今天小編分享的娛樂經驗：中式恐怖片真能救市嗎？從《鴛鴦樓·驚魂》説起...，歡迎閲讀。
這幾天，有好些讀者跟我提到：電影《鴛鴦樓 · 驚魂》創下了這兩年國產恐怖片票房第一的佳績。
于是我掏出手機掃碼支持了一下，由于膽子相對比較小，我選的是下午場。但我説這話一定會被人笑話，畢竟我是一個以寫恐怖小説為主業的作家。
對于一部低成本的商業片來説，它的故事至少是完整的，還拿到了龍标，在當下低迷的市場環境中還獲得了不錯的票房，真是可喜可賀。
都説電影行業在下滑，今年的票房截至昨天比去年同期下降了 21%，但這部電影再次證明了，對于觀眾的娛樂來説，恐怖題材就像辣椒，雖然不能當主菜，但它必不可少。
不是馬後炮，實際上早在四分之一世紀以前我就看到了這個前景，那時候我還在擔任某流行雜志的主編，于是收拾收拾就辭職回家了——
直至今天：喂馬，劈柴，做個寫恐怖故事的人。
後來，我的《羅布泊之咒》在喜馬拉雅斬獲了兩億的播放量，在騰訊斬獲了平台裏程碑式的收益率。
這眼光。
《鴛鴦樓 · 驚魂》算是典型的中式恐怖，它的根須是鬼神文化。
鬼神文化源自人類之初，那時候天更藍，雲更白，人類還是個孩童，具有最偉大的想象力，創造出的鬼神文化穿透了唯物的邏輯，并由此衍生了宗教。
但東西方出現了分叉。
西方的恐怖文化偏于物質，比如吸血鬼，變态殺人狂，恐龍復活，世界末日等等；
中國的恐怖文化偏于精神，比如風水，吉兇，因果報應，生活中的一絲絲異常等等——心理學才知道，這些沒有重量的東西才是人類最深層的恐懼。
既然我們更加深谙恐怖之道，那就應該走出去啊，去賺點美元、盧布和泰铢啥的，就像最适合我們中國人體能特點的乒乓球，出國殺他個人仰馬翻，收獲一堆不同國籍的 " 毒唯粉 "（遊戲中的悟空似乎從某種程度上做到了）。
可是為什麼我們至今都憋在家裏呢？
馬上就有人會説，中國這審查制度 ……
我可以説句公道話嗎？不要抱怨審查，最應該抱怨的是我們原創者不夠聰明，或者平台、資方的不專業什麼什麼的。
國外有個挺厲害的人説過一句話，大意是：恐怖故事是高智商的人的題材。
我們同行業者都要加油，搞出新東西。
實際上，題材無比遼闊，所有未知的都是令人感到恐懼的，而人類至今，已知只是汪洋大海裏的一座孤島。
人類之初就想象出了鬼神，從《山海經》到《搜神記》到《聊齋志異》，幾千年過去了，我們還在拿鬼吓人，還在咀嚼和重復，什麼紙扎，回魂，髒東西 …… 是不是 out 了？（審美的時速驚人，如今連 "out" 這個網絡詞匯都 out 了。）
從最早的香港僵屍片，到後來内地的《碟仙》《京城 81 号》《封門詭影》等等，基本都是這個古老套路。
急需挖掘新的恐怖元素。
有人會説，你不就是寫鬼故事的嗎？重新自我介紹一下——我不是。
我寫過的《j 号樓保安》沒有鬼，講的是階層之間地獄般的裂痕；
《紅都劇院 24 排 4 号》沒有鬼，講的是欲望；
《誰摸了我一下》沒有鬼，講的是欺騙；
《大大大大大》沒有鬼，講的是人與宇宙的另一種神秘關系；
《恐怖的鹦鹉》沒有鬼（故事裏的鹦鹉僅僅是説了一些它不該説的話而已），講的是人與自然 ……
而且，只要出現了鬼，在當前環境裏就要給出個解釋，就生硬和牽強，就不絲滑。
所以，夢、幻覺、裝神弄鬼，才成了俗套三大件。
另外，大家統統湧向這一個出口，就不可避免地雷同。
如果避開鬼神的素材庫，還有什麼恐怖的呢？
太多了——人性之惡、都説沒有邊際但我卻堅持認為有邊際的宇宙、最熟悉又最陌生的時間、忐忑的未來，以及 …… 現實社會的陰面。
前段時間有一部電影，講一個男人的生活中突然冒出一個陌生的女人，她信誓旦旦地聲稱是對方的老婆 …… 這種設定就挺好。
《消失的她》
從技術層面講，想要成功地制造恐怖，我私下裏覺得只有一個秘訣，那就是—— " 暗示 "。
如今，碎片信息已經把審美撕成了碎片，創作者沒有了時間，閱聽人沒有了耐心，只有 " 三秒鍾定律 " 去抓住人的眼球，那就只有赤裸裸的明示了，不可避免地變成了一驚一乍的東西。
也是因此，我們的恐怖片總是給人展示 " 出事啦 "！但實際上出事了之後，我們只有懊悔，發愁，痛苦，而害怕產生于 " 可能要出事兒 " 但你還不知道要出什麼事兒，這才會刺激到大腦的杏仁核。
有人可能會説，説一千道一萬，你看了這部電影到底覺得怎麼樣呢？
我還在猶豫要不要去看呢。
著名作家周德東
我是個專業寫恐怖故事的，而且是處女男，A 型血，如果談及這個電影的故事，肯定要拿起切割力小于 0.8N 的手術刀，顯得不厚道。
所以閉嘴。
説説我想看到什麼樣的恐怖片吧——不是那種光線黑咕隆咚的，而是陽光下的；非封閉空間的，事情就發生在你我之間；甚至沒有音效的；并且誰都不是精神病 …… 這種。
【文 / 周德東】
