今天小編分享的娛樂經驗：這部劇不愧是背德愛情天花板，歡迎閲讀。
不知道從什麼時候開始，影視作品受到的道德審判越來越多。從經典電影到熱播劇集，都沒能幸免于難。豆瓣高分韓劇《春夜》播出已近五年，每個春天，有多少人把它翻出來重温，就有多少人審判它 " 三觀不正 "。
導演安畔錫在創作《春夜》之初，只是希望它能夠與觀眾對談。在他看來，每個人都會懷抱着某種罪惡感孤單地生活，而電視劇是最安全有效的對談對象。" 對電視劇來説，重要的不是通過它将答案呈現于人們眼前，而是要讓人迅速地進入疑問當中去。"
作為一部都市浪漫愛情劇，《春夜》懂愛情，更懂人心。
01.
愛情，妙不可言的是未知
《春夜》的愛情如電光火石般開始：買藥沒有付錢的女主角，一遍就背下了身為藥師的男主角的手機号碼；而男主角遲遲不願意在短信中回復自己的銀行賬号，只是為了能再見女主角一面。他們很快就見了第二面，很快就确認了彼此的心意，見不得光的心意。
女主角已經有了男友。他們就這樣被懸置在道德的分岔路口，往前是罪惡感的折磨，往後也沒有退路。因為愛情既然來了，就會和咳嗽一樣無法隐藏，也無法忍受。除非一方決絕地破釜沉舟，否則，他們的愛情将沒有結果，只有充滿未知的過程。
這意味着他們必須在發乎情和止乎禮之間徘徊試探，時而冒進，時而退守。喜悦總是包藏着酸澀，悲傷又包藏着悸動。劇中有一個橋段，女主角李靜仁（韓志旼 飾）聯系不上男主角劉志浩（丁海寅 飾），情急之下直接跑去他家按門鈴。
劉志浩沒有讓李靜仁進門，而是自己走出來，然後把門帶上。他在努力維護得體的社交距離，同時給自己拉起一道警戒線。也是出于這樣的考慮，他會克制地告訴李靜仁 " 你不該來找我的 "。可是有些東西捂住了嘴巴，又從嘆息裏跑出來。
如果把愛情比作一場雙人舞，劉志浩這個舞伴實在太過温柔。他當然希望自己被堅定地選擇，但更不希望李靜仁為難，因為她背負着更大的道德包袱。" 一開始就知道她有交往對象，要收心的話，那時就該收了……光是我的存在，就已經讓她很辛苦了。"
他對李靜仁説：" 等到很久很久以後，如果那時的心意還一如現在，就來我身邊吧。" 這像極了作家羅蘭 · 巴特在《戀人絮語》中説的話：" 温柔的舉止意味着你要我做什麼都行，只要能使你安然入睡，但也别忘了，我對你也有那麼點兒微不足道的欲望，不過我還不打算立刻占有什麼東西。"
温柔到不去占有，不僅是對他者的尊重，也是承認自己在他者面前無能為力。這種愛情形态更接近哲學家列維納斯定義的 " 撫愛 "，一直處于 " 尋求愛的意外、纖細、微妙和神秘 " 的未知中。未知是愛情中最妙不可言的部分。
《春夜》的可貴之處正在于此，它設法呈現了一種極致而稀有的愛情形态，沒有居高臨下的道德審判，而是幫助觀眾理解混亂、復雜和幽微。導演安畔錫也在設法消除觀眾的心理阻隔，讓他們毫無芥蒂地與男女主角站在一邊。
李靜仁和劉志浩沒有可以光明正大見面的身份。所以每當他們在狹小逼仄的空間合體，鏡頭中總會有其他物體遮掩，讓人更想看清他們的身體動作和面部表情。還有劉志浩家所在公寓的樓梯間，在整部劇中極具存在感。因為每個上下樓梯的人，都會被鏡頭追蹤特寫。
觀眾在無意間代入了那個總在暗處偷窺的視角，參與了這段見不得光的愛情的每一次在場。某種程度上，觀眾也突破了對自身的道德約束。于是在聽到鼓點像心跳一樣的插曲時，無可避免地成為李靜仁和劉志浩的共犯，與他們的愛情同頻共振。
02.
