今天小編分享的電影經驗：如此前衛、大膽的國產片，已成絕版，歡迎閱讀。
導演們拍爛片的意志力，似乎遠比我們想象到的要強大。
比如新上的某系列電影。
它被網友無情吐槽——
第一部是院線爛片，第二部是網大爛片。
确實，看過的都知道，上條評論不是黑。
不可否認，廠長點進預告片，确實一眼被驚豔到了，着實配得上 " 奇門遁甲 " 這個片名。
畫面中，悉數造型怪異的角色悉數登場：好比蟲女，有種女版 " 毒液 " 的 feel；
還有五花八門的招式層出不窮，明顯看出來特效花了不少錢；
至于主演，有劉曉慶、劉雅瑟，一個是國民級别的影後，一個是憑《智齒》一鳴驚人的新人影後。
還真讓人好奇，兩人會碰撞出什麼樣的火花 ~~
乍一看，這将是一部血腥、大尺度、刺激、獵奇的仙俠奇幻題材。
然鵝 ......
該片只可遠觀，不可細品。
單評論區的網友們就總結出以下幾個 " 罪狀 "：
1、演員各演各的；
2、故事像是把《捉妖記》、《食神》、《毒液》剪剪拼拼，其中還有日本漫畫《殺戮都市》的影子；
3、特效堆滿，花裡胡哨，全然忽略了傳統打戲；
......
其實，老影迷能看出導演的野心，想拍出上世紀 80 年代香港仙俠 cult 片的感覺。
只可惜，心有餘而力不足，到頭來只 " 繼承 " 了點兒皮毛。
不信？
看看這部 " 仙俠鼻祖 " 就感受到了——
《蜀山：新蜀山劍俠》
徐克的電影，我們看過很多，諸如《笑傲江湖》、《新龍門客棧》、《龍門飛甲》等等。
但一定有人不知道，靠奇思妙想的腦洞打下天下的他，正是從本片開始，從《鬼馬智多星》單純的喜劇動作，邁向了武俠世界。
其實，不光是他自己，該片也改變了整個香港影壇動作片的畫風。
在這之前，熒屏上幾家獨大——
比如邵氏，大多吊威亞飛行，飛檐走壁；
再比如以成龍、袁和平等為首的武行團體，動作往往是一招一式、你來我往，妥妥的寫實派。
而徐克，則把 " 仙 " 和 " 俠 " 結合到一起，為觀眾打造了一個如夢如幻的武俠夢。
促使他邁向仙俠第一步的，正是還珠樓主的代表長篇小說《蜀山劍俠傳》。
電影根據原著改編了兩個版本，相比國内版，廠長個人認為無論是從完整性，還是深度上，國際版都更為出彩。
這是一個穿越故事——
男主是在歐洲留學的大學生。
當時國際環境對國内不太友好，因此他經常受到白人學生的排擠和欺負。
這天，在擊劍課上，就有人故意犯規，咄咄逼人。
當然了，男主也不甘示弱。
他立馬一個翻跟頭，就把被挑飛的劍，撿了回來。
緊接着又耍一連串的高級擊劍手法，壓制住了對方。
男主不光是中國功夫的傳承人，骨子裡還對中華文化達到了痴迷的程度。
當他得知博物館珍藏有來自中國的壁畫，便托人帶自己參觀。
令他倍感神奇的是，他竟然在現實中，見到了壁畫中的女人。
不僅如此，兩人沒見幾面，就突破了 " 最後防線 "。
啊！
這是見鬼了？
不不不，用玄學解釋是，男主的今生之所以與這個女人糾纏不清，是因為前世的緣分沒有了解。
如何了？
這邊他還在發愁，那邊一個詭異的車禍，把他直接送到了前世。
或許由于男主本就有一身好功夫吧，他 get 到新角色後，适應能力相當之好，立馬拿起手中的武器，成為了一名合格的西蜀兵。
奈何，他碰上了兩個不靠譜的頭頭。
事情是這樣的，當時正值五胡亂華時代，十一國并立，列強争霸，天下大亂，戰争可能發生在任何時刻。
男主身為探子，至關重要。
結果嘞，當他禀告了敵人黃旗敗軍的位置後，左統領、右統領一個要走水路，一個要走陸路，吵了一起來。
吵架的盡頭，遭殃的是小兵男主。
他被兩方追着打，完了敵軍緊跟着又打，以至于他意外墜入懸崖，差點兒摔死。
誰都來打我？
此時的男主，大失所望，剛好天降大俠南海派丁引。
他懇請大俠出山，拯救下這混亂蒼生。
從這裡開始，劇情逐漸走向失控——
丁引的師弟昆侖派掌門人曉如，在與魔教護法的打鬥中被血魔附身，生命垂危。
于是，男主和丁引啟程前往瑤池仙堡，找堡主替他療傷。
随後，再與血魔一戰到底 ......
