今天小編分享的遊戲經驗：這個被所有人誇爆，卻沒多少人看過的作品，是當代日漫的驕傲，歡迎閱讀。
大家好，歡迎來到"馬戲團說遊戲"系列的第三期。這期節目有些特殊，我們沒有順着《艾迪芬奇的記憶》和《極樂迪斯科》繼續解讀遊戲，而是把目光轉向了一直很想聊的日漫作品《冰海戰記》。姑且把這"偏題"的一期當成番外篇吧~
廢話不多說，先上視頻版：
考慮到微信這邊的閱讀習慣，我們照例放上視頻的完整文案，喜歡看圖文的小夥伴也不會錯過啦~
以下是正文：
怪物馬戲團 | 文
《冰海戰記》是我們所處的時代裡，最特殊的漫畫之一，它可能是如今極少數能被稱為"偉大"的漫畫。在19年，它甚至被冰島駐華大使館推薦過。
但同時，它又極不叫座，霸權社WIT曾在19年将其改編為動畫，質量之高，被許多人視為年度最佳，可銷量卻暴死。後來MAPPA接過了第二季的制作，在今年4到7月播出，然而這一次BD銷量更低了，數量差點沒被統計，就連各平台的打分人數都斷崖式減少。
為什麼？因為在作品反轉遍地走的現在，《冰海戰記》卻有一個很少在通俗作品裡看見的神奇反轉，而它正好出現在了第二季，把大半觀眾打了個措手不及。一些人罵它狗尾續貂，但在堅持看下去的人心中，它從一個傑作，慢慢變成了某種超越銷量的東西。
今天，我們就來聊聊這部總被人誇成神作，卻其實沒多少人看完的作品，讓你了解為什麼它的粉絲，會把它吹到如此高度。
在開始前，有個劇透警告，我會介紹故事的整體走向和背景，但會盡量避開細節。我覺得要聊《冰海戰記》，劇透是必要的，因為假如不劇透，那你很難了解這個獨特漫畫的傑出之處在哪兒，沒準根本沒耐心看下去；但适當的劇透，是能讓你看冰海時，對劇情有更深理解的。
首先，《冰海戰記》是個什麼故事？我曾問過朋友這話，以為他要回答歷史題材，或戰鬥動畫，誰知他糾結了很久後說，是個哲學故事。我本以為他在裝逼，但看完動畫前兩季和全部漫畫後，我發現這個回答居然很樸素。
我認為，《冰海戰記》，是關于兩個奇迹的故事，你們可以猜一下這兩個奇迹是什麼。但最初，它是從血和火開始的，誕生在復仇中。
《冰海戰記》的背景，在11世紀初的斯堪的納維亞，維京人肆虐的時代。Viking，是個相對現代的詞，是北歐語裡戰士（vig）與海灣（vik）的結合，指當時遍布北歐的海盜，信仰北歐神話：英靈殿、奧丁與索爾。斯堪的納維亞如今特指丹麥、挪威和瑞典，但在當時，它指維京人活動的區網域，其中就包括冰島。
而故事，就是從冰島開始的。一個被稱為"戰鬼"的維京戰士托爾茲，身為全作戰鬥力天花板，卻逃離戰場，與妻子跑到偏遠的冰島隐居，生下了叫托爾芬的兒子。
托爾茲總是對托爾芬說他聽不懂的話，譬如："真正的戰士是不用劍的"，以及"沒有人是你的敵人"，他還會用高昂的代價，把素不相識的垂死奴隸買下來，只是為了讓其以自由身安葬。
當托爾芬10歲左右時，父親曾經的戰友找上門來，表面上是為了讓他回到戰場，暗中卻是要雇兇暗殺他。而年幼的托爾芬偷偷跟父親出航，見證了父親的死亡，在恐懼和仇恨中，跳上了兇手們的船，随後，他被自己的殺父仇人收養了。
