今天小編分享的财經經驗：敲敲鍵盤就能量產“神曲”，周傑倫看了也沉默，歡迎閱讀。
AI 可以拼接旋律，但無法理解感情。
白天搬磚，晚上寫歌，成了上班族海文的日常。
過去一個月裡，作為業餘寫手的他用 AI 實現了 " 音樂平權 "：" 以前憋三天寫不出一段旋律，現在輸入‘雨天’‘分手’‘咖啡’，AI 三秒給我吐出一首歌。" 他興奮地展示手機裡 17 首由 AI 生成的 demo，盡管播放量勉強破萬、收益欄慘淡挂零，他依然堅信 " 這是未來 "。
如今，像海文這樣的 " 野生音樂人 " 正批量湧入音樂平台。随手搜索 "DeepSeek 熱歌 ""AI 神曲 " 等關鍵詞，便能看到歌單裡的上百首 AI 歌曲，甚至有用戶日更 30 首 AI 歌 " 碰運氣 "。
這一切，都要歸結于一首 AI 神曲的爆火。
上個月，名叫《七天愛人》的歌曲引發了行業地震。這首由程式員 Yapie 花了 2 小時創作出的 AI 歌，不但登上了微博熱搜、網易雲音樂的飙升榜，甚至因為實在太紅，短短兩周便賣出了五位數的版權費。評論區擠滿 " 求 AI 出道 " 的呼聲，更有人寫道：" 方文山看了會沉默，周傑倫聽了想復出。"
《七天愛人》模仿周傑倫的風格。（圖 /Yapie 賬号截圖）
熱潮之下，包括汽水音樂在内的多個平台，都開放了專屬的 AI 音樂投放通道和活動，鼓勵更多普通人參與音樂創作；同月，昆侖萬維發布全球首款音樂推理大模型 Mureka O1……
但看似繁榮的 AI 音樂市場，實則暗礁密布。在 " 三天速成 AI 音樂人 " 教程席卷社交平台後，更多跟風者上傳的 AI 歌曲遭遇平台的審核駁回。法律風險更如達摩克利斯之劍高懸——騰訊音樂娛樂集團（TME）的技術副總裁周文江曾指出，AI 創作音樂作品涉及版權問題，尤其是改編民間作品時容易產生争議。而美國方面早在 2023 年已立法明确，AI 創作不享有著作權。
" 用盜版素材訓練出的旋律，配叫藝術嗎？" 業内的聲音戳中 AI 音樂痛點。争議在音樂人間持續發酵，某樂隊主唱在短視頻痛斥 "AI 創作正在制造聽覺垃圾 "；也有獨立音樂人嘗試 " 人機共創 "，認為 " 害怕被替代的，從來不是真正的創作者 "。
盡管我們已經習慣了 "AI 平替一切 " 的說法，但《七天愛人》的出現，仍給音樂圈平添了一份焦慮。
AI 神曲，一場虛火
"《七天愛人》就是音樂工業的标準化產物，甚至說工業垃圾都不為過。" 在聽完 AI 神曲之後，音樂人朱浩然給出了這樣的評價。
按朱浩然的說法，AI 音樂的核心在于 " 模仿 " 與 " 拼接 " ——通過分析海量音樂作品的旋律、節奏和歌詞結構，系統會拆解拼湊成符合人耳聽感、市場趨勢的 " 新作品 "。" 站在貝多芬、麥當娜等藝術家肩上，AI 歌曲自然不會難聽到哪裡去。" 他說。
但算法保證了下限，也鎖死了上限。
音樂制作人董程告訴《新周刊》，AI 音樂只是在重復套路，完全做不到創新和融合。以《七天愛人》為例，它在随機選取 " 咖啡 "" 妥協 " 等意象時，既無情感邏輯也無創作目的，更别說編曲和弦 " 典中典 "，人聲演唱機械感明顯。
《七天愛人》歌詞。（圖 / 網易雲音樂截圖）
AI 音樂始終像開盲盒，在質量基準線上下徘徊。但市場對平庸之作的熱捧，除了明顯的審美滑坡，還有着為 "AI 創作 " 造勢的嫌疑——畢竟，注意力稀缺的時代，噱頭比旋律更有流量。
