今天小編分享的娛樂經驗：生猛，驚豔！國產誠意新片，值得被看見，歡迎閲讀。
文 | 十點電影原創
大家好，這裏為您服務的，
是宅家什教首席大護法、不去電影院看電影就輕易不出門的十點君。
上周末，肥宅十點君出了一趟差，飛到了一座陽光明媚的南方島嶼——
平潭。
第四屆 IM 兩岸青年影展。
坦白講，最初收到展映邀請的時候，
閃瞎十點君的是這麼幾部老掉牙的片子——
最重磅的當屬《悲情城市》。
去年最新的 4K 修復版在北影節放映（也是本片時隔 34 年在大陸的首映），創造了 6 秒售罄的輝煌戰績。
黃牛票更一度炒到了 8000 元。
影片通過一個家庭四個兄弟的命運，折射出一段歷史時期中社會的變遷。
《悲情城市》從頭至尾彌散出一股史詩氣質，在歷史重現和審美原創上都達到了偉大的高度。
而侯孝賢導演人生中最瘋狂的事情，便是抵押了自己的房子去贊助楊德昌拍《青梅竹馬》。
楊德昌與侯孝賢挑選《青梅竹馬》電影服裝
這兩位台灣新電影的大師，在各自的人生交織軌迹當中，展現出了創作上截然不同的影像風格。
楊德昌導演他無限追求電影，社會，歷史，地理，觀念方面的無限聯動，這種在台灣影壇幾乎無人能及其右者的創作廣度，使之成為任何一位電影創作者心中的高山。
此次展映，将通過三部楊德昌經典影片《恐怖分子》《海灘的一天》和《青梅竹馬》，帶領觀眾回溯這些存留在時光中的台灣記憶。
這些老電影，都曾以 "逆反好萊塢電影觀念"、"尋求商業邏輯之外的語言空間" 的宣言，被命名為 "新、電、影"。
怎能不叫人唏噓光陰潺潺。
經典修復電影混剪
除了展映片單的強悍外，主競賽短片單元的質量也較去年全面更新。
本屆共收到了全球 342 所院校的2264部作品，報名數量為歷屆最高。
歷經初審、復審，最終有 50 部短片進入終審環節。
平潭既然是祖國大陸距離台灣島最近的地方，舉辦的影展必然肩扛促進兩岸青年交流的殷殷願景。
國台辦更是直接站台打 call！
雖然很多電影節展背後也有傳統媒體的身影，但像福建省廣播影視集團這樣真正親自下場策劃、執行、主辦，這在全國是絕無僅有的。
影展的參賽對象是全球高校華人大學生導演，殺入終審的作品中，有不少是來自對岸的青年電影人。
斬獲評委會大獎的遊智傑就是其中之一。
他的獲獎影片《四牲六道》以汽車記錄儀和警察身上的執法記錄儀作為媒介，
用偽紀錄 + 懸疑驚悚的形式引領觀眾探索混亂的世界。
故事發生在一個看似平常的夜晚，
計程車盜賊無奈載上了兩個乘客，但卻恰好被警方攔下。
他在倉皇逃竄之時，詭怪的乘客身上開始發生異變，很快發展成了一場席卷全城的災難。
來自魯迅美術學院的郝斌傑憑借《秃羊》拿下麒麟最佳導演獎。
偏遠鄉鎮的農民三明和老婆有花養羊為生，女兒荷葉通知父親自己要領女婿小王回家，為了會面時不給女兒丢臉，更為了能促成姻緣讓女兒過上更好的生活，
三明開始為了一件西裝奔波，幾天後的一次巧合，一切都迎來轉機 …
而主競賽最重磅的" 麒麟表彰 " 最佳影片的獎勵更是高達30 萬元人民币。
這份大禮，最終落在了來自北京電影學院的青年導演魏德安身上，由他執導的《螞蟻》力壓群雄一舉奪魁。
《螞蟻》不像一部嚴格意義上的劇情片，全片沒有任何對白。
一個男人和一個女人患上了名為無法融入集體的疾病，在禁锢他們的辦公室裏，一只飛進來的鴿子打破了寧靜。
本片結合了劇場舞蹈、音樂和電影語言，描繪了人們在無形禁锢中對自由不滅的渴望。
導演的創作初衷是希望用最準确的方式将各個美學體系、語言體系融合起來。
這些學生短片，或許在技法上還非常不成熟；
創作理念也處處透露着學生時代的書生氣。
但恰恰也是這種不成熟，才構成了每一個年輕人不計代價的前行。
上周日晚的頒獎典禮，組委會播放了一段本屆影展評委會主席張艾嘉的作品混剪視頻：
看到這些，張艾嘉紅了眼眶
她的感動在于：
"50 年的光影追尋！電影，是我的第二生命。"
電影是可以做一輩子的！
拍電影年齡不是問題，年輕有年輕的優勢，有了一定年歲和人生積累後，又有别樣的風景。
年輕人跟我有的共通之處，就是我們都很勇敢！
年輕真好，但成長從未停止 …
電影這個夢我追了五十年，喜歡電影的人一定要堅持，要勇敢地用不同方式來表達自己的情感 。
説到這不得不提一句，IM 兩岸青年影展的扶持資金總計三百多萬元人民币，為全球短片類影展的最高獎金。
進入終審的 50 部影片中，有超過一半都得到了資金獎勵。
在行業遭冷的當下，這種真金白銀砸向青年電影人的架勢，散發出一股迫不及待想托着他們騰飛的懇切之情。
作為一個扶植新人的影展，IMFF 以挖掘好苗子為己任，再不遺餘力地給機會、給資源、給經驗
主辦者只想用一席海風，伴他們一路同行。
一代電影人，終将老去。但永遠有人，正年輕 …
讓學生作品在稚嫩的土壤中破芽萌枝，
讓熱忱的青年人不因資淺而發聲無門 ……
這些事，只要還有人在做。
我就相信，中國電影一定還有燦爛将來。
