今天小編分享的電影經驗：這國片瘋了，誰逼的，歡迎閲讀。
國產文藝片，真就沒法體面？
這件事傳播面不大，但對于國内的影迷來説，肯定沒法忽略。
上周末，《永安鎮故事集》制片人黃旭峰，在線怒怼給電影打了差評的影評人。
不僅用詞相當難聽，還有想要上手的意思——
" 把這些話趕緊删掉。"
" 下作，無底線，無法無天。"
7.5 到 7.4，這是天塌下來了嗎？
對于這部獲獎影片，Sir 給了好評和推薦，但不喜歡的人給差評不也是正常的嗎？
這似乎和電影标榜的不匹配啊：
被罵影評人怒了——
如果不制止這場罵街，就放出魏書鈞導演另一部電影的正片資源。
觀眾當然也怒了——
" 片子不行就怪觀眾看不懂，到底在高貴什麼？"
觀眾和創作者互掐，今年不是第一次了。
但比起探讨孰對孰錯。
更值得思考的問題其實是——
當電影市場越來越火，動辄刷新紀錄。
國產文藝片，為什麼不僅沒有被帶火，生存空間還越來越小？
這個困局，不僅屬于《永安鎮故事集》。
01
雖説《永安鎮》不賣座。
但在圈内，它肯定算是頂流了——
導演魏書鈞，拍過 5 部片，其中 4 部入圍戛納；《永安鎮》兩年前就拿下了平遙國際影展最高的導演榮譽，豆瓣開分 8.3，如今因為各種争議，雖然已經掉到了 7.3，但在國產電影市場上，這依然算是有競争力的分數。
結果呢？
上映 10 天，票房不足 300 萬，排片僅 0.1%。
按照 30 塊的票價，觀影人次還不到十萬。
在三分鍾看完電影都嫌慢的今天，提起文藝片，很多人的第一反應是——
沒人看。
但這依然無法解釋《永安鎮》的反常。
畢竟全國十幾億的人口，難道文藝片閱聽人還不足十萬？
這顯然不可能，要知道一張北京電影節的《悲情城市》電影票，可以一秒鍾被搶空，黃牛有底氣炒到四位數。
同樣是去年在平遙大放異彩的《宇宙探索編輯部》，票房超過 6000 萬。
國產文藝片，絕對不是沒有市場。
但關鍵在于，你有沒有找對觀眾。
其實《永安鎮》票房的滑鐵盧，完全是可以預料到的。
它明明是文藝片。
但宣發的時候，偏偏就要裝作——我不是。
《永安鎮》海報标語：
好笑得不像文藝片。
宣傳通稿更讓人看得雲裏霧裏。
主演楊子姗接受采訪説，電影情節很讓自己共情，跟自己被 " 騙 " 去參加婚禮的經歷很相似。
這種宣發邏輯大概是擊打網友共情。别的電影如《孤注一擲》用被騙的真實案例，《我愛你！》就用現實中空巢老人的困境，我們都能有同感。
一個女明星誤入婚禮的 " 真實經歷 "，誰能共情啊？
電影裏，楊子姗演的是一個摸爬滾打、竭力轉型的女演員。
回老家拍戲，面對小縣城這個物是人非、潛規則橫行的世界，感到失望、無奈；回望曾心生向往的大城市，又覺得格格不入 ……
這跟被朋友拉去婚禮又有什麼關系？
總之，《永安鎮故事集》始終在用别的片種的打法推銷自己，就是不肯展示出本色來。
還有上映一周的《鹦鹉殺》。
周冬雨、章宇主演。
按理説是不愁賣的。
然而你看海報——
" 首部殺豬盤女性反殺電影 "。
" 你在戀愛，他在詐騙 "。
其實《鹦鹉殺》是文藝片。
但在宣傳上，他們就是想讓大眾聯想到《消失的她》和《孤注一擲》。
于是。
想看爽片的觀眾被騙進影院了。
嫌電影貨不對板，不夠爽。
而本該匹配文藝片的觀眾。
又無感于過于直給的宣傳，喪失了走進影院的興趣。
文藝片的閱聽人是狹小。
但如果能精準找到自己的閱聽人，潛力其實并不小。
