今天小編分享的娛樂經驗：我在“沈陽”很想你，歡迎閱讀。
真實的他，人生原本就是一場大笑江湖：
" 我騎着小毛驢身後背着彎月刀，降龍十八掌只練會了第一招。打得過就打打不過我就跑，武林争鬥是是非非恩恩怨怨何時了。"
作者 | 9527
編輯｜小白
排版 | 板牙
小沈陽真正嶄露頭角是在 2009 年央視春晚上，小品《不差錢》讓他聲名鵲起。
距今已經過去了十五年。
這十五年間，小沈陽經歷了很多事情，完成了從地方曲藝演員到全國知名文藝演員的 " 進化 "，尤為重要的是，他也成為一代觀眾記憶中的春晚小品代表人物之一。
憑借這個榮光，小沈陽曾在多部影視劇中出演重要角色，包括《鄉村愛情 2》《三槍拍案驚奇》《大笑江湖》《河東獅吼 2》《一代宗師》《煎餅俠》《唐人街探案》《情聖》《西遊記之三打白骨精》《西遊記之女兒國》《天氣預爆》《龍馬精神》《熱烈》《末路狂花錢》等。
在以上眾多作品中，小沈陽基本沿襲了喜劇表現風格，無論故事是什麼樣的主題，他一出場，觀眾都會期待他的某一句台詞是否能 " 點 " 中自己的笑穴。
就像當年《不差錢》裡那句 " 眼睛一睜一閉，嚎！"
有一段時間，" 眼睛一睜一閉 " 成了彼時網友們對人生中諸多際遇的無奈戲谑，白駒過隙、滄海一粟，大抵都不過是小沈陽誇張表情下掩飾的尴尬。
就像他在一個時代中屢屢被忽視的天賦一樣。
01
風花雪月浪于戲
" 演員 " 這個身份定義只有一個：
如何演 " 活 " 一個角色。
比如喜劇演員，最大的作用就是 " 不冷場 "。
無論是演二人轉、小品還是影視劇。
演員首先自身要有 " 活兒 "，臉上、動作要有 " 戲 "。
小沈陽具備這個基本條件。
在 2012 — 2018 年之間，許多比較有熱度的電影中，小沈陽無論是否演出主要角色，他的出現一定能帶動氣氛，無論導演是誰。
比如《一代宗師》，王家衛講了一個關于 " 遺憾 " 的故事，但故事裡有小沈陽。
他和張震如果不同框的話，基本屬于 " 異次元 " 人物，可他們偏偏遇見，王家衛的電影（電視劇）中很少有這類人物碰撞，他把難得的 " 奇迹 " 給到了小沈陽，小沈陽接住了，于是他的出現成了這部功夫 " 默片 " 的為數不多的笑點。也是鏡頭中那個風雲際會的年月裡極少的能夠讓觀眾放松的橋段。
張震：
" 我負責打 "。
小沈陽環顧四周，看向張震，緩緩點頭：
" 明白了 ……"
然後，觀眾笑了。
這種奇特的化學反應說明小沈陽作為喜劇演員很懂得切入節奏點，在這個 " 點 " 上，他能控場，什麼八極拳之類的，總要讓步 " 哈哈 " 一笑于片刻，否則整體節奏太 " 悲 "，要知道無論再如何風起雲湧，老百姓還是看些舒心的東西。
小沈陽的情緒價值正體現于此。
《西遊記之三打白骨精》作為古裝神話大片，講的主題是 " 救贖 "。
馮紹峰對鞏俐說：
" 一世不成，我度你一世。十世不成，我度你十世。"
感動歸感動，小沈陽出現了：
他演 " 豬八戒 "，好色是标準動作，好色到連 " 鞏皇 " 都調戲也是沒誰了。
别人見了豬臉害怕，他來一句：
" 别怕！我是寵物！"
交代了豬八戒在取經四人組裡的定位，也讓觀眾在女妖悲情的一生中得見 " 活寶亂入 " 的哭笑不得。