第一季的劇本，就是這個糾結的復仇故事。殺死托爾茲的阿謝拉特，接納了托爾芬，告訴他，有一天，當托爾芬立下大功後，自己就能和托爾芬決鬥，讓其以戰士的榮耀復仇。
托爾芬在這種環境下長大，被徹底丢進了殘酷的維京世界。他跟随一群維京人燒殺擄掠，看着他們對一個個村莊，犯下最反人類的暴行，他自己也參與其中，害得幫助自己的村民死于非命，一切都是為了復仇。
仇恨，像毒烙鐵般炙烤着托爾芬的心靈，将他從最初的天真孩童，變成一架戰争機器。透過他的雙眼，你可以看到那個殘忍時代的真面目：那是劫匪和兇手的天地，維京人很少耕種，他們以掠奪為生，生命中唯有厮殺的榮耀，而他們把整片歐洲，都困在了這種殺伐的輪回中。
如今，有無數作品是和維京人的文化有關的，從《刺客信條：英靈殿》，到數不清的北歐神話相關作品。在北歐，有許多人堅稱自己是維京人的後代，并以此為傲，金屬樂裡有種分支就叫維京金屬，歌唱的是維京人尚武、獨立的精神，以及他們的神話。
維京樂隊Amon Amarth
然而很少有作品像《冰海戰記》這樣，在對維京人進行細致考察後，将他們塑造成一群嗜血醜陋的惡魔。于是我們看到的，是寒風磨煉的靈魂，在無盡的殺戮間硬化，直到變成玄鐵，從脆弱又自傲的身體中脫落，滲透進漆黑惡土，留下沒有靈魂的血肉，在刀劍中轟然坍塌，化作屍山血海——這是無人能改變的世界。
在《最後生還者2》關于復仇的故事翻車後，兩部日漫曾被用來嘲諷其劇本，一部是《炎拳》，另一部就是《冰海戰記》。《冰海戰記》有關于復仇的頂級叙事，它沒有探讨諒解，而是把想要復仇的托爾芬，丢進一個純粹由仇恨造就的地獄。
在這個世界裡，你會意識到，托爾茲，以及無數的父親，是被一個暴力的時代殺害的。為他們復仇，時代也無法改變，于是被毀掉的萬物，只會注定被毀滅。在這樣的對比下，托爾芬的仇恨突然變得渺小而悲哀。
然後，一個個角色會擺脫復仇劇的套路化臉譜，想要正義的托爾芬，變得愈發無情。他被殺父仇人嘲諷為狗一樣被食物牽着走，那食物，就是苦難生成的恨意。
殺掉他父親的阿謝拉特，卻變成萬人喜愛的反派，他看清了時代的野蠻，在心底，他蔑視所有的戰士和維京人，卻自嘲自己只能成為一個戰士，這是他無法擺脫的命運和身份。
于是他面對諸神黃昏的預言，試圖借刀劍和一個王子之手，終結這個時代。這被他利用的懦弱王子，在最殘酷的暴行中浴火重生，心靈的避難所被現實擊碎，于是王子質問神祇，為什麼這個世界如此美麗，卻只能被殺戮摧毀，為什麼神要袖手旁觀。在被沉默回應的質問中，他立誓要建起足以反抗眾神的王國，把名為"愛"的概念，為世人奪回來。
這個王子，就是歷史上成立了北海帝國的維京之王克努特。
緊抱仇恨的托爾芬，也在逐漸動搖，他打不敗仇敵，對阿謝拉特的情感變得愈發復雜，他的生父在世界邊緣養育了他十年，而殺死他生父的人，卻在地獄中庇護了他十載。在他身上出現了一個問題：誕生在這樣一個破爛不堪，又殘酷美麗的世界上，生存的意義是什麼？
然後，就在一切矛盾行将碰撞，衝上頂峰時，劇情卻戛然而止了——第一季結束，意外發生，托爾芬與第一季的所有角色分别，他的復仇沒能實現。三年後，第二季來臨。
