況下，已經妥協到一種底線範圍。
真正的好故事，何時才能揚帆起航？
