今天小編分享的娛樂經驗:内地第一性感女星,27年後依然無人能及,歡迎閱讀。
上周的分享,貼着些哲學意味,少了幾分香豔的味道。
今天魚叔把目光拉回欲望中最基礎的部分:
肉體。
無需多言,性感演員是情欲電影必不可少的要素之一。
那麼,魚叔在這裡問大家一個問題:
中國最性感的女演員是誰?
當然,每個人心中都有自己的答案。
(大家可以在評論中和魚叔分享你的 one pick)
魚叔先提一個人選。
她是最早火出國門的女演員,受到許多國際大導演的青睐。
更是在 1990 年,就成為第一位被美國《人物》雜志評為「世界最美麗 50 個人物」的亞洲女星。
她,就是邬君梅。
可以說,在當時的世界影壇,邬君梅就是最性感的中國女明星之一。
而今天要說的這部電影,就是全面展示她性感的代表作——
《枕邊書》
The Pillow Book
邬君梅在《枕邊書》中的表演,大膽而前衛。
光是獻上銀幕全裸,就引起了國内不少争議。
邬君梅的電影之路起點很高。
16 歲時,就被黃蜀芹導演選中,主演了《青春萬歲》。
5 年之後,憑借《末代皇帝》中文繡一角受到全球矚目。
1993 年主演《喜福會》後開始在美國站穩就腳跟。
1994 年獲得了美國好萊塢獨立精神獎的最高榮譽女演員獎。
緊接着第二年,邬君梅就成為了奧斯卡金像獎的終身評委。
可以說,在《枕邊書》之前,她已經完成了一系列大動作。
因此,很多人不能明白她為何要「自降身價」出演一部「三級片」。
在一次采訪中,邬君梅表示:
自己并不後悔這個選擇。
最初,是《喜福會》的導演王穎,将邬君梅推薦給英國名導彼得 · 格林納威。
在接到經紀人送來的劇本,她原本想推掉這部戲。
原因很簡單:脫戲很多。
然而,邬君梅的丈夫,美國制片人奧斯卡卻勸說她能夠接受這個邀約。
在這樣的情境下,邬君梅開始研讀劇本,并積極了解導演本人。
最終被導演格林納威極強的藝術與文學魅力所感染,才選擇出演。
這是一個由英國導演拍攝,中國演員主演的日本故事。
并且,除了邬君梅,片中還有一位天花板級的性感男神——伊萬 · 麥克格雷格。
尺度也是毫不示弱。
不僅全裸上陣,還和男性、女性都發生了關系。
故事的主角,叫做諾子。
小時候生長于日本,父親是一名作家,母親是一個中國人。
每年生日,父親都會一邊念着咒言一般的話語,一邊用朱紅在她臉上寫下諾子的名字。
上帝起初用黏土造人時,他繪上眼睛,口唇,性征。
然後把每一個人的名字寫上去,以免他忘記。
并在後頸,這個對于日本女人來說最脆弱又最性感的地方籤下自己的名字。
這樣做的原因是:
若上帝滿意自己的作品,就籤上自己的名字。
泥人便有了生命。
上帝是父親,泥人是諾子,父親給了諾子生命。
上帝也是男人,泥人也是女人,男人給了女人意義。
諾子就是在這樣的父權壓制和藝術熏陶的雙重影響下,長大成人。
所以,諾子一直對書法與文學有着極大的熱愛。
而且,也執着于以皮膚為紙。
不管是她寫,還是别人寫。
在她看來,寫在身體上的字,才是好的作品。
同時,諾子也十分享受與在自己身上寫字的男人發生關系,這會讓她體驗到超額的快感。
我可以肯定,人生有兩件事足以盡情:
肉體之樂、文學之樂。
長大後的諾子,在經歷過一次失敗的婚姻後,逃離家鄉,定居香港。
剛到香港的時候,生活拮據,幹的全是最辛苦的工作。
後來成為了一名服裝設計師的助理與模特,生活開始發達。
與此同時,諾子也開啟了自己特殊的寫作之旅,更是找到了自己的愛人,謝郎。
可惜,這段關系沒有持續太久,愛人為了諾子,不幸丢了性命。
