今天小編分享的娛樂經驗：演技就是差，那該怎麼辦呢？，歡迎閱讀。
上兩周，我平等地噴了内娛新生代所有渣演技，無論 ta 們是科班出身，還是網紅愛豆跨界。
希望兩周來對 " 内娛諸位演員為何如此糟糕 " 的剖析，能多少幫你解答一些困惑。
但解釋完 "Why"，我們自然要走到 "How"，這種演員沒有演技的根本性致命問題，有可能解決嗎？
今天就從演員的角度出發，來聊聊個體專業水平提升的可能性。
1
短期培訓，有意義嗎？
接連幾部劇被群嘲演技後，楊超越出現在了東申開辦的 " 山下學堂 " 的某專項課程的結業合影裡。
先不論這是營銷策略還是真的想要做演技提升——從她遭受的群嘲已經開始影響資源獲取來看，我傾向于後者——單只論這樣的中短期表演培訓工坊，對演員的演技能有多大提升？
對這類培訓班的基本閱聽人——非科班演員而言，意義還是有的。
很多跨界演員從來沒有經受過系統性表演培養，ta 們幾乎是被直接推到片場，在一臉懵 X 中開始做演員，運氣好一點能在實踐中學點東西，但看看 ta 們參與拍攝的這些影視劇，更可能是學了一身的壞毛病。
那對于這樣的演員，系統性學習一下什麼叫聲台形表、如何進入角色等表演基礎類知識與技巧，起碼比毫無概念要強一些。
這相當于給 ta 們一些基本的抓手，類似于教小學生如何查字典，以後遇到生字不至于手足無措。
所以肯去這樣的短期但相對系統的培訓班學習，總比自信地覺得 " 表演誰不會啊 " 然後一味瞎 XX 演，強出太多。
但要想通過這樣一個培訓班就徹底做到演技實質性地提升，恐怕也是痴人說夢。問題的復雜性在于，表演并沒有一本現成的字典，培訓班只教會你如何查詢，但這本字典是需要你在日常多積累、多思考、多閱讀、多練習逐漸攢出來的。
或者說，人家最多是把一把斧子遞給你，你平時磨不磨、揮幾下，那都是你自己的事情。
至于科班出身的那些演員，全日制大學教育都沒能讓 ta 們踏踏實實好好學習，培訓班能解決什麼問題？除非是被罵得太狠痛定思痛有針對性地補足短板。但即使 ta 們有這個心，也未見得有這個膽量——參加類似培訓班，無異于給自己的母校狠狠一巴掌，更别提今後粉絲又要如何吹噓科班？
總之一句話，學比不學好，有羞恥心比沒有羞恥心好。但能學到多少，又能在自己未來角色上應用出幾分，也是太過因人而異的事情。
2
選合适，而不是選其他
如果你要問我，如何在短時期内做到演技的脫胎換骨大提升？
唯一的答案可能是，選擇一個與自己很貼且可以勝任的角色。
無數演技大前輩都折戟在不信邪的自我挑戰上，諸位渣演技的偶像演員，一味按蘇、帶感、吸粉人設去選擇角色，最終只能在一部部劇裡呆若木雞，或猙獰扭曲。
與自己很貼，并不是說 ta 們只能演明星，而是說盡量選擇相對貼合自身外形氣質與性格特質的角色，而不是相反。
去順應觀眾直覺，不要過于挑戰觀眾直覺，尤其在你壓根就沒兩把刷子的時候。
最近的《别對我動心》就是一個絕佳的例子，周也這張臉這個氣質這個性格，在劇前幾集非要演一個為了倒追男神醜态百出的 " 校花 "，美但花痴，劇情設定之不合理自不必說，演員氣質的南轅北轍也絕對加重了這部分劇情的災難。
等到女主被傷太狠後開始冷臉冷心冷肺地創亖全世界，周也就開始閃閃發光，怎麼看怎麼順眼。
這是同一部劇的同一個角色，僅因為角色設定與情境發生了大變化，同一個演員的觀感就天差地别。
我們當然可以說，好演技可以平順設定上的不合理，可以給出截然不同的人物狀态。但對這批水平不足的偶像演員來說，基礎能力就在那兒擺着，【選合适】顯然勝過【瞎努力】。
白鹿演多少個絕世美女都只能讓人皺眉，這不僅因為她演技畫皮，更因為她從外形條件到性格做派都根本與 " 大美女 " 三字無關，我不是單單在嘲笑外形，也是在探讨 " 美女氛圍 " 這件事，有些演員未必具有無可争議的絕美外形，卻能在舉手投足中讓人不自覺贊同其美女俊男的設定，這也是一種本領。
不說臉，就說風情氣質，跟隔壁都有壁
總之，雖說當下偶像類 IP 的人設同質化嚴重，但這不意味着演什麼都沒差别，一個角色的外形給人怎樣的感覺，性格内向還是外向，對感情主動還是被動，對外界刺激是積極還是消極——在角色上多問幾個問題，回頭對照自己對這些問題的答案，自然能得出契合度的結論。
還有些演員好高骛遠，選擇那些自己完全沒有能力勝任的角色，復雜的層次豐富的極端的邊緣的離 ta 們生命經驗十萬八千裡遠的，結果不僅沒能一口吃出個胖子，反而一眼就被看出自己的上限。
可以說，當下大量的渣演技之辣眼，不僅僅因為演員技能點不足——咱們實話實說，太多流水線偶像劇也不需要多好的演技去匹配——反而因為太多的偶像演員選投資、選對手、選平台、選 IP 名氣、選蘇爽吸粉人設、選檔期選片酬甚至選拍攝地、就是不肯選合适。
