今天小編分享的電影經驗：開年第一國產爛片，太侮辱人了，歡迎閱讀。
2024 年，剛開始十多天。
沒想到，年度國產爛片，就已經預訂了。
上映不到一周，豆瓣評分來到5.2 分。
随着「受害」觀眾的增加，豆瓣大有繼續崩壞的趨勢。
比起電影本身，更有趣的反而是場外的一場「猜謎」遊戲。
本片 導演名叫安小滿，翻遍全網居然查無此人。
就連路演，也只能看到一眾演員賣力吆喝。
而從這部撲街的神秘電影身上，也看到了當下内娛的種種怪現狀——
《動物園裡有什麼？》
導演安小滿，到底為何人？
在網友的分析下，很快查到了蛛絲馬迹。
最大嫌疑，是本片的主演包貝爾。
他在成名作《復活的三葉蟲》中，角色叫「齊小滿」。
至于這部《動物園裡有什麼？》，又是在遼寧「鞍山」拍攝的。
有網友掐頭去尾這麼一拼，破案了。
「鞍山 + 小滿 = 安小滿」
另一個有力的證據，是翻拍。
本片翻拍自韓國電影《秘密動物園》。
回顧包貝爾過去 5 年，可謂是「韓影漢化組」的排頭兵。
每一次都無所畏懼，越挫越勇。
作為演員，他單挑忠武路新生代一哥劉亞仁 ( 已塌房 ) 。
在復刻《老手》的《" 大 " 人物》中，過了把變态富二代的瘾。
甭管影片質量如何，至少算是給他換回些許人氣。
轉型導演，他硬剛韓影國民 IP《陽光姐妹淘》。
盡管從劇本結構到構圖，全部一比一復刻。
可還是将豆瓣 Top250 榜的 8.8 分神作，拍成了 4.4 分的翻車慘案。
這部「代表作」，也讓包貝爾「喜提」該年度金掃帚獎「最失望導演」。
除此之外，還有一系列「毀經典」。
豆瓣 7.6 分的日本電影《我的機器人女友》，改名《我的女友是機器人》，僅獲 3.6 分。
8.0 分經典愛情片《當男人戀愛時》，成了 4.7 分網大《東北戀哥》。
包貝爾十年如一日地翻拍，也成了國產片一顆大雷。
說回這次的《動物園裡有什麼？》。
核心創意點，依舊照搬自原版。
男主石途，本是一個社畜，受盡了上司的欺壓。
無意間聽說公司有意收購一家動物園，改造成度假村。
他計上心頭，砸鍋賣鐵花 80 萬盤下了動物園，做中間商賺差價。
沒成想，要價太高，對方不收了。
動物園砸在了手裡，只能趕鴨子上架。
由于前園長經營不善，園内目前已不剩多少動物。
為了重振旗鼓，石途腦洞大開。
讓工作人員穿上特制的道具服，假扮動物吸引遊客。
由此，在銀幕上搬出一場鬧劇。
十八線小城的私營動物園内，居然出現了「大熊貓」。
整活能力還不俗，助跑、翻單杠、四仰朝天。
于是在網絡上火速爆紅，迎來大批遊客。
熊貓繁育中心的博士，慕名而來。
自稱權威，卻在近距離接觸下仍辨不出真假。
「這熊貓智商太高了，值得研究」
此外，園内「動物們」個個有絕活。
袋鼠學起了短視頻流行的繞花手。
大猩猩表演炫啤酒，每每喝到吐。
主角團一副勝券在握的架勢。
全靠開局一句話，像是死死拿捏了大眾心理。
「動物園裡怎麼能有假動物呢？」
「包式翻拍」，有一個特點。
每一部相較原版，都會縮減時長。
即使是照搬全抄的《陽光姐妹淘》，也少了 6 分鍾。
這部《動物園裡有什麼？》，也從原版的 117 分鍾被改至 96 分鍾。
有人說，這是一種仁慈，讓觀眾不必那麼煎熬。
但，仔細比對卻發現。
分明是，棄其精華，亂添糟粕。
原版中的有效信息、高級笑點，全給删沒了。
第一，丢了鋪墊。
想扮好動物，先得模仿動物的姿态。
原版中，集中展現了工作人員的刻苦訓練。
比如，大猩猩總是撅屁股垂着手臂。
小哥就拎着兩個啞鈴，苦練扎馬步。
比如，樹懶有着「閃電」一般的慢動作。
女生長期訓練，幾乎養成了肌肉記憶。
在便利店兼職時，取貨的動作也是慢吞吞的。
反觀國產版，恨不得一套上道具服，就迫不及待地開門營業。
工作人員們笑嘻嘻，俨然當作了一場遊戲。