音樂自媒體 " 音樂先聲 " 曾在文章中提到，在 AI 介入前，全球音樂市場已積壓超 2 億首曲目。按每天聽 200 首的強度計算，24 小時不眠不休地全部聽完需要 1141 年。不難想象，在工業化的音樂行業，" 平庸 " 甚至基準線以下的作品，本就是這 2 億中的大多數，比例甚至越來越多。
在朱浩然看來，《七天愛人》作為入門級作品卻能席卷互聯網，被奉為 " 神曲 "，" 反映的是音樂市場的畸形生态 "。" 眼下成為音樂人的門檻極低，短視頻時代催生了大批‘三分鍾音樂’，以及更加粗制濫造的作品。而《七天愛人》作為基準線上的作品，能夠壓制并取代低于基準線的產物，這是事實。"
更深層的原因在于營銷驅動。在多個業内人士看來，《七天愛人》的爆火，本質是 " 為 AI 音樂市場造勢 "，讓大眾認為 "AI 音樂產業是可持續的，并且有利可圖 "。
據刺猬公社報道，yapie 在抖音發布的兩條創作過程視頻，點贊均超 15 萬，按 1:100 贊看比估算，播放量合計超 3000 萬。但歌曲本身呢？在音樂平台的熱度還不到短視頻平台的十分之一。
《七天愛人》的網友熱評。（圖 / 網易雲音樂截圖）
" 聽眾并非真的喜歡《七天愛人》這首歌曲，而是被 AI 創作的噱頭吸引了，花 5 萬元買歌的公司也肯定不懂行價。" 朱浩然說。可以與之類比的是，其團隊創作的某首歌曲全網播放量突破 200 萬，但實際流量收益僅 46 元，不得已以 3000 元的版權買斷價賣給平台。
熱鬧過後，真相開始浮出水面。《七天愛人》爆紅月餘，AI 音樂圈子内既無後來者突圍，連創作者 Yapie 的續作《八天愛人》也并沒有復刻前作的成功。" 這恰恰說明，AI 音樂產業可能正處于一個偽市場或偽需求階段，本身只能算作人們茶餘飯後的消遣。" 董程說。
AI 寫歌，到底能不能賺錢 ?
盡管 AI 音樂在技術上還未成熟，但并不妨礙有人借此牟利。
Yapie 曬出《七天愛人》五位數的版權收入後，社交平台瞬間湧現大量 " 三天速成 AI 音樂人 " 教程。有業内人士告訴《新周刊》，早在半年前，就有人通過 "AI 批量創作 + 多賬号運營 " 的模式在音樂平台盈利，" 每天上傳幾十首 AI 歌曲，通過機器人刷播放量，打擦邊球賺取版稅。"
但，這場音樂淘金熱顯然經不起現實檢驗。
" 正如我前面講的，《七天愛人》無法復刻。" 朱浩然曾組織 100 名同學參與 AI 音樂創作并發布在各個平台，結果僅有 4 人獲得超 1 元收入；海文則用親身經歷印證了這個判斷，他用 AI 在半個月内攢了 17 首歌，全扔進了主流音樂平台，結果播放量勉強破萬，收益欄挂零。
在主流音樂平台上，歌曲版權費高低與播放量直接挂鉤，而流量時代的生存法則從未改變——優質内容只是入場券，持續投流才是爆火關鍵。
" 酒香不怕巷子深的情況已經不存在了。" 在音樂行業浸淫多年的制作人坦言，" 現在要讓一首兩分鍾的歌曲出圈，推廣預算可能比制作成本高出十倍。問題在于——想靠 AI 賺外快的新手，會願意花幾萬塊去推一首 AI 寫的歌嗎？"
更致命的是，版權存在的模糊地帶，正給 AI 音樂的商業化帶來風險。
