今天小编分享的娱乐经验：最歹毒的国产烂剧，又毁一个95花，欢迎阅读。
仙剑系列两部新剧终于抬上来了，不过都 " 半死不活 " 的。
《仙剑四》由鞠婧祎、陈哲远主演，开播前的番位之争引得路人凑过来看热闹，阵仗比剧本身的关注度高出一个级别。
《仙剑六》改名为《祈今朝》，在仙剑四开播第二天加入战局。
男女主分别是许凯和虞书欣，照理说都是流量生、流量花，会掀起点热度。
但只能看到一些对影楼风和扁平人设的吐槽，声音也没多大。
观众看起来是骂都懒得骂了。
前几天《花千骨》电影版上映，被央六锐评为开年第一烂作，票房五百多万，惨淡到导演出面道歉的程度。
不过他觉得对不住的是投资方和制作团队，可没有要因为烂剧情和渣特效向观众致歉的意思。
反正现在仙侠剧和观众是越来越不对付了，仙侠剧个个长得千奇百怪，观众也不再买账。
曾经声势浩大、热钱涌入的国产剧第一捧人剧种，是真的走下神坛了。
捧出过 95 花顶流的仙侠剧，现在怎么就烂成这样了？
仙侠不捧人了
最近几年，已经很少有顶流或准顶流能从仙侠剧之中走出来了。
22、23、24 年播出的一溜仙侠剧，名字听起来都感觉很陌生。
有噱头拉满、成绩不达预期的，有被拉出来从立意到营销统统群嘲一遍的。
最多的是，扑得悄无声息、糊得无人在意，只能在吐槽区博主的团建中被拎出来，当负面案例中不起眼的那一个。
@vlinkage 部分 2022、2023 年开播仙侠剧
即使有杨紫这种流量演技并重的 90 花压阵，依旧没办法转换成剧的爆火和出圈。
搭了三位待爆男演员出演《长相思》，剧播完了，张晚意、邓为和檀健次依旧是待爆。
和成毅合作的《沉香如屑》，没能助力他俩在事业上更上一层楼。
而他俩，正是分别靠着 6 年前的《香蜜》和 4 年前的《琉璃》" 飞升 " 成功。
一位终于摆脱童星路径、晋升流量花，一位成为盘点 90 生不能被落下的存在、并拥有了破碎感这样的强个人标签。
这两部剧，是近五六年来仙侠剧贫瘠土壤上为数不多的硕果。
再算上把虞书欣和王鹤棣送上当红流量位置的《苍兰诀》，也已经是将近两年前的事了。
不算巧合的巧合是，这三部剧都是七八月播出，跟中小学生的放假时间完美契合。
根据业内人士的洞察，仙侠剧的閱聽人整体年龄分布偏小，吸引到的粉丝有大批正在上学的低龄粉。
ta 们有着做数据的时间和热情，也相对容易受到职业粉丝、大粉的影响，成为为爱发电的 " 劳工 "。
然而随着批量炮制的仙侠剧越来越多，这套爆剧捧人的逻辑正在失去效力。
十八线演员被塞进剧里，想着能一炮而红却只是在网上播了一轮，收获一些注水的播放数据。
一位带年轻男演员的经纪人透露，她目前给艺人规划的路径就是去仙侠剧里刷脸，达到吸粉固粉的目的。
一批批的小成本仙侠剧，堪称娱乐圈小透明们的敲门砖和舒适区。
希望能把仙侠当踏板，快速积累起粉丝和声量，再向更有质感、有深度的剧进阶。
结果演完一部又一部，还是在同样的衣袂飘飘和绿幕假景里打转。
像极了那句调侃的话，一旦演了古偶仙侠，你的演艺生涯就定型了、有案底了，进入仙侠半生，拿得出手的作品依旧为零。
到了鞠婧祎这种不尴不尬的咖位，好资源轮不上，太差劲的看不上。
似乎也只能落入仙侠的漩涡，很难爬起来找一条真正的康庄大道。
从她正式转型演员的第一部剧《九州天空城》开始，以每年至少一部的速度进行着生产。
基本都没到及格线的《轩辕剑之汉之云》《芸汐传》《新白娘子传奇》之后，试图去古偶里闯一闯。
《嘉南传》《如意芳霏》《漂亮书生》又都是均分不过 5 分。
最近两年又回归了仙侠，交出了《花戎》《仙剑四》还有未上映的《千香引》。
面对发展停滞不前的小花，事业粉们心里干着急。
拼命表达想看她们挑战新角色的心愿，敲打没有资源开拓能力的工作室，实在没法了就闹一闹。
血扑的影版《花千骨》原先定的是某爽，她的粉丝强烈抗议，这才换成了陈都灵。
陈都灵的粉丝几乎没有主动号召大家宣传，恨不得让这部电影光速下线。
曾几何时，仙侠剧是特别受待见的那一类剧目，吃到剧集红利的人爆了一波又一波。
从仙剑一、仙剑三这种游戏 IP 改编，到《花千骨》剧版、《三生三世》这类小说 IP 改编，一直有爆款剧问世。
现如今，仙侠这颗曾经的摇钱树抖一抖，只能落下一地的笑柄和大水过境的泡沫流量。
仙侠大降级
其实从杨幂的代表作序列上，就能看出仙侠的降级趋势。
《神雕侠侣》演郭襄，是武侠世界的快意恩仇和朝堂庙宇之外的江湖大义。
《仙剑三》里写小人物的市井气、修炼成仙所要经历的淬炼，和心有天下苍生的执着。
到了《古剑奇谭》，在组团打怪更新之外，还强调男女主角之间暗涌的爱意。
