今天小編分享的财經經驗：從“圈地自萌”到產業爆發，二次元的九大商業新生态，歡迎閱讀。
文 | 驚蟄研究所，作者 | 初夏
近年來，随着二次元群體的規模不斷擴大，二次元文化的影響力不再只局限于小眾愛好圈層，而是延伸到消費市場的各個角落。根據艾媒咨詢數據顯示，2024年中國泛二次元用戶群體數量已攀升至5.03億人。與此同時，泛二次元及周邊市場規模一路飙升至5977億元。
以年輕人為核心的二次元消費群體，不但展現出極為強勁的消費意願與出色的消費能力，對于自己喜愛的二次元IP也極為忠誠。由此，在二次元文化的影響下，内容創作、商品銷售、文旅服務等多個消費市場，也不斷誕生出新的商業形态。
1、二次元主題餐飲：超脫現實的次元世界
随着動漫、遊戲等二次元文化的深度滲透，其背後凝聚的龐大粉絲群體逐漸演變成了消費市場上極具活力與忠誠度的主力消費人群。超5億的泛二次元人群、近6千億的市場規模足以表明二次元市場不再局限于單一内容領網域，而是已經實現了向内容產業與周邊衍生產業協同并進的全新格局。
加上商業創新與文化消費深度交融的時代背景，一些頭部谷店（指專門銷售與動漫、遊戲等相關的周邊商品的店鋪或商家）紛紛将目光投向IP主題餐飲領網域，通過打造更為綜合化、多元化的IP線下體驗空間，進而創造出更加豐富的消費場景。
與連鎖餐飲行業常見的短期IP聯名營銷有所不同，主題餐飲通常是圍繞特定的IP進行深度打造，是一種系統性地将IP文化與餐飲服務深度融合的模式。從店鋪的整體視覺設計，如店内裝修風格、裝飾擺件等都全方位呈現IP特色，同時開發與IP相關菜品，贈送相應的小卡、明信片、杯墊、徽章、抱枕等周邊商品，打造出充滿特色的消費空間。為了更好地把控服務品質與消費者體驗，部分主題店還會采用預約制，進一步提升了二次元圈層獨有的專屬體驗感。
細分來看，當前二次元主題餐飲主要呈現出兩大類型。其一為主打快閃形式的IP主題聯名餐廳。這類餐廳通常與動漫、遊戲、小說等熱門IP進行合作，因此店鋪裝飾并非一成不變，而是在特定的時間節點，根據不同的IP不定期地進行全面更新與改造，同時，研發并推出契合主題的特色菜單以及具有收藏價值的限定谷子（即IP相關的周邊商品）。
其二是單一IP授權主題餐廳，這類餐廳專注于某一特定系列的IP，全力打造全屋沉浸式的消費體驗空間。從店内的餐具設計到桌椅凳子的樣式選擇，再到菜品的研發，都緊密圍繞IP展開，力求深度還原IP中的經典場景與元素。同樣的，餐廳也會搭配套餐售賣相關IP周邊產品。
當消費者對IP的重視超過餐飲本身時，二次元主題餐廳的消費定價往往也處于較高區間。以近期次元波板糖的鬼滅之刃主題為例，全場最便宜的飲品标價38元，甜品酸奶碗标價42元，主食套餐普遍為68元，其定價标準明顯高于常見的快餐連鎖品牌。
不過，在二次元的加持下，"為了買高價谷子，吃歹毒漂亮飯"的人不在少數，驚蟄研究所在相關主題餐廳話題的筆記評論區發現，不少去過的網友對其推出的菜品表示"又難吃又貴"。
其實本質上來說，二次元主題餐飲這一新興業态的湧現，是行業深度挖掘了粉絲經濟的潛力，同時構建起的一種高附加值商業模式。但在粉絲經濟的範疇中，又存在着一種長期以來的錯誤認知：消費者願意花高價買情緒。然而，事實卻截然相反，正是源于這份深切的喜愛，消費者對于其鍾愛的對象反而抱有更高的期待值，在各個方面會提出更多的要求。可以說，能否精準地把握并滿足這類人群的高期待，已然成為了隐形門檻。
