今天小編分享的娛樂經驗：湯唯的“醜短發”，先别急着罵，歡迎閲讀。
湯唯登上 VOGUE 四月刊封面，可惜新嘗試的短發造型，很多人卻不買賬。
▲ VOGUE 四月刊封面
評論紛紛擾擾。大家憤怒的點，大多圍繞在氛圍女神形象的 " 破滅 " 上。他們覺得，在 " 狗啃式劉海短發 " 下，湯唯的美貌竟然老了、折損了。頂刊的時髦功力，怎麼如此糟糕？
盡管 VOGUE 方面表示這是一種視覺上的突破嘗試，也有一些時尚領網域的博主認為這 " 還蠻正常的 "，但由于造型的不如意、不夠美麗，鬧哄哄的社交媒體上還是刮起了 " 拒絕再給女演員爆改短發 " 的風。
▲湯唯短發造型。圖源 VOGUE
誠然，如今的審美是多元的，對于美與醜的劃分，每個人都有自己的标準。觀眾對 " 糟蹋美人 " 的焦慮，也是多種原因造成的，裏頭有對美的渴望，也隐藏着對内娛這幾年來妝造功底跌落的憤怒。
可如果一味粗暴地拒絕新模樣的出現，按 " 美麗的程度 " 劃分造型的成功，對漂亮以外的一切事物噤聲；那麼，時尚，也只會在慣性中轉化為對 " 美 " 的限制而已。
▲《伊麗莎白 2: 黃金時代》
這些年，敏感好像變成了網絡審美的癔症。對演員新造型的好壞判别，已經不是按出彩與否的标準來了，而是但凡與往日的形象濾鏡不吻合，不夠 " 美 "、不夠順眼，便很容易被判定為是翻車，要求他們 " 回爐再造 "。
審美，也開始僵化了。周冬雨上 VOGUE，就曾被質疑過 " 是不是和攝影師 " 有仇。周迅的名伶式齊耳短發，也擠入過某博主的 " 辣眼雜志封面 " 行列。被争議吓怕的女演員們，為求安穩，許多時候也習慣了在美麗框架中轉圈。在她們眼中，新嘗試難免導致不落好處的非議。
▲周冬雨 VOGUE 封面（左）；周迅 VOGUE 封面（右）
之前倪虹潔出席睡衣趴活動時，就曾因 40 多歲的 " 高齡 " 還穿魚骨透視裝，被質疑 " 俗氣 "。女演員也好，觀眾也罷，對反常造型的避嫌，其實都在無形中鞏固了主流審美的權力。
▲倪虹潔魚骨透視裝造型
造型就像遊戲，如同自我探索的工具。女士長褲在誕生之初，曾經也被視為是醜的，但第一批穿上她的女性，恐怕也并不僅僅是為了美，而是為了開創 " 美麗的可能 "。
其實，反觀歷史上的大部分時尚标志造型、單品，它們大都不是因為漂亮而被創造出來的，而是以此作為挑釁，來突破主流審美的權威。它們的出生，大多徘徊在主流之外，也有 " 奇怪眼神 " 要面對。
▲《各自逃學生》
每到夏天便要重新流行一次的短發，曾經也是 " 人人喊打 " 的醜造型。在 20 世紀 20 年代以前，長發才是女性氣質和美麗的象征，短發被認為是叛逆的、不遵循世俗禮儀的、不孕的标志，女人不會剪短發，以免冒犯她生活中的男人。
20 世紀初，法國時裝設計師 Paul Poiret 頭回在巴黎時裝秀上給女模特剪了個 Bob 式短發，當時一片譁然。在那個年代的人看來，留短發是男人才享有的權利。那時幾乎沒有為女性服務的美發店，女人想剪短發也不容易。
▲ 1921 年 Paul Poiret 設計的服裝。圖源 VOGUE
短發被認為是對女性魅力的亵渎。為了阻止女孩剪短發，據説還有一些小冊子會宣傳剪短發會令女性長出小胡子。
1920 年，作家 F.Scott Fitzgerald 寫的《伯妮斯剪發》，説的是這麼一個故事——循規蹈矩的淑女伯妮斯被朋友騙進了理發屋剪掉長發，家人認為她給家族丢臉。
但短發越被視作 " 醜 "，也越成為了女孩反擊規訓的武器。新的時髦出現時，往往伴随着 " 醜陋 " 的負評。但 " 醜 " 不是重點，只是引起關注的幌子，重點在于它們打破常規的意頭。
▲《這個殺手不太冷》
Bob 式短發風靡的年代，也是女性開始咆哮的時期。戰後，厭倦了束縛的年輕女孩開始剪去長發，她們希望擺脱長輩的老舊派要求，最有效的方法便是剪一個他們最讨厭的 " 醜短發 "。
20 世紀 60 年代，擁有棱角分明的标志英式短發和三層假睫毛的 16 歲模特 Twiggy，成為了那個時期的流行偶像。Vogue 評價她為 " 六十年代的女主角 "，年輕人喜歡她的妝容、模仿她的裝扮。
▲ Twiggy
她的紅，離不開她在形象上的 " 投其所好 "。中性的長相、叛逆的短發、削瘦如少女的四肢，完美組合成了那代年輕人最喜歡的要素。年輕人從她身上得到了 " 擺脱傳統的教俗禮儀 " 的情感投射。而 " 違反 " 了古早模特性感、優雅特征的 Twiggy，無疑是時髦圈眼中的香饽饽。
