今天小編分享的娛樂經驗：趙露思與崔健同場、票價橫跨39-1888元，音樂節成“流量狂歡局”？，歡迎閱讀。
以下文章來源于剁椒 Spicy，作者剁椒團隊
作者 | 豆芽
昨天，集合了崔健、老狼、鄭鈞等大前輩的元氣森林音樂節開唱，原本是今年五一陣容最亮眼的音樂節之一，沒想到卻被罵上熱搜。
起因是排在前面的落日飛車遲到 30 分鍾左右，導致後面樂隊安排時間整體壓縮。崔健唱最後一首歌前被迫拉幕下台；老狼現場直言 " 最讨厭遲到的 "；柳爽表示 " 這是我唱過最短的音樂節 "；作為最後出場的趙露思，唱歌時間直接壓縮到 7 分鍾，趙露思不得不主動跟粉絲道歉 ……
一系列變動引發現場歌迷強烈不滿，紛紛投訴、差評、或直接要求主辦退票。
今年五一假期，音樂節依舊接連舉辦。據不完全統計，5 月 1 日 -5 月 5 日全國各地總共有超過 30 場音樂節落地，從北京、上海、成都、武漢等高線城市，到銀川、寶雞、衢州等下沉城市，幾乎都有不同規模、不同風格的音樂節。
從數量上來看，雖然不及 2023 年五一期間落地 47 場的 " 全盛時期 "，但相比 " 延期 8 場、落地 23 場 " 的 2024 年，還是穩定了不少。
而且今年音樂節不如過往頻頻出現 " 一票難求 "、" 黃牛難擋 " 的市場失衡狀态，除泡泡島音樂與藝術節、草莓音樂節、元氣森林音樂節等頭部 IP 之外，大多數音樂節目前仍有大量餘票。
很大一個原因是取消、延期的頻繁出現，消費者下單更為謹慎，尤其是對于新出現 IP 考量更多，去年甚至出現演出前一天取消的離譜事件。
今年五一期間，已有至少 5 場音樂節宣布因故取消 / 延期。
最近的一個 " 取消公告 " 是在 4 月 28 日。
當天，"wow 失重樂園雲奧電競大話三國音樂嘉年華 " 官方公告，" 取消 5 月 2 日場次，5 月 1 日、3 日正常 "，理由是 " 因票房壓力及其他運營因素影響綜合評估。"
而該音樂節此前就因為 " 在演出前 3 天臨時分區 "，引發了不少購票者的不滿，很多消費者開始舉報、投訴。
" 果然太湖灣還是最保險的 "、" 還是去知名度高一些的吧 "、" 去年某些音樂節吃相就很難看，取消在意料之中 "...... 很多消費者如此感慨。
當然核心原因還是，
音樂節爆火至今，市場趨勢變化和洗牌是前所未有的速度。
尤其在陣容上已經接近 " 卷無可卷 " 的狀态，去年還在拼海外陣容，
今年音樂節開始批量出現演員，趙露思、丁禹兮、張新成等橫屏 " 當紅炸子雞 " 開始接連登上音樂節，甚至引發了不少歌迷和粉絲之間的對峙，以及路人的質疑。
反而是原本一批真正能帶票的核心樂隊、音樂人，為了籌備演唱會開始在音樂節舞台短暫消失，例如新褲子、鳳凰傳奇。
雖然從量上來看今年五一音樂節依舊是熱門產品，但從規模來看其實除了頭部仍然堅挺，大多數音樂節其實從票價到陣容都非常親民，更多是面向附近的居民、滿足 " 逛看 " 需求，音樂節 IP 的分層真正開始顯現。
流量？演員？網紅？誰才是音樂節「抗票之王」
今年音樂節最大的争議，無外乎演員開始出現在各大音樂節榜單。
音樂節市場開始升溫以來， 剁椒 Spicy 見證了主辦方在陣容上的一步步擴容，前兩年剛引入流量偶像時，因為粉絲前排蹲守、舉燈牌應援的行為還引發了滾圈粉絲的不滿，滾圈與飯圈當年在社交平台上也算正面交鋒了一次。
此後偶像流量已經是音樂節名單的常客，且幾乎成為衡量音樂節賣票與否的關鍵指标。本身随着音樂節的大眾化，消費者對于陣容已經不怎麼挑剔了，
但演員的加盟還是久違地激起了新一輪的争議，畢竟音樂節舞台需要的是有代表作、有舞台實力的音樂圈人。
曾幾何時，音樂節還是只能跑 livehouse 的新樂隊的夢中情舞台，如今卻成為了一個 " 演藝圈秀場 "。
" 我們内娛演員有個偉大的唱跳夢 "、" 看來影視圈真寒冬啊，都來音樂圈掙錢了 "、" 演員上音樂節是幹嘛，各位音樂上的代表作是？"...... 與流量偶像初登音樂節不同，這些争議并非 " 鄙視鏈 " 作祟，而是演戲與音樂畢竟是兩個賽道。
