今天小編分享的電影經驗：内娛第一尤物，又挨罵了，歡迎閲讀。
最近，《封神》正在熱映。
目前票房已經突破 6 億大關，機構預測内地票房有望達到 22 億。
但對于導演烏爾善來説，仍然心有餘悸。
在最近的采訪中，他大吐苦水。
稱，封神還沒走出 ICU。
如果電影失敗，自己要用 10 年還債。
這部全新版的《封神》，目前豆瓣評分 7.7，口碑尚可。
但有一人引發了不小的争議，妲己。
出演此角色的，是新人演員娜然。
據稱，是導演烏爾善從全球兩萬多人中海選出的。
擁有俄羅斯血統的她，曾是周傑倫《告白氣球》MV 中的女主角。
劇組留足了懸念，硬将她雪藏 4 年。
直到上映前一個月，才揭曉真容。
沒想到，網友的反應卻不盡人意。
有人説，她面容冷峻，缺乏魅惑。
還不如纣王的胸肌有誘惑力。
更有人犀利吐槽，像鬼。
封神榜的故事，已經被多次改編為影視作品。
每一次，妲己都是觀眾最關心的焦點。
選角靓不靓，造型美不美，人設妖不妖，似乎已注定了作品的成敗。
魚叔今天就來盤點一下過往的妲己們。
也看看，新版妲己究竟是哪不盡人意。
票房失利的鍋，究竟該不該她背？
縱觀歷屆妲己，演繹風格大致分為三種。
第一類，明豔路線。
1990 年的電視劇《封神榜》，是内地觀眾最為熟知的版本。
當然，也是不少人的童年陰影。
尺度極大，cult 味十足。
因年代久遠，不少情節恐怕都已忘記。
但，傅藝偉飾演的妲己，卻留在了人們的心底。
從妝造上來看，這版妲己大抵延續了《西遊記》中的妖精形象。
一雙杏眼，由全包眼線勾勒，再添上亮片眼影稍作點綴。
服裝多選用透視感較強的薄紗，以花朵作裝飾，襯得人比花嬌。
這一形象，最符合《封神演義》原著中的描述。
「烏雲顯發，杏臉桃紅兩頰，眉淺如春山，目似秋波。」
2001 年 TVB 版《封神榜》，同樣經典。
温碧霞飾演的蘇妲己，走的也是明豔路線。
不過放棄了濃重的眼影，顯得妝容更具親和力。
兩彎柳葉眉下，是一雙閃爍的明眸。
再配上飄逸的劉海，造就了不同于任何版本的清爽感。
第二類，狐媚路線。
1999 年《蓮花童子哪吒》中，羅海瓊版妲己令人記憶猶新。
同樣是細長的柳葉眉，羅海瓊卻更顯得小巧。
劇情前期，主打柔弱無辜感。
後期，又在俏皮之中，帶着幾分魅惑。
彼時最流行泡面發型。
她在額頭自然列成一排 666。
一颦一笑，極具反差感。
第三類，雍容華貴路線。
此中代表，無疑是範冰冰。
優質的野生眉，一雙丹鳳眼，與妲己有着天然的适配感。
2006 年的電視劇《封神榜之鳳鳴岐山》中，她攜一身華服、飾品亮相。
一身珠光寶氣，始終牢牢抓住觀眾的眼睛。
但，凡事過猶不及。
範冰冰第二次出演妲己，就翻車了。
2016 年，電影《封神傳奇》雲集李連傑、黃曉明、古天樂、梁家輝等一眾明星。
票房撲街，評分也僅有 3.0，是大制作爛片的代表。
妲己的妝造，也成為網友集火的對象。
刻意凸出貴氣，卻少了應有的靈氣。
更似武則天，而非蘇妲己。
用力過猛的，還有阿嬌版。
《封神：妲己》，豆瓣評分低至 2.8 分。
除去劇本、制作等硬傷，妝造也是扣分項。
為了突顯魅惑與貴氣，化妝師恨不能将整張臉填滿色彩。
眉毛上，定要點上一排廉價的水晶；眼角邊，非要勾上幾道眼線。
毫不留白的做法，阻礙了角色氣質的由内而外。
再看，此次備受争議的娜然版妲己。
其妝容似乎另辟蹊徑，走的是寡淡清純路線。
烏黑潤澤的長發，襯出精致的一張瓜子臉。
除此之外，只有裸色系的眼妝，輕描淡寫。
雖然避免了用力過猛，卻也沒能留下什麼記憶點。
《封神演義》裏的妲己，是被狐妖附體的妲己。
所以，對于妲己角色的塑造，過去的影視作品往往着力于一個「妖」字上。
90 版《封神榜》中，處處透着怪誕氣息。
古羅馬畫風的宮廷布局，高飽和的豔麗服裝。
姜皇後剜目，炮烙之刑，都有特寫呈現。