2、周邊谷子：二次元一面牆，北京一套房
二次元文化的核心是對虛拟角色和故事的熱愛，而通過購買和收藏"谷子"，粉絲們可以将自己對虛拟角色的情感具象化，因此"谷子"與二次元文化消費密不可分。如今，谷圈文化崛起，已成為一股不可忽視的消費力量，根據《2024-2025年中國谷子經濟市場分析報告》的數據，2024年中國谷子經濟市場規模達1689億元，較2023年增長40.63%，預計2029年中國谷子經濟市場規模超3000億元。
從廣義上來說，谷子可以是一切動漫、遊戲、潮玩、甚至是明星的周邊商品。如今的谷子店或遊戲官方旗艦店售賣的商品，也以吧唧（徽章）、挂件、流麻、鐳射票、明信片、設定集等單價在十幾元到幾十元的周邊產品為主。
*受訪人妮妮供圖
雖然一般情況下谷子的單價并不高，但當單價乘以龐大用戶群體貢獻的銷售規模時，也能產生強大市場規模。例如驚蟄研究所在某遊戲官方旗艦店看到，不少标價12元-18元的徽章，銷量都能超過10萬，這意味着僅一款徽章產品就能創造上百萬元的銷售額。此外，根據星圖數據監測顯示，今年天貓雙11期間，米哈遊miHoYo、疊紙心意均成交破億，米哈遊天貓旗艦店更是被買成了今年雙11首個破億的潮玩品牌旗艦店。
在上海工作的二次元愛好者妮妮告訴驚蟄研究所，"小時候收集貼畫，長大收集谷子，十幾塊一張明信片、二三十塊的徽章看起來單價還能接受，但每次一買就是好幾個，限定要買、場販要買、聯名要買，每一種谷子都自有自己的收藏價值，而且線下店會貴一些，就算是随便拿三四個徽章，價格就一百多了，而且有的徽章是以盲盒的形式售賣的，想要開到想要的角色徽章可能要成盒購買，還有可能開到重復的角色。"
妮妮表示谷圈有一套圈内獨特的定價體系，最基礎的定價因素是谷子的發行數量，此外角色IP也會根據受歡迎程度被分為"冷、溫、燙"的不同熱度等級，IP熱度越高其相關谷子的價格也越高，"燙門谷子比如五條悟、太宰治、及川徹、朔間零，不僅數量占據谷店的半壁江山，價格也是冷門谷子的幾十倍，有些限量‘海景谷’甚至會被炒到5位數。在圈外人看來，就是花幾萬塊，買了一塊巴掌大小的動漫鐵皮徽章。"
事實上，谷子的熱度不僅僅體現在銷量和價格上，更在于在年輕人中的社交影響力。在小紅書，"谷子"相關的話題浏覽量超過了34億。谷子在年輕人社交中的作用還不止于線上交流，對二次元愛好者來說，"谷子"遠超出了商品這一界定，成為"同擔"間互贈的禮物，在各類線下漫展、動漫主題聚會等活動中，谷子更是成為了不可或缺的社交"無料"（免費的周邊，一般為個人印制）。
盡管市場中存在因炒作而導致的價格亂象，以及因收藏熱潮引發的消費衝動等現象，但不可否認的是，谷圈文化的崛起已然成為一種不可逆轉的趨勢，從長遠來看，如何在尊重粉絲情感與市場規律的基礎上，進一步引導實現商業價值與文化内涵的平衡共生，将是擺在整個行業面前的重要課題。
3、同人創作與交易：愛與利的交織
"二次元"們不僅有極強的消費力，也有充沛的創造力。
随着線上線下不同渠道的融合，二次元人群能夠以更多種方式接觸和支持自己喜愛的IP。在這個過程中，許多二次元愛好者從看客逐漸轉變為創作者，開始進行二次創作、個人定制或同人創作，展現出更強的互動性和參與感。這種現象不僅局限于某一特定領網域，可能是動漫、可能是小說，也可能是遊戲，這種跨越不同的平台，甚至跨越國界的現象，形成了一種全球性的二創文化生态。
