今天小編分享的娛樂經驗：這麼想拿影帝，裝都不裝了？，歡迎閱讀。
" 人與人之間，原本就是難溝通的，唯一的方法，就是放棄溝通。"
說真的，在電影院聽到這句台詞時，小妹偷偷看了眼身邊的爸媽。
畢竟，當代年輕人每年必然要歷的劫，就包括了跟父母溝通這一項。
小到溝通今天能不能睡個懶覺，大到溝通你怎麼還在大城市漂着不回家，長大以後，我們和父母的溝通，越來越不同頻了。
有人半開玩笑地調侃這種溝通困境：" 生活的煩惱，跟媽媽說說，越說越煩。工作的難題，跟爸爸談談，越談越難。"
當然，也不只是父母。
無論是許久沒見的好友，還是朝夕相處的伴侶，無論是和不苟言笑的上司，還是打成一片的同事 ……
" 你好像沒在和我溝通 " 的無力感，總是常常出現。
溝通，總是一件很容易讓人為難的事情。
好在，寧浩這次又拍了點不一樣的。他巧妙地構建了無數個溝通的真空地帶，将它們堆疊在一起——就像生活一樣。
從一個影帝的 " 下凡 " 開始，事情一點點脫軌——
《紅毯先生》
如果問一個現代人什麼叫 " 無效溝通 "，Ta 一定能翻出八百頁聊天記錄來展示各種各樣令人啼笑皆非的場景。
在線上，情侶們之間的溝通可能是這樣的：
" 我到家了親愛的。"" 好的，到家了告訴我。"
" 我來例假了，肚子好疼。"" 啊啊啊抱抱寶寶，為啥疼？"
事事有回應，句句沒着落。
甲方和乙方們的溝通，也可能是這樣的：
" 您看第一版方案還是第二版方案？"" 嗯，可以的。"
" 您今天下午有空還是晚上有空？"" 好的。"
yes or no 的選項裡，他們選擇了 or。
而這樣的，也在《紅毯先生》裡比比皆是。
電影講述的故事，從開頭就是一場錯位。
天王劉偉馳（劉德華飾）為了衝擊影帝獎杯，不顧經紀團隊的勸阻，執意要加入一場農村題材的電影拍攝。
為了能夠更好地走進角色、體驗故事，劉偉馳搬出高級酒店、走進了農村，去感受他心中 " 普通人的生活 "。
他自以為踏出了溝通的步伐，卻沒想到，處處都是玻璃圍牆。
劉偉馳要體驗普通人的生活，但所謂的住進普通旅館，是指搬進三星級酒店，入住前就有人全方位排查房間攝像頭，入住時多位工作人員和保镖陪同，入住後，房間門口還站着人守衛。
和普通人的生活 " 溝通 "？不存在的。
劉偉馳想要走入農村，感受更真實的農村生活，但卻被帶領着展示 " 新面貌 "，村民載歌載舞，歡迎他 " 莅臨指導 "，路邊經過的小攤販都已經做好準備，時時刻刻準備獻上禮物：
不是采風，是旅遊觀光。
當劉偉馳放下架子，偷偷走進豬圈取材，卻又被當成小偷圍堵。等到他被村民抓住之後，為了澄清自己，他不得不走回自己的身份裡，承認自己是大明星，自然又被另眼相待。
溝通的嘗試，再次以失敗告終。
他的人生單獨看或許很完美，卻也在一次次溝通失敗後，徹底失控崩盤。
寧浩在接受采訪時曾提到：
" 電影裡面每個人都有一個自己的要求，自己的要求都是最重要的。都是在自己的要求裡捍衛自己，所以都是敵人，都是要争吵的對象。"
這何嘗不是我們對待彼此的方式？
看上去是 " 對話 "，實際上，每個人都只在說出自己想說的話，" 大家都沒有在溝通 "。
于是，也是在這樣的矛盾裡，各種啼笑皆非的鬧劇接連上演，包括劉偉馳和導演林浩在内的每一個人，都走進了無法溝通的死循環。
當溝通變成了自說自話，對話就變成了戰場。
戰場，總會有輸有赢。人和人的相處中，也就充滿了讓步和妥協。
電影裡，即便是光鮮亮麗的明星，看似處于最有發言權最有溝通能力的位置，也必須向資方妥協。
同時，要在溝通失敗時，承擔所有責任。
事實上，沒有人比劉德華更适合這個角色。
出道四十多年，他一直是人們心中的完美天王：謙遜、勤懇、敬業、英俊。永遠一絲不苟，永遠保持光鮮。
但這一次，《紅毯先生》巧妙地打破了這種完美。
影片開頭，妻子的一句搶白，立刻戳破了劉偉馳的處境：
" 每次和你說話，你都要表演收拾東西，什麼時候才能和你好好溝通，影帝？"
在妻子面前，他是永遠心不在焉、自說自話的丈夫，逃避現實，逃避溝通，希望用表面的平靜，來拖延那個破裂的終局。
緊接着，随着他的事業線鋪開，更多的溝通難題也擺在了他的眼前：
他太想當影帝了，這是個沒得商量、無法溝通的執念。
