今天小編分享的娛樂經驗：到底是什麼髒錢，這麼難洗啊？，歡迎閱讀。
這是我近幾年看過的，最離譜的 " 喜劇 "。
之所以加上引号，是因為它甚至不配被稱作喜劇。
乍一看，陣容很強大。
小沈陽、賈冰、許君聰、修睿……個個都是笑匠。
結果電影開場 3 分鍾，他們就都把關系撇得幹幹淨淨。
小沈陽和賈冰是 " 特别出演 "。
小沈陽的戲份加起來不超過 3 分鍾，賈冰的台詞加起來不超過 5 句話。
關鍵是他們倆加起來，全程都沒抖出過一個包袱。
許君聰是 " 友情出演 "。
演這麼部爛片，何止是友情！
簡直是親情，甚至有點像愛情；
修睿和秦牛正威，是 " 特邀出演 "。
估計是導演在他倆家門口，三顧茅廬才請來。
長見識了，原來出演一部電影，能有這麼多的 " 說法 "。
沒辦法，要臉。
這部電影實在太爛了。
但凡留下痕迹，那就是演藝生涯的污點。
論營銷詐騙，則堪比《日不落酒店》。
主線故事，說好聽了叫 " 經典 "，說難聽點就是俗套。
一窮二白的主角，突然接到一筆天降橫财。
滿滿一箱子錢，從天而降砸在他頭上。
是據為己有，得到夢寐以求的物質上的富足；
還是上交失主，換來内心的平靜？
" 撿到錢 " 的故事實在太多了。
基本上所有可以讨論的角度，都被拍了個遍。
2003 年的國產片《一百萬》，北漂小夥兒撿到 100 萬，試圖博取夢中情人的芳心，
側重點在如何看待金錢：錢不會讓人有更多的快樂，甚至可能平添憂愁；
2004 年的童趣小品《百萬小寶貝》，一對小兄弟撿到了歹徒的 20 萬贓款。
通過兄弟倆和父親，對這筆錢不同的态度和看法，讨論金錢的真正意義。
《飛來橫财》的編劇，在 " 撿錢 " 的基礎上，增加了一些設定。
企圖讓故事更加具有戲劇性。
比如這筆錢，其實是拍電影用的道具假鈔。
道具師為了追回假鈔，以免流入市場造成負面影響。
一直在主角身後疲于奔命。
又安排了另一夥人，帶着一筆真錢入局。
知名影星綠柳的老婆紅杏，背着他養小白臉。
還密謀偷走綠柳的幾千萬現金。
兩人打算先偷 100 萬現金，買假鈔，用假鈔替換真錢。
再用換出來的錢，買更多的假鈔。
如此往復，最終帶着這筆巨款遠走海外，留下一堆假鈔和懵圈的綠柳。
想必大家都猜到了後續發展。
沒錯，經過一系列生搬硬湊的巧合，和經不起推敲的意外。
主角手裡的假鈔，和紅杏手裡的真錢對調了。
在接下來的劇情裡，主角經歷了種種意外，真錢和假鈔也被反復對調。
到最後連他們自己，都分不清手裡的是真錢，還是假鈔。
但是 2023 年，積壓 6 年才上映的《失而復得》，同樣玩過真錢假鈔互換的套路。
個人認為，《失而復得》和《飛來橫财》爛得不相伯仲。
但相比之下，後者的劇情安排更拙劣。
在編劇的安排下，這群人拿到了錢，甚至不會打開箱子看一眼。
但凡看到 " 道具專供 " 這四個字，劇情都沒法往下推進。
甚至能和裝塑料元寶的箱子拿錯，這倆連分量都不同吧？
估計編劇自己也心虛，又往裡塞了一些元素。
企圖讓原本幹癟的故事，變得豐滿起來。
結果是元素的無效堆疊。
比如紅杏和小白臉的計劃，被綠柳識破了。
他們一邊被賣假鈔的追殺，一邊還要躲避綠柳雇傭的五星殺手賈冰。
主角就更倒黴了，他先被警察當成假币販子，又被綠柳當成了奸夫。
總是在諸多事件和布局中，疲于奔命。
和絕大多數國產喜劇一樣，《飛來橫财》有一個圓滿，且充滿正能量的結局。
買兇殺人的、殺人未遂的、買賣假鈔的、盜竊财產的，都進去了。
而我們的主角，則得到了好市民獎金。
既拿到了錢，又獲得了榮譽。
你說他幹了啥？
撿了電影道具，被警察追了一路，被知名影星揍了一頓……
說白了，其實啥都沒幹。
就像這部電影一樣，看完問你看了啥？
啥也沒看！
看得出來，導演和編劇的野心很大。
不說復刻《兩杆大煙槍》吧，至少也是奔着《瘋狂的石頭》去的。