能看出，本片的故事不算復雜，劇情也沒有逃出武俠片的慣有套路。
但，徐克是個會講故事，且會拍故事的人。
詳情請參考他的《梁祝》，愣是把人人熟知的愛情悲劇經典，拍出了截然不同的畫風。
本片也是同樣。
在他的鏡頭下——
風流倜傥的鄭少秋，有鮮明的兩面。
既有避世大俠的清高；
也有血魔附身後的癫狂、邪惡。
洪金寶沒了功夫，成了只會搞笑的胖子。
《僵屍先生》裡的李賽鳳，第一次穿上現代裝，散發出青春少女的美感。
這裡的林青霞，則褪掉英氣，換上飄逸的造型，美得萬分動人。
除了熟悉的演員，吸引人目光的還有片中随處可見的中國古典元素。
盡管經費肉眼可見的不足，且技術受限，但一個又一個的場景：軒轅神殿、瑤池仙堡、上古編鍾、龍門石刻 ......
着實令人感嘆。
尤其古墓裡青銅器混搭邪魅菩薩，猶如把文物一比一復刻。
古風的場景，配上古風的人。
咱就說，林青霞飾演的堡主一出場，白綢飄飄，臨仙之姿，頓時夢回敦煌。
（PS：不得不說，當時還沒迷上梳平頭的張叔平，确實牛逼啊！！！）
此外，那時的徐克，創意是爆發式的輸出，并且，對特效的執念，也初見端倪。
比如血魔的化身是一塊伴随着激光的紅布。
比如古墓内一個又一個出乎意料的機關設定。
比如俠客之間對決，看得人眼花缭亂的招數。
再比如最後一群人砍殺血烏鴉，大戰血魔的場景。
事實證明，技術是有限的，想象是無限的；而無限的想象，能很大程度得彌補技術的有限。
徐克簡直用親身經歷告訴某些拍爛片的導演，别再哭窮了，現在的條件不比 80 年代好得多？？？
這份想象力是驚人的，其賦予影片的世界觀則是引人深思的。
從影片開始，男主作為 " 外來人 " 受到白人的欺負，他發出感嘆，為什麼不同國家的人，生活在同一個世界上，不能和平相處。
到穿越後，他夾在黃綠兩軍中間，感嘆大家都是黃種人，為何要自相殘殺。
和平是永恒的主題。
而在這混亂背後，不光是争執雙方的責任，更有丁引及其師弟，避世，置之不理的助力。
正如丁引和師弟先後被血魔附身。
是的，人生在世，沒有人能夠遠離世界，置身事外。
綜上，能感受到，本片無論從妝發、道具、特效，還是故事、深度，都做到了當時條件下的極致。
美得驚人，又能敲打人心。
可以說，徐克真正意義上把傳統文化和電影融合到了一起，拍出了屬于中國風的武俠玄幻電影。
反觀現在，不少打着 " 武俠 "、" 仙俠 " 标籤的爛片，造型向西方靠攏，打鬥要麼走 " 奧特曼打怪獸 " 風，要麼全靠 CG。
全然沒有了專屬于我們的武俠世界的特色和精髓。
只能說，在某些領網域，世界是一代不如一代。
原以為徐克的《蜀山：新蜀山劍俠》是一個開始，結果竟成為了巅峰 ......
