今天小編分享的娛樂經驗：《繁花》，這簡直就是小時代5？，歡迎閲讀。
王家衞導演拍了三年的新作，終于播出了。
這是墨鏡王首次涉足電視劇領網域，邀請了一堆大牌明星：
胡歌、馬伊琍、唐嫣、辛芷蕾、遊本昌、鄭恺 ...
誰料剛播出沒幾集，口碑就崩了。
其實早在第一版片花釋出之時，就有網友吐槽，説像某名酒品牌廣告。正式開播之後，更有人説，這簡直就是小時代 5？
來看看到底怎麼樣——
《繁花》
電影改編自金宇澄同名長篇小説《繁花》。原作描寫的時間跨度特别長，從 20 世紀 60 年代直寫到 20 世紀 90 年代，背景舞台設定在上海。
以上海青年阿寶為主角，通過他與好朋友小毛、滬生的奮鬥史，來描摹特殊的歷史背景下，上海的市情風貌。
以小人物命運的變遷，去刻畫時代，描摹歷史。其中對于當時上海的地網域特有文化和生活細節，展現得精準細膩，為人稱道。
眾所周知，墨鏡王一向喜歡爆改原著，這次也不例外。
他沒有按照原著的時間線，從 60 年代開始説起，而是将故事開始放在了 1992 年的 12 月 31 日，即将迎來 1993 年的新年。
這時的阿寶（胡歌 飾），已經成了上海灘人盡皆知的寶總。
原著中前期比較重要的蓓蒂、滬生、白萍、小毛等人物，都不知所蹤。
可以説只是套用了原著的外殼，要當成一個新的故事來看了。
1992 年的上海，霓虹養眼，萬花如海。
外灘旁的和平飯店裏，人們歡聲笑語，觥籌交錯，等待着新一年的到來。
一身黑色長風衣的寶總，拎一只黑色皮箱走出旋轉門，路過的人都認識他，全都微笑着向他道一聲新年快樂。
寶總走得飛快，向每個打招呼的人點頭示意，并且掏出一只紅包，遞到了幫他停車的門童手上。
剛一拉開車門，只聽 " 砰 " 的一聲巨響！一輛的士從不遠處飛馳而來，直直撞到了寶總身上，足足将他撞至幾米開外。
皮箱散落在地，裏面厚厚一摞百元大鈔旋轉着飄落在地上。
和平飯店門前的人們看見了，一擁而上。
大多數人都是過來撿錢，只有少數人還顧得上滿臉是血的寶總，将他送進了搶救室。
搶救室外人滿為患，大呼小叫音不絕于耳，生怕寶總再也醒不過來了。
當然，這些人中大多都是與寶總有利可圖的，真正關心他的人，卻沒有幾個。
直到爺叔（遊本昌 飾）趕來，接管了現場。
他大手一揮，説了聲：他死不掉的！
接着走進了病房。
爺叔于寶總亦師亦友，正是在爺叔的帶領下，寶總賺到了第一桶金，從此一只手拿捏股票，另一只手翻騰外貿，在上海灘的商場混得風生水起。
可自從爺叔把寶總帶走之後，他就一個月都沒出現了。
上海灘的人急瘋了，個個都在找他，有的是為了合作，有的是為了要賬，有的是為了他口中的股票情報。
這之中，也有幾個例外。
玲子（馬伊琍 飾），寶總的合作夥伴。
玲子與他合開了飯店爺東京，兩人合作多年，知根知底。
汪小姐（唐嫣 飾），就職于外灘 27 号的外貿公司，寶總的外貿生意都是和她一起做的。
這兩人與寶總相交多年，關系不錯。
寶總不在的期間，黃河路上一家新的飯店至真園展露了頭角。
老板娘李李（辛芷蕾 飾）是從深圳來的青島人，代替了原來倒閉的飯店金鳳凰，即将成為黃河路上下一個傳奇。
李李的到來，對寶總來説不知是福是禍。一場商業大戰，即将開始了。
從目前更新的集數看來，商戰幾乎就是這部劇的主線了。
如果是衝着原著中對滬上市井文化的細致描寫來看的觀眾，恐怕要失望了。
這部劇幾乎完全忽略了這個角度，只呈現了上海的繁華。
霓虹耀眼、燈光璀璨。
這樣的上海，地網域特征其實并不明顯，甚至還有些賽博朋克的夢幻感。
這似乎與王家衞鏡頭下的香港沒什麼太大的區别，跟《小時代》中的上海也是如出一轍。
也無怪乎有人稱它是：小時代 5.0。
這部劇分為普通話版和滬語版兩個版本，如果不是滬語版的大段上海話台詞提醒着觀眾，你似乎根本無法看出這個故事有多少地網域性。
甚至目前來説：
它不管放在哪個地方都是成立的，根本沒有很好地利用上海的地網域特色，更遑論展現風土人情，這就已經失了《繁花》的底色了。
作為王家衞的小熒屏初嘗試，不得不説，它的确是帶有強烈的作者性，導演的鏡頭風格在劇集裏被凸顯的淋漓盡致。
也可以説，你再這之前的任何一部電視劇中，都沒看到過這種拍攝方式。
比如。王家衞招牌的調色盤式的色調運用，用大量鮮明且飽和度高的色調去完成鏡頭語言，黃色、藍色、紅色、綠色穿插在劇情中，凸顯了復雜的人物情緒，和情節走向。
