今天小编分享的娱乐经验：敢动这国产8.7？抬走，欢迎阅读。
这又是一个史诗级惨案。
一部院线电影，上映首日，票房 1305。
没错，不是万，是 1305 块。
而上映 10 天，票房才终于超过 5000，片方抽成 1713 元。
亏到估计连海报的制作费，都收不回来。
更让人唏嘘的是。
这部电影还是豆瓣 8.7 的港片经典翻拍，当年原版演员还有参演助阵。
一样救不活。
因为这辣眼的成绩，只好从院线匆匆上了在线平台。
对于这种作品，Sir 一贯不喜欢落井下石。
但仔细看完后，它更像是一个案例。
尤其是——
当我们想复刻周星驰的时候。
为什么总是不得其法。
新九品芝麻官
01
先叠个甲，如果你看完本篇文章对《新九品芝麻官》产生了哪怕一点兴趣，Sir 都要说声抱歉，所以在这里提前说一句——
不要去看。
不要去看。
不要去看。
因为站在院线电影的角度，它完全没有评价的必要。
虽然创造了院线电影惨案，但《新九品芝麻官》实质上是网大水准，从主演到制作都是。
一个细节。
如果说清朝戏演员不理发还算是致敬原版的话。
那黄一山饰演的皇帝，如果仔细，是可以看到脸上翘起的发胶的。
制作水准的不足可见一斑。
而主演彭禺厶几乎已经是国产网络电影的标杆演员，尤其是这一次，还找来了一个声线很像石班瑜的人来配音，给人的感觉就是——
尴尬 X2。
像是包龙星，又不是包龙星。
" 如包 "。
配戏的演员里。
一众路人脸里，也就苑琼丹和黄一山这样原版的老香港演员能有些记忆点。
虽然还是那个老鸨，还是那个皇帝。
但梗又几乎是照搬复刻。
更别说剧情。
在周星驰原版的基础上，进行了仿制。
保留了包龙星为犯妇伸冤上京城告御状，在妓院结识皇帝喜提钦差身份，然后回乡洗冤的主线。
但做了大幅度的魔改：
方唐镜和冤屈的犯妇庞晓柔（原版的戚秦氏），变成了包龙星的童年好友，从而把故事从贪官清官之辩，弱化为发小之间的友谊拉扯。
常威从原版中的恶贯满盈，变成了一个被欺骗感情后怒而报复杀人的官二代。
恶了，又没全恶。
最奇葩的是，原版中的豹子头雷豹。
在新版中，变成了肤白貌美的大长腿，随时都在秀福利的高冷女战士。
雷喵。
而主线剧情？
索然无味。
不仅删掉了很多原版中的令人印象深刻的 " 枝桠 " ——
没有如花，没有吵架，没有包龙星的嘴炮成长，更没有尚方宝剑，李公公，和黄马褂。
连戏班和如烟的戏份，都是匆匆来，匆匆去。
很多线索也没头没尾——
比如前边明明讲了包龙星对青梅竹马的庞晓柔有好感，先是帮她逃婚，又在丧夫后帮她伸冤成功。
结果？
结局直接台词给她安排了一个和从未出场的李秀才结婚，连面都没露。
（这避嫌程度堪比卫道士）
这么说吧。
如果看过原版的《九品芝麻官》，那完全不需要去看这个新版。
不仅毁童年，辣眼睛。
更是将原版的精华抛弃殆尽，然后加入了一些自以为搞笑的东西进去。
估计连周星驰看了都得吐上三升血。
而如果没有看过原版《九品芝麻官》，则更不需要看这个新版。
因为原版《九品芝麻官》的经典。
并不只于这些名场面。
02
有一说一。
《九品芝麻官》肯定不是周星驰最 high 的作品。
但在很多人眼中，跟另一部《国产凌凌漆》一样，随着年代拉长，越来越多人发现它的妙处。
不论是官场现形记式的现实批判，还是无厘头式搞笑的庭审戏码，亦或者创造了现今流行于互联网的各种名场面。
吵闹的背后，很容易被忽视的，是电影的细心打磨。
举个例子。
电影片名出来前，留给观众的第一印象，是镜头扫过包龙星工作的县衙——
