今天小編分享的電影經驗：這部電影，讓胡歌成為影帝，歡迎閱讀。
>剛剛過去的暑期檔，以 206.18 億人民币總票房、5.04 億總觀影人次收官。
作為史上票房最強的暑期檔，《孤注一擲》《消失的她》《封神第一部》等賣座影片從多個題材維度，讓觀眾感受到了重重的電影熱浪。
若想在喧嚣過後，回歸清淡與平靜，不妨選擇下面這部電影。
《不虛此行》
今年 6 月的上海國際電影節上，《不虛此行》收獲頗豐。
導演劉伽茵、主演胡歌分别斬獲主競賽單元最佳導演獎、最佳男演員獎（與《第八個嫌疑人》中的大鵬并列獲獎）。
導演韓帥（《漢南夏日》）稱贊此片有一種沉靜的力量；作家梁鴻（《出梁莊記》）認為本片就像一首叙事詩，導演對電影節奏和結構的把握非常好。
文藝氣質
《不虛此行》聚焦往生題材，其創作班底自帶文藝氣質。
影片由著名導演曹保平擔任制片之一。
曹保平曾執導《李米的猜想》《烈日灼心》《狗十三》等片。
同樣是上影節最佳導演的他，擅長将主流類型拍出邊緣氣質，借此傳達生猛、激烈的人本關懷。
此次監制《不虛此行》，想來也是希望從 " 逝者 " 破題，以實現對 " 生者 " 的悲憫。
《烈日灼心》
曹保平是劉伽茵的恩師，他曾多次鼓勵劉伽茵：創作是痛苦的，但痛苦的事令人成長。
距離上一部長片、2009 年的《牛皮 2》，劉伽茵用了 14 年時間，才創作出《不虛此行》。
2015 至 2016 年，劉伽茵經常去殡儀館觀察生活，加之自己與文字的親近，她便在腦海中幻化出了一個寫悼詞為生的人物，随後就有了這部電影。
此前，劉伽茵導演的長片只有兩部，2005 年的紀錄片《牛皮》及 4 年後的衍生劇情片《牛皮 2》。
《牛皮 2》
這兩部以皮藝店家庭生活為題材的作品，奠定了劉伽茵的導演風格——
先鋒、實驗主義，擅長以定機位拍攝傳達内觀力量，帶一點阿巴斯（《櫻桃的滋味》）的日常性，以及一絲阿克曼（《讓娜 · 迪爾曼》）的沉浸表現風格。
相比《牛皮》時期的家庭作坊式拍攝，《不虛此行》有更成熟的團隊。
比如配樂就由剛剛憑借《萬裡歸途》奪得長春電影節最佳音樂獎的作曲家李衡操刀。
因此，《不虛此行》更加精致、輕盈，但劉伽茵對生活的透徹觀察依舊貫穿其中。
影片的演員陣容同樣亮眼。
主演胡歌、吳磊繼電視劇《少年楊家将》（2007）、《琅琊榜》（2015）後，終于在銀幕上實現三搭。
《少年楊家将》中，兩人分飾同一人物的青、少年時期，而在《琅琊榜》中則有形影不離的貼身情分。
《不虛此行》仿佛将這兩種關系融合，讓胡歌、吳磊這對相差 17 歲的搭檔，在片中呈現出一種獨特而奇妙的關系。
甚至在部分鏡頭中，吳磊已經有了胡歌的韻味。
具有胡歌氣質的吳磊（來自影片官方抖音）
此外，金雞獎最佳女配角齊溪（《奇迹 · 笨小孩》）、影後娜仁花（《額吉》）、影帝孫淳（《秋喜》）、黃磊、白客、龔蓓苾（《獨自等待》）等實力派演員，也都加盟了本片。
這些演員大都有非常豐富的文藝片出演經驗，使《不虛此行》自帶一種稀缺的文藝氣息。
送行故事
《不虛此行》的故事，分為主線與支線。
主線為悼詞作者聞善（胡歌 飾）的職業轉變及人生領悟。
聞善本是一名編劇，但在這個行業中并無成就，一次偶然的機會，他接到一份悼詞撰寫工作，從此便轉行成為一名悼詞作者。
在這個過程中，一直陪在他身邊的，是一個名叫小尹（吳磊 飾）的男孩。
相比聞善必須面對生活中種種細瑣困境，小尹無所事事，更像一個抽象的文藝符号。
影片預告其實已經揭秘了小尹的身份：他是聞善在做編劇時創作出的一個角色。
支線則是聞善悼詞工作的各類委托人。
如身患癌症的老人、抑郁症纏身的配音博主、看似已在北京落地生根的中產人士 ……