耍寶，是喜劇演員的應盡之責。
随後小沈陽在其他一些影視劇中都有亮眼表現，無不是通過一句台詞瞬間讓觀眾 get 到幽默的精髓。不管他演的是好人還是壞人。
這裡必須提到他主演的一部也許被低估的電影作品：
《天氣預爆》
這部電影無論創意、題材、演員表現都可圈可點。
上古雷神一代目淪為邪神，堕入人間企圖掌控世界。
大家耳熟能詳的每天晚上《天氣預報》BGM《漁舟唱晚》被魔改了節奏，活活彈奏出《小刀會》的氣質。
小沈陽飾演的就是這位 " 雷神一代目 "，變身之前男身女音，十足的反派人物。音色上是弱向，他用神情和肢體動作表達出反派的呆萌嘴臉，但壞還是壞，只不過壞成了漫威人物，冷幽默張力十足。
變身後和天神互毆，主演肖央正在家裡吃火鍋看電視劇，吃着吃着窗戶碎裂，在動力火車的《當》中變身後的小沈陽 " 騎 " 着天神一路闖進來，抽空回頭看他一眼，慢鏡頭配合一句：
" 還 …… 在 …… 吃 …… 火 …… 鍋 ……"
肖央傻了，觀眾也傻了。
這邪神 ……
多少有些不正經。
因此點評一個演員的演技，先不看咖位和角色、戲份輕重，就看瞬息之間誰的戲更 " 抓 " 人。
小沈陽控場能力強，能在有限的時長内把喜劇效果拉滿，讓一個橋段成為經典，造詣已經超越了大多數其實并不可樂的演員。
02
觀眾心中有天地
今天我們再看一些大型綜藝類晚會，語言類節目永遠是一種不能言明的痛。
原因有很多種，最主要的原因是一些不屬于喜劇賽道的演員忽然湧進語言類節目，要命的是這些演員本身不具備喜劇特質，或者說他們臉上沒有 " 活兒 "。
誠然，無論小品、相聲或其他文娛藝術，首先要求從業者有一種出場就很 " 有戲 " 的狀态，但對于科班出身的一些專業演員而言，他（她）就不是演喜劇的人，讓這些人在明确必須是 " 喜劇 " 的節目中調動觀眾情緒是一件很困難的事情。
那麼喜劇是什麼？
誇張的肢體動作和面部表情？或是網絡上抄幾個段子來幾句諧音梗？
理論上都成立，實際上創作者首先就進入了一個認知誤區：
誇張就是喜劇。
不。
立足喜劇想要表現出的諷刺感和戲谑感，肢體、表情和台詞才成立。
也就是說 " 故事 " 本身一定具備極致的共鳴，建立在這個基礎上的表情、動作和諧音梗就有渲染、放大的意義，否則片面地理解 " 我這個笑話說出來大家一定能笑 "，那麼不好意思，俊男美女上台，充當氣氛組可以。非要聲情并茂地、極尴尬地念一段：
" 啊！吃得我肚子都快撐破了 …… 啊！"
那麼就只能接受觀眾禮貌又不失尴尬的笑容。
不信的話咱們攤開一段小品發展歷史，看看幾位大拿在 2014 年之前的小品主題，沒有 " 情到深處 "，只有 " 氣極反笑 "。
表演誇張嗎？
其實 ……
誇張。
但絕不是 " 啊！美好啊！" 的那種誇張。
舊時藝人在台上賣弄的不是 " 三俗 "，是透過 " 三俗 " 看到的人間百态。用那麼一句台上台下心照不宣的默契，點出一類生活現象和争議話題，那麼才能赢得觀眾的認同。
其實在此期間，也有人非議過語言類節目的問題，正方反方都有。
或說 " 痛快 "，或曰 " 添亂 "。
甚至某位曾經紅極一時的南方脫口秀演員，也在自己的節目中調侃過 " 蘇格蘭長裙 " 的 " 娘裡娘氣 " 和 " 喝咖啡的與吃大蒜的說不到一塊去 "。
