今天小編分享的娛樂經驗：今年夏天最大的驚喜，是這檔國綜，歡迎閱讀。
這個夏天，一檔國產綜藝爆了。
節目片段頻頻出圈，登上熱搜， 被贊是今夏最大驚喜。
豆瓣評論區更是好評如潮：
「國產喜劇天花板」
「好久沒有看那麼開心的綜藝啦」
魚叔也一路追到了最後。
看完之後，意猶未盡，今天不妨和大家一起聊聊——
《喜人奇妙夜》
追完整季節目，相信很多人都會被第十一期的畢業大戲感動。
熱熱鬧鬧的舞台上，都是伴随觀眾一路成長起來的熟悉面孔。
比如喜人小隊雙高胎。
這對雙胞胎兄弟，憑自制短視頻「押題春晚」走紅。
性格各異，但對喜劇卻同樣滿懷熱忱。
他們不僅展現了天然的默契，還通過後天的磨合與成長，帶來了「葫蘆兄弟」「絕命雙子星」等讓人捧腹大笑的形象。
用新奇的想法和搞怪而認真的表演征服了觀眾。
還有，全女小隊莎全莎美。
出眾的演技、恰到好處的喜感，使其一出場就赢得很多人的喜愛。
喜劇最怕的是浮誇與刻板印象，而她們則巧妙地将日常的真實感融入不同角色的表演中。
特别是職場系列故事，在看似老套的話題中，她們總能演繹出新的驚喜。
還有思念成吉。
古代、民國、現代，哪裡都有他們的愛。
很多人說，因為他們，喜人也有了自己的「三生三世」浪漫愛。
從機艙的初遇、書院的相知，再到渡口的那句「好久不見」。
戲谑而不浮誇、動情卻不煽情的演繹。
讓賈冰直呼「相信了愛情。」
最後的頒獎禮上，徐峥說，明明是喜劇節目的頒獎禮，為什麼會看得這麼想哭？
打動我們的，是他們毫無保留的熱愛、竭盡全力的付出，以及這兩者共同澆築的才華之樹。
每個喜人小隊内部相互包容和扶持，不同隊伍之間相互競争又彼此欣賞，促使他們從默默無聞到被無數人所熟知和喜歡。
尤其在「十上無難事」的畢業作品中，所有人 一同望向寫着團名的牌匾，然後感懷地轉過身，動情望着台下所有觀眾和熒幕前的我們。
同樣在《最後一站》結尾，戲中人念出每個演員的名字，call back 之前的經典角色時， 無數讓人印象深刻的角色再次閃現。
職場的都市「隸」人，山谷裡憧憬未來的畢業生，上學堂的兩個「傻個」……
一句「江湖再見」，又牽出不盡的離愁别緒。
作為演員的生命也因此煥發出别樣的光彩，很難不讓人為之動容。
而且。
《喜人奇妙夜》真正做到了成為溝通演員與行業的橋梁。
一方面，有才華的演員通過觸電素描喜劇，重新進入大眾視野。
像孔令美、于莎莎等演短劇或是深耕線下的實力派演員，在喜人舞台上再一次發光。
另一方面，很多喜劇演員也借這一平台進入影視行業，盤活了内娛，持續輸送影視新血。
節目中，很多演員都激動表示已經有戲拍了。
最後一期決賽現場，大鵬新電影就主動邀約九條命。
頒獎禮上，徐峥也表示已經向劉旸發出了合作邀請。
這些都印證了喜人舞台作為橋梁的作用。
節目高潮無疑是決賽夜的冠軍争奪戰。
「十上無難事」以最高抽成為本季 TOP1。
可以說是實至名歸。
他們的作品以數量多、質量高著稱。
無論是爆改經典的故事，還是台詞、表演、人設中不停抖落的密集新梗，總能讓人為之嘆服。
在如此高壓的創作環境中，還能編、導、演出這麼多讓人過目不忘的作品。
真應了那句， 「世上無難事，只要肯攀登。」
「十上無難事」的寫稿擔當劉旸，獲最佳喜劇編劇獎。
也毫無争議。
作為新手爸爸，他曾一邊照看孩子，一邊挑燈寫本。
好勝心爆棚、精力爆棚、才華爆棚的他，以一己之力為節目貢獻了不少爆款。
大概唯有如此高燃的生命，才能在這麼短時間内鍛造出這麼多精彩的作品。
還有行業最矚目喜人，闫佩倫。
作為「九條命」的隊長，不僅主演了《斷片山》《看不見的 TA》等動情的作品。
還在其他很多作品中做助演， 以精确又松弛的演技被牢牢記住。
值得一提的是，《小品的世界》。
它獲得了行業矚目作品， 更是讓人心服口服。
正是這部作品，讓《喜人奇妙夜》第一次大規模破圈，衝上熱搜。
通過對現今小品套路的戲仿和諷刺，直擊現實，引發強烈共鳴，展現了真正有趣且有深度的喜劇。
也帶我們重溫早年經典小品的魅力，重拾喜劇的力量。
選手和觀眾代表們在頒獎環節也都真情流露。
劉旸感慨萬千地說：