圍繞一個矛盾中心點，聚集幾撥人。
組成錯綜復雜的關系，講述亂中有序，呈現荒誕的宿命的故事。
可真正呈現出的效果，是靠巧合将三組毫無關聯的劇情，硬生生地拼湊到一起。
片中幾乎每一次轉折，都在觀眾的預料之中。
比如裝假鈔和真錢的箱子，外表看上去一模一樣。
一個編号 666，一個 999，後面肯定會拿錯。
再比如，警察追查假鈔販子，一直追到了大街上。
而我們的主角，恰好在這個時候帶着那箱真錢路過。
那他肯定會被警察冤枉，被追捕。
綠柳捉奸，小白臉趕緊躲進床底，恰好撞見早就躲在這兒的主角。
我一開始還在期待，這倆人該怎麼藏，才能躲過綠柳的追查。
導演就給了我當頭一棒。
綠柳是不是瞎了？這麼粗倆胳膊撐着，你家床腳長這樣啊？
作為全片唯二的特效鏡頭，摳圖能不能給人摳幹淨點？
啥？你問另一個特效鏡頭在哪兒？
在這兒：
作為一部喜劇，《飛來橫财》的最基礎的功能、最重要的任務，就是逗笑觀眾。
但編劇顯然沒有認識到：
審醜和鬧劇不是喜劇，裝瘋賣傻也不是喜劇。
《飛來橫财》聚集了一眾諧星，非但沒能把我逗笑，反而讓我昏昏欲睡。
片中充斥着大量爛梗，和低級的笑料。
比如文字梗：
賣假鈔的叫胡老三。
" 哦老三呀，我找你們老大。"
" 我就是老大，我叫老三，但我是老大。"
然後紅杏和小三就開始嘎嘎樂：
" 他說他叫老三，又排老大，他到底算老幾呀 "
不是，你們在笑什麼啊？這好笑嗎？
萬一他叫胡老二，你倆不得笑厥過去？
綠柳剛被人戴綠帽，導演就給他安排了一場感情戲。
戲裡的主角也被綠了，綠柳偏偏還穿着後期加特效用的綠衣服、綠頭套。
為了激起綠柳的情緒，導演聲情并茂地描述着角色被綠的種種細節。
綠柳忍無可忍，爆發了。
導演還得誇他：" 這就是天生的好演員！保持住這個情緒！"
這好笑嗎？
主角的羽絨服被刮破了，他就想去商場買件新的換上。
一路走，一路往外漏羽毛。
糊了保潔大媽一臉。
新羽絨服嫌貴，又不想買了。
哎，衣服被他手上的戒指刮破了，非買不可。
結果他就只能穿着破羽絨服，抱着另一件破羽絨服走。
又糊了保潔大媽一臉。
你們覺得這好笑嗎？
我只替男主覺得尴尬，替保潔大媽感到疲憊。
" 三狗 " 宋木子在《一喜》的采訪裡，提到過最基礎的喜劇技巧。
掉凳兒、使相、四六八。
實在不行，導演你就讓小沈陽摔個跟頭，讓賈冰扮個鬼臉，讓許君聰講個中式順口溜……
用這種接地氣的 " 狗坨子搞笑 "，也好過自己整些尬活。
喜劇再深一層，就是要讓觀眾感到共鳴。
就比如近幾年最佳國產喜劇，《年會不能停》。
站在打工人的視角，講了一個不可能發生在現實世界的荒誕故事。
互聯網黑話出圈，顆粒度狠狠對齊的背後。
是觀眾最關心的問題，再一次又一次地被敲擊。
打工人在笑過之後，又狠狠出了口氣。
也會重新審視自己的人生。
而《飛來橫财》的立意，就顯得非常虛浮。
無論是砸到頭的錢箱，還是好市民獎金，都離我們的生活太遠。
過于離奇的劇情，凸顯出 " 君子愛财，取之有道 " 的結局之空洞和蒼白。
現在的網大市場，已經不像前幾年那樣野蠻生長。
《特級英雄黃繼光》，扭轉了觀眾對網大的刻板印象。
用有限的投資，拍出了大場面國產戰争片；
兩部《東北警察故事》，拳拳到肉，熱血贲張；
一部《目中無人》，讓我們有了自己的 " 劍戟片 "；
動畫電影《畫江湖之天罡》，延續了《畫江湖》IP 的高口碑。
還帶火了非遺 " 打鐵花 "；
觀眾對網大，尤其是喜劇網大的包容度很高。
但不代表創作者們，就能不思進取，得過且過。
優秀網大好不容易改變的刻板印象，别又給掰回去了。
" 害，破網大啊，有啥可看的？"
今天就說到這裡，咱們明天見！
拜了個拜 ~
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編輯：大力
