今天小編分享的電影經驗：豆瓣3.2，年度第一大爛片，給我看吐了，歡迎閱讀。
最近，有部新片給魚叔看惡心了。
這，是電影中的男主角。
他叫「星矢」。
沒錯，就是日本動畫《聖鬥士星矢》的主角。但，兩者可謂毫無相似之處。
還有雅典娜。從童年女神，變成去漫展 cosplay 的歐美女性。
說真的，只看角色魚叔就已經繃不住。此外，劇情、服裝、人設等許多方面，都讓人倒胃口。未曾想，這一次童年被毀得如此徹底！頂着工傷看完，魚叔不吐不快。
對于很多 8090 後觀眾來說，《聖鬥士星矢》是難以忘懷的童年經典。從「白銀聖鬥士」到「黃道十二宮」，再到「北歐篇」「海皇篇」…… 陪伴了我們無數的美好時光。一眾角色，耳熟能詳：星矢、紫龍、冰河、瞬、一輝、雅典娜 ……
各種絕招，倒背如流：「天馬流星拳」「廬山升龍霸」「星雲鎖鏈」…… 而一句中二的名台詞「燃燒吧小宇宙」，也夠讓所有「聖迷」會心一笑。
所以，最初知道要拍這麼一部真人版電影時，魚叔心裡只有一個想法：「你不要過來啊！」
成片出來後，果然應驗。這個真人版，可謂面目全非。說白了，就是套用幾個動畫裡角色名，上演一出同人科幻片。光是劇情，就讓魚叔感到不适。男主角星矢，成了八角籠中打地下黑拳的小夥。由于受不了黑道大哥的壓榨剝削，趁亂逃走。
沒走兩步，遇上了「轉生的奈德 · 史塔克」——動畫原型城戶光政。
《權遊》裡飾演奈德 · 史塔克的肖恩 · 賓奈德告訴小夥，只有跟他走才能有活路。跟我走，你就是被選中的男人。
帶星矢回到家中，立馬又介紹了他的女兒——西耶娜。而這個金發碧眼的西耶娜，就是雅典娜的轉生。
星矢有點懵，魚叔也一樣有點懵。這不僅和動畫中的形象相去甚遠，就連人設性格也完全不同。原作中的冷靜、勇敢、智慧等品質，統統消失不見。而是變成了一個只會耍性子的叛逆少女，甚至還有點自戀。
之後的戲碼，也就走上了好萊塢電影老掉牙的套路。星矢的目标，是保護雅典娜。而為了讓小宇宙覺醒，他就要拜師魔鈴。
這個挺還原，主要因為沒露臉等到能力練成，就等反派主動送上門。于是，一場拯救世界的正邪大戰随之展開。原作中峰回路轉的劇情，在電影裡全被簡單粗暴的套路取代。
人物塑造，更是毫無邏輯可言。西耶娜一直被父親關在城堡裡不讓出去。她知道自己身體裡雅典娜的能力并不穩定，有随時暴走的危險。但在後面，又突然能主動帶着星矢出去兜風。整個城堡沒有一人阻攔。
得知反派來襲，她居然又開了回來。高情商會說：雅典娜非常勇，明知山有虎偏向虎山行。低情商則是：送人頭。
星矢的情緒也非常不穩定。前一秒還好好訓練。下一秒就鐵了心要下山。還為此跟魔鈴大打出手。之後更是各種大吵大鬧。「我不管！」
奈德的行為更是詭異。反派突襲城堡後，他竟然要自爆。你以為他要來一出同歸于盡。實際上誰都沒帶走，成了無意義的自殺。
最難忍的，是結尾的反轉。忙了一個多小時的反派，終于抓到了西耶娜。結果看到她撕心裂肺的樣子，瞬間心軟。叫嚣了許多年的「殺雅典娜」，突然變成了「護女心切」。這麼硬的反轉，魚叔也是很久沒見過了。
除了劇情魔改，制作上也遍布雷點。嘴上說着高成本大制作。拿出手的，卻宛如網大水準。首先，服化道廉價。最重要的「聖衣」沒有金屬質感，而是變成了皮制品。直接改名叫「皮甲聖鬥士」似乎更貼切。
即便後來聖衣更新，變成了铠甲勇士。但還是充斥着一股自制 cos 服的即視感。
不光聖衣廉價，布景也是相當粗糙。動畫裡的故事背景雖然也是現代，但占多數的還是古希臘元素。電影可倒好。半點古希臘元素都沒見到。用來給星矢訓練的所謂「聖殿」，從頭到尾都是荒山野嶺。說好聽點叫「原生态」，難聽點就是「亂葬崗」。
其次，打鬥場面爛。起初魚叔也不信，打鬥能有多爛。直到電影中的「世外高人」魔鈴現身說法。原地打了一套軍體拳，最後擺出個花架子。沒看出動作的力度和殺傷力，只覺得腳趾開始摳地。
主角的師傅尚且如此，其他人的表現也都在預料之中。 星矢本人打架，全靠特效聲波和慢鏡頭。
一腳秒殺之前的黑拳大哥。看特寫，大哥不僅不難受，似乎還笑得很開心？