匾额上的蛛网，登闻鼓上的灰尘。
衙门政务荒弛，衙役工作怠惰，连登闻鼓已经许久不用。
所以在第一幕戏，方唐镜敲登闻鼓，才能惹得衙门上下震动不安，包有为出来时衣服都没穿好。
那登闻鼓为什么不用呢？
则引出电影的主题——
不是百姓安居乐业，无冤可伸，反倒是因为官官相护，贪污横行，权贵颠倒黑白，百姓有冤难伸。
第一个案子就有极为荒诞的呈现：
女奸男，瘦揍胖，佃客欺负地主，人少欺负人多。
还是恩将仇报，以怨报德。
但关键是这么明显的不公，包龙星认了。
也因为他一开始打定的，也是同一个想法：
当官为了搞钱。
后边也一次次呈现，当时的世道是个什么样子——
一边是奸商发财，贪官横行。
另一边，就是像仵作，更夫，佣人，药店老板等普通市民阶层，在权势面前轻易屈服，在金钱面前随意倒戈。
《九品芝麻官》电影精心塑造的，就是这样一个荒唐的世道。
所有人都可以为了自己的 " 私利 "。
放弃所谓公义。
无非轻重，早晚，快慢。
可如果只是如此，包龙星为何痛苦咬牙？
因为荒唐世道之下也有暗潮汹涌。
人心。
当包龙星乱判案的时候，从说书先生，街头小贩到三岁孩童。
都恨他入骨。
可当包龙星为民请命的时候，从进京的戏班，到妓院的老板。
又都愿意给他大开绿灯。
可《九品芝麻官》的人心也是虚晃一枪。
仔细看——
前脚还在当街辱骂包龙星的民众，看到包龙星带人抓了大闹戚家的雷豹，保护了百姓安全时。
又把包龙星捧为了英雄。
注意，捧他的人，是戚家。
而戚家，前边也说了，是奸商。
《九品芝麻官》里的民心，不是非黑即白的大是大非，绝对公平。
而是一种人情事故。
所谓民心，既是覆舟水，山呼海啸，也是墙头草，随风倾应势倒。
所以戚秦氏被用刑的时候，场外一片寂静。
戚秦氏要生孩子的时候，又有全场包括差役在内的尽力支持。
民众面对包龙星，可以极尽诋毁，但面对大恶（雷豹），又能包容小恶（包龙星）；同样，前边还可以是坏人（戚家）的奸商，在雷豹（官威）面前就是被压迫的弱者，而在更大的恶（常威）面前，又沦为受害者。
荒唐的世道与流动的人心，是《九品芝麻官》的一体两面。
世道不可逆，人心不可用。
还能怎么办？
很多人容易把《九品芝麻官》的结局，当作包龙星打怪更新的必然结果。
尤其是那一嘴神乎其神的 " 吵架功 "。
似乎能医死人，肉白骨。
但事实是。
同样精通此术的方唐镜。
面对李公公甩锅，下场如何？
注意细节。
是先打到满口是血，说不出话，堵住嘴。
再拿棍戳断脊梁骨。
顺序不能错。
权力担心的从不是硬骨头。
而是被戳破，被当面打脸。
所以哪怕是妓院老手，帮皇帝拉皮条的恬亲王。
在面对官员的反问也要当场反驳，义正言辞。
要抻得住。
因此。
电影最后让包龙星取胜的，自然也不是什么公理人心。
而是他和皇帝同躲妓院的那一刻，是双方 py 交易之后，约定去妓院吃宵夜的那一抹笑。
回头看《九品芝麻官》 的精华。
之所以极为荒诞的无厘头设计，比如以男扮女，吞剑，滚钉板，再加上吵架神技 ……
遮掩的，是传统公案故事最大的谎言，讽刺的，也是千年封建社会深入不少观众骨髓的思想桎梏。
从来就没有青天大老爷救世主来主持公平正义。
从来只是一个权力战胜另一个权力。
而权力的拥有者。
论品行，跟最下三滥的阿猫阿狗，没有高到哪里去。
无须因为它暂时跟正义站一边，就顶礼膜拜，因为它抛弃你的速度，不会比你因花柳病抛弃它慢半拍。
03
或许看到这里你会有疑问了：拿周星驰版本和这样一个降级的翻拍版相比，会不会太抬举它了？
Sir 最早也是这个想法。
