今天小編分享的電影經驗：上映10天僅600萬，沒完沒了炒冷飯，周星馳該被罵醒了，歡迎閱讀。
今天聊的話題可能會觸碰到某些人的逆鱗。
但憋在心裡久了，實在不吐不快。
讓我們從一部重映的經典聊起。
28 年後，周星馳代表作《食神》修復版，近期重映。
本來被寄予 " 救市 " 的情懷之作，票房卻慘不忍睹：
上映 9 天，勉強過 600 萬。
本來想炒個冷飯，沒想到鍋都糊了。
距離周星馳上一部非衍生原創電影《美人魚》，已時隔八年。
這八年間，周星馳在坊間的口碑也逐漸「祛魅」。
從 "欠一張電影票" 到 "被嘲啃老本"
立項電影《新喜劇之王》《美人魚 2》《少林女足》《功夫 2》，無一例外全是續作；
挂名綜藝《喜劇之王 · 單口季》之外，還出品了兩部網絡微短劇。
冷飯越炒越多，味道也越來越馊。
01
早在 5 年前春節檔，周星馳推出了《新喜劇之王》。
盡管 6 億票房讓電影穩住了基本盤，但相比于同期《流浪地球》的 47 億，可謂被按在地上摩擦。
當時，就有少質疑周星馳炒冷飯、吃老本的聲音。
周星馳對此的回應很淡，大意是雖然是舊瓶，但裡面裝的是新酒。
看完電影後，這樣的粉飾不攻自破，豆瓣 5.7 分的評價說明一切。
之後，周星馳沉寂了一段時間。
去年，短劇火了，龐大的市場規模和以小博大的回報比，吸引大批影視從業者。
周星馳，也入了局。
先後以出品人的身份推出了兩部短劇。
《金豬玉葉》和不久前開機的《大話大話西遊》。
前者制作粗糙、劇情尴尬，被質疑一手民粹營銷；
後者，則延續了周星馳炒冷飯的創作思路，把原作中的至尊寶、紫霞仙子，換成了新
的主角至尊玉和月光。
集數和時長未知，從上線計劃來看，拍攝周期不超過兩個月。
作品質量，大家也可以大致預判。
電影項目遲遲沒動靜，周星馳卻一頭扎進微短劇玩兒的風生水起。
為什麼？
微短劇體量小、回款快。
六十秒從廢柴變身霸總；
兩集棄婦華麗蛻變成女強人；
五分鍾見證灰姑娘被豪門争奪；
low，是真 low
但，爽，也是真爽。
與動辄幾百萬幾千萬的投資相比，10 萬元就能啟動一部微短劇。
拍攝 10 天，流水剪輯後，即可上線。
與市面上流通的大量粗制濫造劇不同的是，周星馳有他的名氣背書。
播放平台方，自有一套流量傾斜。
用戶一聽是周星馳，加上劇情情懷加持，無腦充值續費。
所以周星馳的 9527 劇場，很難賠錢。
怎麼樣？這路數聽上去是不是有些眼熟？
沒錯！
前些年的網絡大電影，就是被這麼玩兒死的。
港片式微後，一大批香港電影人北上。
僧多肉少，沒人投錢，怎麼辦？
那就換賽道，自降身價，接爛片。
憑借當年某個成名角色，随便找個班底、湊個劇本，三五天潦草拍完。
套上一張粗糙海報、配上一個蹭經典的片名，直接上線。
就差往臉上寫上 " 我！秦始皇！打錢 " 六個大字。
陳小春、曾志偉、安志傑、梁小龍等等 ...
完全不考慮觀眾感受，自殺式敗光路人好感度。
本就貼着低俗粗糙的網大，在這幫人的 " 鼎力支持 " 下，直接宣告死亡。
回看周星馳的思路，與這些爛貨如出一轍。
拍爛片，賺快錢。
他深知微短劇的閱聽人群與電影觀眾不是一類人，
于是趕在 " 周郎才盡 " 天下盡知之前，
抓緊時間換另一茬韭菜收割。
02
王晶最近在油管上說周星馳，對錢看重，要遠超過對人。
本來不想承認，但事實擺在眼前，無從辯駁。
别怪我罵得狠，實在是因為他是周星馳。
談不上愛之深責之切，但畢竟是他為太多人帶來歡樂，始終自帶情懷濾鏡。
苦寒出身、堅韌卑微、小人物代言人；
影迷願意喊他星爺，是因為他的成長史，也是普通人的奮鬥史。
那些以苦為樂，苦中作樂，讓無數觀眾收獲了再次前行的底氣。
然而！
身份變了，立場也變了。
被捧上天的星爺，成了不思進取、故步自封、貪婪無度的資本家。
比起王晶 " 爛片之王 " 的自嘲，周的吃相，還鍍上了一層溫情面紗。
世道艱難，你最初那份為底層發聲的激情去哪兒了？
如果說接連炒冷飯是能力問題；
那如今港片頹敗，選擇默不作聲、明哲保身，就是态度問題。
兩位曾提攜周星馳的電影人，元奎、萬梓良，一個去世，一個病重。
對知遇之恩，周星馳默不作聲。
港人北上，為賺錢連續接爛片吃爛飯，拍出一部部蹭他熱度的電影，如《笑林足球》《大話西遊 3》等垃圾。
一大批影人被批無節操，周星馳默不作聲。
謝霆鋒主演兩部電影叫停背後，是港片拍一部賠一部的慘狀。
周星馳作為最懂華語觀眾的電影人，對此默不作聲。
有人說，這是性格使然，周星馳一向不喜歡抛頭露面。
但港片危急存亡時刻，是否應該放下個人好惡，站出來為行業發聲？
陳思誠都會道一句「水大才能魚大」
而周星馳，連樣子都懶得做。
在電影圈的沉默，更讓周星馳在 web3、AI 領網域的高調顯得諷刺無比。
用何廣智的段子說——
行業都這樣了，你還加速呢？
上世紀末金融危機讓港片一度陷入谷底。
杜琪峰跑到台灣，向媒體大亨邱覆聲借了 250 萬投資，但距離《槍火》開機還遠遠不夠。
怎麼辦？
演員們便壓縮片酬，并搬出家當給劇組使用。
這才有了後來的經典。
如果沒有當年杜琪峰的奔走呼号，港片頹敗還得提前！
電影的窘境，周星馳不是看不到。
但在「正确」和「輕松」之間，他選擇了後者。
影迷們日思夜想的《美人魚 2》，當然不會有動靜，甚至可能無限期擱置。
行業在走下坡路，沒人願意成為墊腳石。
《喜劇之王》中，電影行業也正在經歷陣痛。
尹天仇這個經典角色，曾是「不配吃便當」的龍套」，
一路經歷太多冷漠、壓榨，那種打心裡失望卻仍要佯裝積極的心境，
除了自己，局外人無法體會。
影片中，尹天仇能成為喜劇之王，憑的是一份熱情；
現實中，周星馳口碑滑坡，缺的，也恰恰是這份最初的熱情。
也許過于坎坷的成長、成名經歷，決定了他悶聲發财的性格。
所謂的格局、信仰，到頭來抵不上一張實實在在的電影票錢。
他不會懂，有時候慘烈的失敗，比取巧的偷生，更值得稱頌。