他們或為自己、或為親朋預約或求取悼詞。
對聞善而言，撰寫悼詞是聆聽逝者故事的過程，影片英文名 "All Ears" 正是洗耳恭聽之意。
在聆聽故事及撰寫悼詞的過程中，如何真正了解逝者人生的核心部分，或規避敏感之處，需要聞善認真把握。
比如齊溪飾演的邵金穗跨城找到聞善，告訴他在給那位配音博主寫悼詞時，沒有抓到最重要的部分：" 聲音 "。
黃磊飾演的王先生則希望在自己父親的悼詞中，不要提及某些往事。
種種支線故事不斷衝擊聞善的靈魂，漸漸對其主線的人生產生影響，這種 " 量子糾纏 "，正是《不虛此行》的叙事魅力之一。
影響聞善最大的委托人，是娜仁花飾演的方阿姨。
方阿姨有句 " 名言 "：我在癌圈裡知名度很高的，算半個網紅。
只此一句，足見方阿姨松弛、大方的性情，但她的過去并不順暢，離婚後她不得不以一個人的工資和糧票養活兩個孩子。
然而，艱困的生活反而鑄就了其堅韌的品格。
這些往昔歲月，滲透在聞善的聆聽中，逐漸令他更能面對人生的坎坷。
所以，寫悼詞是懷緬，也是超度，渡逝者，也渡生者。
反過來，悼詞中的一字一句、每筆每劃，也在以一種冰瑩的質感浸潤悼詞作者的神經，如同一種死亡遺愛的反哺。
聞善渡人，人渡聞善，這就是《不虛此行》主線與支線的最好注解。
這種渡，也反映到聞善和小尹的關系中，創作者逐漸完善自己筆下的角色，角色又推動創作者一再執筆。
顯而易見，這是導演劉伽茵的自我映照。
劉伽茵
生命關懷
" 我是用文字，送大家最後一程的人。"
這句台詞，堪稱《不虛此行》的題眼。
所謂的 " 不虛此行 "，指的便是在短暫的生命旅程中，或多或少留下永久的人生意義，為此，影片提出 "第二幕人生" 的概念。
劇作講究三幕式結構，引入、核心、高潮（或結局），可将之形容為河流、湍流、瀑布。
對大多數人而言，人生可能長久處于 " 第二幕 " 中，無法迎來高潮部分。
只能擁有第二幕人生，正是普通人最真實的寫照，但即便是普通人，亦有不虛此行的時刻。
正如小尹那句，有想實現的目标，就算只有一個人知道，也有意義。
又如方阿姨通過提前和聞善溝通自己的悼詞，令死亡被最大程度地稀釋，從而讓活着變得強烈。
而這一切，都被按進影片内斂、恬淡的風格之中。
導演曾說自己是一個 i 人（MBTI 測試中的内向型人格，對應外向型的 e 人），恰好，片中的聞善也是一個 i 人。
這讓《不虛此行》成為了一部真正專注叙事和情感剖析的創作型電影，而非外放的話題型電影。
胡歌和導演之間的 " 互動 " 也證明了這點。
談到片中角色，胡歌說：演的成分并不多，我是完全把自己交給他（聞善）了。當一個演員真正地愛上一個角色的時候，他就能夠将自己完全交出來。
劉伽茵則有一段非常動人的回應——
我其實挺 " 嫉妒 " 你（胡歌）的，因為這個角色明明是我寫的，可是我時不時會覺得，你比我了解他更多一點。
後來我明白了，多出來的這一點，是你自己，這個故事如果有一張臉，就是你的臉。
兩個 i 人的彼此映照，其實正是影片通過創作傳達生命關懷的證據之一。
近年，以亡者題材書寫生命關懷的華語影視屢出佳作。
如有《入殓師》之味的華語片《本日公休》、聚焦殡葬行業的國產片《人生大事》、以奇幻手法撫慰亡靈的華語劇《不良執念清除師》等。
這些作品都借助一個具體的動作或工具（如理發、書法），呈現創作者對逝者遺念的關懷，從而摩挲觀眾心底的柔軟之地。
《不虛此行》何嘗不是如此？
一份悼詞，既在生命的邊界總結人生，也能以他人的故事觀照己身。
而每一個普通人，或許都能在 " 不虛此行 " 中看到自己最獨特的一面。
時光撰稿人 | 縣豪
