今天小編分享的娛樂經驗：小鬼王琳凱：現在的我，什麼都接得住了，歡迎閱讀。
在經歷連續十多個小時工作後，粉絲已經散去，演播廳的大燈熄掉了幾盞。
作為焦點的王琳凱，臉上精致的妝容還在，只是氤氲的腮紅讓少年看起來仿佛微醺。
采訪中挺直過久的腰板一度想要活動一下，他站起來跳了兩下，一邊說抱歉一邊找回狀态。
聊起感興趣的音樂，電影與動漫，他很快恢復了鬼馬、跳脫的中二狀态。
性格底色的漸變也在和我們的聊天中顯山露水，蛻化出更為成熟與自省的一面。
25 歲對很多年輕人而言，依然處在探索與适應成人世界的迷茫期。對出道七年，經歷過萬眾矚目也身陷過輿論争議的王琳凱來說，已經更早體悟到帶刺的叛逆與「閉上耳朵」，其實是對于外界甚嚣塵上的誤解與偏執，因為 " 不是全世界都想與你為敵的 "。
接受了主觀認知與客觀世界的碰撞、磨合與自洽後，如今的他更加柔軟、謙遜，更加從容不迫，" 此刻我太知道自己要幹什麼了。"
2024 年是事業開足馬力的一年，王琳凱登上《說唱夢工廠》《嗨放派 · 生存實驗季》《閃亮星電音》等綜藝，接連與海外歌手合作新歌，争議猶在，他學會接納、吸收那些中肯建議，但精神内核不那麼輕易被撼動，反而日趨穩定。
為推廣新歌《Sweater》，王琳凱已經和不同嘉賓抛接過無數次毛衣、夾克、人偶，今天拍攝的道具是扇子。扇子眼花缭亂、翻飛躍動，執扇者面不改色。
玩笑間，有人一語雙關：感覺現在的小鬼，什麼都接得住了。
不是全世界都與你為敵
小鬼自己也沒想過，2023 年會成為轉折如此之大的一年。
年初還在跑各種新年晚會，年中 " 泰褲辣 " 一夜之間刷屏全網，他喜歡的視覺系造型、烈火鬼少等外号，都成了外界審判他的焦點。社交媒體上表情包、鬼畜視頻無數，他恍惚間成了叛逆、抽象、非主流的代名詞。
如今回想，那是一種被 " 淹沒 " 的感覺，大量的聲音湧過來，因為某個片段被打上标籤，曾經所有的努力好像都付之東流，" 也沒辦法向大家解釋 "，好像你就是一個那樣的人。
事實上，" 泰褲辣 " 這句話來自小鬼的首張個人全長專輯《DEADLINE》裡面的 Intro《把更多的時間花在音樂上》。這首歌由小鬼和友人的對話錄音，以及一段音樂組成。在激烈熱血的吉他開始之前，小鬼說的最後一句話是 " 我覺得這件事情太酷了 "。
在此後的音樂節舞台上，他喜歡用這種方式開頭，與粉絲分享心情，以 " 太酷了 " 結尾，然後進入音樂。這幾乎是他與粉絲心照不宣的默契，他不知道為什麼一夜之間成為眾矢之的。
現在你問他感受如何，他會平靜地說出，" 我覺得挺好的，某種意義上也是在為我的歌做宣傳。" 但回到 2023 年，他将自己形容為 " 閉上耳朵走路的人 " ——什麼都聽不見，完全沉浸在自己的音樂世界裡。當這些負面評價出現時，小鬼一度告訴自己 " 我只要做自己的音樂就好，哪怕全世界都與我為敵，我也無所謂 "。
但在某一個瞬間，這種想法突然變了。" 我做的音樂為什麼要與全世界為敵呢？我的音樂和這個世界并不衝突呀 "。就像他做那個舞台設計的初衷并不是壞的，無論曲解與否，" 它本來也是一個正向的東西，我從來沒有覺得它是一個壞事。" 衝擊來臨時，他出于自我保護将自己放置在大眾的對立面，豎起堅硬的殼，但 " 後來我知道，不是全世界都想與你為敵 "。