當然粉絲的控評同樣鋪遍每一條質疑貼，偶像男團出身、音樂劇專業、是去做公益的 ...... 粉絲費盡心思找到自家哥哥姐姐與音樂節之間的關系、并廣而告知。
當然不僅僅是演員的加入有争議，更讓很多人不理解的是，
部分網紅開始成為音樂節嘉賓，在抖音有千萬粉絲的和何秋亊就等上了太湖灣音樂節、元氣森林音樂節。
從主辦方的角度，不論是邀請演員、還是網紅，無非是為了緩解售票壓力。
畢竟音樂節陣容已經很難卷出新花樣，很多嘉賓的名單反復出現在不同的音樂節上，帶票能力有一定程度的稀釋，例如回春丹、痛仰樂隊、二手玫瑰等有一定名氣的樂隊頻繁出現在各大音樂節。
同時，演唱會的同樣火爆也是在不斷稀釋音樂節的消費力，對于很多粉絲而言，同樣價位看演唱會體驗感顯然更好。汪蘇泷、薛之謙、焦邁奇等音樂節熱門壓軸嘉賓，去年至今都有全國巡演計劃。
此前在音樂節上出圈的鳳凰傳奇，去年啟動全國巡演，" 一票難求 "，接下來 5-6 月更是在鳥巢連開 6 場；新褲子樂隊的巡演也在進行中，5 月 1 日北京場在工體開唱，當然鳳凰傳奇和新褲子都沒有出現在任何音樂節名單上。
海外音樂人同理，去年各大音樂節重金搖來了日本、歐美、泰國的知名藝人，甚至還有海外陣容超 5 成的代表性音樂節閃千手，
但今年海外藝人比例顯著降低，本身也是因為對很多海外藝人而言，音樂節本就是一個試探中國市場的跳板，大多數藝人在登上音樂節後緊鑼密鼓開始籌備巡演。去年下半年開始，海外藝人的演出扎堆進行。
當音樂圈的消費力被集中消費之後，
主辦方便轉而尋找更直接的帶票選手，能不能唱不重要，能帶票才是王道。
對于演員、網紅來說，音樂節當然也是一份好差事，雖然能被音樂節青睐的這些藝人在本職賽道并不缺工作，但直線拉升的音樂節出場費，以及音樂節自帶的 " 自由 " 調性、" 生活方式美學 " 似乎也能帶來一層朦胧的人設光環。
如此看來，這些開始異化的音樂節更像一場流量與資本的共謀，只是如果堅守不好音樂這個底線，或許主辦方、藝人更容易被反噬。
嘻哈向上、電音向下，音樂節開始走向「類型化」
雖然看似火爆，但大多數音樂節還掙扎在溫飽線上。
此前就有從業者爆出，市面上有 9 成以上的音樂節是不賺錢的，這也就導致了很多主辦方以所謂的帶票能力倒退陣容，推測盈利情況，導致很多音樂節看起來就像一場 " 雜亂的拼盤演出 "，例如太湖灣音樂節第一天陣容就集齊了音樂人、網紅、偶像劇演員、相聲演員，當然售票情況很是理想，5 月 1 日單場已經售罄。
其實以前音樂節類型還算泾渭分明，從最初的滾圈盛會，到開始大眾化之後，主辦方開始刻意将 hiphop、大流行、搖滾等不同類型的音樂人各自集中安排在同一個舞台或是同一天，在提升音樂節 IP 競争力的同時，也不破壞樂迷的觀演體驗。
但現在大多數音樂節，并無類型可言，基本都是 " 帶票能力與成本 " 組合出來的盤子。
意外的是，
今年五一落地的音樂節，類型化趨勢開始凸顯，尤其是電子音樂、嘻哈格外明顯。光是電子音樂節就有 3 場不止，電音在歐美的發展相對成熟，但在國内屬于這兩年才開始快速發展的音樂類型，此前的 EDC 電音節、電音音樂人 Alan Walker 的巡演在國内的售票情況都還不錯。
不過現實是殘酷的，BEJF2025 西雙版納國際電音節（298-698 元）、DELIGHT 電子音樂節（票價 117 元）票房非常慘淡，連單日售罄都沒有，前者在大麥平台只有 242 人在看。
這與電音在國内的普及度有關，前文提到電音在國内屬于新發展的音樂類型，但還處于市場培育的階段，距離真正的大眾化還有一定的距離。
其實在今年上半年，就有多個電音節取消，IFC 電音節、蘇州 EDC 音樂節、ADA 電音節、Creamfields 等音樂節因為 " 天氣原因、票房表現不佳、禁酒令 " 等各種原因取消或延期。
此前就有相關演出方告訴我們，" 像電音這種在國内不算成熟的音樂類型，賣票與否更重要的是社媒端的宣傳、以及私網域的運營，要精準地找到那一批愛好者。"