早期的二創作品多在"同人圈"流傳，同好之間互相交流，同人作品在小範圍傳播，但僅限于對同人有所了解的玩家和圈子内的創作者之間。在微博超話、Lofter、愛發電等社交平台經常能看到粉絲創作的同人小說、插畫連載，雖然制作水平參差不齊，但仍能憑借真摯的情感在小範圍内收獲一批忠實的觀眾。
此外，驚蟄研究所了解到，如今粉絲群體性質的二創已經開始和官方產生聯系，并催生了以"同人"為核心的商業模式。比如一些遊戲官方會定期征集同人作品，通過微博、官網等平台展示玩家創作的同人作品，讓同人作品在大量遊戲玩家之間形成傳播。
可以說，這種互動模式形成了一個良性的循環。對于玩家和粉絲而言，得到了更多表達自我、分享同擔的機會；對于IP公司來說，則收獲了更加忠誠的用戶群體以及源源不斷的創意靈感。更重要的是，這種合作方式也促進了整個行業的健康發展，讓更多的人看到了同人創作所蘊含的巨大能量。
可以看到的是，同人二創作品往往充滿了對原著IP獨特的理解，在產出的過程中已經對原作進行了不同程度的解讀，其中融入了創作者大量的創意和個人風格，在商業變現過程中，創作者實際上是将自己的創意和對原著作品的理解轉化為了經濟價值。不過，從另一方面來說，這裡也涉及到是否會侵權的問題，"暧昧"的IP應用背後，版權風險始終是懸在創作者們頭上的達摩克利斯之劍。
根據目前的文化生态，可以預見的是，在IP產業與二創文化的深度融合下，會誕生更多富有創意又具有商業價值的作品。在這個過程中，如何平衡版權保護與創作自由之間的關系，如何構建更加完善的共創機制，将是決定這一新模式能否持續發展的關鍵因素。
4、二次元相關技能培訓：圈外人秒變"大神"
近年來，動漫、遊戲等二次元業态在全球範圍内呈現出爆發式增長态勢，據智研咨詢發布的數據，中國動漫產業規模從2015年的1144億元增長至2023年的2525億元。在二遊領網域，根據《2024二次元行業研究報告》的數據，2023年，二次元遊戲規模達801億元，已經成為二次元產業重要的組成部分，且未來仍将保持穩步增長，特别是國產動漫改編的二次元遊戲，也有較大的發展空間。
動漫、遊戲等二次元業态的蓬勃發展，不僅拓寬了文化消費市場，還帶動了相關技能培訓需求的激增，從角色設計、場景繪制到故事編寫、配音配樂，再到動畫制作與遊戲開發，每一個環節都需要大量具備專業技能的人才。
面對市場的巨大潛力，眾多培訓機構開始增設二次元繪畫、動漫設計、有聲漫配音等課程。更有聚焦于二次元領網域的培訓機構打造全流程的培訓體系，這類機構的收費标準低至幾千元，高至上萬元，學習周期大多3個月起步。
驚蟄研究所發現，在二次元技能培訓市場中，消費者的行為也呈現出多樣化的特征。
一方面，許多年輕的二次元愛好者出于對動漫、遊戲的熱愛，渴望将自己的興趣轉化為職業技能。還有一部分消費者是出于就業轉型或是兼職副業的考慮，加上"時薪300元，動動嘴配音就能賺錢""1元報名學畫畫，挑戰月入過萬"培訓廣告鋪天蓋地，不少年輕人希望通過培訓，快速掌握配音、插畫、寫作等二次元相關技能，提升自己在就業市場上的競争力。
不過，驚蟄研究所在《零基礎速學插畫，怎麼就成了大型智商稅？》中曾提到，不少培訓機構以"低門檻、高回報"吸引年輕人，但實際上暗藏陷阱，如虛假宣傳、誘導消費、承諾的兼職資源不兌現等，在這片看似熱鬧的領網域中，實則潛藏着不少暗礁。