进化到《三生三世十里桃花》阶段，轮回转世的恋爱成为永恒的主题，上神、天界太子这种身份标签前所未有的凸显。
之后便进入了仙剑剧失去号召力的时间，不但没法靠剧巩固地位、反而持续参演会被认为不珍惜羽毛。
《扶摇》《斛珠夫人》都打着大女主的旗号，一边谈恋爱一边开金手指。
在热度、口碑、" 奶 " 男主的效果上，只能说是平平，甚至到了粉丝拿数据力证剧不糊的地步。
仙侠逐渐跟烂剧产生了绑定关系，听到仙侠这俩字就让人下意识觉得，这部剧将又一次集无腦剧情、扁平形象、粗糙服化道、五毛特效之大成于一体。
不少网友很多剧一集没看过，但歹毒剧情和桥段一点没落下，全在各路吐槽视频里看完了。
仙侠剧的滑坡不仅在饱受诟病的内容上：仙骨和侠义统统失去踪迹，只剩下天庭里的封建纲常和下凡去历爱情的劫；
还体现在演员阵容、制作班底、宣发水平和平台所能倾斜的资源上。
前些年的 IP 热，画的大饼把明星们都晃晕了。
大家都抢着参演粉丝基础深厚的游戏、小说的改编仙侠剧，生怕没赶上好风口。
这几年热门 IP 被薅得差不多了，再加上不少改编剧质量没保证、反而会被原作粉骂，业内也逐渐对仙侠 IP 祛魅了。
投资大一点的项目能找到一线男明星或女明星作主演，但几乎不会出现男女主都能请到当红明星的情况。
这种剧里比较常见的搭配是一线女星 + 二三线男演员、一线男星 + 上升期小花，比如《镜双城》的李某峰 + 陈钰琪。
更多一些成本相对小的剧则是去找一些选秀出道的小偶像、入行之后事业没啥明显起色的小糊糊。
有业内制作人表示，没有任何特点、各方面都很平庸的艺人，最好的容身之处就是仙侠剧。
这么一看，倒是跟剧方双向奔赴了。
一个图小艺人性价比高、话语权小，不会提加戏、改人设等额外要求；
一个图仙侠剧设定架空不需要很多现实经验和个人感悟，妆造全面、容易营造氛围感。
只不过呈现结果和观众反馈一般都在昭示着，两方的算盘都会落空。
由于担心年轻演员撑不起场子、显得很业余，剧方还喜欢注入有演技的老牌明星，来增加一些所谓底蕴。
像是《且试天下》搬来了张丰毅和李若彤，《云之羽》找了温峥嵘。
到了宣传期，新老演员们互动一下、联动一下老剧，卖情怀就一回生两回熟了。
仙剑四开播第二天，就上了个 # 周海媚友情出演了仙剑四 # 的热搜。
只能说，剧方是真的不想浪费一点老演员的利用价值。
行业只想赚快钱
真正受苦的只有观众
眼看着曾经的捧人剧降级成这样，观众们从惊诧纳闷到质疑愤怒，再到闭眼不看。
一部部刷新质量下限的仙侠剧端上来，大家骂都快骂不出新意了。
流水线生产、粗制滥造，同质化、低幼化、套路化严重，缺乏想象力和人物成长线 ......
平台和制作方大概率知道自己的剧是什么成色，但他们依然选择这样摆烂。
2014 年《古剑奇谭》和 2015 年《花千骨》大爆，这两部剧的背后逻辑深深影响了内容创作行业。
前者开启了流量时代，一堆演技欠佳、会包装懂营销卖人设的明星向资源和聚光灯中心位靠拢。
后者把长视频平台的定位抬了上去，逐渐形成网络平台主导的行业生产，要用互联网思维复现无数个爆款。
行情好、抢占市场的时候，各家花大价钱请明星、请大班底，照着上一次的打法，试图弄出点继续搅动流量池的剧。
随着行业遇冷、降本增效成为每天都在吆喝的中心思想，仙侠剧的偷懒和守旧越来越明显。
一方面，平台的内容策略是优化生产效率，一切以工业化、流程化为导向。
它缺乏深度变革叙事风格、故事立意的动力，更想要的是一套可以复制的赚钱逻辑。
把每个爆款元素提炼出来，比如师徒恋、三世虐恋、反目成仇、炒 CP，再加以改良、拼接和强调。
千篇一律的丧葬风服装、披发发型、模模糊糊的滤镜，也都被写在了仙侠剧操作手册里。
另一方面，在营收压力下，视频平台们急于提升观众的付费意愿，跑通商业链条。
相较于内容品质，它们更关注那些能够陡然吸引到观众的设计和桥段，就像是短剧里的钩子。
为此，仙侠剧不断朝着冲突性强、黑白对立分明、情绪外显的方向发展。
至于人物弧光的慢慢扩散、角色互动的留白，观众反馈需要沉淀时间，则会被舍弃。
各种因素的综合作用下，仙侠剧不再是吊打一切的香饽饽。
受够了低劣古偶的观众们，也开始吃起细糠。
这两年大爆的出圈剧，不少都是年代剧，有深挖人性和人生选择的《狂飙》，讲东北失落三十年的《漫长的季节》，呈现造富神话背后大起大落故事的《繁花》。
或许在当下，我们已经没有办法说法自己，沉浸在一个捏出来的世界里，体会上神们爱到疯魔、不给升斗小民一点眼神的情趣。
在时代的厚重中，反而能获得一些往前走的力量。