3
在組裡如何提升
演員選好角色，該進組了，還是心裡沒底怎麼辦，要不要帶個表演老師進組？
AB 早就開始帶了，你看有用嗎？
考試在即，你這會兒臨時做表演培訓，除了那些能即時掌握的小技巧外，恐怕毫無幫助。
在這場見真章的實踐裡，你需要的是這兩類人：要麼能幫你理解角色更好地進入角色，要麼能給你巨大壓力讓你如臨大敵。
前者更好理解，也許是導演，也許是編劇，也許是對手演員或同組更有經驗的演員，但凡你抱着虛心請教的心态去聊去探讨，而不是自己比比劃劃讓别人倒退一步，基本都能得到一些角色演繹的啟發。
與其帶編劇進組，對已經完整的牽一發而動全身的故事與人物修修改改加戲删戲，不如多與編劇組聊聊情節，聊聊角色的來處與去處，聽聽角色的所思所想所圖，深入理解角色每一個抉擇背後的心理成因。
同樣的，演了一輩子戲如今來給你做配角的老戲骨們，如果你願意謙遜地向其讨教，ta 們願意傳授的，可能比學校教的還有用；可若你覺得人家都是一群過氣的老東西，那你也不會是人家在這個圈子裡見過的最後一顆流星。
自己淺薄不可怕，可怕的是用自己的淺薄去影響正常，逼整個項目蹲下來遷就你的高度。
後者，其實就是你的危機感有多重。往早了說，《卧虎藏龍》拍攝時每天擔心自己被換掉的章子怡
往後面數，因為定好的主角臨時不行才拿到《戰長沙》女主機會的楊紫
當然她們本就不是渣演技，但也确實是巨大的壓力與危機感，讓她們證明自己之心格外旺盛，也演出了自己的代表作。
而最近的例子大概是《長相思》，三個男演員形成的競争态勢，讓劇組卷到飛起，好在除了卷營銷外，拍攝期演技與用功也卷了起來，這才把知名渣演技卷出了點入戲感來。
而這恰恰也是内娛演員一代不如一代的原因。日子太好過了，資源咖當道了，演好演壞都能躺着賺錢了，表現不好還有粉絲兜底了。
誠邀欣賞粉絲暴言
所以如果要在這個方面對演員造成壓力，觀眾真的要敢于嘲諷，粉絲也最好舍得批評，縱容只會令底線越來越低。
誠邀欣賞粉絲暴言 +1
王鶴棣在《蒼蘭訣》上的脫胎換骨，就是二者兼具。導演肯給他掰開揉碎講戲幫他理解人物，劇組有互相探讨劇情的氛圍；而拍攝期他主演的《遇龍》遭遇全網嘲，億萬網友的嘲笑構成了最大的壓力，逼他做出改變。
所以，拍攝期不是不能提升，是不能【只靠花錢請人就裝作自己已經努力過】來提升。
4
如何增加生活？
《演技派》裡非常經典的一幕，是張頌文帶着一群學員在醫院門口觀察生活。
他在這個過程中展示了神技：僅憑走出醫院門口的匆匆一瞥，就猜出了一個女性的身份和出行工具。
這個過程背後的努力方向，大概可以部分緩解目前絕大多數偶像明星演技的根源問題：完全沒有生活。
年紀輕輕成名，成名後的生活場景就只剩下家片場保姆車，在劇組、品牌活動之間來回穿梭，交藝人朋友，與工作人員交流，休閒時間不是酒局 KTV 就是逛街買買買，好一點還能運動運動。接觸世界的方式主要靠刷社交平台，但又根本忍不住去搜自己和同行，最後這點見識全用在抖音微博小紅書的營業上。
什麼叫生活？哪來的生活？
實話實說，以現在全民狗仔的無孔不入，以明星的時薪與養活團隊的壓力，指望已成名明星旁若無人地坦然地素人一樣生活，也不大現實，
那你起碼得會觀察吧？
不是一定要經歷過才能演出來吧？畢竟 ta 們也不可能真的殺過人、奪過嫡、打過仗、對捅着吐過血。
而經歷過就一定能演出來嗎？這些年輕偶像演員一個個感情經歷豐富得要命，年紀輕輕就劈腿找血堕胎海王，是誰把愛情演得像模像樣了呢？
如果知識與經驗不能靠自身經歷習得，那要麼去書本中找答案（強求了，劃掉），要麼起碼要有觀察與積累的途徑吧？
許凱靠全年 365 天泡在橫店拿下橫店代言人，粉絲甚是以其無縫入組為傲，真心可笑。這是什麼好事嗎？他不僅沒辦法經歷生活，甚至沒辦法觀察生活。橫店這個圍繞劇組成型的小社會，與真實人生還有很大距離。
更何況泡在劇組的明星們除了上妝就是房車，ta 們但凡肯觀察觀察劇組底層的喜怒哀樂，多與不靠其吃飯的真正素人聊幾句，也不至于說出這樣的話。
在前兩篇裡我們其實已經很明确地下了結論：系統性的問題，在大環境不變的情況下，是很難得到根治的。
但這不是個體不努力的借口。尤其作為公眾人物賺取的收入，有一半來自于外界對你的評價，自己評價低時，是不可以拿大環境當借口的。
在整個行業浮躁得亂糟糟時，自我提升的路徑雖然有限但也非常明确，但它要花時間花精力，姿态要低一點，羞恥心要多一點，賺快錢的心要淡一點。
" 大多數人努力程度之低，根本輪不到拼天賦。"
在這樣的環境裡，如果一個演員被罵渣演技後始終沒有提升，那不是能力問題，更不是天賦問題，那是 ta，早已做出了選擇。