「我以前以為喜劇是一次征服，但我現在認為，喜劇是一場相遇。」
孔令美獲得行業矚目喜人。
激動表達了對「第一個獎項」的感恩與珍視。
作為觀眾代表的徐峥，一時觸景生情，感動不已。
他大加贊賞了喜人們的初心與才華，對他們今後的喜劇之路送上真誠的祝願。
大鵬從這些年輕喜人們的身上看到了自己的影子， 也回想到自己年輕時也是如此熱烈地追逐喜劇夢。
台上台下，我們能看到熱愛的傳承，喜劇精神的代代相繼。
這一切，都構成了這個夏天盛大的落幕。
當然，整季節目下來，最值得回味的還是作品本身。
脍炙人口的作品和其間湧現的才華，構成了喜人們的團魂，也托起了這檔節目的高光。
從每個喜人小隊初次亮相帶來驚喜的作品。
像引得全場落淚的《回音山谷》。
一對高考完的好兄弟，對着山谷大聲呼喚理想的未來。
但卻得到了不同的回音，預示他們未來的人生路不再相交。
将回音設定為某種對未來的預言，制造意料之外的情節笑點。
又借用回音的重復效果，增強對白中的反差感。
一問一答，你來我往之間，有趣味、有懸念，也有化不開的感傷。
年輕人對未來的不确定性，以及告别故土後，摯友之間被迫漸行漸遠的現實，都給人以極強情緒共鳴。
還有雙高胎的《葫蘆兄弟》。
爆改童年經典葫蘆娃。
七娃的寶葫蘆丢了，向哥哥們尋求安慰，卻反而意外發現自己和其他葫蘆娃的巨大差距，由此陷入深深自卑和内耗。
一對雙胞胎，演了七個葫蘆娃。
蛇精、爺爺也以完全不同的形象亮相，還聯動《西遊記》中的金角大王。
獨具特色的表演、無厘頭的語言風格，以及鮮明的角色，讓這一作品以最純粹的幽默感征服觀眾。
致敬、緬懷經典的同時，也從新的角度自然地傳遞出一個關于自我認同的故事。
當然，還有堪稱神作的《八十一難》。
以最沒有存在感的沙僧為主角，以師徒四人湊不齊最後一難為引子，用十世的宿命輪回，再度演繹師徒情深。
有完整渾然的故事，復雜精妙的結構，高遠深邃的立意。
又有大量中外熱梗夾雜其間、援古刺今，笑料頻出。
尤其是師父最後那句，「終一生渡世人，和終一世渡一人，為師覺得是一樣的」，留下一個笑中帶淚、回味悠長的結局。
到每個喜團群策群力打磨出的精彩的群像戲《尤莉娅，别哭》。
講戰争背景下，一個喜劇劇團在「禁止搞笑」的情況下，竭力克制自己的喜人之魂，卻又因為無法忍受地講出搞笑段子，一次次陷入危急的荒誕故事。
帶着「傳遞笑容」的任務出發，用「笑」突破世界所有禁區。
像是給所有喜劇人的一封情書。
還有重新演繹《梁祝》故事的《萬松書院》。
将一出充滿二元對立的經典悲劇，改寫描摹人性之美的美好童話。
在這裡沒有反派， 人人口是心非默契裝傻。
表面尖銳的矛盾被慈悲的人心緩緩揉化，成全了這對共栖共遊的神仙眷侶。
到最後已經臻至純熟的畢業作《十上有難事？！》。
借用了「演砸了」這一經典的喜劇表演模式。
将阿加莎的破案故事，演成一出荒謬絕倫的戲中戲。
用忘記台詞、門把手壞掉、道具拿錯、中途打盹等密集的包袱橋段。
用看似真實卻又明顯是故意制造的失誤，不斷挑動觀眾幽默的神經。
在這終舞台上，所有演員也通過這一形式，卸下所有負擔，挑破内心深處的恐懼，用最松弛的表演，交上完滿的答卷。
九條命的《最後一站》化用民間典故，講楊貴妃的荔枝在運輸過程中憑空消失， 由此釀成許多普通人的命運悲喜劇。
莫須有的荔枝，卻決定了這麼多人的生死别離。
極端、荒謬的故事設定，加上不同階層、 各有特色的群像塑造。
既有對權貴的諷刺，也有對普通人之間情誼的讴歌。
戲裡戲外，讓人深覺漫漫人生，無處不是驿站。
節目結束後，喜人團隊也終于要離開「喜劇監獄」，奔向各自新的人生路。
但就像那句「喜劇是一場相遇，相遇的人會再相逢。」
或許這只是一個起點。
換個角度看，《喜人奇妙夜》不僅是一個喜劇類的競技舞台，也更像是一個孕育喜劇新星的搖籃。
喜人們在這個舞台上展現出的初心和才華，終會匯成長河，成為喜劇行業，乃至影視行業發展的一股不竭動力。
但願赤子之心常在，笑聲一次次海浪般湧來。
期待在《喜人奇妙夜》第二季中，看到更多有趣的靈魂。
帶來更多讓人耳目一新的作品。
讓我們看到喜劇的更多可能性。
全文完。