只是國產文藝片，打從心裏就不相信——
觀眾甘心為文藝片買單。
更具體説。
這個觀眾指的是，當下院線篩選和訓練出來用户群。
當下院線什麼賣得最火？商業片、類型片、社會議題、情緒集火。
他們大部分本來就對文藝片不感冒。
文藝片還在一群調性不匹配的人群中推銷自己，這本身就和其他的商業片不是站在同一個起跑線上。
所以問題是。
文藝片為什麼到今天還沒有自己的主場，自己的穩定閱聽人群體。
02
不知道你發現沒。
文藝片的導演和出品方們，特别容易因為電影之外的原因上新聞。
2016 年，方勵為了給《百鳥朝鳳》争取排片而下跪，因為和《美國隊長》同期上映，當時排片僅 2%。
很多人説這是賣慘、道德綁架。
但如果不出這一招，誰又願意給這部電影排片呢？
2018 年，畢贛《地球最後的夜晚》選擇在跨年檔上映，營銷話題主打 " 一吻定情 "，最後收獲了 2.82 億。（要知道導演處女作《路邊野餐》也就 600 萬）。
這同樣引來了輿論的反噬——
不同于商業片的叙事節奏，讓普通觀眾直呼受不了，并将《地球》定義為第一部國產詐騙電影。
但諷刺的也在這裏——
" 鬧劇 " 和 " 詐騙 "，讓這兩部電影的票房達到了其他文藝片望塵莫及的程度，8500 萬和 2.82 億。
為什麼國產文藝片，必須要用譁眾取寵的方式，才能獲得理想的回報？
原因在于。
今天國内關于文藝片的評價體系，依然是一片空白。
影迷根本無從預判，一部文藝片值不值得走進影院。
文藝片最大的招牌是什麼？
口碑、導演、電影獎。
不管是引進還是國產。
能吸引影迷進場的， 大多都是獎項強力背書的——
2018 年，《小偷家族》，戛納金棕榈，9600 萬。
2017 年，《水形物語》，奧斯卡最佳，1.05 億。
而對華語文藝片來説，入圍國際電影節，就已經是很大的噱頭了。
2014 年，刁亦男《白日火焰》入圍柏林主競賽，1.02 億；
2015 年，侯孝賢《刺客聶隐娘》入圍戛納主競賽，6000 萬；
2018 年，賈樟柯《江湖兒女》入圍威尼斯主競賽，近 7000 萬；
2019 年，王小帥《地久天長》入圍柏林主競賽，近 5000 萬。
當一部文藝片在國際上得到認可，它對影迷的号召力至少是千萬起步。
但同時前面提到的幾部，它們最大的招牌還不在于入圍，而是觀眾對導演的信任。
但對新一代的創作者——如魏書鈞這樣的新導演來説。
他們還沒有積累一定的影響力。
好不容易才到手的入圍，吸引力又在不斷下降。
去年李睿珺的《隐入塵煙》，華語電影繼 2019 年後首次入圍柏林主單元。
但顯然在現在充滿防備的輿論環境裏，入圍國際電影節，似乎只能讓一部電影變得 " 可疑 "。
一邊是質疑國際獎項的意義不單純了。
一邊是我們的主流獎項，始終隔絕着本就處于非主流次元的文藝片。
過去三屆的金雞獎最佳影片：《長津湖》《懸崖之上》《烈火英雄》；百花獎最佳：《中國醫生》《我和我的祖國》《紅海行動》；華表獎最佳：《長津湖》《我和我的祖國》《紅海行動》……
Sir 不是説這些電影不配得獎。
但它們已經赢得的票房和影響力，還需要獎項去加持嗎？
如果説這些獎項要代表主流，也沒問題。
但能不能創立一些專門評選文藝片的獎項，方便文藝片的影迷，給他們一個權威的指南呢？
市場上，文藝片完全客場被動。
本該倚重文藝片的藝術獎項，又沒能建立起穩定可靠的評價體系。