《冰海戰記》的第一季，是關于戰争和厮殺的，它情節曲折，有讓人熱血沸騰的打鬥，角色就像維京人的傳說英雄，誇張勇猛，可以力大到秒殺黑熊，也能靈巧到避開弩箭。
這是最酷，最男人的"戰記"，可接替它的故事，卻幾乎沒有任何戰鬥——失去復仇機會的托爾芬，徹底失去了生的欲望，淪為奴隸，和從未出現過的新角色們，一起在農場上種田。這一種，就持續了一整季，直到他從青年，變成胡子拉碴的男人。
有人嘲笑說，《冰海戰記》成了種田番，這是真的，也是之前我們所說的，最驚人大膽的反轉。
一些維護《冰海戰記》的粉絲解釋說，種田才是作品的精髓，這是一部反戰的漫畫，它真正的故事，是一個被仇恨扭曲的殺人狂，如何放下刀劍，成了一個絕不傷人的聖人。
這是事實，但是，《冰海戰記》又真的只是關于此嗎？它只是說了一個人的罪孽與救贖？《冰海戰記》到底想要說什麼？
于是，它故事中的第一個奇迹展開了。
維京時代的冰島是什麼樣的？這是一個難民成立的邊緣國家，身處冰海與火山間，環境惡劣。最初的殖民者，用過度的伐木和綿羊畜牧，破壞了冰島本就貧瘠的土地。有段時間，冰島甚至寸草不生，環境極為惡劣，不斷發生飢荒。
更糟的是，那裡幾乎沒有木材。在11世紀，冰島人靠的是西伯利亞漂來的浮木建房和做燃料，這些浮木根本無法造船。對冰島人而言，浮木是一種珍寶，是要争奪所有權的。
然而就是這麼一個赤貧之地，卻竟然在哥倫布之前500年，就遠航到了美洲，在那裡建立了第一個歐洲殖民地——這些開拓者的其中一名領袖，名叫托爾芬。
實際上，《冰海戰記》，是一個錯誤翻譯，這漫畫的原名叫《文蘭薩迦》。薩迦（saga）是"口述（傳奇）"的意思，它們是維京人的詩體。
格陵蘭薩迦
而文蘭，則是維京人的一個小眾傳說，曾有一名前往格陵蘭的維京人，意外來到美洲，留下了文蘭的傳說。在維京人心中，這是一個與他們生活的冰原截然不同的世界，那裡溫暖明媚，滿是牧場和葡萄藤，土壤肥沃，富饒又平和。
《刺客信條：英靈殿》曾和《冰海戰記》雙向聯動，艾沃爾曾在漫畫出現，遊戲裡也可以找到文蘭，以及一個叫"文蘭薩迦"的任務。
對維京戰士來說，天堂是尚武且宏偉的英靈殿，唯有英勇戰死的人能前往。而文蘭，則是維京人心中鮮為人知的天堂，只有被掠奪和受鄙視的農民相信它。
現實中的《文蘭薩迦》，是《格陵蘭薩迦》和《埃裡克薩迦》的結合。很長一段時間，都有人都因為《文蘭薩迦》，主張冰島人曾先于哥倫布前到達了美洲。然而因為缺少關鍵證據，世人在500年裡，都相信美洲是哥倫布發現的。直到1961年，考古學家在美洲發現了維京殖民地的遺迹，年代與《文蘭薩迦》吻合，世人才意識到一個颠覆性的事實：第一批發現美洲的外來者，是冰島人——在如今的美國費城，依舊立着托爾芬的雕像。
文蘭遺迹
《冰海戰記》的表層故事，是一個被仇恨扭曲的少年，如何成為了開拓文蘭的冒險家。這個故事從第一話就開始了，卻在第二季結束時，才真正展開。
《冰海戰記》是一部處處颠覆你預期的作品，當你以為它要痛快戰鬥時，它走向了平靜的田園。而當你以為它要告訴你，刀劍是罪惡，唯有放下殺意，成為善人，才能獲得拯救時，它會再次掀翻你的預期。
