今天小編分享的電影經驗:中國最好笑的導演決定不笑了,歡迎閲讀。
寧浩或許沒有想到最終會是這樣的結果:當他向這個世界投下一個問号,卻最終,無人回答。
是的,《紅毯先生》又一次跟觀眾溝通失敗了。
票房上,撤檔再次上映,首日票房沒超過 250 萬,首日人次 6.36 萬,累計票房至今仍未破億。
願意進影院跟寧浩、劉德華溝通、交流的人并不多。
熱度上," 調檔、撤檔 " 仍然是最大話題,關于電影表達了什麼,有的觀眾直接表示 " 不在乎 "。
願意就電影創作跟導演聊聊的觀眾,也不多了。
就像是一代巨星,突然被大眾抛棄了。
下一個馮小剛?
不。
回過頭來再看《紅毯先生》,Sir 會覺得很可惜,畢竟這是今年春節檔裏難得的擁有作者表達的電影,這讓人有些意難平。
但 Sir 更多的是,困惑。
作為觀眾最熟悉的導演之一,寧浩這次為什麼跟大家溝通失敗?
今天就來聊聊。
是什麼攔住了寧浩跟觀眾的溝通。
01
還是要聊一下電影,在我們讨論寧浩之前,需要弄清楚的一點是:
他這次到底想跟大家説什麼?
這樣的問題對許多人來説似乎有些 " 顯而易見 " 了,他們會説,不就是辣評娛樂圈,解構 " 天王 " 光環嘛。
但真的如此嗎?
寧浩説這是他構思了很多年的電影,甚至從《瘋狂的外星人》時就開始籌備了,最終,只是拍一部娛樂喜劇?
當然不是。
這些,只是寧浩的煙霧彈。
寧浩想説的,他早就以 " 戲中戲 " 的方式告訴大家了——
電影裏的核心主線,天王劉偉馳(劉德華 飾)為了獲得影帝,去接了一部農村題材的電影。
導演林浩(寧浩 飾)跟他説,這是一部關于溝通與偏見的電影。
溝通與偏見。
寧浩借林浩之口,不動聲色地點出《紅毯先生》的主題。
整部電影,更是像寧浩投出一塊名叫 " 溝通 " 的石頭,泛起層層 " 溝通無效 " 的漣漪,最後連成了人與人之間互不理解的荒誕現實。
比如説,家庭之間的溝通。
就像劉偉馳每次都會和妻子吵架,一個單方面輸出,另一個回避、打馬虎眼,最終不歡而散。
或者説,代際之間的溝通。
簡單來説,就是老一輩在守舊,新一輩在趕潮,當新與舊相遇,彼此之間都不理解對方的做法,互相還帶着點兒瞧不上。
666 很土,liao liao liao 很棒
最重要的則是圈層之間的溝通。
導演與投資商、大明星與農民、電影人與網友,甚至于明星與助理之間都存在着無法消除的無效溝通。
它無差别地掃射着人與人的關系。
就像拍一部電影,導演想表達 " 溝通與偏見 " 主題,主演覺得 " 應當講父愛好一點 ",經紀人只顧着滿足主演的要求。
而投資人大手一揮:
電影故事對我來説就是 nothing
但僅僅如此嗎?
不。
我們可以回過頭來再看一遍虐馬事件。
這是影片最大的戲劇衝突。
劉偉馳為了 " 電影節需要故事 ",以萊昂納多的《荒野求生》為榜樣,不用替身,騎馬真摔。
最終導致的狀況就是,當事人劉偉馳認為這是 " 為藝術獻身 ",網絡大眾認為這是虐馬、失德、劣迹。
投資方撤資,借機自我宣傳一波,導演煩惱電影還能不能拍下去,公關團隊只想根據公關策略平息輿論。
到底有沒有虐馬?馬有沒有受到傷害?當事人的真實想法?
無人在意。
喧嚣塵上的是跟風玩梗、跟風開嘲。
沒有人看到,馬在被摔後,得到了妥善的照顧,在大豪宅裏悠哉踱步。
是的,寧浩最終想説的,其實是當下的荒誕。
他不理解這個世界怎麼變成了這樣:
輿論導向可以一天一個樣,道德标準可以随時被擊倒,每個人的欲念、情緒、視角、立場、利益、價值觀存在的差異與矛盾如此不可調和,人與人之間的關系也逐漸變得緊張、失語、互不理解。
有解嗎?
抱歉,寧浩看似給出了 " 與自己和解 " 的答案,但其實他自己也沒有什麼答案。
他只是抛出疑問。
只是想與這個世界談談。
可是最終。
卻把自己變成了對着機器人狂怒咆哮的劉偉馳。
話説得再多。
也只是成為投向虛空的一塊石頭。
02
有意思的是,這樣的荒誕不止發生在戲内,甚至發生在戲外。
這讓影片產生了一個 " 完美 " 的閉環。
仿佛是行為藝術一般,向我們展示着,任何人都無法對話任何人的荒誕現實。
一個詞:擰巴。
就拿宣發來説,《紅毯先生》最早打出的宣傳點是什麼?
掀翻娛樂圈。
紅毯之外,圈内百态。
天王の不可説の秘密。
這讓大眾對《紅毯先生》的第一印象是 " 娛樂圈大尺度 "" 一起來吃瓜 "。
片方并非沒有往回拉過。
但在既定的印象裏面,人們對 " 天王劉德華 "" 娛樂圈 " 的興趣要遠遠大于所謂 " 溝通 " 的嚴肅思考。
就像同樣在《紅毯先生》的官方抖音下。
劉德華復現《金牌五虎将》耍槍名場面的視頻獲得 300 多萬點贊,而前一天發布短視頻明明更切中電影内核,點贊量不過 1.4 萬。
類似 " 既要又要 " 的擰巴做法還不少。
比如改檔。
影片原定于 2023 年 11 月上映,可突發奇想,改檔進了并不适合的春節檔,這使得影片票房慘淡,上映幾天後,又突發奇想地撤檔,改到了 3 月 15 日。
結果,票房更慘。
為什麼會這樣?