文藝片和影迷，可不就有壁壘了。
而這幾年在國内影迷中傳播度頗高的《大佛普拉斯》《陽光普照》。
都拿了金馬獎。
Sir 不是説拿了獎就必然是好片，但它能為一部片首先打開知名度，讓我們能快速找到自己可能會愛看的片。
至于好不好看，可以看過了再評。
起碼能真的号召人去看。
這不才是獎項存在的意義？
而不是為一部本就赢家通吃的大賣片，再鑲金鍍銀。
當文藝片缺乏獨立的評價體系，也無法得到保駕護航。
創作者只能靠自己向投資人交代。
那麼唯一的結局就是——
刻舟求劍地讓本就屬于一小撮人的文藝片，強行走向根本不感興趣的大眾，甚至走起黑紅路線。
于是反過來。
真正的影迷被騙多了。
在票價水漲船高，删減打碼普遍的今天，也逐漸喪失了用真金白銀，去支持一部可能從未聽説的國產文藝片的興趣。
03
觀影習慣是需要培養的。
而觀影門檻較高，閱聽人面更窄的文藝片，顯然就更需要這種培養。
但我們有沒有想過——
真正的影迷們，他們都是怎麼看文藝片的？
不是蹲資源，就是搶電影節的貴價票。
因為一年到頭，我們根本看不見多少國外的文藝片可以引進；就算引進了，也嚴重滞後——
比如鄭秀文的《流水落花》，引進後只有 20 萬票房。
是沒人想看？
是因為想看的人，都在兩個月前流媒體出資源的時候就看過了。
與其説觀眾不愛看文藝片，看不懂文藝片。
不如説，就算願意為愛發電的影迷，也不可能在國内這樣的生态中，建立起去電影院看文藝片的習慣。
一方面是文藝片院線的稀缺。
另一方面。
是國内文藝片的創作者，過于依賴票房收益。
賈樟柯的前四部電影都沒有在國内上映，第一部地上電影《三峽好人》的票房也只有 30 萬。
但賈樟柯一直都不愁投資。
因為當他能拍《站台》，北野武這樣有眼光、已經賺到錢的導演就會找上門來，給他投資。
有了前輩的背書之後。
年輕的賈樟柯能憑着這樣一個光環，繼續打開更多電影節，獲得更多國家發行、引進的機會。
《三峽好人》在國内只有 30 萬很凄慘嗎？
人家在海外可是收獲了 4000 萬啊，所以還是有得賺的，還是能讓文藝片循環再生產的。
一部國產片，在國内居然賣不過國外。
别説什麼 " 外國人就愛看中國某某面 " 的陰謀論。
看電影，也是得花錢花時間的，一部沒有内涵，純純為了誇大非洲或者南美陰暗面的電影，換作你願意在周末自掏腰包去看麼？
哪國的觀眾都不是那麼閒，專門以黑别的國家為樂。
不如老老實實想想。
國内有如此的影迷基數，哪怕看文藝片的人少，也不至于比國外少太多。
而我們，為什麼就沒有屬于文藝片發行的成熟體系？
而詭異的是。
位于其中的創作者和制片人，不是齊心協力地向上争取——比如更多的藝術院線、獨立電影獎、更多地引進國外的文藝片，培養影迷的信心。
而是反過來，向下碾壓。
責怪觀眾看不懂、打差評。
責怪平台出分有貓膩，影響電影的票房。
而國内的影迷，則逆反道德綁架，反過來怪文藝片裝、不會講故事、讨好國外評委。
錯位導致互掐。
但雙方都是對着虛假的假想敵，發泄自己的憤恨，絲毫沒有擊打到實際的痛處。
文藝片已經很難了。
今天在大眾輿論中，它幾乎等同于難看和爛片的代名詞了。
在這種底層傾軋，上層隐身的局面裏，無論怎麼吵，都不可能得到一個有建設性的結果。
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編輯助理：老板娘沒有假期
