今天小編分享的娛樂經驗：只罵她一個人算什麼本事…，歡迎閱讀。
本以為「9 集 6 次性騷擾」已經是《難哄》惡趣味的極限，
沒想到它還能歹毒出新的高度
發展到現在，女主溫以凡在網友眼裡還不如兩年前被嘲諷為「白粥姐」的許沁
導演瞿友寧也已經褪下「現偶之神」的光環，成為了「惡臭老登」
不愧改編自世界名著——晉江現言第一 ip《難哄》，每天都有新讨論。
早在選角初期就話題度拉滿，溜過的組合有這——麼多
開播後在大 ip 原著、
名導瞿友寧、
豪華 OST 陣容的加持下，
不管是觀眾、平台還是原著粉，對《難哄》的期待值都很高。
尤其是因為瞿友寧的存在，
被視為「台偶天花板」的《惡作劇之吻》就出自他手
還不是那種昙花一現的現偶導演，
代表作還有風格與《惡吻》截然不同的《我可能不會愛你》
雙男主電影《刻在你心底的名字》
作品不光評分很高，
對演員的加成也很大。
經久不衰的「惡吻 cp」，但凡在公共場合一起出現，觀眾的嘴角就比 ak 還難壓
《我可能不會愛你》，讓「千年修得李大仁」這句話成為流行，很長一段時間，觀眾眼裡的陳柏霖等同于他演繹的李大仁
曾敬骅也因為《刻在你心底的名字》成為灣灣新晉頂流小生
當然，瞿友寧被稱為「現偶之神」并不僅僅是作品的高評分，以及能把人捧紅，而是他的鏡頭語言。
擅長用光影營造氛圍，打造浪漫童話感，畫面審美極佳 … 這些在《難哄》中也有體現。
開播之初就被誇美得像 MV 畫面，擦個藥就暗流湧動
青澀的，
暧昧的，
拉扯的，
親得觀眾紅溫的 …
兩位主演在劇中也收獲了各自的人生鏡頭
有會營造氛圍感的導演，顏值登對有 cp 感的男女主，光影、OST、濾鏡都恰到好處，一部現偶就成功了一大半。
沒成想《難哄》還能垮成這樣？
豆瓣開分 5.5，播到後面還降了 0.1 分
「9 集 6 次性騷擾」，每每需要推動劇情就派出一個色狼，是被诟病的原因之一。
# 女主溫以凡自登場以來幾乎每集解鎖一個遭遇性騷擾環節：出租屋裡被男室友偷窺洗澡，強奸未遂，報警後男室友的朋友找上門來再次騷擾；職場上兩次遭到男領導騷擾，被領導的原配找上門來當眾扇耳光；走在路上遇到暴露狂等等，引起輿論後争議鏡頭被删除。
而在風波過後依舊風評不加，最主要的是整部劇幾乎都在極力塑造女主溫以凡的弱。
即使是一位步入職場的成年人，是一名工作能力不俗的女記者，她依舊沒有能力拯救和保護自己，只能處在被動位置，等待厄運降臨後被人拯救。
刻畫她的冷靜，是不吵不鬧柔軟溫吞，遭遇強暴未遂，還沒自我療愈就能對強暴未遂之人的妻兒說「這不是你的錯」。
是賦予她男性見了起色心、女性見了想雌競的魅力，校園裡遭遇霸凌，職場中被男同事騷擾，被女同事議論和孤立，
而她除了丢下一句「解釋了會有人聽嗎」後便沉默對待遭遇的種種。
原生家庭也傷痕累累，父親去世，母親改嫁，她被迫到大伯母家借宿，卻在高考前夕遭到大伯母弟弟車興德的猥亵。
大伯母的包庇與母親的冷漠，讓她心灰意冷，巨大的心理陰影不斷驅使她逃離，為此放棄了和男主桑延報考同一所大學的機會。
綁定了數不盡的苦難，卻沒能讓溫以凡心生防備。
有夢遊症，但依舊敢和陌生男性合租，遭遇猥亵後仍要回到出租屋，被人追着要報復但不敢求救，看到男主第一反應是 " 我不能連累他 "。
這之後還跟男主合租了，夢遊症成為了二位的感情催化劑，不斷拉扯，暧昧，實現破鏡重圓。
要說兩個人受從高中時期生出的感情羁絆影響，經歷誤會和波折之後重歸舊好，倒也符合偶像劇的套路。
偏偏在這個時候又拉了一坨。
為了躲避舊時傷害過自己的車興德，溫以凡在與多年未見的桑延逐漸親近後突然不辭而别，
名校畢業的她辭去記者工作，只身來到香港求學，并在小吃攤端盤子勤工儉學。
而求學這點，劇中沒有任何申請學校之類的鋪墊和過程不說，甚至劇外的觀眾也科普，2023 年之前香港的學生籤證不允許打工，加上語言不通打工這段完全不切合實際。