25 歲的小鬼多了一份柔軟。他不介意有人貼臉開大，有時候還能自己主動玩梗。在經歷過這些内心與外界的博弈之後，他從眾多聲音中學會了 " 客觀 " 有多麼重要。
埋頭創作一久，" 你會逐漸失去客觀的能力 "。
小鬼慢慢接受了自己的想法與外界有一定差異的事實，沉浸在音樂世界中時，" 當我覺得整個世界都要着火了的時候，大家可能都并不在同個空間裡 "。
某種程度上來說，藝術家都是自戀的。
少年長大的标志之一，是将主觀自我與客觀世界剝離，世界不再以 " 我 " 為中心。
他逐漸懂得了，沒有你的經歷，不了解你的故事，有些東西打動不了每個人。粉絲給出的誇獎，他會在心中打個問号：" 有他們說的那麼好麼？" 工作人員在他看來也不完全客觀，" 這個圈子很難產生客觀 "。他只能不斷提醒自己刷新已有認知，" 要看到很多不一樣的東西。這個世界太大了，你去看一些你原本看不到的地方，才可能會改變你的想法和認知。"
他想知道在更廣的外界、一個相對客觀的環境裡，他的音樂到底是什麼樣子，" 我去了解客觀，并不是想要通過這些客觀來改變我自己 "。小鬼在心裡畫了個直角坐标系，一面是他自己的主觀喜好，一面是他了解到的客觀外界。如果他自己的主觀喜好和「客觀」能有重合，那當然更好；如果 " 既不是我想要的，客觀來說又不好，就沒什麼意義去做了。"
如果他喜歡的東西，外界沒有那麼喜歡呢？
他還是會選擇忠于自己。" 我不是故意要跟大家對着幹啊 "，小鬼趕緊解釋，" 這事不是我說想改就能改的。我每天都在自己心裡和不一樣的聲音作鬥争。我的妝造、風格、個性、我的表達，我一直都在碰壁。但我的主觀思維在這裡，如果我改了，那就不是我了，對嗎？"
這幾乎是一種 " 認命 " 的心情，小鬼的語氣裡有一絲無奈。
他将自己歸類為不按正常路線走的人，所以會碰壁，遇到各式問題。他會自我反省，當他又一次碰壁時，他會問自己 " 這是因為我的決定造成的嗎？還是有其他原因？為什麼會這樣？"
他認可的部分，他會自我修正。但如果是環境或市場因素導致，他也不會就此否認自己：" 我确實被那些聲音影響了，但我還是得做出我自己的選擇。"
我比任何時候都不怕失去
某種程度上，小鬼身上穩定和強有力的一面，與創作《DEADLINE》這張專輯分不開。
那是他的第一張全創作專輯，16 首歌全部由自己作詞作曲。
專輯介紹中的第一句話寫道：" 如果一定要定義這張專輯的風格，那這個風格就叫‘小鬼’！" 小鬼現場的總結則是：" 有一部分還是耍酷，有一部分想讓大家聽到我真實的想法和感受 "。
從 Intro 開始，他立下 " 把更多的時間花在音樂上 " 的 Slogan，從呼喊《她媽媽說我們八字不合》《十八歲之前統治宇宙》的臭屁小孩，到送給喜歡的動漫角色的歌，還有 " 就當我是個天生的怪胎，最倔強的不良少年 " 的叛逆，和 " 背地裡模仿着我動作排練，那些表面裝的很像樣請對号入座 " 的張揚回應。
在《給我點時間》中，伴着鋼琴聲，小鬼唱道：" 疫情來了演唱會又泡湯了，經濟危機 MV 也沒錢拍了，我想染個頭發可惜不能上節目，去拍戲吧做音樂沒前途。專輯做個半死，不甘讓青春如此浪費。"
在那個時刻，小鬼享受着音樂，音樂也在慰藉着他。
