今天小編分享的電影經驗：未上映就争議四起？這新片是真難拍啊，歡迎閲讀。
文學作品影視化向來是把雙刃劍。拍得好，IP 影響力更上一層樓；拍得差，" 原著粉 " 的口水足以把整個劇組淹沒。
更極端的情況是，電影還沒真正上桌，就已經面臨全方位的 " 圍剿 "，從片名到服化道被質疑了個遍 ……
眼前的例子就是電影《紅樓夢之金玉良緣》。
這不是第一部遭到質疑的《紅樓夢》影視化作品，當然，也不會是最後一部。
事實上，每一次圍繞《紅樓夢》的改編都會引發觀眾尤為嚴苛的審判，甚至項目剛有風吹草動就有人發出警告，" 趕緊停止這場鬧劇！"
為什麼？
拍《紅樓夢》，大寫的難。
從場景還原到人物刻畫，樁樁件件都是難題，也樁樁件件都能引發熱議。再加上 87 版劇集珠玉在前，有對比就有傷害。
更深層的原因在于，《紅樓夢》的确是登峰造極的經典。它寫盡人間萬象和人情百态，千萬人閲讀有千萬種解法，人生的不同階段品來也有不同滋味。經過歲月的沉澱，它在大眾心中的地位愈加超然。
個中道理，導演胡玫一清二楚，但她還是下定決心闖這道難關。
從 2006 年開始籌備，迄今已經走過整整 18 年。
終于，《紅樓夢之金玉良緣》将于 8 月 16 日正式公映，那些關于電影的好奇、争議、質疑也将迎來真實的回音。
究竟是争議四起還是有效創新？
前兩天看了首映，根據回憶先盤一盤電影裏我印象深刻的情節和細節。
将原著卷帙浩繁的 120 回情節改編為 116 分鍾通俗易懂的電影，幾乎是不可能完成的任務。
我看過一篇采訪，胡玫自己都直言親朋好友説她 " 腦子進水了 "，勸她放棄。
最終出現在大銀幕上的《紅樓夢之金玉良緣》，顯然是經過艱難取舍的結果。
胡玫選擇" 陰謀與愛情 "的視角，以寶黛钗的愛情作為主線，串聯起一個個耳熟能詳的經典場面。
對于不了解原著的人來説，愛情線簡潔易懂，更容易進入和代入，這是最直觀也最能被理解的改動。
讓我意外的是，胡玫在叙事上打亂了原作順序——
電影一開場，先出現的是寶玉雪天出家的畫面。
随着 " 滿紙荒唐言，一把辛酸淚。都雲作者痴，誰解其中味？" 的曹雪芹自題在皚皚白雪中煙消雲散，倒序為始，為電影鋪下悲情的基調。
緊接着是黛玉回府奔喪的情節，當林黛玉返回賈府與寶玉遠别重逢，故事的大幕才算正式拉開。
電影中絕大多數情節都圍繞着寶黛钗的愛情和王熙鳳設 " 掉包計 " 的線索展開。
前半段，賈寶玉神遊太虛、薛寶钗巧合認通靈、林黛玉負氣剪荷包、黛玉葬花等名場面被一一還原，将三人的感情糾葛鋪墊得較為細膩清晰。
後半段則重在王熙鳳 " 瞞消息，設奇謀 " 修建大觀園的揭秘，正是為了這般陰謀，她設計出賣了寶黛兩小無猜的愛情。
最終，寶玉在痴痴傻傻中迎娶了寶钗，同一時刻黛玉凄凄怨怨地撒手而去。
以往的《紅樓夢》影視化作品拍到這裏就結束了，但胡玫做了個大膽的改動——
她把寶黛初見的名場面安排在影片的尾聲，作為情感高潮的回響。
也正是這一幕，将整個故事貫穿因果與無常的宿命感拉滿。
回首寶黛初見，一個驚，一個笑。
寶玉笑言 " 這個妹妹我曾見過的 "，旁人只當他信口傻話，只有黛玉心中百轉千回，疑惑着 " 何等眼熟至此 "。
站在上帝視角，你我都知道寶黛是從幻境到塵世的久别重逢；但于二人來説，那一刻他們是偌大世界上唯一的心思相通。
寶玉的一句話讓黛玉心中有了安慰，黛玉的出現令寶玉有了最刻骨的心動。