第二季真正的主題，不是種田，而是兩個想要以不同方式改變世界的人，所面對的迷茫。
托爾芬成了奴隸，但農場主是個善人，允許他們靠勞作，贖回自由身，他還有了個奴隸朋友埃納爾。一切都看似要向治愈之路前進，然而慢慢的，你會發現和平之路無法走通。
想要為世人奪回"愛"的克努特王，讓維京人的勢力幾乎蔓延至整個歐洲，他想把他們從野蠻中拯救，然而為了做到這一點，他首先要犯下數不清的野蠻行徑。
他救贖世人的願望，讓托爾芬所在的農場也成了犧牲品，一生善良的農場主被搶走畢生财產，也被扭曲成了悲涼的惡鬼。同時托爾芬發現，奴隸就是奴隸，沒有任何幸福的幻象能改變這個事實，他們的性命不屬于自己。
沒有武力，平靜的農田就會被掠奪，不管王朝如何更迭，都是同樣的下場，所以三個王朝裡，埃納爾的住所分别被掠奪了三次，失去了所有親人和心上人。
可有了武力，人就會互相厮殺，變成野獸。
放下仇恨與屠刀的托爾芬，面向了更為窒息的敵人：一個密不透風、無法被改變的絕望時代。處處都是難以化解的矛盾：現代人常說戰争是無意義的，但戰争充滿意義，它能為部分人帶來财富，維護安寧——如此殘忍的東西卻意義非凡，這才是我們最悲哀的現實。
在這個時代，不論奴隸、戰士、農場主，不論他們待人義氣、追求财富、靜享安寧，也都能被環境扭曲成怪物。就連克努特王也變得越來越像他腐敗的父親，頭頂皇冠的詛咒，唯一的知己，是幻覺中死去的暴君，他在變成自己最痛恨的人。
這個時代裡，人賦予自己的榮光也成了騙局。所謂的戰士榮耀，毫無榮耀可言，只是一個施加暴力的借口，是大多數人的痛苦，小部分人的狂喜。哪怕英靈殿，也只是一個欺騙眾生的謊，讓維京戰士們不懼死亡，奔向虛無。
在夢中，托爾芬見到了英靈殿，那裡比最黑暗的地獄還要可怕，只有無盡的殺伐，卻又和現實如出一轍。是啊，如果英靈殿是屬于殺人狂們的地方，那大規模的厮殺，不就是它唯一會擁有的東西嗎？
在這種略帶冒犯性的叙事中，《冰海戰記》大膽地捅破了我們熟悉的"維京謊言"。它呈現的是一片毫無意義的廢土。所以在第二季中，失去生欲的托爾芬不願還擊傷害他的人，因為他認為，在自己的一生中，從未感受到任何活着的樂趣，他不理解世人為何而活，難道僅僅是因為害怕死亡？
《冰海戰記》也戳穿了自己在第一季留下的幻象：我們願意看戰士們厮殺，是因為對觀眾來說，眼前角鬥士們的一生，都被凝聚在了數小時内，關掉螢幕，很快就能回到和平的生活。所以我們難以理解托爾芬為何不還手，不能永遠當一個狂徒。
然而現實是，成為一名狂徒，不止一生的每一秒都是如此，而是世世代代也無法擺脫，直到諸神黃昏。
可是，在這份絕望間，托爾芬卻逐漸看到了一個埋藏在大地下的奇迹：在種田時，他驚訝地發現一片荒野，竟然在一小時内，被自己和友人的勞作改造成了一片農田，可以長出生產面包的麥田。
後來，這片農田被破壞了，因為奴隸是沒有尊嚴和自保手段的。但托爾芬意識到了一個和所有殘酷戰争一樣無法撼動的事實：人是有潛力改變世界的，這力量不在刀劍中。