受到衝擊的諾子,開始走上了自己的復仇之路。
在這樣充滿放縱與騷動的故事下,電影的視覺表達是極其豔麗的。
在西方人眼中,東方韻味總是充滿着各種绮麗的幻想。
導演格林納威,又是最著名的電影解構大師。
他通過各種先鋒的、反叛的蒙太奇表現手法,将繁復的東方符号與色彩疊加在一起。
香豔淋漓。
邬君梅就在這樣的環境中,多次赤裸出現,身上還總帶有各種形态文字。
格林納威是一名電影導演的同時,也是一名畫家。
在他看來,東方的書法藝術,寫的是一種象形表意文字。
讓他感受到一種文本和影像,與糾纏的愛欲交織在一起的體驗。
而之所以讓故事發生在日本,是因為一次機緣巧合,格林納威讀到了日本著名女官清少納言的《枕草子》。
這部記錄日常見聞的女性文學作品,給了格林納威一個啟發:
生命最終要依靠兩種力量,肉欲與文學。
電影中,一段謝郎與諾子肆意交歡的戲最讓魚叔驚豔。
虛幻不清的文字覆蓋在糾纏不清的兩具肉體之上,簡直讓人嘆為觀止。
礙于尺度問題,很遺憾魚叔在這裡無法與大家直接分享。
只能放上一張事後的浴缸戲,讓大家自行體會。
這樣程度的故事與畫面,對于邬君梅來說,的确是一個大挑戰。
也無怪她最初想要拒絕。
近些年來,邬君梅之于大眾的看法,總是偏向成熟、知性的形象。
因為年齡的緣故,她飾演的角色形象大多都是這一類型的。
但回想《末代皇帝》中的文繡,卻是嬌俏與反叛并存。
那時,她還是個 20 歲出頭的靈動少女。
無論是邬君梅的個人經歷,還是銀幕形象,都散發着一種矛盾的魅力:
童真與誘惑并存。
這種氣質與《枕邊書》中的諾子如出一轍。
諾子最終回到日本,在完成愛人的復仇後,從此隐居。
至此,28 歲。
與這樣跌宕起伏的人生經歷相反的,是諾子的感情推動力。
從頭至尾,諾子心中充滿的是至真至純的感情。
這種感情最集中體現在她對于書法的執着。
格林納威自己曾說過,《枕草子》與這部電影本身并不存在相互解釋的關系。
但它又的确貫穿于整部電影中。
諾子對于文學的啟蒙就是來自這本書。
而對于書法的興趣,也是由這本書引發而來。
寫作本身是一件很平凡的事情。
但它卻是多麼珍貴。
如果沒有人寫作,将多麼的讓人絕望。
借着清少納言,這個與諾子名字讀音相同的少女之口,諾子表達出自己對文字、文學的熱愛。
她喜愛讀書,丈夫卻視之為玩笑。
于是,幹脆離開了那個可惡的男人。
諾子喜愛寫字,對待只會用打字機寫作的人嗤之以鼻。
看這段對話,是不是很像小朋友誓死捍衛自己最珍貴的東西的樣子呢?
這哪叫書法,鬼畫符吧。
毫無品味的塗鴉。
只懂嗒嗒地打字,我見多了,滾!
諾子對于愛的依賴與投入,也是達到了至高的純度。
她的父親在電影中的戲份并不多,卻十分重要。
父親作家的身份深深影響着諾子。
諾子想要出版作品的主要原因之一,就是希望使父親驕傲。
讓人往自己身上寫字、籤名的習慣也是源自父親。
這種依賴的感情也過渡到自己所愛的男人身上。
父愛是諾子成長的養分。
愛情則是她生命的意外。
謝郎最初存在的意義,只是諾子達成心願的工具。
然而,不論是文字方面,還是性愛方面,諾子都從謝郎身上得到了一種名為「重生」的感覺。
她恐慌将謝郎奪走的出版商,更痛恨離去的謝郎。
摻雜雜質的愛情,諾子拒絕。
她痛到哭泣也不要與愛人和解。
正如前文所言,諾子的氣質是雙重的。
她的純真包裹在誘惑的外表之下。
諾子十分懂得如何用自己的性魅力,去得到自己想要的東西。
赤裸的身體上布滿文字,卻用最真誠不過的表情看着書寫者,聽他講述關于文字的理解。
這難道不是世間最大的誘惑?