還有導演一向擅長的大量運動鏡頭、快速剪輯和不同角度的鏡頭等，如果你看過《重慶森林》《2046》等，你會在《繁花》中看到強烈的既視感。
喜歡王家衞獨特風格的觀眾自然接受度更高，但仔細想想，這些鏡頭語言，這些花哨的叙事方式，放在一部時長不過 120 分鍾的電影裏，是成立的。
因為不管多散漫的劇情，都要在一定的篇幅内完成表達，那麼相對來説故事的重點不會太偏頗，觀眾接受程度也更高。
但放在大篇幅，長叙事的電視劇中，真的适用嗎？
初看前兩集，最直觀的感受就是，鏡頭太碎了，看似給出很大的信息量，可是拼在一起，卻發現根本接不上。
比如，李李復盤寶總跟麒麟會關系的情節，這裏一直都是李李和下屬的對白，但中間卻插入了一個寶總在遊泳池和麒麟會見面的插叙，一個 20 秒的長鏡頭。
這個鏡頭根本沒起到推進劇情的作用，信息量還是靠對白來交代的。
拿掉也無可厚非，甚至能讓觀感更整齊，接受度更高。卻偏要畫蛇添足地加上這一筆。
劇中像這個鏡頭一樣的小篇幅插叙有很多，導致整體看下來的感覺就是，劇情太散太亂，很難代入，故弄玄虛。
如果鏡頭語言不是為叙事服務，甚至在把故事講得清楚明白的這件事上，起了反作用，那麼它根本就是累贅。
它就是為了完成這種影像風格，而故意為之，簡單來説，就是王家衞在炫技了。
而當你費了九牛二虎之力，終于透過這些華而不實的外表，把這個故事看明白，你會非常生氣。
這到底講了個啥？
簡單來説就是商人之間的你來我往，推杯換盞，以各種應酬之間的各種話術，來為自己争取更大的利益。
前三集的瑣碎情節中唯一一個小高潮，就是原本打算和寶總合作的絲織廠廠長，被半路殺出來的魏總（鄭恺 飾）撬走了。
李李讓廠長勸寶總來至真園吃飯，寶總偏不來，李李就為他介紹了魏總。
誰知魏總的購買力不足，廠長的 80 萬件衣服，他最多只能買 10 萬件。
廠長繞了一個大彎子，最後還是只能選擇，資金充足，能買下 80 萬件貨的寶總。
這是開局第一場重頭戲，利用好了，能夠為塑造人物錦上添花。
可是，經歷了這一個小高潮後，你也并沒有看出更多的信息量。寶總能夠勝出的原因，究其根本還是在于能吃下更多的貨。
寶總有錢有實力，叱咤上海灘，這不是我們第一集就知道的信息嗎？至于這背後，他有怎樣的人格魅力，又有何等的魄力，卻絲毫沒有展現出來。
那麼這個高潮的設定，就是無效的，既沒有完成人物的塑造，也并沒有推進劇情。
其實，這 6 集看來，整部劇的人物塑造都是比較失敗的，幾乎看不到一個讓人覺得可愛的角色。
除了爺叔足夠吸引人（也是因為遊本昌老爺子演技非凡），其他人都比較平庸，更加看不出人物關系。
這除了是劇本有瑕疵之外，和演員表演不夠精準也密不可分。
為了能用原汁原味的上海話説台詞，劇中的演員幾乎都是上海人。甚至連網紅出身的 Papi 醬，《奇葩説》出身的範湉湉，都在其中分到了一個角色。
配角的演技就不予置評了，光説主角。
唐嫣對于汪小姐這個角色的處理，是我最不喜歡的。
她的表演給人感覺用力過猛，把直率和潑辣演成了沒禮貌，除了寶總誰都看不起，對人物的理解是有些偏頗的。
而作為主角，胡歌演技上的短板，也在這部劇裏暴露的很明顯。
尤其是到了阿寶和玲子的雙人戲份，馬伊琍穩定延續了在《愛情神話》中備受好評的上海女人風格，百媚千嬌，笑容缱绻。
而胡歌就只會挑眉瞪眼，演技和馬伊琍之間的确存在差距。
也就是説，這部劇角色也不讨喜，情節上的記憶點也不算多，那大量筆墨究竟花在哪裏了？
其實乍一看就知道了，最精雕細琢的内容，基本都集中在演員又穿了復古衣服、玲子拿了一對 2600 塊的耳環説成 26000、魏總花了幾萬塊請全場吃了 88 只老母雞甲魚湯。
要知道，這可是 1993 年啊，多少人全家的全年工資，也才不過幾千塊錢。
但劇中卻是動動手指，就上演了極盡的浮華，和極致的奢靡。
説好的是一個上海青年乘着改革開放的春風，打拼成商界後起之秀的成長故事，可結果還是看這些原本就掌握了人脈和财富的上層社會過家家。
最讓我驚訝到合不攏嘴的一場戲，莫過于第一集中——
寶總出車禍。
原本以為，這是導演對于胡歌經歷的刻畫和致敬。
畢竟他本人在 20 出頭經歷了車禍，當所有人都以為他可能無法再當演員了，他卻能絕地反彈，反抗命運。
這和阿寶的經歷多少有些相似，演員的命運照應進戲裏，該是對這個角色最好的加成。
可當百元大鈔以慢鏡旋轉着飄灑，配樂的《友誼地久天長》在耳邊響起 ...
這與《小時代》如此一致的運鏡和音樂，讓我瞬間明白——
這是不是在致敬郭敬明老師啊？！
