今天小編分享的娛樂經驗：今年最狠恐怖片，未成年别進，歡迎閲讀。
想了很久，還是決定要聊一部 " 爛片 "。
不在于影片的質量。
而在于，我們能在這樣一部恐怖片裏，看到與我們息息相關的現實，以及現實之下巨大的無力感。
沒錯，恐怖片。
這個中秋我們看到了不少 " 恐怖片 "，有的孩子沒了父母流落街頭，有的父母沒了孩子彼此傷害。
而這一部，更狠。
父母孩子，他一個都不想放過——
非禮勿言
導演詹姆斯 · 瓦特金斯，代表作《伊甸湖》。
惡童虐殺兩名無辜情侶。
因為尺度太大，Sir 當年看完久久不能平復心情。
主演一美，演技自然沒的説。
單看這一幕：
當他發現 " 獵物 " 似乎有所察覺，而自己又不得不裝作風平浪靜時。
先是努力克制着自己的怒火。
但，又扯了扯嘴角，佯裝出一個微笑。
想刀一個人的眼神，果然是藏不住的。
故事翻拍自豆瓣 5.9 分的《非禮勿言》，别看分不高，可這個故事的底子卻讓人汗毛倒豎。
怎麼説？
因為它講述了一個好人，如何被一步一步狩獵的全過程。
翻拍版的前半部分與原版一致。
説的是路易斯一家在意大利跟團旅行時，與團裏的倫敦鄉村的帕迪（詹姆斯 · 麥克沃伊 飾）夫婦逐漸成為了朋友。
帕迪的直率，甚至有些粗俗的行為，吸引住了來自中產、渴望彰顯自己 " 友好 " 教養的路易斯與本。
但這對夫婦不知道的是。
他們從此就成了帕迪的獵物，慢慢走入帕迪設下的圈套。
帕迪是怎麼狩獵的？
第一步，放松獵物的警惕性。
帕迪在與本的閒聊中，稱自己是一名無國界醫生。
這樣的身份讓路易斯與本放松警惕。
第二步，瞄準獵物——
獵人發出邀請：" 來我們家做客。"
獵物走進獵槍的準心中間：" 好啊，那一定很棒。"
本來是一句，敷衍的、示好的話。
可帕迪卻一下敲定了行程，把一句客套當真了。
第三步，測試獵物的可掌控性——
狩獵方一直逼近獵物一家的底線，摧毀對方的信念。
直至最終處決。
并鸠占鵲巢。
摧毀的過程層層遞進。
比如，在帕迪與路易斯一家第一次相遇時，路易斯女兒希望坐上帕迪的摩托車兜風，但苦于沒有頭盔，路易斯覺得不安全。
但，又執拗不過女兒的請求。
于是只好眼睜睜地看着帕迪帶着女兒玩耍。
這是路易斯與本，第一次打破了自己原則説 " 好 "。
第二次，帕迪烤了一塊鵝肉給路易斯吃，素食者路易斯勉為其難，而鏡頭給到丈夫時，本一臉茫然。
但為了不拂帕迪的盛意，她還是接受那塊鵝肉。
這是他們第二次説 " 好 "。
第三次，是冷水治療。
路易斯并不想往水裏跳，但帕迪的強烈要求下，本與女兒也一個個地跳入水中。
這是他們第三次説 " 好 "。
之後，便有第四次，第五次 ......