其實就是創作者、宣發、觀眾三者并不在一個頻率上面。
導演想説的是溝通,為此他一反常态地使用了許多長鏡頭,讓影片更沉靜,更舒緩。
宣發想要的是票房,為此他們和影片裏的情形一樣,加入了大量鬼畜式的短視頻營銷。
而觀眾卻只是覺得,這個 " 瓜 " 吃得很悶。
就像很多人看完電影的反饋——
" 大過年的,怎麼一點都不好笑!"
" 這就是關于 208W 的電影,我一個普通人,無法共情,無法理解。"
" 一個功成名就的導演,怎麼還在懷才不遇發牢騷?中年人的自憐!"
" 摔馬就是虐馬!虐馬就是不對!"
" 又是一部男人 + 馬,芭比説得沒錯!"
溝通徹底失敗。
寧浩有錯嗎?沒有,因為他已經拍出了一部質量還不錯的電影。
宣發有錯嗎?也沒有,畢竟他們也是想更接近當下,至少要收回成本。
觀眾有錯嗎?似乎更沒有,大多數人看電影也不過是想要一次舒心的體驗。
那麼錯的是誰?
寧浩沒有答案,《紅毯先生》沒有答案,Sir 也沒有答案。
03
發生這樣的情況當然是可惜的,不止對于寧浩,甚至于國產電影來説,都是可惜的。
因為説到底。
這是寧浩對于當下電影圈現狀的一次反抗。
是試圖去 " 正本清源 "。
《紅毯先生》是本有機會成為爆款的。
不是 Sir 在無腦吹,而是 " 寧浩出品 " 四個字,讓影迷無法不期待。
一來,導演寧浩叫好又叫座的電影太多。
《瘋狂的石頭》《瘋狂的賽車》《無人區》,即便他的上一部電影《瘋狂的外星人》口碑極差,Sir 也認為質量不俗。
二來,老板寧浩,更是玩轉大眾情緒的高手。
一部《我不是藥神》,将現實主義題材電影推向高峰,一部《孤注一擲》,又将電影的社會議題吸睛度和短視頻傳播效應發揮到極致。
無論是票房号召力還是商業運作思維,寧浩并不亞于今年春節檔的任何一位導演。
不誇張地説,只要寧浩願意。
但凡将《紅毯先生》以商業產品的思路進行布局、拍攝、包裝、宣發、排片,它現在的處境也不至于此。
而導致《紅毯》低迷的最直接原因,正是寧浩的不願意——
他拒絕将電影做成產品、做成爆款,想單純地就電影與觀眾對話。
為什麼?
因為對于寧浩而言,電影跟產品是不同的,電影本來就該是與這個世界溝通的渠道,而非單純的娛樂。
還記得他那時候在《十三邀》説過,一個猴子晃樹枝的故事。
小時候他老去一個公園玩,老看着一只猴子沒事就晃樹枝玩。
寧浩一直想,這猴子為什麼要晃樹枝,有什麼目的和意義?
看了幾個月,他悟了——
晃樹枝沒什麼意義,只是被關在籠子裏的猴子,沒事可做,只能晃晃樹枝,為自己尋找一個意義。
對于寧浩來説,電影就是那根樹枝,是人生的意義所在。
那我們就是要去找到
我們人生中的各種意義
拍拍電影晃晃樹枝
可他開始在困惑,還要不要繼續晃這根 " 樹枝 "?
- 那你對你現在的處境
最重要的懷疑是什麼
- 還是不是要拍電影
當工業鏈上,電影成為了商品、宣傳片;當閱聽人鏈上,電影成為了單一的情緒、感官與價值觀的載體。
曾經視為人生意義、用以表達自我對世界觀察的電影,還要繼續拍嗎?
所以在這個層面上。
《紅毯先生》的面世,似乎寧浩在用行動表示了對繼續晃 " 樹枝 " 的肯定——
不是商業產品,而是飽含作者思考與表達的電影;
不是科教宣傳片,而是将荒誕現實進行呈現,給觀眾留有足夠的思考空間。
就像他説的。
現在電影院缺少安靜,缺少讓觀眾思考、審視的時間。
于是他拍出了一部像是嚴肅文藝片的荒誕喜劇,充滿留白,安靜、緩慢,有着極簡主義風格。
但可惜的是。
這樣的想法在當下只是一種奢望。
在觀影人流量最大、觀影時間或是一年中最充裕的春節檔中,觀眾用影票投票,啪啪打臉寧浩:
原來大家走進電影院,就是想選擇讓情緒得到釋放、感官得到刺激的 " 產品 ",樂一樂,爽一爽。
而這樣的結果。
想必,會讓寧浩更加沮喪吧。
沒錯。
作為影迷,Sir 确實會擔心,寧浩會不會有一天真的丢下電影這根 " 樹枝 "。
可如果有一天,大家都甘願放棄電影,只想看爆款爽文、加長版短視頻、小品式段子。
只有導演執拗地抱着電影,又有什麼用呢?
更可怕的是。
當一部充滿作者表達的電影的生存空間越來越被商業產品擠壓,還會有導演願意繼續抱着電影這根 " 樹枝 " 嗎?
于是當《紅毯先生》與銀幕外的遭遇形成閉環時。
Sir 又一次想起了寧浩的困惑——
現在的電影,還是電影嗎
是嗎?不是嗎?
這樣的問題放在當下,還有誰會在意?
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