今天小編分享的電影經驗：别鬧，《封神第一部》才不是中國版《指環王》，歡迎閲讀。
先説結論。
最近，蘇產電影《封神第一部》熱映，這部 " 十年磨一劍 " 的片子，讓我們看到了國產電影更多的可能性。
布局，志在構建一個完整的傳統中國神魔宇宙，見雄心；制作，大量的特效運用纖毫畢現，見匠心；上映，從原定的 2020 年到如今一波三折，見決心。
很多觀眾看完的第一反應，就是這部片子堪稱中國版的《指環王》。
确實，乍看過去，這部片子确實和影史經典《指環王》異曲同工：
它們都有扎實文學基礎，前者是家喻户曉的古典名著，後者是托爾金的畢生心血，魔幻小説迷必備讀物。
它們都不惜大手筆，去構建一個架空的奇幻世界。前者是截教闡教天神人間，後者是矮人巫師，精靈魔仙。
更重要的是，他們都采用 " 三部曲 " 的形式，去聊一個相似的命題：關于欲望，關于權力。
但細心比較，你會發現《封神》系列不能簡單歸納為《指環王》的中國版，從皮到骨，它自成一派，也擔得起佳作之名。
" 以虛御實 " 的中國式審美
先説作品的 " 皮 "。
《封神第一部》是 " 為大銀幕誕生 " 的作品，IMAX 呈現出的波瀾壯闊，很容易将人拉到那個洪荒的上古宇宙。
特效用在哪些地方？有哪些名場面？
影片開場打冀州，冰封千裏、火舌滾滾，殷商戰士鐵血衝鋒，在史詩級别的音效加持之下，動人心魄。
影片前段，商宮夜宴、新王登基，其中幾段舞蹈編排，有的具象了力量的崇拜，有的偏巫術的神秘感，有的重袅娜、重妩媚，挑逗神經 ……
影片中後段，纣王的野心、禍心昭然若揭，主創是怎麼表現的？狐妖現出原形，二者暧昧互動，藏不住嗜血的興奮。
那麼《指環王》呢？
在新西蘭實景搭建，以特效技術 " 深加工 "，再把剩下的交給時間，于是我們見到了似真似幻的中土大地。
影片中絕對的 " 主角 "，那只擁有魔力的戒指，為了盡致展現魅力，主創打造了 40 個不同大小，不同尺寸的道具。
全 CG 角色咕噜，前期動作捕捉加後期合成，讓這個角色毫無生硬的 " 僵屍感 "，通篇活靈活現。
看出區别了吧。
《指環王》的皮，是 " 以實寫虛 "，不管是中土世界、魔戒，還是咕噜的形象，原本只存在于天馬行空的想象中、是虛的，主創卻用精湛的技術，把想象做實，致力還原，越實越好。
《封神第一部》的皮，是 " 以虛御實 "，上古的部落戰争，甲骨文與占卜祭祀，這原本是真實存在的，存在于先民的生活起居中，每個觀眾都有刻板的印象。為打破實的印象，主創選擇把這些東西缥缈化、寓言化。
再舉個例子，我們知道歷史上有 " 商人服象 " 的説法。
怎麼 " 服 "？電影設計了一個橋段：姜子牙、哪吒、楊戬三人初來朝歌，就被賣到了建築工地，馴服的大象像是起重機，在拖動石材木料，非常魔幻。
虛與實結合了，生猛，不突兀，是導演關于那個時代的狂想。影片裏面還有好幾處 " 虛化 " 的處理，像水墨畫的留白，都是很中國式的美學表達，值得一看。
當孔孟誕生前
繼續聊聊這部電影的 " 骨 "。
非常有意思，這部《封神第一部》講的是一個倫理的故事：君臣父子。
更有意思的是，影片裏所有人物行事的邏輯，都是儒家的。
孔孟之道，支撐起全片成立的骨骼，這是《指環王》沒有，也不可能有的：
電影裏有一幕，朝歌城易主了，西伯侯語重心長地説：" 王位易主，臣節不廢。" 這個話，孔子也説過，當年齊景公問政，孔子對答 " 君君臣臣 "。
還有一幕，在纣王的蠱惑之下，纣王幾個質子認定生父有罪，欲殺之，于是陷入道德困境。這個困境，孟子思考過，他説：" 竊負而逃，遵海濱而處，終身欣然，樂而忘天下。"
影片的時代背景是商末，那個年代的人肯定沒有讀過《論語》《孟子》，但是儒家尊文王，也是就是電影裏的姬昌，敬周公，也就是武王姬發的弟弟。
所以，用孔孟的邏輯去解讀上古的故事，《封神第一部》明線是神魔鬥法，暗線可以看成是儒學的萌芽。
再舉一個例子。
姬昌的出場跟其他諸侯都不一樣，其他諸侯霸氣尤甚，有的善征戰，有的善狩獵，姬昌則不然，他種地。
" 禮失而求諸野。" 這是《漢書》的話，禮樂最美好的樣子，來自田間地頭，來自農民。
主創們有心了。
光影江蘇評論員 王子揚
圖片：官方劇照
來源：光影江蘇