這是《紅樓夢》乃至諸多經典名作中最美的初見，至簡至純，也至真至烈。
回到電影中，當故事推進到最悲痛的時刻，突然間，寶玉抬頭，眼前浮現的是他與黛玉初次見面時的情窦初開、惺惺相惜。
一時間，所有的快樂、悲涼、痴心、喧嚣裹挾着紅塵滾滾而來，形成最強烈的情緒對比，也為這出悲劇增添了層次感。
當然，《紅樓夢》絕不只是一個愛情故事，愛情悲劇背後是人性的貪嗔痴和社會的矛盾衝突。
看得出來，胡玫盡力在壓縮和重組中保持平衡，在避免拍成流水賬的同時，做到不減少名場面的露出、不磨損原著的厚重。
前者有個例子是寶钗撲蝶。
這個情節與原著中出現的時間線不一樣，不過不影響故事脈絡發展。
主要為了畫面的美感和薛寶钗的優雅温婉，同時也在畫外音中融入她與賈寶玉價值觀的不同，暗示兩人的命運走向。
後者則體現在焦大醉罵。
當一個衣衫褴褛、滿臉憤慨的老頭突然出現時，可能會讓沒看過原著的人一頭霧水。
但平心而論，焦大的存在是有必要的。
雖與愛情主題不相關，但他代表着底層對賈家乃至社會的驕奢淫逸、道貌岸然的控訴，也發出對賈府衰敗的預判。
電影中還有一些閒筆，比如眾丫鬟戲水打鬧，在渲染青春鮮活感的同時，加入了寶玉與襲人的密切關系。
至于劉姥姥的出現，可以理解為繞不過去的一筆，導演順勢讓人物活躍了一下氣氛。
總體上來説，電影叙事對于不了解原著的觀眾比較友好，對看過原著、或者下意識對比其他版本的人來説則見仁見智。
另一個印象深刻的點是審美。
電影從服裝設計到建築風格，整體視覺呈現是在還原原著的基礎上貼合現代審美。
小到賈寶玉身上的飾物，大到建築與人物的比例，都進行了設計，看下來沒什麼突兀的地方，年代感和古典美是有的。
當然，有些小細節可能會引發觀眾讨論，比如林黛玉照的西洋鏡。
乍看到時我有些疑惑，查了資料才發現，那時西方鍾表技術乃至一些小型機械已經進入中國了，像王熙鳳房裏就有西洋鍾，寶玉屋裏也有西洋鏡。
大場面上，有了技術的加持，以前只能憑空想象的畫面得以被實現。
從寶玉出家的大雪漫山到大觀園的四季更迭，都有着美感和衝擊力。
讓我眼前一亮的是黛玉葬花。
原著中，説的是黛玉擔着花鋤、挂着花囊、拿着花帚，掃了掉落的桃花裝在絹袋中，又掘了花冢拿土埋上。小小院落之中，林黛玉心中的傷感和孤獨滿溢了出來。
電影則選擇将這種視覺對比放大，将情感起落具象化。
劇組走出院落，前往西藏林芝實地取景，航拍鏡頭下，粉黛漫山绯雲遍野，撲面而來的壯美。
黛玉初初是獨自感懷，花瓣掉落如雨撲簌。寶玉前來，與她説了兩句話又被人叫走，四目相對，油然而生一股閒愁。
黛玉看着他離去的背影，伸手去接飄飛的花瓣。
随後鏡頭拉遠，從桃花落葉一直拉到上帝視角，俯瞰園子，直至遠處的冰山 ……
一片盎然盛大與黛玉的悲情落寞形成對比，既浪漫唯美，也讓人覺得心裏空落落的。
還有元妃省親這個經典場面。
原著中元春隔簾對父親賈政哀嘆，情緒很悲觀無奈。
電影先還原了場面的奢華隆重，在大觀園中高挂數千盞燈籠，呼應元春的華麗儀仗。
待元春與家人相聚時，喜悦之外還夾雜着她對家族未來命運的憂慮，一句 " 骨肉各方 " 也體現了無法掌控自我命運的悲哀。
正所謂場面越繁盛，底色越悲涼。
我還記得電影裏的一些轉場。
比如黛玉伸手接雪花、寶玉看紙鸢，都有着浪漫色彩。
有意思的是，台詞去掉了很多詩詞歌賦，相對現代化，但胡玫保留了海棠詩社這一筆。