脱軌的另一個名字叫轉機
當觀眾不再追究愛情的合法性，《春夜》也就順勢打開了一條理解人物内心世界的通路。實際上，李靜仁和劉志浩都是靠着慣性生活，從而被慣性束縛的人。對他們來説，脱軌的愛情對人生起到的作用，恰恰不是毀滅而是創造，創造跳出條條框框的轉機。
李靜仁的蜕變是《春夜》的劇眼，因為她是更難跳出束縛的人。她需要用愛情對抗很多東西，尤其是家庭施加給她的影響。李靜仁的家庭既現代又傳統，既從經濟騰飛中受益，又充滿了等級和順從。大家長式的父親利用女兒們的婚姻鞏固自己的社會地位，而那個操持所有家務勞動和情感勞動的母親常常是失語的。
值得一提的是，李靜仁和男友一開始就是通過父親介紹認識的。男友就像父親的翻版，他在手機上給李靜仁的備注是 " 我的女人 "，不假思索地把她當作自己的所有物。男友和父親都會順其自然地提到結婚，像是要把她從 " 父親的權力 " 移交到 " 丈夫的權力 " 統治之下。
在和男友的關系中，李靜仁仍然在被父權制家庭支配。她的自我沒有被看到，更不用説承認和尊重。男友希望她是裝點門面的飾物，需要的時候在男性飯局出場，坐實他 " 事業愛情雙豐收 " 的人生赢家身份。
所以李靜仁很早就感覺不對勁了，她懷疑這段關系不是她想要的，也懷疑組建家庭的意義，但打破現有的穩固生活并不容易。劉志浩的出現，恰好就是轉機。
哲學家有時會把愛情和真理劃等号：" 每當我在思想上面臨關鍵的一步，在邁與不邁之間猶豫不決的時候，愛神都會振翅觸動我。" 這句話在李靜仁這裏是不虛的。
劉志浩的人物設定，幾乎是世俗意義上成功人士的反面。他的職業是藥師，而不是更受社會青睐的醫生；他還是個單身父親，是個 " 被抛棄的人 "；如果非要按照傳統的二元性别氣質分類，他身上的 " 女性氣質 " 更突出。李靜仁下定決心與男友分手，正是因為他對劉志浩的輕視。
劇中有一個鮮明的對比，李靜仁的男友以輸給劉志浩為恥，因此無視李靜仁的拒絕也要跟她求婚。與此同時，被求婚的李靜仁想到的，卻是劉志浩挂滿衣服的陽台。李靜仁并不排斥婚姻和家庭，只是想要按照自己的意願，和温柔的人沉入生活的細枝末節。
當男友準備逐個擊破李靜仁的家庭成員逼她就範時，李靜仁也徹底擺脱了家庭的束縛，找回了自我。有意思的是，以男友和父親為代表的男性同盟，都認為李靜仁不可理喻。而以姐妹和母親為代表的女性同盟，最終都給予了理解和支持。
這其中當然有物本價值觀和人本價值觀的衝突，也體現了韓國社會學家張慶燮提出的 " 壓縮的現代性 "。張慶燮認為，以韓國為代表的東亞國家，在史無前例的超短時間内完成了現代化進程，導致了緊張、無序、焦慮的社會心理，也促成了去家庭化和個體化的趨勢。
故事結尾處李靜仁父親缺席的家庭聚會，可以算作對未來家庭形态和代際關系的想象和重構。
03.
貼地的浪漫，也是錯覺魔法
至此，愛情題材韓劇的迭代成果已然明了。現實世界的不确定性在加強，人們不再輕易地相信愛情。以往那些不考慮因果邏輯的濫情故事，再也騙不了觀眾了。《春夜》所做的，是在愛情之外，仔細描摹愛情綻放的土壤，更難能可貴地呈現了現實世界的灰度。
在導演安畔錫看來，只有當配角是灰色的，才能讓觀眾看清楚主角的内在。所以李靜仁的男友并沒有被塑造成絕對的壞人，他也是父權制家庭的受害者，但比李靜仁自洽得多，也适應得多。他曾為了和李靜仁結婚反抗父親的意願，又能在分手後調整身段，去追求對事業有助力的婚姻。
因為這個角色的存在，可以理解李靜仁前期在感情上為何舉棋不定。最後兩人看清了彼此的觀念差異而分道揚镳，也算某種程度上的善始善終。
《春夜》也不追求完全正确的故事，幾處看似不經意的閒筆，就能體現創作者的良苦用心。李靜仁的姐姐遭受丈夫家暴，積累了足夠讓他锒铛入獄的證據，卻在關鍵時刻放了他一馬，只求順利離婚。李靜仁的媽媽受不了丈夫的冷漠勢利，拉着行李箱出走，幾天後又拉着行李箱回去。明明恨女婿入骨，私下且打且罵，但只要有丈夫在場，連説話都謹小慎微。
這些故事不爽利、不先進、不正确，但像人心一樣曲折反復。它們讓電視劇無限接近于真實，劇中的愛情也顯得更加可信了。
除此之外，《春夜》的另一大法寶是營造細微的真實感，讓愛情本身直接貼近地面。導演安畔錫在采訪中表示過，他會選擇保留許多對故事情節發展沒有直接作用的場面，它們對于理解男女主角的愛情至關重要。
在觀看《春夜》的過程中，常常能感受到一種類似于現實世界的時間流動。劉志浩是怎麼跑着去見李靜仁的，李靜仁為什麼在黑夜裏一遍遍地點亮手機螢幕，劉志浩和李靜仁一起散步時到底走了多遠……緩慢的時間流動，撩撥起隽永的心動。
可是，貼地的浪漫終究也不過是一種錯覺魔法。偶爾你還是會懷疑，温柔過頭的劉志浩，是真實存在的嗎？喜歡的人剛好就住在朋友的樓上，會不會太巧了？如果韓國普及了移動支付，李靜仁與劉志浩還會相愛嗎？
可是，懷疑過後，你還是會無法自拔地回到電視劇的世界。《動物化的後現代》一書，從側面解釋了這種矛盾而抽離的觀看體驗。一方面，人們可以 " 随自己的喜好強化對片段的情感投射 "，那些影響代入的疑慮也就随之消散。
另一方面，現實世界的劉志浩也許真實存在，但實在遙不可及。而電視劇世界可以投射情感的劉志浩，反而在觸手可及的眼前。
愛情本就是平凡日常的神迹，只要心動感是真實的，也許就足夠了。