不過，作為二次元業态發展的衍生市場，二次元技能培訓市場仍然具有巨大的商業潛力和發展空間。無論是懷揣着對二次元熱愛的年輕人，還是尋求職業轉型的奮鬥者，都應該保持警惕，不要因為愛好而把行業"渡上濾鏡"。同時培訓機構更應該以誠信為本，提供真正優質、實用的培訓課程，避免讓這片充滿潛力的領網域淪為不良商家斂财的工具。唯有如此，才能讓二次元產業在人才的支撐下繼續高飛遠航。
5、Cosplay服裝、道具與委托：突破次元壁的生意
随着二次元文化的深入人心，Cosplay已逐漸從小眾愛好轉變為大眾娛樂，甚至是一門可以生金的生意，根據貝哲斯咨詢的調研數據，2024年全球Cosplay服裝市場規模達47.5億美元，預計到2029年将達到86.5億美元的規模。
動漫、遊戲等作品的持續產出和多元化發展，為Cosplay提供了豐富的素材源泉，同時，二次元產業的商業運作模式也日益成熟，通過與周邊產品、遊戲、影視等領網域的聯動，進一步提升了IP角色的知名度和影響力，從而間接推動了Cosplay市場需求的增長。漫展、同人線下等活動的頻繁舉辦，也為Cosplay愛好者提供了展示自我的平台，同時這些活動吸引了大量觀眾，形成了濃厚的Cosplay文化氛圍。
從二次元的個人愛好到三次元的真實生活，如今的Cosplay不再是單純的角色扮演，還衍化出了一個市場需求旺盛的行業，相關的道具制作、租賃、委托裝扮等業務也應運而生。
在服裝道具領網域，存在着私人手工定制和批量生產兩種主要模式。私人手工定制服裝道具通常由專業的道具師或手工藝人根據客戶的特定需求進行制作，注重細節和品質，能夠高度還原動漫角色的道具形象，但制作周期較長，價格相對較高。
驚蟄研究所在小紅書就"永劫無間"的迦南cos服裝咨詢了一位從業十年的手作老師，對方表示這套cos服現貨3000元，全新4000元，租賃價格為350元。此外，驚蟄研究所還發現部分高定店鋪由于排期已經約滿，已經暫時停單，多位手作老師表示排期已經排到了2025年下半年。
相對于私人手工定制的高價格、長工期，批量生產的道具則側重于滿足大眾市場的需求，通過模具制作、工業化生產等方式，降低成本、提高生產效率，價格也較為親民，适合初入Cosplay領網域或對價格較為敏感的消費者。這類道具會在電商平台上廣泛銷售，常見的如動漫角色的頭飾、簡單的武器道具等，價格從幾十元到幾百元不等。
在cos界還有一種職業叫做"毛娘"，專為coser打理假發或者針對要cos的角色對假發進行修剪和造型。如果只是修剪造型，手工費大概在幾十元到200元之間，如果需要貼發縫/做發包/卷發/染色，手工費則在100元-300元之間；此外，一些需要嵌入鐵絲進行固定的"反重力"假發，手工費在150元到上千元不等；如果是仿真手鉤款式，手工費起步就可能達到上千元。
此外，驚蟄研究所在《乙遊玩家戀上"2.5次元男友"》一文中還曾提到，随着市場需求的增加，委托Cos也已經成了一門火熱的生意，一些有着豐富經驗的coser團隊或素人coser根據客戶需求，設計并扮演指定的角色，從而獲取報酬，約會項目從普通約會，到與單主拍寫真甚至是婚紗照都有。一般委托費按天計算，從每天幾百到幾千元不等，一些專業coser不僅檔期緊張，甚至價格也高于市場平均價。
但由于cos委托缺乏标準化的服務内容，且服務體驗高度依賴于coser提供的情緒價值和角色還原度，因此單主和coser之間也容易出現争議。由于約會體驗、角色妝造還原度在很大程度上基于主觀感受進行評價，所以出現糾紛時經常缺乏有效的維權途徑，