在他殺伐果斷的歲月裡，看過無數戰士、王族與敵人血戰到底，卻從未看到世界被改變，他本以為，廢土注定如此。但突然間，密不透風的嚴酷現實出現了一個漏洞。
于是，在最深的痛苦中，《冰海戰記》真正的轉折出現了：托爾芬想起了年少時，父親告訴他的傳說，一個叫文蘭的地方。
放下刀劍的他，手中忽然握住了另一把看不見的武器，他要跨海去往文蘭，在那裡建起一片屬于邊緣人的沃土，一個刀劍無用之地，接納所有無法忍受這個時代的人，在地平線的另一側，建起任何奴隸販子和暴君都找不到的國度。
這個夢想拯救了幾乎放棄生欲和善心的埃納爾，在為蒼穹鍍金的夕陽中，他告訴托爾芬，這是自己聽過，最美的東西，他思考了一生，人類要如何擺脫戰争和奴役，也找不到解答。但托爾芬是經歷過兩個世界的人，或許他可以做到。
然而，歷史上的托爾芬，和《冰海戰記》中的托爾芬，不是一個人，他們有不同的性格和人生經歷。作者幸村誠也說過，他盡可能嚴謹地還原環境上的歷史細節，但漫畫裡一半的歷史角色，性格都是他自創的。
此外，現實中，托爾芬的殖民地在數年後就失敗了，他們和原住民起了衝突，不得不離開美洲，并沒建起一個烏托邦，也不是為此而出航的。所以《冰海戰記》，到底是想刻畫什麼樣的故事呢？
維京開拓者與原住民發生衝突
接下來，就是《冰海戰記》講述的第二個奇迹。
冰島，是一群逃脫哈拉爾德王高壓統治的難民建立的，在托爾芬的時代，他們不願再要暴政，于是建起了一個沒有國王和其他世俗統治者的政治體系，名為冰島自由邦（icelandic commonwealth）。這個體系下，沒有行政機構，只有司法和立法機構。
這在人類歷史上極為罕見，幾乎不存在，可這個奇怪的政體，竟然存活了三個半世紀。并催生了世界上最古老的國家議會：冰島阿爾庭，在公元930年建立。
重建後的現代冰島阿爾庭議會
而如今的冰島，是你朋友圈70%好友的居住地。它只有1%的可耕地，但利用科技和溫室，冰島人卻種出了各種蔬果和莊稼，這裡是世界最北端的香蕉種植地。冰島人飲用冰川融化的水，1/4的能源來自地熱，這裡連蚊子都無法存活，有世界最低的犯罪率，超過一個世紀沒有與别國開戰。
荒原和溫室
冰島人把荒原上的溫泉水直接引入家中淋浴
冰島還有發達的旅遊業，旺季時，遊客是冰島人口數量的三倍，它是個高度發達的國家，有世界前列的人均收入。更重要的是，它被視為藝術的聖地，誕生過一個個著名導演、運動員、詩人與作家。
建在冰川和火山間的城市
權遊的"魔山"演員就來自冰島
冰島桂冠詩人約恩·卡爾曼·斯特凡松的《魚沒有腳》曾在中國出圈，一些人本以為全書都被浸泡在一種澄澈透明的詩意中，所以"踩了雷"。但實際上，北歐的詩歌總是難以擺脫黑暗的，憂郁壓抑，隐藏着暴力和罪惡，以及對生存的思考——冰島藝術更是如此。
冰島首都
但在盎然的詩意中，他們又一直沒放棄對善與惡，文明與野蠻，航海與生命的思索，在這生與死的文字間，你總是能找到對藝術與光明的向往。