姑且不論誰俗誰雅，且看誰的段子能在網絡上流傳開，人民群眾更願意接納誰。
直到今天，至少 " 自行車 " 和 " 一睜一閉 " 說出來沒人不知道。
小沈陽作為當年春晚小品代表人物之一，他的出現和消失都着實讓人議論了很多年。好在轉戰大銀幕也好，上綜藝也罷，小沈陽都能獨擋一面。
而那位曾嘲弄 " 娘裡娘氣 " 的知名脫口秀演員，早已泯然于眾人。
所以至此，談論 " 藝術 " 或 " 形象 "，不如講更直接的話題：
誰能在談笑間用最直接的語言戳中觀眾内心，誰就是喜劇之王。
無論他還演不演小品。
03
我在 " 沈陽 " 很想你
2023 年 12 月 23 日，小沈陽在社交平台發布消息：
" 久等了，終于可以官宣我的‘我不！是歌手’ 2024 巡回演唱會！這輪演出我将走過全國 20 個城市，争取每一場都給大家帶來新的體驗，2 月 2 日小年夜，首站合肥正式開唱，一起來玩吧！"
此消息一出，小沈陽又出圈了。
因為長此以往，他的很多值得肯定的優點被掩蓋在了太多作品之外的地方。
要知道 " 二人轉 " 演員出身，第一要求是唱功，第二是台風。
言及至此，我才想起來早前我是聽過他唱歌的。那是《大笑江湖》的同名主題曲：
" 我手拿流星彎月刀，喊着響亮的口号，前方何人報上名兒，有能耐你别跑。我一生戎馬刀上飄，見過英雄彎下小蠻腰 ……"
那是他正當紅的時候，音樂人高進填詞作曲，由小沈陽演唱。
等于是為他量身定做的歌曲。
此後他在很多節目中都唱過這首《大笑江湖》。
如今看這首歌的歌詞，何嘗不是一個喜劇人跌破夢幻回歸現實的自我調侃呢？
尤其是中間那段念白：
" 咱輩分比較小昨天剛報名上道，各路英雄好漢沒事你就别和我瞎鬧。如果你認輸我就回家睡大覺，俺娘說輸赢不重要開心才重要。"
喜劇之路對于小沈陽來說，并未走完。
而他如今另辟蹊徑，開創了一條 " 歌手 " 之路。
不算埋沒才華。
這位早早地就出來闖蕩江湖的喜劇人，依舊用 " 一睜一閉 " 的态度面對新的世界。
這個世界裡各路喜劇已經打得不可開交，但已無人敢稱 " 喜劇之王 "。
大概是生活已經甜得發齁，人們想看的是更真實的面目。
真實的面目，需要有一種發自内心的對觀眾的尊重，這尊重也是小沈陽對舞台的熱愛。
巡回演 " 唱 "，不過是他把過去收納的所有的喜愛和認同再回饋給觀眾，讓粉絲們重新梳理一遍彼此之間的關系：
我需要你們，不是你們需要我。
這是小沈陽作為喜劇人物的另一種表達。
重返舞台，無論用哪種形式。
一鼓作氣地在小品、影視劇或歌聲中 " 大笑江湖 "。
如那個曾經尚算 " 翩翩 " 的青年，" 偏偏 " 穿着 " 蘇格蘭長裙 " 别着發夾，在台上用極不靠譜的表情表達對生活的吐槽。
" 眼睛一睜，一閉，嚎！"
如今的人可能更喜歡這種切實迫真的吐槽。
但誰都該知道，喜劇人的苦楚豈止是一聲 " 嚎 " 能形容的。
對小沈陽來說，此刻或許正是他豁然開朗之時。
心中有 " 戲 "，臉上有 " 活兒 "，手裡有 " 藝 "，天地之大，何處都可去得。
真實的他，人生原本就是一場大笑江湖：
" 我騎着小毛驢身後背着彎月刀，降龍十八掌只練會了第一招。打得過就打打不過我就跑，武林争鬥是是非非恩恩怨怨何時了。"