不過，從市場大環境來說，Cosplay從二次元小眾愛好到"三次元"大眾娛樂及商業領網域的轉變，是文化、經濟、社會等多種因素共同作用的結果。二次元市場的火熱證明了這一文化現象并不會輕易消退。相反，借助不斷發展的技術與市場需求，Cosplay必将繼續以其獨特的魅力吸引更多的人群。
6、虛拟偶像直播：AI電商時代開啟賺錢新門道
在數字化浪潮席卷全球的今天，消費市場也正經歷着AI、VR、AR等新技術帶來的深刻變革。虛拟偶像主播作為二次元其中一個產業，正逐漸嶄露頭角，吸引着越來越多的目光。
區别于真人主播，虛拟偶像主播是通過計算機圖形學、動作捕捉、語音合成等一系列復雜的技術構建出的數字形象。虛拟偶像不僅代表着技術與娛樂的融合創新，更開啟了一種全新的明星形态與商業模式。
虛拟偶像主播的概念最早起源于日本，早期的虛拟偶像形象相對簡單，主要活躍于動漫、遊戲等特定領網域，作為二次元文化的一小部分存在。例如，初音未來以其獨特的蔥綠色雙馬尾形象和甜美的歌聲在二次元愛好者中迅速走紅，成為虛拟偶像發展初期的标志性人物。這一階段，虛拟偶像的商業變現模式較為單一，主要依靠音樂作品銷售、周邊產品開發等傳統二次元盈利方式，其影響力也主要局限在動漫遊戲愛好者群體中。
随着人工智能技術的飛速發展，虛拟偶像主播的制作水平得到了顯著提升，形象更加逼真、動作更加流暢、互動更加智能。同時，其應用場景也開始逐漸拓展到直播、廣告、影視等多個領網域。根據QYR的統計及預測，2023年全球虛拟偶像市場銷售額達到了44.48億美元，預計2030年将達到364.2億美元。
在國内，虛拟偶像市場也迎來了快速發展期，許多企業紛紛入局，打造出各具特色的虛拟偶像主播。如2020年樂華娛樂推出的虛拟偶像女團A-SOUL，通過直播、線下活動等多種方式積累了大量粉絲，其商業價值也得到了市場的認可，開始與各大品牌展開合作，進行廣告代言、直播帶貨等商業活動，标志着虛拟偶像主播開始向主流商業領網域邁進。
目前，虛拟偶像主播市場呈現出多元化的發展态勢。一方面，不同類型、風格的虛拟偶像如雨後春筍般湧現，涵蓋了從二次元風格到拟真風格、從可愛風到酷炫風等各種形象特點，以滿足不同閱聽人群體的喜好。另一方面，商業變現模式也日益豐富，除了傳統的品牌合作、直播帶貨外，還出現了虛拟偶像演唱會、虛拟綜藝、虛拟偶像與粉絲共創内容等新型商業模式。
然而，随着市場的不斷擴大，競争也愈發激烈，各大虛拟偶像制作公司和平台在技術研發、内容創作、粉絲運營等方面展開了全方位的競争，如何在眾多虛拟偶像中脫穎而出，成為每個從業者面臨的嚴峻挑戰。虛拟偶像主播作為技術與娛樂深度融合的產物，已經展現出了巨大的商業潛力和發展機遇，未來，随着技術的不斷創新，虛拟偶像有望在數字時代下實現更加穩健和長遠的發展。
7、二次元演唱會：那些年追過的動漫與歌
随着互聯網的普及和社交媒體的興起，二次元内容的傳播速度呈指數級增長，不難看出，如今二次元IP的影響力已經從線上擴展到了線下。同時，音樂演出產業也實現突破性增長，根據中國演出行業協會的數據，大型演出市場上半年呈持續上升态勢，演唱會、音樂節票房收入同比增長134.73%。而二次元文化，也在為國内音樂節"添磚加瓦"，大量面向二次元閱聽人的音樂人現身各大音樂舞台，成為音樂節票房保證。
此外，純二次元主題音樂節也逐漸走入大眾視野。驚蟄研究所在大麥網看到，自12月下半旬到2025年1月中旬，在全國範圍内就有接近20場音樂節正在售票。價格大多在50元-500元左右。