小鬼經常回頭再聽這張專輯，它一定不是工業水準最高的，存在着瑕疵和漏洞，但這不妨礙他羨慕彼時的自己有充沛的表達欲。現在的他，技能變強了，有一身武器了，但他能觸碰到自己内心深處的不安和不甘：" 我現在的内容，會比那個時候少一些 "。原因是那張專輯發布後，自我認知和市場認知之間的巨大偏差，" 給了我一個沉重的打擊。"
小鬼對《DEADLINE》的創作主要集中在 2021 年，那一年他推掉了很多工作，全身心地投入到音樂裡，不怎麼在公眾露面，導致很多人都問 " 小鬼去哪兒了？"
2022 年《DEADLINE》發布之後，外界的關注度和數據并沒有想象的高，小鬼自己也認可，從世俗角度來說這張專輯是 " 不成功的 "。即便這樣，當你問他 " 還願意像這樣再付出一年去沉澱嗎 " 時，他的回答依舊是 "Yes"。
他覺得這一年 " 值得 "，這張專輯給了他很大安全感。" 我知道我想要什麼，而且比任何時候都更加堅定我想要的，也比任何時候都不怕失去。在這之前我太害怕失去了。"
17 歲那年，小鬼愛上說唱，立志要做一個 Rapper，18 歲他以中國最火的偶像男團成員的身份出道，一直到組合解散，他都是一個 " 不用想太多 " 的狀态。巨大的光環圍繞，有隊友在身邊，他的個人單曲《Good Night》和《别叫我達文西》也誕生于那個階段，流傳之廣，至今仍在許多音綜上被翻唱。現在回想，" 不是每個人都能擁有這樣的友情，這樣的故事 "。
2019 年組合解散後，他有點迷茫要做什麼樣的音樂。偶像的身份和繁忙的日常，比如今天要拍廣告，後天要錄節目，大多數時候别人讓他幹什麼他就幹什麼，小鬼坦誠那個時間段 " 内在是空的 "，總覺得有很多東西會 " 抓不住 "。
" 那個時候我就一直吵着要做音樂，但是沒有人理解我，沒有人會覺得我可以真的做出來音樂。" 他只能給自己打氣，比如他創作《Good Night》時并沒有抱太多期待，但這首歌的大火，讓他看到了做音樂的希望，" 我覺得我是真的能幹出點事的！"
他開始頻繁嘗試多種音樂風格，R&B、搖滾、電子、雷鬼 …… 不設任何限制，并從 2021 年開始逐漸形成搞 " 朋克說唱 " 的明顯傾向。他喜歡搖滾的能量，将 Hiphop 的态度與搖滾的呐喊結合，以更直白的方式将内心展現。不過這一系列嘗試也導致小鬼 " 不被任何圈子接納 "，大眾認為他是個愛豆，Rapper 覺得他不夠純粹，玩搖滾又看上去像是一時興起。
他一度陷入迷茫：" 最痛苦的是我也不知道我想要什麼，但我又很想把這件事情做成。"
此後，他花了一年時間死磕和沉澱，小鬼無數次感慨，" 那一年太痛苦了，但又是我精神最充沛的時候。" 如同蛻皮一般，一年裡無數次壓到 deadline 的創作，讓他找到自己想表達的東西，不再害怕失去。這種價值感來源于内心和作品，而不是包裝，不是被光環所賦予的。
現在的他很慶幸當時的決定，那張專輯并不是為了讓别人懂得小鬼，而是讓他更知道自己是誰。" 現在我不需要那些強硬的外殼，所謂的那些刺去武裝自己，我也不會再沒有安全感了。"
至于接下來的新專輯，他籌備了三年之久，" 為什麼要這麼久呢？" 小鬼也這樣問自己。
新專輯裡的歌大部分 2022 年就寫好了，由他自己操刀主題、概念、策劃、視覺包裝，甚至後續的演唱會内容都涵蓋其中。他告訴我們，用一年時間做《DEADLINE》的經歷讓他太痛苦了，他不想讓做專輯變成一件折磨自己的事。另一方面，他太希望這張專輯比《DEADLINE》更完善，他希望這張專輯能展現 " 我這三年所有的經歷和蛻變 "。