配角的打鬥也是災難。全程帶墨鏡的光頭大哥，一副深藏不露的樣子。可一旦動手，全盤露短。同樣是一打三。約翰 · 威克主打一個伶俐幹脆。而墨鏡大哥肉眼可見的拖拉做作。恍若街頭醉漢鬧事，主打一個手忙腳亂。
雖說服化道和動作戲省下的錢，全部用在了特效。可最終的特效質量也是一渣到底。有場面沒細節，滿眼都是低劣的CG 光污染。追車戲遇上導彈追擊。一個飙車的鏡頭充滿網遊質感。
星矢變身時身後的天馬座雙翼。就像是網頁遊戲充值即送的人物皮膚。
最讓魚叔迷惑的，是變身特效。那麼大個金屬箱子，戰甲上身的音效和特效都做的像變形金剛一樣。
最後的大戰，更是堪稱災難。星矢和一輝，一藍一紅。畫面毫無史詩感，完全是濫用特效下兩位人民币玩家的無腦互毆。
你問打得怎麼樣？對不起。特效光太亮，什麼都看不清。
至于最著名的招數「天馬流星拳」。電影中打了，但是沒有喊。不喊出來的必殺技，沒有靈魂。四舍五入，這真人版《聖鬥士星矢》根本就沒有靈魂。
爛穿地心的真人版，赤裸裸的毀童年。從選角到劇情，從畫風到特效，都是對原作的極大侮辱。顯然，全球觀眾都能意識到這部電影的本質。6000 萬美元的投資，換來 670 萬美元的全球票房。堪稱近年來最撲街的電影，真正的血本無歸。
一并撲街的還有口碑。豆瓣 3.2，IMDb4.5。票房口碑雙崩盤，直接把本片釘在了恥辱柱上。
無論國内國外，評論區都是一片哀嚎。「山寨同人，爛得要命！」「别看，會後悔！」「打一星是豆瓣的底線，不是我的。」
最讓魚叔意外的，是在演職員名單中發現了熟悉的兩個名字——原作動畫的導演森下孝三，和原漫畫作者車田正美。實在很難理解，他們為什麼會答應好萊塢拍這樣一部電影。
大意：我不理解他們為什麼同意這麼拍翻看好萊塢「真人化日本動畫」的過去，幾乎全是黑歷史。2009 年，拍出了真人版《七龍珠》。豆瓣 3.7，劇情又爛又無聊。
除了角色名，幾乎沒有任何原作的影子。甚至傳言連飾演龜仙人的周潤發，至今都不想承認自己演過本片。
2017 年的《攻殼機動隊》。具有深刻内核的原著，被改編成平庸的科幻電影。
2019 年的《星際牛仔》。即便是在片頭、音樂等方面極力還原，但還是抓不住原作的意境與浪漫情懷。
諸多慘案在前，很難讓人再對好萊塢真人化日本動漫抱有期待。但，好萊塢依舊馬不停蹄。8 月即将上線真人版《海賊王》。光是看預告片，恐怕就已經讓不少粉絲感到大事不妙。
後面，還會有真人版《幽遊白書》。
屢拍屢爛，屢爛屢拍。你要問為什麼，自然是因為日本動漫 IP 的影響力實在太大。早已從亞洲輻射到全球各地。 那一個個 IP，就是一座座 ATM。其實，好萊塢坐擁全球最頂級的電影工業，并不是說不具備拍好的能力。漫威、DC 電影的成功早已證明，漫改電影對于好萊塢來說，技術不是問題。首要問題，依然是誠意嚴重不足。以上這些日漫真人電影，除了《攻殼機動隊》，從主創到主演基本都是亂來。投資看似不小，但實際上遠遠不及頂級大制作。
而另一個關鍵問題是，東西方文化上的根本差異。好萊塢的創作者，往往很難理解日本動畫中的那些核心表達和文化背景。雖說日本動畫《聖鬥士星矢》借用了希臘神話作為故事背景，但整體的叙事風格、故事主題，還是非常日式的。比如熱血的王道叙事，中二的單細胞主角，東方哲學化的能力設定等等。這些對于真人電影來說，都是很難還原的部分。
日漫改編的好萊塢電影，并非全軍覆沒。2014 年，阿湯哥和艾米麗 · 布朗特共同主演的《明日邊緣》，就是一部票房、口碑大獲成功之作。
這部電影其實改編自日本漫畫《All You Need Is Kill》。原 IP 不算熱門。
于是，這部電影也幹脆沒想着蹭 IP 的熱度。而是踏踏實實地做好改編。既保留了原作有趣的故事設定，又徹底抛棄了日漫的中二風格，重新填入美式的情感内核。再加上兩位大咖的加入，成片的質量也進一步得到保證。
反觀《聖鬥士星矢》這樣的漫改電影，簡直像是一部惡意「洗錢」之作。質量低劣，毫無内涵，純屬浪費時間，糟踐生命。當下，只想求一雙完全沒有看過這部電影的眼睛。魚叔負責任地對你們說，别對這樣的爛片有任何好奇心。相信我，是為了你好。
全文完。如果覺得不錯，就點個「贊」和「再看」吧。助理編輯：哒哒