電音雖然看起來是還未開放殆盡的領網域，但其實走向市場還是有諸多挑戰。
另一類型化明顯的則是嘻哈，相比電音，嘻哈的表現則好了很多。
五一期間，GAI 周延、早安、沙一汀、AK 劉彰等 Rapper 頻繁出現在各音樂節；聚齊了馬思維、RICH BRIAN、AK 劉彰、那奇沃夫等頭部說唱藝人的 "2025HITC 雲思妙想音樂藝術節 " 更是推出了 18888 元（1888*10）的高價卡坐，根據提示卡坐可容納 10 人，目前均已售罄；5 月 10 日還将有純 HIPHOP 的 " 嘻哈腦海海 - 日照沙灘音樂節 "，陣容涵蓋了 GAI 周延、KEY.L 劉聰等頭部 Rapper。
這有一定的市場基礎，《說唱新時代》《中國新說唱》等綜藝節目成功讓嘻哈走向大眾，并推出多位人氣選手，同時種夢音樂等經紀公司也培育出了多位說唱藝人。
随着國内音樂消費的細分，類型化将是接下來音樂節主辦方差異化競争的一個重要路徑，垂類精品化也是演出市場冷靜之後的必然趨勢。
分層明顯、品牌退場，音樂節「降溫」了嗎？
觀察今年五一期間的音樂節，
從品牌效應和規模上已經有明顯分野。
草莓音樂節、泡泡島音樂與藝術節、仙人掌音樂節等相對有市場影響力的品牌依舊堅挺，兼具口碑和強售票力；但大多數音樂節在陣容和票價上都開始 " 不卷了 "，很多音樂節本質是與地產社區、電競、景區等第三方產業結合一體，呈現的一種 " 生活方式體現 "。
例如在北京檀谷落地的 " 新樂府世界音樂節 "，在票務平台的詳情頁中，除了介紹各個參演嘉賓，也推介了檀谷這一目的地，憑借 69 元的單人票可參加當日所有演出、集市、互動工坊等活動，甚至還有 " 購票者享受特定酒店半價 " 的優惠活動。
也有部分曾高調亮相、陣容拉滿的音樂節逐漸消失，2023 年青島艾克什機場音樂節憑借強大的演出陣容和良心票價，收獲了一批粉絲前往，2024 年該音樂節就出現陣容大縮水、延期的問題，今年還沒有任何相關消息。
這說明，音樂節市場開始進入 " 大浪淘沙 " 的階段，真正有實力的品牌才能笑到最後。
目前陣容和規模都在線的音樂節品牌，除了草莓這類持續多年的老牌音樂節外，也篩選出了一些優質音樂節 IP，典型如泡泡島音樂與藝術節，就是 2023 年才首次亮相的一個新音樂節品牌，發展至今成功建立起了一定的行業影響力和歌迷好感度。
" 還是蠻欽佩泡泡島把這些頂尖音樂人大費周章請來演的 "、" 相比之下，泡泡島的體驗感真的好太多了 "...... 很多歌迷如此表示。
當然這背後是主辦方在陣容差異、現場體驗感、交通等各個維度提升的結果，雖然是新品牌但其背後的核心團隊都是深耕音樂行業多年的從業者。
備受好評的仙人掌音樂節也是同樣，雖然是 2022 年才推出，但已經成為行業标杆，同樣仙人掌音樂節的主辦方也是業内資深團隊曉峰音樂公社。
而諸如 " 新樂府世界音樂節 "、" 王者榮耀電競派對音樂節 " 等既不卷陣容、也不卷票價和規模的融合性音樂節比例增多的原因，也是因為藝人出場費的水漲船高、成本的上升導致中腰部音樂節更容易虧損，與其毫無章法地卷陣容，不如退回去做小規模的 " 演出 +" 現場。
還有一個變化是，
曾卷入度非常高的品牌的身影開始減少，除了幾個頭部音樂節外，大多數音樂節都沒有相關的品牌贊助。
尤其是品牌自己舉辦的音樂節開始退場，此前頻繁舉辦音樂節的愛瑪、蜜雪冰城今年還沒有任何動作，不過也不排除未來會有演出計劃。
不過正值五一出行假期，文旅局依舊活躍在各個音樂節中，臨沂舉辦的天長地久音樂節就由樂堡和大運文旅共同舉辦，銀川超級音樂節就由銀川文旅主辦。
今年五一期間，雖然音樂節數量不減，但從陣容、規模等競争層面來看，不如過去兩年卷的那麼厲害，頭部和尾部的分層也愈發明顯，但這并不說明音樂節開始降溫了，如今音樂節已經非常普遍，3 月起就陸續有落地演出，5、6 月份正是音樂節的熱門時間段，不少主辦方選擇避開五一、錯峰競争，基于藝人檔期和場地排期等現實因素，也會分流一部分音樂節的時間。