假如你喜歡歐美音樂，那你應該聽過一句調侃：冰島音樂領先世界100年。這裡有數不清的世界級樂手：Sigur Ros、Of Monsters and Men、因為《死亡擱淺》被世人所知的Low Roar……在這個小小的極寒之地，竟有超過一千支樂隊，170所學校裡，80餘所有音樂學院。
sigur ros:用大提琴弓拉電吉他的世界級樂隊
所以雖然一些人會反對，但許多人依舊認為，冰島算得上人類文明的一個奇迹。
而《冰海戰記》真正的故事，就是在回答，為何如此野蠻的維京世界，最終會演化成現在的北歐，為何我們在故事中看到的那個荒涼之地，會變成如今的冰島。至少，它回答了一部分原因。
文明是很難存活的，印加帝國在沒有文字的情況下，繁榮了數千年，卻被西班牙人毀于一旦；印第安人曾遍布美洲，如今只剩下少數保留地——任何文明的幸存和進步，都不是理所當然的事。
西班牙人征服阿茲特克
在北歐神話裡，奧丁把蜜酒分給了阿薩神們，但同時，也把它們分給了詩人。維京人并不是真正強悍的戰士，他們曾在正規軍前潰不成軍，克努特的北海帝國，也在他死後迅速崩塌。
北歐神話繪本中，奧丁把蜜酒分給詩人：《Mead of Poetry》
然而神奇的是，這群野蠻人，留下的文化遺產卻影響了整個世界，成為流行文化的根基之一。
《奧丁的狂獵》，《巫師》中狂獵（wild hunt）這個設定，就源自北歐神話的狂獵。
維京人是衛生狀況堪憂的野蠻人，然而他們卻有自己的書寫系統"如尼文"，還有大量的薩迦詩歌，在這些詩中，大海之馬是船，劍之汗滴是血，矮人的重負是天空，他們用文學和想象去填補嚴苛的世界。然後，他們創造了自己的法典和議會，以及樂器。
瑞典哥特蘭島如尼石
維京七弦琴
《冰海戰記》中的托爾芬，是不真實的，但他一定存在，所以人類才能一次次從浩劫和戰争的暴行中幸存，建起鐵器不再日日殘害鑄鐵人的國度。
托爾芬，就是維京時代的象征，他被仇恨和英靈殿的傳說蒙蔽雙眼，犯下不可饒恕的罪行；同時，卻又向往着沒有戰争和奴役的文蘭，拒絕舉起刀劍，把目光投向海的彼岸。
在《冰海戰記》無情的故事中，時不時，就會有角色想要擺脫這種殺戮的循環，超越英靈殿，成就更偉大的事。這種理想總是稍縱即逝，他們沒有出路，只能在死前悔恨，假如活過來，他們會再次堕落。
但總有理想會幸存，總會有人在意外中，發現一片叫文蘭的大陸。最終，密不透風的黑暗也會開始動搖，所有豪爽勇猛的維京戰士，最終都會在歷史的銘刻板上被屈辱征服，幾近毀滅，但斯堪的納維亞的人們卻活了下來。
你生在黑暗之中，但你所做所言的一切，都在預言光明的降臨——《冰海戰記》所述說的，就是一個野蠻敗給了自己體内孕育而出的文明的故事。
兩季動畫，也不過改編了《冰海戰記》一半的漫畫，至今這部作品仍在連載，但根據作者，故事已經臨近尾聲了。在漫畫裡，托爾芬遇見了仇恨自己的人，還有真正的殺父仇人，他的復仇立場被徹底扭轉，你會看到幸村誠是如何以更深的視角，去探讨復仇的。
但更重要的是，你會看到托爾芬在文蘭建立烏托邦。真正的戰士是不用劍的，沒有人是你的敵人，他終于理解了父親的遺言，于是他向一切造成痛苦的事物開戰，不論那是奴隸制、戰争、落後的生產力，物資的匮乏、階級、性别、善惡的壓迫與對立，還是任何阻止過去變成未來的事物。