" 騰訊音樂等大平台明确表示不與 AI 生成歌曲籤約。小平台雖然接受投稿，但存在法律風險。" 音樂人阿朵朵曾公開呼籲抵制 AI 創作，建議以 " 不正當競争 " 起訴 Yapie。在她看來，AI 作曲軟體未經授權使用他人作品訓練模型，用戶也幾乎沒人遵守知識共享協定（CC 協定），用其創作是在 " 剝奪音樂人性溫度 "。
音樂人阿朵朵公開呼籲抵制 AI 創作。（圖 / 阿朵朵賬号截圖）
對此，北京市知識產權專家庫專家董新蕊向《新周刊》解釋道，我國對于 AI 生成作品的法律地位存在争議，未有明确的法律規範。美國版權局 2023 年 3 月發布的《版權登記指南：包含人工智能生成材料的作品》或許可以作為參考。該指南明确規定，著作權只保護由人類運用其創造力生產的内容，對于完全由 AI 生成的作品，将不批準著作權登記。
這給想靠 AI 音樂賺錢的人提了個醒：AI 降低了音樂的門檻，卻也放大了法律風險。
現實情況是，如果只是自娛自樂或小範圍傳播，通常不會引發糾紛。一旦涉及商業變現，風險就會成倍增加。一名音樂人向《新周刊》透露，近期，網易雲音樂等平台對 AI 歌曲的審核期明顯拉長，還要求音樂人上傳自己哼唱或演奏作品的視頻片段，并展示 DAW 工程檔案，以證明作品不僅僅是純 AI 生成。甚至，用戶一旦被系統檢測出批量用 AI 歌曲投稿，還會面臨封号處理。
我們的音樂審美正在下落
由 AI 引發的音樂淘金熱，被現實潑了一頭的冷水。
說到底，AI 并不是躺賺神器，更像一面照妖鏡，把行業裡隐藏的門檻和規則照得清清楚楚。對于現在入行的初學者來說，他們首先需要面對的是：我是否能戰勝 AI？
從效率維度看，人類注定落敗。朱浩然詢問了一些在業界内混迹已久的四五十歲的制作人，他們表示，生成式 AI 音樂已經越來越多地被用于制作低成本 TVC 廣告和獨立遊戲——這本是音樂行業剛入行的初學者們賴以變現謀生的渠道，" 行業一半人的收入将會受到影響 "。
音樂人阿朵朵則告訴《新周刊》，過去請人寫歌，光編曲就要花幾千到幾十萬不等，現在用 AI 生成伴奏，開個 198 元的年卡就能無限量生產。據阿朵朵估算，編曲接單價可能會因此減少 20% 到 30%。
中小音樂人的收入縮水已經成了必然趨勢，目前甚至有新人開始在社交平台上免費做 demo，想借此換取曝光率。
而失業恐慌之外，董程更擔心審美體系坍塌。"AI 本應替代洗碗、朝九晚五等機械勞動，如今卻反向滲透藝術創作領網域。" 董程認為，其核心危險不在于產出的結果本身，而在于消解人類創作過程中的靈感迸發、思維迭代。
" 去過程化 " 将導致人的思維惰性，使人淪為僅消費藝術結果的浮躁群體。"AI 時代，人的審美是空洞，普羅大眾極易混淆了科技發展與審美的概念——可怕的不是 AI 會寫歌了，而是我們覺得 AI 寫的歌也不錯。" 他說。
諷刺的是，即便沒有 AI，審美滑坡早已顯現。
下沉市場中，DJ 版《東風破》和各種改編版的廣場舞神曲早已将音樂解構為碎片。" 我們都深陷于這個泥潭之中，且越陷越深。" 朱浩然說。當我們吐槽某榜單的 " 年度十大熱歌 " 時，可能沒意識到：正是我們點擊的每個播放、收藏的每首 " 神曲 "，在反向訓練着 AI 的創作模型。
如此背景下，真正打動人心的音樂反而變得彌足珍貴：AI 可以拼接出旋律，卻永遠無法理解李宗盛在《山丘》中沉澱的人生況味。" 脫離人類審美的 AI 產物，終究難以具備真正的藝術生命。" 朱浩然說。
本文來自微信公眾号 " 驚蟄青年 "，作者：黑莓，編輯：DR，36 氪經授權發布。