吃飯時，當着路易斯與本的面調情；吃飯後，帕迪并不買單，直接走人。
就連夫妻吵架，也被看在眼裏。
可就在這接連挑戰一個家庭該有的底線後。
路易斯與本，還是選擇息事寧人，維持着自己的體面與尊嚴。
路易斯被帕迪摟着，以不正常的方式親吻了幾下。
依舊，這個家庭（為了盡快逃跑）沒有任何的反抗。
就像是在原版的《非禮勿言》裏，一切都走到了無法挽回的地步時，" 獵物 " 問的那句話：你為什麼要這麼做？
" 獵人 " 答："Because you let me"，Sir 更傾向于翻譯成：因為這是你們放任我們這樣做的。
也就是這個電影所要表達的内容——
這些 " 惡行 " 都是他們所一步步允許下，而發生的。
直到最後他們失去反抗，也不能反抗。
等等。
真的會有這樣的人嗎？
他們不會反抗？
這裏面其實有着一個最重要的信息，就是路易斯一家的身份——
中產階級。
路易斯一家是為了維系自己的體面生活，而不得不做出犧牲，學會乖順，成為看似有原則的 " 中產階級 " 的一員。
他們拿着不算太高也并不差的薪水。
但要努力地維系自己費勁扒拉才爬到的階層。
放眼觀之。
這群人，也就是《逆行人生》裏的徐峥。
為了保證自己的 " 中產階級 " 地位，在部門裏順從地接受加班，順從地接受辭退（雖然砸了一塊辦公室玻璃）。
在以 " 順從 " 的性格去送外賣後，發現 " 順從 " 是無法賺到錢的。
人生還得 " 逆行 "。
這群人遵循着自己的規則，有着非常正确的三觀與處事方式。
但與此同時，也極其 " 虛偽 "。
就像路易斯 · 布努埃爾的《自由的幻影》裏的一幕。
一群看似西裝革履，極有禮貌、有教養的一群人。
一起如廁，在桌上談論着經濟、政治、時事。
卻在隔間裏吃飯。
像是在做一件需要隐私的、感到羞恥的事情。
可以説，這是路易斯 · 布努埃爾對中產階級或是這種 " 體面 " 颠倒的諷刺。
在《非禮勿言》裏，也有這樣有趣的一處諷刺——
原版裏男主角，看到孩子被父親暴力欺壓教育時。
他唯一的反抗就是，" 他很痛苦，你要做正确的事。"
哪怕是在惡行面前，也難以脱下自己 " 文明 " 的長衫。
但僅僅是諷刺嗎？
不。
還有悲哀。
實際上，他們是被規矩套牢的大多數，也是最容易被拿捏的一群人。
在原版《非禮勿言》裏。
導演一直在用着極其不協調的音效來襯托那些日常生活裏的 " 恐怖 "。
比如主角一家前往旅遊勝地度假時，比如家長們看女兒在台上表演并起身鼓掌時，比如他們和朋友們一起聚餐時。
日常而愉悦的場景。
在這裏，卻讓人感到恐慌與不安。
為什麼？
因為這些行為，包括度假、帶娃、聚會，是現代文明對一個家庭的基本要求，我們要做到時刻維持着一個 " 體面人 " 所必備的社會準則。
軟肋太多。
以至于哪怕你明明失業，對外，也得要保持一種和藹可親的微笑。
畢竟自己如何不重要。
重要的是别人如何看待自己。
于是。
在原版裏，" 獵物 " 很直白地向 " 獵手 " 吐露了他的困惑——
在城市裏，他們只能按部就班地生活，按部就班地工作。
規矩太多，但也只是去适應。
他們是會被 " 温水煮青蛙 "，最後死時依舊順從的人群。
這樣的直白一直延續到了結尾。
它以一種寓言的方式告訴了我們，一個好人，一個紳士，一個被剝削的食草動物。
永遠無法反抗，來自食肉動物的捕殺。
而新版呢？
Sir 不想劇透，但可以説的是，從故事上來説，它增加了一家人反抗的元素，的确更加合理更加順暢了，可它改掉了原版的缺點，也同時丢掉了原版的優點，使其變成了一部普通的好萊塢恐怖片。
實在有些可惜。
所以該怎麼説呢？
《非禮勿言》的恐怖，其實并不在于用 " 大惡 " 襯托 " 大愚蠢 "，也不在于用看得見的 " 罪惡 "，去突顯沉默的代價。
而在于它説的很可能是困在規矩裏的每個人，終會迎來的結局。
就像影片的一幕——
地窖裏，小男孩指着一張全家福，想要告訴女孩這張照片隐藏的殺機。
可無奈。
他無法説話。
為何？
他張着沒有舌頭的嘴，比劃着 " 剪刀 " 的意思。
原來。
他的舌頭，是被人一刀、一刀、一刀剪掉了。
恐怖的是小男孩的舌頭被剪掉這件事本身嗎？
或許。
更大的恐怖是人們都可能是這個小男孩——
當人們的乖順，成為某個層級的必備禮節，以及習以為常的生存模式時。
卻沒發現，這背後的刀子，已然閃閃發光。
那時的人們早已説不出話。
也喊不了疼。
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編輯助理：小田不讓切