▲ Twiggy
但蠻有趣的一點是，被那麼多人喜愛的 Twiggy，對自己的外貌卻是極為厭惡的。她不喜歡自己像 " 小男孩一樣直線形 " 的身材，" 總是要在胸衣裏塞滿紙巾才能撐出一點曲線 "。這位風靡時尚界的超級模特甚至還曾説 " 我讨厭我的樣子，所以我覺得每個人都瘋了 "。
▲ Twiggy
可以説，Twiggy 本人和她創造的形象，形成了一種古與新的割裂，而這恰恰是最初主流和新審美的抗衡。只不過，站在銀幕背後的 Twiggy 本人似乎是更青睐傳統的那方。
像是為了和過去告别，出道僅僅四年後，20 歲的 Twiggy 就選擇了急流勇退，從模特轉行去演話劇、電影，也把短發留成了長發。而她留在銀幕上的短發大眼造型，至今依然是時髦人士熱衷 COS 的形象。
▲ Twiggy 長發造型
随着時尚圈前衞運動的興起，不僅女孩剪短發，男孩也留起了長發。20 世紀 80 年代，新寫實主義重新發現了工業世界殘留的碎片，那時的新潮人兒渴望把舊有的一切事物重新組裝，他們把舊的東西翻新，旨在用當時不入主流的 " 醜東西 "，來打破一切正統秩序。
到了今天，雀斑妝已經成為一種復古文化了。想象那麼一個場景：酷酷的加州女孩，除了古銅色的皮膚、閃亮的啫喱嘴唇、衝浪板與太陽帽，必不可少的自然還有夏日雀斑。
然而在 20 世紀初，雀斑同樣是被認為 " 最需要從臉上消除的瑕疵 "。為了證明它的難看程度，有些藥水廣告還會貼出标語，直指袒露雀斑是醜的，也是可恥的。
▲ 1914-1928 年 Othine 祛斑霜廣告
當我們看到雀斑女孩，到底有多少美感享受，是源自于數十年來的、潛移默化的意識打造呢？
雀斑真正開始被接納，還是 50 年代後。當時的上流階級開始流行度假，而健康、麥色的皮膚與有錢有閒的生活挂鈎，雀斑才開始被視為陽光親吻的可愛締造物。新千年前後，第一批推出雀斑筆的香奈兒和蘭蔻都説，雀斑是有趣的、自由的、自然的皮膚象征。
▲蘭蔻 1995 年廣告（左）；Topshop 雀斑筆 圖源 APDNews（右）
要説時尚界，确實也有不少曾經的 " 醜東西 "，最後都變成了審美主流。如今奢牌時尚屋迷戀的土棕色、牛油果綠，在最初都是被嘲笑為極致土的。那個年代，流行的是優雅的、性感的神秘女郎，雜糅了大地色的泥灰調色盤，是 60 年代婦女廚房圍裙的專用配色。
第一個把醜色搬上秀台的，是 Miuccia Prada。她在 1996 年的 Prada 春夏系列上，把外穿三角褲、格紋與姜黃色、泥土棕結合在一起。這些圖案和色彩，在以往的秀場中，幾乎都是 " 不入眼 " 的，它們是家庭主婦的專屬。
▲ 1996 Prada 春夏系列
Miuccia Prada 的操作或許多少有些劍走偏鋒，當時也有不少雜志評論這些設計 " 頗為激進 "，讓人想起窗簾、桌布等垃圾紡織品，是廉價的，也是過時的。但後來她對此作出的回應是：" 人們認為我的設計古怪，其實是我試圖引入大眾認知中的普通元素來颠覆奢侈品的概念。"
如今的潮流趨勢，似乎再次驗證了醜與美之間的界限，有時候是極度模糊的。時髦指向的并不一定是美，而是可以不美。芭比愛穿的、曾經被視為最醜女士鞋的勃肯拖鞋，被揶揄為破爛美學的山本耀司和川久保玲的制衣，在仍舊流行優雅至上的時期，都曾是審美的邊緣物。
▲山本耀司 AUTUMN WINTER 2021 COLLECTION（左）；川久保玲 1997 春夏（右）
但要是當初沒有他們的第一步，時髦圈又會少了多少有趣呢？也許這一代的年輕人，根本就想象不到：拖鞋的輪廓不是一定要尖窄的，女士也可以穿拖鞋出門；女性寬大的、不規則的、黑白的衣服，也可以組成街頭的風景線。
審美，某部分是随着時尚的發展而來的。标志性的時尚，也許在某個階段又會變成 " 失敗作 "。當年寬得吓人的女士西裝，在今天的人們看來已經有些不合時宜了。
時尚界依然在大量制造着讓人大跌眼鏡的 " 醜東西 "，比如香奈兒的皮革假劉海以及 JW Anderson 的青蛙造型拖鞋，它們還入選過 2023 年淘寶熱度最高的 40 件醜東西名單。
▲香奈兒的皮革假劉海（左）；JW Anderson 的青蛙造型拖鞋（右）
許多人想不通它們是怎麼經歷重重審核出現在市場上的。但有時候轉念一想，也許正是這樣混亂的、讓人困惑又偶爾讓人 " 眼前一亮 " 的單品，才是時尚的神奇之處呢。
不知道，那些曾經的 " 醜物 "" 醜造型 "，現在再看，會不會讓你更能接受一點呢？