每一幕都令人汗毛倒豎。
傅藝偉的演繹，也是立足于「妖」字之上。
且看她每一次與纣王短暫對視。
上一秒還笑眼盈盈，柔情似水。
下一秒就咬牙切齒，神情陰鸷。
羅海瓊版妲己，塑造得更加直白。
舌尖輕挑紅繩，露出奸計得逞的詭笑。
手持鏡頭逼近，似要将這股陰氣溢出螢幕。
神情之外，更有賣力的肢體動作。
面露兇光、匍匐在地，好似還原出她的妖獸之氣。
近年來的奇幻影視，有不少女妖人設。
拎出來一看，卻個頂個的雷人。
在《二代妖精之今生有幸》裏，劉亦菲也演過狐妖。
在耳後粘上一撮白毛，再裝兩顆尖牙，也便成了妖。
如何體現妖氣？
要麼，賣萌裝傻，呈現天然的懵懂。
要麼，扭曲五官，凹出所謂的原形。
除了貢獻表情包，似乎也沒有别的效果。
《封神》想要做的，是重塑妖氣。
此妖氣，與以往不同。
不是人類的妖媚，而是動物的野性。
開拍前，娜然曾花費六個月時間，模仿狐狸的習性。
研習的成果，也在片中交了卷。
雖是人形，舉手投足間盡是狐狸的姿态。
服化道，也全力配合。
色彩上，只選用冷厲的白色與張揚的紅色。
原始的欲望呼之欲出。
動物性的刻畫，确有些新鮮。
但同時，也大大弱化了形象的復雜和人設的張力。
妲己的妖，或許并不在于外表的妖，而在于内在的欲。
且看温碧霞版妲己。
全劇下來，近乎只有一個妝容，也沒有在動作上對狐妖刻意看齊。
她的原生氣質，似乎還有幾分不恰當的豪氣。
之所以傳神，是因為她演活了被附身後對權力的渴望。
她只需刻下一個「攻」字，便能号令數十萬大軍遠征。
天下蒼生，成為她鼓掌間的玩物。
狐妖頑劣天性的背後，是人的權力欲望作祟。
相較之下，這次的《封神》對妲己的刻畫薄弱太多。
導演烏爾善力圖拍出一部恢弘的奇幻史詩，極力避免「狗血」的宮鬥戲。
但，也讓妲己，徹底淪為男人們的配角，被削弱了主觀性與復雜性。
再宏大的史詩，也需要以人的情感作為支撐。
單線條地講述父權的更迭，不僅損害了作品的觀感。
還印證了不少觀眾對本片的吐槽，爹的全宇宙。
當然，烏爾善導演的改編，也有颠覆之處。
最大的亮點是，不再「男鍋女背」。
在封神榜故事的結尾，諸神獲封歸位。
就連殘暴的纣王，也讨得一個管姻緣的天喜星。
唯獨妲己身首異處，成了古今第一背鍋者。
「紅顏禍水」，也成了中國民俗的慣用叙事。
紀錄片《隐秘的細節》
烏爾善執導的《封神》中，商王殷壽終于不再是那個荒淫無度、只知道吃葡萄的廢柴。
而是像書中記載的，長巨姣美、天下之傑。
他骁勇善戰，一心做全天下的王。
而狐妖的心思，也很簡單。
借殷壽的血解開封印，便定要去回報他。
當所有人都将她視為異類時，只有殷壽能給予她保護。
她的出現，也恰好為殷壽的權謀助力。
「只有她知道我要什麼」
烏爾善的《封神》，本質上是在講父權的欲望與結構。
把鏡頭對準真實的男性，拍攝真正的禍根。
代價，便是削弱了妲己的存在感。
使得朝廷之上的争鬥，徹底成為一場場男人戲。
其實早在 22 年前的 TVB 版中，我們曾看到對「平反」的嘗試。
温碧霞飾演的妲己，始終抱有對污名化的反叛。
看到石柱上攀龍附鳳的浮雕時，便由衷發問。
向權力提出質疑，對命運發起挑戰。
「是否一定是龍在上、鳳在下呢？」
即使被狐妖附身後，她仍然以大女主形象示人。
獨立自強，智慧地謀劃自己的每一步棋。
在面對受情傷困擾的女部下時，也有反戀愛腦的清醒發言。
「你怎麼為了一個胸無大志的男人弄成這樣？」
在當下的電影市場上，一些投機者打着女性主義旗号，實際夾帶私貨。
相較之下，《封神》顯得老實且笨拙。
説不上有什麼壞心眼，卻也落了時代的步伐。
不過，我們也理應對國產片提出更高的要求。
史詩大片，除了在視效上締造奇觀，在視角和叙事上能否更多的創新、對當下的觀照。
既不将女性貼上禍水的标籤，也不必将女性角色弱化甚至剔除。
而是刻畫出一個既非妖亦非物、有血有肉的人。