眾人歡聚吟詩作對的一幕，純真的青春氣撲面而來，讓我想到近幾年火熱的漢服社、詩詞會，恍然間有一種跨越時空的感覺，不由感嘆傳統文化強大的生命力。
IP 改編是把雙刃劍，具體到《紅樓夢之金玉良緣》中，主線的選取也是一把雙刃劍。
重寶黛钗感情線的細描，難免影響其他人物的塑造。
《紅樓夢》有将近千人出場，每個人都有自己的命運線，但兩小時的電影肯定做不到人人留痕。
現在回想，史湘雲、襲人寥寥幾筆勾勒，晴雯就沒有給我留下什麼印象。
這也是為什麼一般人聽到要改編《紅樓夢》就手動勸退。
但換個角度説，電影将大篇幅放在對寶玉和黛玉由表及裏的刻畫上，也成就了打動人的高光。
除了宿命感的閉環，最讓我感觸的是兩人相似的本質——" 痴 "。
寶玉之痴，在于天真、悲憫、對女性有着超越時代的敬重；黛玉之痴，在于執着、孤傲、與俗常世情的對立。
扔花、送絹子、葬花等情節，都能感受到二人共通的精神世界，以及與時代格格不入的一面。
有個情節是寶玉将北靜王賞賜他的鹡鸰香串轉贈給黛玉，不想黛玉得知串珠來歷，看也不看便丢到地上，直呼 " 哪個髒男人摸過的 "！
這一幕越品越有意思：世人重錢權名利，但林黛玉棄如敝履，反手一扔，除了因她只看重賈寶玉真正的心意，也代表她對自己命運的掌控。
影片尾聲的處理，也突出兩人的痴情痴性。
寶玉丢了通靈寶玉後，變得痴傻如孩童。
黛玉病得越來越重，直至聽聞寶玉要娶的人是寶钗，霎時如遭晴天霹靂，失魂落魄。
但她來到寶玉面前後，并沒有抱怨、怒斥，而是跟寶玉一樣痴痴地苦笑。
笑容中，一個一派天真，一個瀕臨絕望。
" 是那多愁那多病身的林妹妹。"
" 錯了，是那傾國傾城貌的林妹妹。"
黛玉最後深深看寶玉一眼，由笑轉淚，轉身離去 ……
而帶笑的悲痛最是深切，那種心冷的痛感從銀幕漫延開來。
總體來説，《紅樓夢之金玉良緣》有還原，有創新，也有一定可看性。
看之前我最擔心寶玉和黛玉的塑造，看完之後反而覺得兩個年輕演員演出了那股叛逆、缱绻和哀愁。
其他的改動多是叙事和劇本上的打磨，還是那句話，故事對全新觀眾相對更友好，原著黨一定會有自己的解讀。
大概盤了一下，《紅樓夢》迄今至少有 20 部影視化作品，其中不乏創新之舉。
比如李翰祥執導的電影《金玉良緣紅樓夢》，由 22 歲的林青霞反串賈寶玉，俊美非常；大氣的張艾嘉飾演林黛玉，多了一絲嬌憨。
這兩年挺火的舞劇《紅樓夢》，隐去多個人物和繁雜枝蔓，聚焦十二金钗的命運。
最成功的當然是 87 版電視劇《紅樓夢》，包括我本人的記憶也幾乎定格在這個版本，提到各個人物眼前便閃過那一張張臉 ……
《紅樓夢》難拍是真，但一直有人敢于挑戰也是真。
經典之所以是經典，就在于不同時代、不同視角、不同人生階段去翻閲，都能品出新的味道。
我一直覺得經典是值得重温和進一步挖掘的。
同時改編也無需復刻前人的成功。就像曹雪芹和《紅樓夢》以叛逆者姿态橫空出世，後人的改編也應該是創新的、當下的。
想要傳承文化，讓經典長久地煥發生命力，就需要吸引更多的年輕人關注和駐足。
包括我自己，看完《紅樓夢之金玉良緣》之後，又撿起了原著想要細讀。書卷打開，是永遠看不盡的大觀園。
作為觀眾，大可以放下 " 未審先判 " 的心态，不必跟風罵。
電影 8.16 正式公映，很多人将第一次或者又一次走進 " 大觀園 "。
那一句 " 誰解其中味 "，相信每位觀眾都将給出自己的答案。