但仔细一想，或许两个版本对照来看，我们更可以看出某些现实。
以及国产片的误区。
举例来说。
如果单从观感上来说，会觉得《九品芝麻官》其实有点奇怪。
它很 " 割裂 "。
一边是荒诞不羁的无厘头搞笑。
但一边又是略带真实残酷的纠结皱眉。
明显的例子就是，电影中戚秦氏承担的肉体痛苦，在这个喜剧里，是超标的。
带来的结果就是，戚秦氏的哭喊在前，后边观众笑会有 " 不道德 " 的味道。
而且常常在一段搞笑之后，加入一段很正经的情绪。
为什么这样？
这种如鲠在喉，其实并不是有意为之。
而是题材决定的。
就在《九品芝麻官》上映的 1994 年，还有一部王晶监制的电影，因为使用了相同的场景和阵容班底，几乎被称作《九品芝麻官》的姊妹篇《满清十大酷刑》。
抛开它的情色元素，实际上两者有着极为相似的内核。
冤案。
这部电影改编自真实的满清四大奇案之一的——
杨乃武与小白菜案。
讲述了清代同治十二年（1873）因为风言风语陷入黄谣的男女主，因为仵作的疏忽，因为县令的严酷，被屈打成招，承认莫须有奸情，险些丧命的故事。
其中，像奸情，砒霜，伪证，翻案，以及审判时严刑拷打，事发后官官相护等元素，在《九品芝麻官》中被一一复刻。
所谓 " 如鲠在喉 " 也在此处：
电影中戚秦氏的痛苦，有着最真实的底色。
真实历史中。
因为政治斗争，杨乃武和小白菜在遭受了三年酷刑折磨，家财耗尽，身体残疾，声名败坏后，意外获得了翻案。
成功洗白了 " 冤屈 "。
甚至还留下了这张存世的照片。
这份悲凉，是《九品芝麻官》能撑起所有荒诞癫狂设计的来源。
甚至因为戚秦氏足够冤。
观众甚至能够包容包龙星 " 射杀 " 的戏班演员的这段完全服务于搞笑的漫画式设计。
明明它死状之凄惨，并不比戚家弱。
可是，这种在看点和主题间闪转腾挪的平衡技巧。
在新版里被丢得一干二净。
它也试图寻找 " 平衡 "，不过是 " 看点 " 与 " 经典 " 之间的平衡。
一方面努力复刻着周星驰版本的故事。
而另一方面。
则加入了带着惊悚元素的 " 装神弄鬼 "，以及带着情色元素的演员低胸露大腿。
（这两项恰恰是网络电影的绝活）
甚至片中还出现这么一个场景。
包龙星设计招出 " 阎王 "，结果 " 阎王 " 念咒：
喜羊羊、美羊羊、懒羊羊 ……
（你以为这就是后现代解构？）
无论是故事还是台词都 " 努力 " 做到了降智的状态。
至于真正的冲突？
都在不断地软化，降维。
丢掉了真实的痛感，留下的只能是过家家。
也难怪翻拍的新作，丝毫打动不了现在的观众。
说到这里。
Sir 想起了周星驰电影里一直都有的小市民色彩——
他会解构，蹂躏，打碎那些传统上位者的权威，并扒开这个社会的真相。
就像《九品芝麻官》的最后。
包龙星终于打赢官司后却辞去了官职，而皇上，也因花柳病而死。
为什么这样设计？
电影没说。
但我们可以明确地感受到，主创对权力阶层是什么态度。
而到了今年的翻拍版。
不但结尾直接改成了皇帝出场，让他在众人高呼万岁圣明中解决问题。
最终所有人，包括方唐镜也都当了官。
为什么差异如此巨大？
或许，尺度和立场的不同，才能解释我们现在翻拍经典屡屡失败？
也或许，30 年前与 30 年后，我们的价值观真的发生了巨大的改变？
Sir 不好说。
但有一点可以肯定的是，在容不下调侃和解构的时候。
可不就只剩下了胸和大腿。
博人眼球了嘛。
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