愛欲在身體中交纏,極致的快感如同帶電粒子,不斷閃爍跳躍,然後形成文字遊走在皮膚上。
托邬君梅精湛演技的福,觀眾太容易沉溺于這樣的視覺享受中了。
只是,當你跳脫出這一切,就會發現,這個故事要說的不止這些。
在電影中,諾子曾說過:
兩把火代表着我人生的兩大轉折。
第一把:憤怒之火。
不懂諾子的丈夫,感覺自己在她的日記中被羞辱了,于是無能狂怒般的将諾子所有日記與書籍燒幹殆盡。
諾子在這把火的促使下離開了丈夫,離開了日本。
第二把:悲傷之火。
謝郎為求得諾子回心轉意,想要學習羅密歐與朱麗葉,以死明志。
不成想,真的丢掉了性命。
作為諾子創作的缪斯,謝郎的死,也帶走了她的心。
她一把火燒掉了所有文字,又回到了日本。
這兩把火,組成了一個循環,完成了一個女性的成長。
而被火燒掉的文字,則承載了一個女性意識的覺醒。
文字,在電影中作為一個隐喻,代表了諾子本人。
諾子借由文字,完成了從被書寫到書寫的轉化過程。
電影中,從未有任何一個女性在諾子身上書寫下一個文字。
諾子也從未尋求女性來帶給她文字的定義。
直到她遇到謝郎。
謝郎被嘲笑文字醜陋,于是反說:
将我的身體當作書中的一頁紙。
你的書。
此時,諾子才意識到,書寫意義也可以由自己完成。
這就像女性明白,自己也是獨立的個體,可以掌握自我命運的走向。
于是,諾子不僅寫下了自己的故事,更用這種方式,幫助父親與謝郎完成了復仇:
用文字殺死了一直欺壓他們的出版商。
遺憾的是,雖然她拿起了筆杆,掌握了書寫自己命運的主權。
但依舊無法擺脫「上帝造人」這個來自父親,或者說是父權的魔咒。
與謝郎的濃情蜜意并不能代表愛情的最終落點。
只有愛人像父親那般,用紅色在身體上染出生命儀式中最重要的烙印:愛人的名字。
對于諾子來說,完成這一步,才算填滿心中名為「愛」的缺口。
誠然,最後諾子的身體上布滿了文身,再沒有人能在她身上寫下任何一個字。
但這樣的代價實在太大。
書寫與被書寫,欲望投射下的男性與女性,以及英國導演手中的東方故事。
這些意象的運用,不得不讓魚叔想到東方面孔,尤其是東方女性面孔在西方光影世界中轉變。
從遙遠的黃柳霜開始,東方女性總是以一種西方視角下的意淫與想象出現。
到了今天的主角邬君梅,及她的好友陳衝,算的上闖美成功的角色。
但有一個不能被忽視的前提是,她們都在一定程度上規訓于西方文化的凝視之中。
再想想在好萊塢商業大片中偶爾存在的冰冰們。
不得不說,她們依舊處在從被書寫到自我書寫的轉變過程中。
即使像是劉玉玲、楊紫瓊這樣成功的華人女星,也依舊難逃西方文化的語境條框。
她們的人生經歷與電影中角色的發展,就如同女性意識一般,依舊在前進的道路上。
究竟何時能夠達到終點?
不近,但也不遠。
每次寫下最後一個字,都有些戀戀不舍。
但又很期待下次與大家的分享。
那麼,下周日,咱們接着浪。
全文完。
助理編輯:旺達的托馬斯