今天小編分享的娛樂經驗：央視劇《北上》開分7.3，白鹿松了口氣了，這分數高了還是低了？，歡迎閱讀。
白鹿、歐豪主演的年代劇《北上》，收視率一直挺高。中間斷更一陣，熱度下降厲害。如今復更後，收視率又大幅回升了一波，收視率持續破 3，穩定 top1，走勢越來越好了。
但這部劇自開播以來就争議不斷，收視率不錯，但開播後差評滿滿。如今播出過半，豆瓣開分 7.3 分，在近年央視年代劇中處于中等偏上水平。許多網友調侃，白鹿終于可以松一口氣了，作為轉型之作，這個成績拿得出手了，熱度不低，口碑也還過得去。
不少網友還覺得豆瓣 7.3 分的有點可惜，有一路看過來的觀眾覺得這部劇值得更高的分數的。從台詞到鏡頭到打光到立意都不錯：父輩組和少年組的雙線交織、花街群像的成功刻畫、小人物命運和大時代浪潮的牽絆，運河的興衰影響着沿岸人民生活的方方面面 ……
先說說這部劇的優點，作為改編自茅盾文學獎作品的劇集，《北上》以京杭大運河為脈絡，展現了江蘇地網域文化的厚重感。劇中復刻了昆山巴城老街、常熟鐵琴銅劍樓等歷史地标，并通過 136 處細節改造重現 90 年代市井風貌，甚至将光緒年間的匾額、非遺草木染工藝等真實文物融入場景。這種對歷史與文化的尊重，讓劇集成為 " 影視 + 文旅 " 融合的典範，直接帶動取景地遊客量激增 40%。
還有年代細節的還原，劇組動用 6000 餘件道具，從報紙糊牆的雜貨店、刻有周傑倫歌詞的課桌，到二八自行車和随身聽的機械聲，打造出可觸摸的 90 年代質感。劇中非遺元素如亂針繡《運河千裡圖》、蘇州評彈等，不僅推動劇情，更讓傳統文化煥發新生——常州亂針繡訂單量因劇集熱播暴漲，非遺工坊甚至需緊急培訓繡娘應對需求。
最後就是女性群像的真實力量，與 " 偽大女主 " 劇不同，《北上》聚焦三代女性的平凡與堅韌：馬奶奶的豁達、夏鳳華母親的樂觀、謝望和母親的果敢，以及年輕一代夏鳳華的 " 野草般 " 生命力。這些角色沒有金手指，卻在柴米油鹽中诠釋了 " 柔中帶剛 " 的生存哲學，被觀眾贊為 " 撕開流量劇偽裝 " 的真誠之作。
當然這部劇的短板也很明顯，首先就是魔改原著，原著是一個清朝的故事，從馬思藝的祖先講起，馬思藝的故事只占很小的篇幅。而電視劇從 2000 年講起，2007 年花了很長的篇幅，2014 年花街六子長大就業為重點，相當于是當代劇的原創故事了。女主也不再是馬思藝，改成了原創角色夏鳳華，原著粉能接受的少，認為就是典型的挂羊頭賣狗肉。
還有就是劇中場景雖然有年代感，但劇集被批細節不嚴謹：如葛思維跨地區入學插班的合理性、高三學生時間管理松散等問題。昏黃濾鏡與 80 年代風格混雜，未能精準捕捉 90 後青春特質。
叙事節奏也備受吐槽，前期為鋪陳群像，劇情如 " 走馬燈 " 般零散，背景音樂過載、角色對話 " 喊叫式 " 表演，導致觀感嘈雜。原著中跨越百年的運河史詩被壓縮為青春三角戀，削弱了歷史厚重感。
最後就是演員演技引發的争議，主演 " 扮嫩 " 引發集體吐槽，30 歲出頭的歐豪飾演高中生，法令紋與滄桑感讓觀眾直言 " 違和 "，用力過猛的表演更被批 " 油膩 "。白鹿為貼近角色塗黑皮膚、戴牙套，卻被指 " 刻意扮醜 "，失去角色靈動性，演技也被诟病 " 五官亂飛 "。相比之下，小演員的出色表現反襯出成年選角的失敗。
從女主定下白鹿開始，就知道《北上》注定不會太平靜，演員自帶腥風血雨，高關注的同時也意味着高争議，難免會有粉黑大戰。
但總體來看，這還是一部可圈可點的品質劇，在文化價值與制作水準上有優勢，文化底蘊（+ 非遺賦能）、老戲骨演技（胡軍、薩日娜等）、細節還原都是加分項。只是缺陷也有，年代失真、劇情漏洞。對比同類作品，《父母愛情》、《人世間》等神作靠的是全員演技在線與劇本零硬傷，而《北上》顯然未能抵達這一高度。
瑕不掩瑜，但本可更好，我認為 7.3 分還是非常合理的。對此，你怎麼看，認為分數高了還是低了，還會有大的變化嗎？
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