而男主桑延，即使遭遇了第二次抛棄依舊沒能影響他對溫以凡的牽挂，他的愛情偉大到容得下兩次不辭而别。
讓兩個人的愛都變得經不起推敲，顯得站不住腳。
除此之外，還有一些不符合常理的細節。
女主一個夢遊症患者，放任自己跟異性合租，還發生了一系列暧昧舉動；
放任自己在婚宴上喝醉，醉到不省人事但能給男主提幫忙洗澡的要求；
生活不能自理，性格溫吞軟弱，也被質疑弱化女主強化苦難，不過是為了烘托拯救者的偉大。
溫以凡也因此被視為現偶裡最不體面的女主，甚至挽救了前年遭到群嘲的許沁。
這種攻擊還上升到了章若楠本人，她的粉絲群體中男粉占比較高，男粉給她帶來的惡劣影響也較多。
認為她飾演的溫以凡，本質上是為了迎合男粉對嬌妻的想象，長相上沒有攻擊性，劇中形象又是柔弱不能自理，不合理的劇情也是在滿足這一部分人的意淫。
最後演變成攻擊章若楠本人的氣場弱，沒有力量感，嬌妻心态 …
要說演員演了一個角色，享受角色紅利與遭受角色反噬的比例各占一半，也能理解。
但要上升到她本人的嬌妻心态倒是大可不必 …
《難哄》的口碑急轉直下，本質上還是受導演和編劇的改編影響。
在拍攝《難哄》時期，瞿友寧就表示自己把小說看了十幾遍。
他過去成功的作品，讓演員和觀眾為此附上一層期待濾鏡，兩位主演也抱着對大導演的敬佩和學習心态進組拍攝。
拍攝氛圍、鏡頭語言，的确讓人看到了一位成功現偶導演的一流技術，但随着劇情不斷虐待、矮化女主，把男主塑造成無條件包容的空心人，讓這個破鏡重圓的酸澀故事變得有那麼些不可理喻。
而對于劇本中無法自洽的地方，章若楠本人是有表達過異議的。
但在經驗老道的名導面前，在對方對小說、劇本了如指掌，沒有人能比他更清楚溫以凡為人的說辭下，年輕演員其實沒有太多話語權，選擇相信更有經驗的導演成為了唯一選擇。
所以在瞿友寧要求她收起強硬的個性 " 不要那麼兇，這樣觀眾就不會想要同情你了 " 的時候，雖然感到奇怪但又自覺經驗尚淺，選擇了相信導演對故事走向的掌控力。
溫以凡的弱固然讓人難以欣賞，但這種弱并非演員獨自演繹而成。
性騷擾、職場霸凌、遭到猥亵的經歷現實中的确一直在發生，如此集中在一個人身上，只為了推動劇情，烘托另一位異性的高尚品質，本質上就是對女角色的剝削。
導致女主被視為與原著中明豔大方的溫以凡氣質不符，導演和編劇把作品改得面目全非的指責聲接連不斷出現，氛圍感之外感情與動機皆經不起推敲，最終與原著粉雙向辜負。
作為導演兼編劇的瞿友寧，也令人疑惑：他是怎麼拍出《惡作劇之吻》這樣的現偶天花板，又拍出了 5.4 分的《難哄》的？
或許從一開始，大眾對他就有所神化。
瞿友寧的作品中，不僅有 9.0 的《惡吻》，8.8 分的《我可能不會愛你》，也有 4.2 分的劇版《小時代》
而他的惡趣味并非在《難哄》才開始，20 年前的《惡吻》中，也有大量的女主遭到騷擾的鏡頭，
女主也期待着被男主拯救。
而這些情節在日版《一吻定情》中并沒有出現。
20 年過去，還是在通過強化女主的苦難，弱化她的個人能力，再經由男主的出現來降低傷害。
關注的并非是女主如何自救，而是沉迷于離開了男性的保護就成為跨過苦難的叙事。
相似的橋段放在 20 年前的偶像劇裡，或許還能被忽視，一些彈幕也能體現：女主被騷擾是其次，重要的是男主關注的目光。
但現在已經不是 20 年前，脆弱、溫馴、着迷于被拯救，用性騷擾和自我矮化來表現另一性别的高尚，本質上還是削弱了女主有自主成長的能力，只是把她視為依賴他人的客體。
甚至還是加入了大量原著中沒有的「弱」…
事實證明，氛圍感再強的偶像劇，一旦脫離了現實邏輯，沉迷于拯救者的賣點，以及通過大特寫烘托主角的美，
偶像劇名導 + 大 ip+ 貌美男女主 + 豪華 OST 陣容，也難以拯救翻車的口碑。
最後一句
導演的技術很重要，編劇的功力也不能忽略 ……