待這張專輯發行後，小鬼想探索一些新的領網域。
藝術都是相通的，長時間做音樂容易把自己封鎖在一個圈層，或許他能嘗試一些其他載體打開自己，有可能是攝影或繪畫，他還沒有想好，但已知一個更開闊更豐富的世界在向他敞開。
帶着傷痕成長，何嘗不是很酷的事
當然，内裡的成熟，外化出來依舊是個青春飛揚的少年。
尤其在結束了一整天的高強度工作後，小鬼會一躍而起，飛奔向化妝間，兩支手臂揮舞着說：" 下班咯！換衣服咯！"
繃了一整天的 25 歲成熟版小鬼，在那一刻心中沒有長大的少年稍微探出了腦袋。
他和我們分享，已經和自己 " 相依為命 " 的哥哥高瀚宇約了飯，兩人因為一起錄制《嗨放派》相識，還約了要一起去看《死侍與金剛狼》。整個暑期檔，他因工作錯過了大部分電影，但他不能錯過小賤賤和狼叔！當叨叨讓他分享最愛的超級英雄時，" 第一位肯定是蜘蛛俠不用說 "，他一邊點頭一邊信誓旦旦地說，但在死侍和金剛狼誰排第二的問題上，他猶豫了很久，最後哀嚎道：" 為什麼一定要選一個～我不能兩個都要麼？！（笑）"
小鬼并不是經常組局招呼朋友的人，i 人本色讓他沒法通過三言兩語跟人很快熟絡起來，" 一起生活過或經歷過一些挑戰和考驗後，會成為朋友 "。
錄制《嗨放派》就是如此，上島就是挖地鋸木頭，咔咔一頓幹，荒島求生第一晚就遭遇極端天氣，哥哥們一夜難眠，小鬼和狗狗風雨不動，一覺睡到天亮，正是讓人羨慕睡眠的年紀。
在這個節目裡，他的心路歷程分為三個階段，上島前很期待，上島後覺得被騙了，現在下島了反而很懷念。在島上，有一只名為 " 大小姐 " 的小狗陪伴他們，小鬼本想收養這只狗，但工作太忙作息不穩定，" 還沒有能力照顧好一條生命 "，最後小狗被鄭恺收養。最近他們的樂趣是在群裡 " 雲養狗 "，一群人追着鄭恺問 " 大小姐怎麼樣了？有沒有長大一點！"
身邊的哥哥、前輩們給了他很大鼓勵，這次和石原崇雅（MIYAVI）合作的新歌《The Beauty Of The Broken》（《破碎的卻美麗的》）也是如此。
小鬼和 MIYAVI 第一次見面是一年前日本的一次品牌活動，當時他去看了 MIYAVI 的演出，被他的帥氣和才華深深吸引！今年終于有機會正式合作，兩人在上海見面後，小鬼主動發了 6 首 Demo 過去，其中就有他為新 EP 準備的歌。因為風格、審美相通，合作很順利，這首歌在 MIYAVI 參加《披荊斬棘 4》之前就已經完成。
聊到 MIYAVI 參加《披荊斬棘 4》，小鬼也難免覺得驚訝。在他看來這位大前輩已經入行這麼多年，婚姻家庭美滿，他依舊願意遠赴海外參加綜藝、挑戰自己，從來沒有放松過對音樂的追求、對工作的極度敬業，都讓他非常敬佩。尤其是和 MIYAVI 一樣，小鬼也有許多視覺系的嘗試，人們是如何理解 MIYAVI 的風格，他一路是怎麼走過來的，他覺得很值得學習。
中秋過去，小鬼又結束一場音樂節演出。
換上了銀發造型的小鬼更接近動漫裡的人物，熱血、強烈、極致、酣暢淋漓。中場 Talk 時，小鬼依舊大聲喊出 " 太酷了 "，臉上是熱烈恣意的笑。酷對于小鬼，從來都是排第一的。成長在他身上真實刻出痕迹，但影響歸影響，改變歸改變，帶着傷痕成長，何嘗不是一件很酷的事。