在中國ACG圈子裡，除了古風音樂人、CV等頻繁登上音樂節舞台之外，日本二次元音樂人更是一股主流力量。比如五一假期，杭州、天津等地的音樂節接連出現YOASOBI、yama等在國内二次元群體中極具人氣的日本音樂人，在上個月剛舉辦的杭州西湖音樂節也出現了神山羊、Reol等日本ACG音樂人的身影。
此外，還有一種特殊的二次元演唱會，其主角是虛拟歌手或者二次元偶像團體。這類演唱會依賴于先進的全息投影、動作捕捉、實時渲染等技術來呈現逼真的虛拟形象和精彩的舞台效果。比如今年10月5日，全球首位中文虛拟歌手洛天依在上海靜安體育中心舉辦了"無限共鳴"全息演唱會，全息投影技術配合裸眼3D和燈光效果讓虛拟與現實融合，徹底颠覆了傳統演唱會的感知方式。
随着演出陣容二次元化，二次元文化在音樂場景中的滲透愈發顯著。樂迷群體中流行的音樂節"無料"交換、Cosplay、擴列、集郵等小圈文化也在音樂節中湧現，成為年輕一代樂迷社交的新方式。
二次元文化之所以能刮進音樂節，主要得益于二次元内容產業的快速增長，而千億規模的市場對于急需開拓閱聽人的音樂節市場來說，是極具吸引力的資源。其次，内地音樂節市場遍地背後是陷入飽和與同質化的困境，根據《2024上半年中國音樂節市場報告》的數據，2024上半年，全國共舉辦音樂節148個，與2023年同期相比，演出熱度呈回落趨勢。此外，日本音樂人因為在國内音樂市場上相對稀缺，且日漫在内地往往擁有廣泛的二次元閱聽人。因此，二次元觀眾熟知的日本音樂人也能為音樂節帶來潛在閱聽人和收入。
在當下演出市場白熱化競争的背景下，音樂節的更新換代勢在必行，二次元文化的融入是音樂節創新發展的重要方向之一。但音樂節在結合二次元文化的同時，也需解決好二次元與三次元的融合問題，從而實現長遠發展，為文化產業的多元融合發展貢獻力量。
8、二次元消費城市地标：年輕人的"快樂老家"
二次元IP内容消費的大潮浩浩蕩蕩，不定期的線下活動和各類演出顯然無法滿足當下洶湧的二次元IP消費需求。于是，一大批城市的核心商圈都在打造屬于自己的二次元消費城市地标，包括上海百聯ZX、北京BOM嘻番裡、深圳BitCity次元小鎮、杭州工聯CC、成都天府紅、武漢潮流盒子X118在内，國内20餘個一二線城市已經打造出了超過60個核心商圈。
目前國内的二次元商業地标大致抽成兩種類型。一種是傳統百貨商場"爆改轉型"，國内首家聚焦次元文化的商業體——百聯ZX創趣場就是其中的代表。爆改後也确實帶動了商場客流和銷售額，據百聯股份2023年财報所披露的數據顯示，自2023年1月盛大開業起，至當年年末，百聯ZX便創造了高達3億元的銷售額。不僅如此，其單日客流量也屢屢刷新紀錄，最高時達到了7.5萬人次，今年百聯ZX依舊發力，前三季度百聯ZX銷售收入同比上漲84%，客流量同比上漲約40%。
第二類是傳統購物中心為二次元文化劃分專區，上海靜安大悅城就是典型案例。靜安大悅城是在保留自身綜合性商業優勢的基礎上，專門開辟出特定區網域用于二次元文化的展示與經營。在這個專區内，集中了各類二次元品牌店鋪，包括限量版手辦模型專賣店、動漫主題餐廳、創意二次元服飾店等，滿足了消費者對于二次元產品的集中采購需求。而且，通過精心設計專區的空間環境，營造出獨特的二次元氛圍，與購物中心的其他區網域形成鮮明的風格差異，既吸引了二次元核心閱聽人，又不會讓非二次元消費者感到突兀。