就和之前一樣，劇情會再次颠覆你的預期，他不殺不戰的原則，難以在矛盾復雜的現實存活，僅憑個人的善良，無力抵擋一個種群的本能。
所以如今去看漫畫的評論，你會發現許多讀者對托爾芬的不滿，他們認為他的理想太過天真，太過理想化，完全杜絕暴力和武裝，是很可笑的，只會适得其反。
他們說的沒錯，不論漫畫劇情和歷史，都是在驗證托爾芬的錯誤，他的理想主義注定讓這次探索以失敗告終。
但是不要忘記作者小小的叙事詭計：文蘭，并不是美洲大陸，它是無法忍受黑暗時代的維京人們，在得知美洲的存在後，誕生的一個幻夢。
而根據歷史記載，這群開拓者最後确實找到了文蘭。他們從苦寒之地出發，送别北大西洋的冰原，一路西行，穿越如尼石中的海嘯和漩渦，長帆被奴隸與罪人的血淚打溼，禱告與忏悔的聲音，形成了風的巨斧，劈開時針和日晷儀的駭浪；存在千年的龍骨船，載着搖籃和墳墓，如遠古薩迦中跨越天空的巨馬般，駛向長夜與黎明的交界線。最終，他們來到了文蘭，那是一片沒有刀劍的樂土，富裕寧靜、柔和明亮，種着飽滿的蔬果，無法被任何奴隸主尋見，在那裡，有一千支樂隊，無垠的夜空被極光統治。
《冰海戰記》尚未完結的最後一章，名為"千年的航路"。
一些人說在歷史上，托爾芬一行人在撤退後，被困在格陵蘭凍死了，但這是誤傳。現實裡，托爾芬帶着兒子斯諾裡回到了冰島，斯諾裡是第一個在北美出生的歐洲人，他亦是冰島歷史上的傳奇，借着基督教的名義，将博愛仁慈的思想傳遍被維京文化統治的冰島。如今，冰島的信教率已經很低，但許多人還是以身為他的後代為傲。
在漫畫中，也許托爾芬是主動回到冰島的，因為他已經意識到，盲目的殖民，實際上終究是一種入侵，會為原住民帶來瘟疫與戰亂。而真正的戰士，應該有勇氣在任何地方建立樂土，哪怕是世界邊緣的一座貧瘠島嶼。
誠然，鬥争無法被消除，在出發前，托爾芬的同伴警告他，在文蘭也會發生戰争，這是人類無法擺脫的命運。現代冰島也遠非天堂，它深陷紛亂的世界，有時也會讓人失望。
我們無法杜絕戰争，不知道和平的答案，對立和仇恨無法帶來進步和安寧，但人類無法擺脫對立與仇恨。
但正是因此，我們才要繼續創作和讨論這樣的作品，它是自古以來，不斷被重復述說的同一個故事。在我們的時代，依舊能有這樣的漫畫，是一種幸運，這份幸運不是偶然的，因為不論在怎樣的時代，依靠何種媒介，都會誕生一部部《冰海戰記》，一點點，笨拙地、生澀地，緩緩将生命拉出泥潭。
所有這些，其實和熱度、銷量與評分，沒那麼大關系。所以當采訪作者幸村誠時，他說自己和其他漫畫家最大的區别，可能就是他不會去畫想畫的東西，而是為了表達一個主題，去畫所有必要的東西。
至此，冰海的傳說已經落幕，但文蘭的戰士會繼續遠航。在最後，我想把動畫第二季結尾的一段小詩，稍作修改獻給這個作品，它出現在托爾芬終于決定踏上開拓文蘭的道路後，所有渴望救贖的人們構成的畫面間，它說：
刻吧，把這個故事，刻在你身上；
刻進大地，刻進海洋；
刻在戰利品的表面，刻在敵人心中；
刻下去，把觸碰刻向我，刻下這份經歷；
将你感受到的一切，刻進我的生命。