于是，他加入了一部 " 能拿獎 " 的電影，想要迎合電影節審美，演一個容易獲獎的故事。
但導演想要表達的故事内核，卻與他的理解并不相同。
于是，台前幕後，天王和導演總在自說自話，雞同鴨講。
在投資方面前，他引以為傲的電影，不過是一部加長版廣告：資方只在意資本如何講故事，才不在意電影如何講故事。
投資方、導演、編劇、演員、經紀人、流量平台 ...... 你能看到的每一個人，都活在自己的語境裡，在看似緊密相連的關系網中自成世界。
這是天王巨星的困境，卻也是我們每個人在感受的荒誕人生。
在這個時代中，人與人之間的溝通無比便捷，但卻因為溝通的錯位、表述的不清、每個人對于事件的理解不同等等原因，反而更容易產生誤解和衝突。
" 我在說我是冤枉的，你在證明你有能力，網民在刷存在感，大家都沒有在溝通。"
而電影裡，同樣有戲裡戲外。
他在導演林浩（寧浩飾）打造的電影裡，飾演的是一個窮苦的農民，反復被告知要粗魯、要粗犷。而他的實際身份，是一個出入有司機，下戲之後有人端茶遞水穿衣服的天王巨星。
兩種身份的反差，并沒有為他帶來更多與世界接觸的切面，反而讓他在所有環境中都格格不入。
劉偉馳就像一面鏡子，映照出現實生活中人們因為身份立場不同而產生的溝通難題。
戲裡戲外也變成奇妙的互文，展示了荒誕現實帶出的趣味和自嘲。
而當我們看到一個迫切想要溝通的人卻一次次原地打轉無法逃脫時，這種荒誕感，達到了頂峰。
這是一個處處都在娛樂的時代。
你能在電影釋出的預告裡，看到各種各樣對當下的解構：
生活一地雞毛還要強裝光鮮的明星、被網絡用語侵蝕的語言環境、所謂的智能機器人變成 " 人工智障 "......
娛樂消解了嚴肅叙事，在什麼都能變成 " 梗 " 的時代，讓溝通成了更加困難、更加不可能的事，原本值得 " 字正腔圓 " 交流的事，被留在了一笑的淺層空間。
電影裡有一個橋段，讓小妹印象深刻。
劉偉馳被經紀人安排去拍攝短視頻，劇本需要他笑嘻嘻地對着鏡頭喊：" 各位老鐵，希望你們輕按兩下 666。"
而一口港普的他，把 "666" 說成了 "liaoliaoliao"。
他眼中的口音瑕疵，卻讓負責拍攝的編導笑出了聲，馬上表示這可以變成一個傳播熱度的梗。
劉偉馳對此很是不解，他試圖重來，但卻被編導拒絕了。
" 我們這代人不 ' 嗨 ' 字正腔圓，太老土了。"
劉偉馳愣在原地，他不理解，什麼時候标準也成了一種老土？
但最終，他還是妥協了。
事實上，當他選擇走進短視頻攝影棚，拿起那個粗劣的偽制槍起，他就已經在向這個娛樂時代妥協，嘗試在這個不屬于自己的語境下，去進行溝通。
他不得不接受自己已經是 " 老土 "，不得不接受那些短平快節奏的叙事，不得不在淺層的溝通裡敷衍工作，也敷衍自己。
但，這也是一個處處都在審判的時代。
從影數十年的大明星，千方百計想獲得新生代的認可；拍戲的導演，要忍受資方的指手畫腳；投資人要時刻關注市場的态度 ……
在這樣一個全民形成的 " 審判鏈條 " 裡，沒有人可以逃出怪圈。
我們習慣了把復雜的東西簡單化，無論什麼東西，都能成為一個 " 梗 "，一茬接一茬，話題更新不停，卻又用完就忘。
用虛假無味的流行梗迎合短暫的風潮，一邊發洩不滿的情緒，一邊逃避真實的溝通。
我們也習慣了把簡單的東西復雜化。這幾年互聯網黑話爆火，動辄拉齊感知度對接顆粒度，開口閉口都是痛點打法賦能沉澱。
習慣了用那些宏大詞匯和精美 PPT 來替代表達核心，内容越寫越長，溝通卻越來越低效。
也是在這樣割裂的荒誕裡，溝通，才成為了時代的議題，也成了時代的難題。
而電影，恰恰是容納時代議題的最好空間。
所以這一次，寧浩想和觀眾溝通。
電影和觀眾的關系，往往像《紅毯先生》裡的那句台詞：" 你從來不在别人的角度想問題，但我習慣了站在你的角度想你 "：
創作者只顧表達，觀眾只能站在導演的角度上試圖理解。
這在寧浩看來，或許不算是一種溝通。海報上的那句 " 讓觀眾自己選擇 "，恰恰是溝通應有的姿态：
不再只顧着自己的表達，而是尊重溝通的另一方，尊重他們的理解，尊重他們的選擇。
同時，寧浩也相信觀眾的選擇，相信溝通的真誠足夠打動觀眾。對有效溝通、靈魂共鳴的渴望，是共通的。
這個春節，我們一起走進電影院，認識《紅毯先生》，來一場真誠、辛辣的溝通。