「那我們就，上班」
扮動物前，得先給個理由。
石途用一句「沒錢」，輕飄飄地打發了眾人。
而在原版中，其實有着更完整的争執。
申請新的動物，需要很長的審核時間。
又因為《瀕危野生動植物種國際貿易公約》，不能買賣動物。
男主借着酒勁，問能不能去黑市交易，言語間盡顯諷刺。
「連器官都有人在買賣，動物也有地下交易吧」
第二，丢了人物描寫。
《動物園裡有什麼？》請來了不少喜劇演員，頗有新年賀歲的熱鬧。
尴尬的是，全員用力過猛。
比如，賈冰飾演的大反派吳總。
身為一個公司高管，卻收不住一身痞氣。
從眼神動作到台詞口音，都是活脫脫《狂飙》中徐江的翻版。
人物是單薄的，行為邏輯更是荒誕可笑的。
得知「動物園裡沒動物」後，他一馬當先衝去揭皮套，卻遇到了唯一的真熊。
靠角色的裝傻賣蠢，來實現最膚淺的搞笑。
再看原版，喜劇效果反而在于收。
動物園之所以爆火，是北極熊扮演者耐不住高溫，偷喝了遊客丢進來的可樂。
兩腳一扣打開瓶蓋，并不算是太浮誇的動作。
讓人擠進皮套，體驗動物的視角。
高溫的環境、眾人的圍觀、圍牆的囚禁，無不是巨大的摧殘。
「對動物們而言，這裡就是個水泥監獄」
在動物園的經歷，也推動了男主的成長。
一開始，他還是個自卑自閉的實習律師。
為了擠進高端事務所，出賣尊嚴與良心。
将朋友的援手視為說教與嘲諷，大呼自己不需要朋友。
幾番波折後，他才認識到生活中還有比事業更寶貴的東西。
開始相信朋友合作，相信正義的力量。
「人是不能獨活的」
第三，國產版還丢了故事立意。
原版中，繼承了韓影批判現實的基因。
時不時地揭露财閥勾心鬥角、資本暗箱操作。
再來看《動物園裡有什麼？》。
石途振興動物園，僅僅是為了賺錢。
乃至劇情後段，他拒絕出賣動物園，也不過是保持自己的成就感。
是為了向霸道的吳總復仇，證明自己更牛。
沒有揭穿陰謀的正義感，單純是想獲取一種「屌絲上位」的滿足感。
近幾年，國產片出現了一種新趨勢。
專挑質量一般的作品翻拍。
不久前上映、由于和偉、郭麒麟主演的《二手傑作》。
翻拍自原版《世界上最偉大的爸爸》。
豆瓣 7.4 分，只能算是成色一般。
《秘密動物園》的豆瓣評分，也不過 6.6 分。
在韓國本土，位列年度票房榜第 15 名，是中規中矩的喜劇片。
只是沒想到，這樣一部常規之作，國產翻拍都能如此之爛。
這次《動物園裡有什麼？》的撲街，也解釋了很多翻拍片為什麼撲街。
或許，從根兒上就爛了。
原版中，道具服還算比較逼真的。
尤其是大猩猩，頗有幾分金剛的架勢。
但，主角團們還是小心翼翼，與遊客保持較遠距離。
如履薄冰的反應，才更符合邏輯。
反觀國產版，服化道粗制濫造。
卻仿佛有恃無恐，甚至刻意借此來制造懸念。
頭套戴反、老虎直立等「一眼假」的場面，卻把遊客忽悠得團團轉。
這分明是不拿銀幕外的觀眾當回事。
翻拍的初衷，不外乎有兩點。
一，将經典發揚光大，展現普世的情感。
比如去年上映的《我愛你！》。
老戲骨的動情演繹，帶給觀眾一份超越地網域、語言的感動。
二，借鑑叙事結構，講好本土故事。
比如豆瓣 8.4 分的《十二公民》。
探讨了當代國内社會多個現實話題。
放眼全球影視業，翻拍稀松平常。
但，硬是把翻拍做成了買賣的，内地市場是獨一份。
各大公司争相搜集情報，擠破頭打通關系購買版權。
放棄原創劇本的打磨，成為了徹底的拿來主義。
說白了，是把電影當成了撈錢的工具。
去年網上流行一句話。
世界就是一個巨大的草台班子。
放在内娛，同樣再合适不過。
就像本片片名，也體現着主創們的趣味。
「動物園裡有什麼？」，本是一種酒桌遊戲。
每個人都醉生夢死，盲目地逐利。
最終，這場遊戲只會演變為劣币驅逐良币。
讓内娛成為一個更加糟糕的草台班子。
全文完。