事實上，無論在社交平台搜索相關信息，還是前往線下親自體驗，都會發現二次元商業體的影響力正迅速擴張，二次元地标已經成為年輕人争相打卡消費的熱門場景。不過，雖然其閱聽人龐大且忠誠度較高，但相對整個消費市場而言，仍然具有一定的小眾性和局限性。這就要求商業地标在運營過程中，既要精準滿足核心二次元粉絲的深度需求，又要思考如何通過創新的營銷手段吸引更廣泛的潛在消費者。如此才能在滿足二次元愛好者精神文化需求的同時，實現商業價值的持續增長和社會效益的不斷提升，開創出二次元商業發展的嶄新局面。
9、二次元＋文旅：解鎖旅遊新體驗
近年來，在文化和旅遊融合的背景下，IP與文旅產業的創新結合已展現出令人矚目的勢頭，二次元具有用戶黏性強、產業鏈長、可塑性高等特點，而文旅項目憑借具象化的場景與空間，也為二次元IP帶來了新的消費人群。IP＋文旅的融合通過将每個城市的本土文化充分挖掘，進而借助消費，推動當地旅遊文化的的復興，來形成"IP＋文旅"的完整閉環。
目前，國内二次元IP與文旅融合的項目處于蓬勃發展的态勢，從主題公園、景區景點到特色小鎮、文化街區等，二次元IP的身影随處可見。比如今年5月，光與夜之戀宣布"光啟出逃計劃——河北五日遊"，為玩家推薦了五處河北的景點，在其他玩家還在花錢買周邊的時候，有些玩家已經出門旅遊了。
無獨有偶，同在5月份，王者榮耀與廣東文旅聯手合作，在王者榮耀遊戲開屏頁面将魯班醒獅皮膚和李小龍皮膚等遊戲元素與廣東的醒獅文化和嶺南國術文化完美結合，共同展現了"活力廣東"的非凡魅力。此前，王者榮耀還曾與成都金沙遺址博物館、南昌滕王閣、敦煌研究院等進行主題皮膚聯名。
通過遊戲這一強大的傳播載體，将各地的歷史文化遺迹生動地展現在廣大玩家面前，這不僅提升了遊戲的文化内涵，也為這些文化景點帶來了海量的曝光度和遊客流量，成功地實現了文化與遊戲、線上與線下的有機互動，為文旅融合發展開辟了新的路徑。
這種融合模式的成功，首先得益于二次元IP強大的粉絲号召力。以動漫、遊戲為代表的二次元文化在年輕群體中擁有深厚的群眾基礎，當這類人群渴望親身參與到IP所構建的虛拟世界中，這種情感需求就為文旅項目的開發提供了廣闊的市場空間。
其次，文旅項目為二次元IP提供了豐富的變現渠道和實體化載體。通過與景區、酒店、餐廳等文旅產業的合作，二次元IP能夠将虛拟的形象和故事轉化為現實的消費場景，如主題民宿、動漫餐廳、IP授權的紀念品商店等，極大地拓展了其商業價值。
二次元IP與文旅的融合是文化和旅遊產業發展的必然趨勢，也是滿足消費者多樣化需求和推動地方經濟文化繁榮的重要舉措。二者的雙向奔赴充分發揮了在文化傳承、場景塑造、形象傳播等多方面優勢，同時，随着年輕一代消費群體的崛起和消費觀念的轉變，對于文化體驗式消費的需求将不斷增加，這也将為二次元IP與文旅融合產業提供更加廣闊的市場空間。
總結
對于消費市場而言，"二次元"的價值不僅在于消費群體的不斷壯大，更在于熱愛二次元的年輕消費者們越來越能"買"了。作為消費市場始終追求的目标用戶人群，二次元文化背後凝聚的年輕一代消費者，已然成為推動當下消費市場變革的一股新興力量。
值得一提的是，相對于國内可觀的潛在用戶基數，國内的二次元經濟仍然是一片尚未被完全開墾的"藍海"。這也意味着，未來憑借二次元長產業鏈的特點，二次元IP将通過多種形式進行商業變現，從内容創作到產品生產，再到營銷推廣和消費體驗，在每一個環節都爆發出巨大的經濟價值和發展潛力。
不斷出現的新業态就像是二次元們進擊的一個縮影，其背後的潛藏的市場規模不容小觑。
*文中妮妮為化名。
