今天小編分享的社會經驗：音樂節票價能“打”下來嗎？記者觀察：我國音樂節產業路在何方？ ，歡迎閲讀。
随着今年線下演出市場的陸續復蘇，僅今年上半年就有 100 個音樂節先後上演，熱度持續升高。今年五一假期，某音樂節創始人呼籲 " 要把音樂節票價打下來，壓一壓，讓所有的年輕人都能參加音樂節。" 這段發言得到樂迷們的強烈支持，同時也引發了熱議。
音樂節票價 " 打得下來 " 嗎？音樂節產業又将走向何方？總台中國之聲《新聞有觀點》特别策劃 " 行業洞察 "，本期聚焦我國音樂節產業，對話資深音樂產業觀察者範志輝和自由音樂人李源。
音樂節，城市文旅下一張 " 新名片 "？46:32
音樂節數量井噴，體驗感卻沒那麼好？
2023 年無疑是音樂節 " 大年 "。今年上半年以來，國内已經公布詳細舉辦信息的音樂節超過 150 場。據不完全統計，在即将到來的端午假期裏，各地将舉辦 19 場不同的音樂節。6 月至 8 月的夏季，浙江省以 12 場音樂節的舉辦數量領跑全國。
自由音樂人李源曾随樂隊參與過多場國内外音樂節的演出。他説，今年的音樂節之所以數量尤其多，一方面是因為有些藝人前幾年的演出合約延後到了今年，大家在今年集中履約；另一方面，也有各地文旅部門想提振旅遊業的原因。
談到今年的音樂節，資深音樂產業觀察者範志輝直言，和他 2012 年第一次參加的音樂節相比，11 年過去了，音樂節整體的體驗感并沒有太大提升。範志輝指出，自 2007 年國内音樂節實現收支平衡進入商業化階段後，音樂節遍地開花，結果導致魚龍混雜。并且，由于受到交通、食宿、票價、現場、天氣等復雜因素的影響，音樂節的體驗感總是無法得到保證。
各有難處，怎樣才能把票價 " 打下來 "？
除了體驗感不足以匹配高票價以外，門票太貴也是音樂節消費者們吐槽的主要問題之一。如何把音樂節票價 " 打下來 "，是今年各方關注的焦點。
論及降價，首先要充分了解產業的生產機制。範志輝将中國音樂節分為兩類，一類是由唱片公司主辦的音樂節，表演者是公司旗下的藝人，此類被稱為 " 前店後廠 " 模式，在成本控制上更有優勢；另一類則是偏市場化的音樂節，完全遵照市場機制運行，需要與藝人協商價格，因此降價更難。
動辄幾百元的音樂節門票構成中，藝人出場費是公認的大頭。李源表示，以一般音樂節的陣容舉例，一兩個 " 頭部藝人 " 的出場費在 100 萬元至 200 萬元之間，而 " 腰部藝人 " 的出場費可能是數十萬元，還有大量藝人的出場費在幾千元至幾萬元區間不等。
範志輝告訴記者，如果音樂節一天有 1 萬個觀眾，投資 1000 萬的話，兩天平攤下來，每張門票的成本就是 500 元，為了把成本打平，門票價格就高了。
對此，李源建議，音樂節可以借鑑體育產業的模式，跟地方文旅形成良性關系。他表示，音樂節的收益來源其實不止包括售票，樂迷的到來對當地的旅遊業也能起到拉動作用。一個成熟的音樂節品牌應該在贊助商和特許直播上獲取主要收入。
狂飙突進後，我國音樂節產業路在何方？
放眼未來，音樂節票價虛高、體驗不足的問題是否會長期存在？壓抑後產生井噴需求的音樂節產業又能否行穩致遠？
範志輝表示，自己對音樂節產業的未來發展持樂觀态度。他認為，市場在快速成長階段必然會有亂象出現，但只要有人持續參與，把音樂節繼續辦下去，音樂節就會吸引越來越多的閱聽人，音樂節文化也會更加普及，這對市場總體是利大于弊的。
李源認為，我國的音樂節市場才發展了幾十年，以後會慢慢成熟。随着百人場、千人場、萬人場等音樂演出的細化，不同級别的演出會匹配上對應的閱聽人。李源建議，對于不同類型的消費者要做好差異化經營，差異化的定價策略和細節能讓 " 便宜有便宜的玩法，貴有貴的玩法 "，進而更好地平衡音樂節的體驗感和票價。
範志輝表示，音樂節間比拼的不只是投資和頭部陣容，細節也很關鍵。音樂節可以邀請多元化的藝人，做精細化的陣容搭配，也可以在交通、飲食乃至寄存、安全等方面進行更新。" 不是説都要标準化，但要把自己假設成一個消費者，想想自己希望得到什麼服務，這就是細節。"
